现代影视中摄影艺术的艺术化语言.pdf

艺术研究艺术趋势现代影视中摄影艺术的艺术化语言哈尔滨师范大学/庞淳元摘要：影视行业在当今时代的发展尤为快速，其每一部电影都有其独特的文化底蕴，与其作品创作者独特的思想感情都交织在其中。在当今影视行业当中充满着形势各样的表达题材的电影，而爱国题材则是国内当今盛为流行的一种独特题材，同时也是强有力引起大家的爱国情感共鸣的电影题材之一。为此八佰这部电影的拍摄，展现了许多复杂而又强力的视觉冲击与听觉冲击，产生了复杂的情感反应，进而也相信此片能使观众领略到许多独特的摄影艺术化语言的魅力。关键词：视听语言角度分析 画面分析 拍摄手法影视艺术自然与摄影艺术自然产生着密不可分的关系，因为影视艺术是要通过摄影所拍摄下来的每一个片段连接在一起，而产生的影视作品所表达出来的。影视艺术语言的每一个片段中都会包含着画面艺术语言以及声音艺术语言，那么摄影艺术则是表达画面艺术语言的主要表达方式。当今正逢中国奋斗两个百年之时，以爱国题材拍摄的长片短片尤为大家的喜爱。有例如：战狼系列、红海行动等现代维和热血澎湃的爱国题材电影，也有例如：金刚川 长津湖等以历史题材所拍摄的纪念抗美援朝等系列，纪念曾经用生命来保卫国家的英雄们的电影。但其中感触最深的仍然是于前不久上映影院的八佰这一部历史题材的电影，因此希望能够从独特的视听语言来分析此部八佰电影。这部电影的题材、人物形象塑造、战斗场景设计以及最重要的视听语言都设计得十分巧妙，因此也给观众们留下一幕幕悲壮惊人的心理冲击。这便是能够体现摄影艺术语言的一种强大的艺术魅力所产生的效果，因此电影八佰上映银幕后，带给观众的视觉感受与内心为之震撼的心理感受才会变得十分强烈。一、电影八佰的主题选材与镜头的表达该片的选材是1937年的淞沪会战，是中华民族最危难的时候，四行仓库的守卫军战士都认为，如果没能守住而后退一步，那么所有守卫军战士身后所有的同胞就会遭到帝国主义惨无人道的屠杀。虽然在历史记载淞沪会战其实是失败了，战士们很清楚明白这么防守下去是不存在战略意义的，但是作为中国军人没有后撤，而是选择了坚守在四行仓库，这正是因为在国际层面讲还有一个存在，四行仓库的全体守卫军同志们要告诉世界告诉所有的中国人民，中国军人还在站在这里，该部分剧情在影片当中也有所交代。八佰是将社会阶层范畴到一个社会的整体结构的展现，概括融入到四行仓库南侧的河岸边来从许多不同身份的人的视角来观看这场悲壮的战斗，例如在教师身上视角观看与戏剧三人组的观看，不同身份的人都产生了不同的感受与不同的面部表情，教师是愁绪万千时刻关注的紧张气氛表情与情感，戏剧三人组则是气愤与悲伤掺杂的表情与情感。这些来自除四行仓库中国军人外的其他人物视角下的战争情感都汇聚在了这另外一侧的河岸上。八佰显而易见的是一部以爱国为题材的战争影视作品，这一部电影不像战狼系列电影，突出的是主人公的个人英雄主义电影，也不像红海行动那样纯粹的追寻故事化情节。八佰的镜头更多集中在了国人面对如此大的危难之下的生活、精神、人性、生存上。它的镜头只对在了420位英勇的士兵，但却展现了全部中华同胞们的思想与情感。二、电影八佰的场面与镜头设计电影八佰的场地并不是很大，仅是单纯的采取到苏州河南岸与北岸的。该片有一幕是对于两岸之间的一个远景大概括，用该片的一句话讲就是：“那边是天堂，这边就是地狱。”来形容。一边是战火硝烟四起的北岸，一边是灯火辉煌的南岸。两种画面形成了强烈对比，并且通过运动镜头摇动，将画面从辉煌的南岸摇到了战火纷飞的北岸，将两中表达相差甚远的情节紧密联合在了一起。在该片中，同样灯光的运用也发挥了一定的作用（如图1），在描写南岸与北岸差距的时候，用灯光叙述了两岸场景相差甚远的不同区别，南岸运用了的众多霓虹灯，形成了暖色调，表达了和平与光明。北岸运用了硝烟弥漫的天空与灰色的混凝土建筑以及建筑残骸形成冷色调，表达了战争与黑暗，也1022023.5ART RESEARCH更深的一层表达了南岸是生命之神，北岸就是死亡之神。两岸形成了鲜明的对比，经过灯光和色调的搭配，使得该片的镜头具有使人深思的意义。这个影视作品当中的光线时刻都在向观众表达着与这个影视作品相关的、所要表达的每一个与人物相关的真实写照。通过不同的光线表现不同的形象这就是现代艺术影视中的光线的艺术语言。从拍摄镜头的角度来讲，该片作为战争片自然会充满许多战斗镜头作为描写。除了正常拍片的镜头，从其他渲染描写方式的镜头来讲，还能够看到许多通过特殊方式形成的第一人称拍摄镜头，例如：教授的单筒望远镜（如图2），用圆形镜框以及摇镜头的拍摄方式表达，这样镜头便增强了窥视感，给观众带来了一定的悬念。同时也是线索，在整部剧当中起到引导剧情发展的作用，还有记者的相机采用了正方形镜框，并且画面采用了黑白画面，大大提升了纪实感，增强了观众的视觉感，并将观众带入了剧情体现当中。并且在电影八佰中，许多的战斗场面运用了大量的近景镜头（如图3），端午等人在第一轮艰难的防守过后抓获了若干名俘虏，当教员强迫他拿起手中武器处决俘虏时，先是采用了近景取景，对一个并没有参加过战斗却要拿起武器开枪的端午的内心恐惧进行了非常细节的刻画，充分体现了端午十分不愿也不敢拿起武器处决敌人的心理，再到队长强行把枪塞入端午手中推着他强行进入位置的一个移动过程，采用的中景的跟镜头，此时队长强硬的步伐与端午内心极力抗拒试图拖慢的步伐形成了鲜明的对比，表达着端午的内心正在不断进行斗争与变化。以及队长的坚定表情的细节，刻画教官正试图让端午明白战争之下是没有人性的残忍道理。与此同时又体现出端午在这段风波成长的最后大喊的特写镜头上，再加上这一段所有的细节刻画镜头，充分将端午一个人的内心变化上衬托出了在这段惨痛的历史背景下，表现出了国难当头百姓的生活艰难状态，进而刻画了更为值得令人深思的打破道德底线而引发着每一名观众对历史的深思。这便是艺术语言明暗刻画了双重境界，即明示又包含暗示，不仅刻画了电影表面的感情，也表达了这部电影对于正在叙述的历史的一个独有的感情，这是这部电影不断冲击这观众的心理的摄影艺术手法所产生的冲击效果，也是这个电影让大家为之赞叹拍手叫好的理由。在该片的制作当中同样也少不知名的拍摄手法蒙太奇，其中该片利用平行蒙太奇讲述了战争中南岸的生活状况与北岸的战争状况。两岸的差距虽然很大，但因为有了蒙太奇而将南岸与北岸紧密的联合了起来。当关系越浓烈则会使平行蒙太奇产生的感觉越强烈。其中该片还有一种心理蒙太奇的剪辑手法（如图4）使其看过的每一位观众都印象深刻。片段是小湖北看到南岸的三位戏子为他们唱的京剧的时候，回忆起自己和哥哥的白马，先联想到了赵子龙骑着白马，面对曹军单枪匹马挥舞着长枪，再到后来哥哥端午战死，又想到了哥哥就是赵子龙。这样的剪辑手法给观众的心理带来了强而有力的史诗级震撼感。通过心里蒙太奇的表达，很好得比喻了整部剧中正在坚守最后阵地的士兵们。同时在该片中，随着帝国主义的呼喊声表达了战斗又即将打响以及伴随着军事观察家拿起望远镜查看的时候，该片的镜头巧妙的从军事观察家拿起望远镜的视角转到了房顶阵地上的中国军人放下望远镜的视角（如图5），在视角身份的巧妙转化衔接上也起到了不可或缺的作用（如图6）。并且在电影的最后，视角通过摇动与画面的切换，将观众的视野从刚刚的历史角度一下拉回到了现代角度，画面是通过图1图2图3图4103艺术研究艺术趋势无人机的拍摄视角拍摄了现在作为战争遗址的四号仓库，对仓库进行一个由近景特写拉到远景概括的运动镜头，四号仓库的废墟依旧留着曾经战火的痕迹，与其他现代的高楼大厦形成了独特的对比，充分体现了反战题材电影的意义。这便是镜头的运用在现代影视艺术中所展现的艺术化语言，但是镜头的运用却十分的复杂，需要考虑周围的环境以及想要表达的情感来不断调整、尝试，才能选择出更好的镜头运用，进而体现每一个镜头与其下一个镜头之间的关系，再从现代影视中展现出一定的摄影艺术的艺术化语言。三、从人物角色角度及其视角分析在电影八佰中有许许多多的角色以及视角，并且在战争片这种群戏是很难把控好一个适当的度，因为同时要产生视觉震撼与心理的震撼，比如红海行动中的群戏是略有不足的，它所展现给观众的有些过于偏向场面的混乱。然而八佰在拍摄过程中则很好地掌控了这个度。影片中每一个人物都有自己的作用，没有一丝多余。并且每一处人物和人物之间都有一定的联系，比如有经验的老兵羊拐与没经历过战场的老铁等人所形成的对比，当战斗打响时，羊拐知道如何保护自己，很冷静地将武器上膛再找藏身处，而老铁等新兵却是直接的慌忙四散逃窜。并且他们每一个人都一个属于自己的阴暗面和一个光明的面，通过不同的场景展现着他们每时每刻的变化。在该片中的老铁，是该电影作品当中人物性格变化最大的一个角色，在该片开始的第一次夜晚帝国主义偷袭仓库一楼时，镜头除了给急忙迎战的士兵，还给了当时被恐惧填满的老铁，紧缩在一堆沙袋的下面，当时被其他人发现时，让老铁出去作战，而老铁却一脸恐惧的求饶的近距镜头。画面的凝聚在老铁的眼神以及周围嘈杂声音做的衰减，充分将面对战争的恐惧感仔仔细细刻画了出来。随着剧情的发展镜头又给了老铁在近距离亲眼看到了一名牺牲的士兵之后，尝试救受伤的士兵生命，在恐惧的驱使下伸手救受伤的人之后，而又中弹负伤，从而体现老铁十分强悍的恐惧心理情绪以及面部表情波动。最后老铁等人为了掩护剩下人的撤离，老铁一人背着刀在房顶上唱定军山镜头所给的单人镜头，挥舞着战刀，在响亮而又沙哑的声音配合下，一步一声。这种视听结合让观众的心理一种极大的暗示，它表达着老铁已经彻彻底底的变成了英勇的战士，也给观众的心理一种极为悲壮的震撼感。电影八佰的每一个人物都有一个具有独特情感线的角色，再加以结合着各种拍摄的手段，将每一个人物背后的形象故事都告诉着每一位观众，并用巧妙地视觉传达力感染着每一个观众，带给观众诸多主观反应的心理活动。四、结语电影八佰用极强的视听语言风格讲述了这段充满悲壮的故事，通过大量的蒙太奇剪辑手法，摇镜头、跟镜头等运动镜头大量的拍摄手法向每一位观众展现着中国军人的骨气血性，满足了观众的视觉享受与听觉享受，又通过独特的视听风格展现出了这部电影的内涵与意义。影视作品用它独特的艺术语言，向观众叙说着该被记住的时代故事。艺术语言它有着属于自己的形式和规律，所以要了解现代影视作品所表达的语言意义，就要从它的每一个画面成片段中的点点分析，并且加以深刻的追问与探寻，才能真正地理解每一部片子的艺术表达意义。综上所述，现代影视的电视以及电影都离不开摄影艺术的艺术化语言，现代影视体现的生活现实也好，要阐述表达的社会道理也好，其实都是基于摄影艺术的，只不过是可以通过很多摄影艺术方面的不同的角度来展现给人们，所以，这个影视作品当中的光线时刻都在向观众表达着与这个影视作品相关的、所要表达的每一个与人物相关的真实写照。不仅通过不同的光线表现不同的形象并且还运用各种拍摄手法对每一个人物进行细节刻画，进而通过影像艺术来表达作品的思想感情，这就是现代艺术影视中的艺术语言，同时也是能让一部拍摄的好片受到观众为之赞叹的理由，而并不会使片子仅局限于能够带动观众情感这样简单的要求，而是名副其实真正成为众多影视片当中的一部佼佼者其中的必备要素。参考文献：1王麟.数字调色在影片后期制作中的重要作用研究J.读天下(综合)，2019(18).2张莉琳.浅谈数码影像之前摄影的表现性艺术语言的运用D.南京师范大学，2013.3梁媛.电影手持摄影美学研究D.中国电影艺术研究中心，2014.图5图6104