人教版2026年初中美术七年级上册教学设计.docx

2026秋人教版初中美术七年级上册教学设计

人教版
七年级上册
第一单元峥嵘岁月——美术中的历史
第1课情感表达
第2课表现形式
第3课创作手法
第二单元 时代乐章——线与色的造型
第1课城市名片
第2课科技之光
第3课自然之美
第三单元运动之美——视觉传达设计
第1课标志设计
第2课吉祥物设计
第3课奖牌设计
第四单元情境交融——舞台美术设计
第1课身临其境
第2课活灵活现

第一单元峥嵘岁月——美术中的历史 第1课情感表达
课时：1课时(40分钟)
授课领域：欣赏 ·评述、造型 ·表现
对应单元：第一单元峥嵘岁月——美术中的历史

一 、教材分析
1. 教材定位
本课是人教版2024新版七年级美术上册开篇第一课，作为整个《峥嵘岁月——美术中 的历史》单元的入门课，承接小学美术基础审美认知，开启初中阶段“美术语言+历史情 感+文化解读”的深度学习模式。本课跳出单纯绘画技巧教学，立足红色历史题材美术作

品，讲解美术线条、色彩、构图三大基础语言如何传递情感，为后续单元革命主题美术 赏析、创作奠定理论基础。
2. 课本原文完整摘录
美术不仅可以再现客观世界，更能够抒发内心情感。艺术家通过线条的曲直、色彩的冷 暖、构图的疏密，将个人情绪、时代精神与家国情怀融入作品之中。回望百年峥嵘岁月， 无数美术家用画笔记录革命征程，定格英雄瞬间，让无声的画面拥有直击人心的力量。 不同的美术语言，会带给观者截然不同的心理感受：硬朗挺拔的直线传递坚毅与庄严， 柔和婉转的曲线表达温情与希望；暖色调烘托热烈激昂的情绪，冷色调渲染肃穆深沉的 氛围；饱满紧凑的构图凸显紧张厚重的历史氛围，开阔疏朗的构图展现光明与憧憬。读 懂美术作品中的情感，既是学会欣赏艺术，也是读懂一段波澜壮阔的历史。
3. 教材价值
本课依托红色美术作品，融合美育与家国情怀教育，落实艺术学科核心素养，解决七年 级学生只会看画面内容，不会分析画面情感、看不懂美术语言的普遍问题，实现以美育 人、以史润心的教学目标。

二、学情分析
七年级学生具备基础的绘画能力和简单审美经验，能直观说出画面好看或不好看，但无 法精准拆解线条、色彩等美术语言；学生对红色历史有基础认知，但难以将历史背景和 美术作品情感相结合。同时学生课堂表现欲强，适合小组讨论、看图评述等互动活动， 教学中需降低理论难度，用直观作品对比突破教学难点。

三、核心素养教学目标(依据2022艺术课程标准)
1. 审美感知
学生能够区分直线、曲线、冷暖色、疏密构图带来的不同情感差异，精准感知红色历史 题材美术作品蕴含的爱国、坚毅、悲壮、希望等情感，建立画面形式与内心感受的关联。
2. 艺术表现
学生能够运用至少两种美术语言，简单分析一幅革命主题美术作品的情感表达手法；能 够借助线条和色彩，完成小幅情感主题简笔创作，用画面表达自身情绪。
3. 创意实践
通过小组合作对比赏析作品，自主归纳美术语言表达情感的规律，摆脱固定赏析模板， 形成个性化的作品评述思路。
4. 文化理解

理解革命题材美术作品承载的时代记忆与民族精神，明白美术是记录历史、传递家国情 怀的重要载体，增强民族自豪感与文化自信。

四、教学重难点
1. 教学重点
掌握线条、色彩、构图三种基础美术语言对应的情感表达规律，能够结合课本原文赏析 红色经典美术作品。
2. 教学难点
结合历史背景，深度解读美术作品背后的时代情感，学会主动用美术语言而非直白文字 表达内心情绪，实现形式、情感、历史三者融合赏析。

五、教学方法与学法
1. 教法：情境教学法、对比赏析法、讲授法、问答互动法、分层引导法
2. 学法；自主阅读法、小组合作探究法、看图评述法、动手实践法

六 、教学准备
教师：多媒体课件(红色美术作品对比图、课堂习题、板书底稿)、冷暖色色卡、直线 曲线示范画
学生：美术课本、草稿纸、黑色勾线笔、彩笔

七、完整教学过程(40分钟，含全部教师话术、互动步骤、 课本讲解)
(一)情境导入，激趣提问(5分钟)

1. 教师操作步骤
第一步：多媒体同步播放两张无文字图片，左侧为硬朗直线构成的战士冲锋简笔画，右 侧为柔和曲线构成的黎明曙光简笔画。
第二步；面向全体学生发起连贯提问，完整话术如下。
教师话术：同学们，上课，请坐。大家仔细观察屏幕上两幅画面，不看画面内容，只看 画面的线条，谁能说一说第一眼看到两幅画分别是什么感受?

第三步：随机点名2名学生作答，学生自由发言后，教师总结引导。
预设学生回答：左边感觉紧张、勇敢；右边感觉温暖、平静。
教师话术：大家说得非常准确。同样是画画，不一样的线条就能带给我们完全不同的心 情。从古至今，画家都在用画面表达情绪，尤其是记录革命岁月的美术作品，藏着最动 人的家国情感。今天我们一起走进第一单元峥嵘岁月第一课，一起学习《情感表达》。
2. 设计意图；直观视觉冲击，让学生初步感知形式与情感的关系，自然引出课题。

(二)精读课本，夯实基础(8分钟)

1. 教师操作步骤
第一步：请全体学生翻开课本对应页码，齐读课本原文，教师同步投屏展示完整课本文 字。
教师话术：请全体同学起立，齐读课本正文内容，读完之后请安静坐好，思考一个问题； 课本中提到了哪三种美术语言可以表达情感?开始齐读。
第二步：学生齐读完毕，教师逐句拆解课本原文，逐段精讲，不跳过原文知识点。 教师逐句讲解话术；
第一句，美术不仅可以再现客观世界，更能够抒发内心情感。这句话告诉我们，美术不 只是照着实物画画，更重要的是表达心情。
第二句，艺术家通过线条的曲直、色彩的冷暖、构图的疏密。将个人情绪、时代精神与 家国情怀融入作品之中。这句话点明了本节课三大核心知识点：线条、色彩、构图，也 是我们赏析所有美术作品的三把钥匙。
第三句，回望百年峥嵘岁月，无数美术家用画笔记录革命征程，定格英雄瞬间，让无声 的画面拥有直击人心的力量。这也是本单元的核心主题，我们所有课程都会围绕革命历 史美术作品展开。
第三步：结合课本原文，梳理核心知识点板书，带领学生勾画课本重点语句。
教师话术：请大家在课本上勾画重点：线条曲直、色彩冷暖、构图疏密，这三句话是本 节课必背知识点。

(三)新知精讲，作品对比赏析(15分钟)

结合课本知识点，搭配两幅经典红色美术作品《狼牙山五壮士》《开国大典》,分层讲 解三大美术语言，全程搭配师生互动。
1. 知识点一：线条与情感(5分钟)

教师话术：结合课本内容，谁能告诉我，直线和曲线分别代表什么情感?举手回答。
互动步骤：
□学生举手作答，教师补充总结；
□教师现场黑板示范；硬朗直线、破碎短线、柔和长线；
□集体对口令互动：我说直线，你们说坚毅；我说曲线，你们说温柔。
教师总结话术：对应课本原文，硬朗挺拔的直线传递坚毅与庄严，柔和婉转的曲线表达 温情与希望，急促短线可以表达紧张、悲壮的情绪。《狼牙山五壮士》大量使用直线。 凸显战士宁死不屈的刚毅品格。
2. 知识点二：色彩与情感(5分钟)
教师话术：课本提到暖色调和冷色调，大家回忆生活中颜色，红色、黄色属于什么色调? 蓝色、黑色属于什么色调?
互动步骤：
□ 出示冷暖色色卡，全班集体判断色调；
口 小组快速抢答：暖色情绪、冷色情绪分别是什么。
教师总结话术：课本原文明确写到，暖色调烘托热烈激昂的情绪，冷色调渲染肃穆深沉 的氛围。《开国大典》大面积使用红黄暖色，烘托开国盛典激动、热烈的爱国情感。
3. 知识点三：构图与情感(5分钟)
教师话术二：最后我们学习构图，画面元素挤在一起是紧凑构图，元素留白多是疏朗构图， 结合课本，两种构图分别传递什么感受?
互动步骤：同桌两人30秒快速讨论，之后随机请一组同桌分享观点。
教师总结话术：饱满紧凑的构图凸显紧张厚重的历史氛围，开阔疏朗的构图展现光明与 憧憬。战争题材画作多用紧凑构图，新时代美好生活画作多用开阔构图。

(四)课堂小练，分层实践(7分钟)

贴合差异化教学理念，设置三层课堂练习，适配不同绘画基础学生，学生自主选择。
教师话术：接下来我们进行课堂小练习，大家根据自己的绘画水平，三选一完成，时间 6分钟，现在开始。
1. 基础层(零基础学生):用直线和曲线分别画两个小图形，标注对应的情感。
2. 提升层(中等水平学生):选用冷暖色搭配，画一幅小色块作品，表达悲伤或开心 一种情绪。

3. 拓展层(高水平学生):结合本节课知识，简单画一个画面，同时运用线条、色彩 表达庄重的情感。
6分钟创作结束后，教师挑选3份不同层级作品上台展示，学生自评、教师点评，紧扣 本节课美术语言知识点点评，不评判绘画美观度。

(五)课堂小结(3分钟)

教师话术：本节课我们一起精读了课本原文，学习了线条、色彩、构图三种美术语言表 达情感的方法，同时赏析了红色革命美术作品。大家要记住，美术从来不是单纯的画画， 每一根线条、每一块颜色，都是画家内心的声音，更是一个时代的声音。读懂画面情感， 既能提升审美能力，也能铭记峥嵘岁月，传承红色精神。

(六)布置作业(2分钟)

八、差异化作业设计(分层作业，兼顾学困生、中等生、优 等生)
1. 基础性作业(全体必做)
抄写课本中美术语言与情感对应的4句重点原文，熟记线条、色彩、构图三大表达规律。
2. 提升性作业(中等学生选做)
自主查阅一幅红色主题美术作品，用本节课所学知识，写50字左右作品赏析，说明画 面线条、色彩传递的情感。
3. 拓展性作业(优等生选做)
以“致敬英雄”为主题，绘制一张8开小幅插画，自主搭配线条与色彩，突出庄重、崇敬 的情感，下节课带来课堂互评。

九、教学结语(课后教学反思)
本节课依托课本原文开展教学，全程紧扣核心素养，以直观对比降低赏析难度，分层练 习与分层作业落实差异化教学，适配班级不同层次学生学情。课堂整体互动氛围良好， 大部分学生可以掌握美术语言表达情感的基础方法。不足之处在于部分学困生对构图和 情感的结合理解仍不到位，后续习题课可增加更多简易构图案例对比；同时可增加学生 自主赏析时长，进一步提升学生评述能力。本课依托红色美术作品，自然融入家国情怀 美育渗透，契合单元峥嵘岁月的教学主题，完成本课入门教学目标，为后续课程做好铺

垫。

十、简洁板书设计(课堂同步板书，简练清晰) 情感表达
1. 核心载体：线条、色彩、构图
2. 线条：直线=坚毅曲线=柔和
3. 色彩；暖色=激昂冷色=肃穆
4. 构图：紧凑=厚重疏朗=光明
5. 主旨：以画传情，铭记峥嵘岁月

十一、课时时长复盘
导入5分钟+课本精读8分钟+新知赏析15分钟+课堂练习7分钟+小结3分钟+作业布 置2分钟=40分钟，课时时长精准合规。

第 2课表现形式

一、基本信息
1. 授课学段；初中七年级
2. 课时时长：40分钟(单课时)
3. 教材单元：第一单元峥嵘岁月——美术中的历史
4. 课标依据：《义务教育艺术课程标准(2022年版)》

二、教材分析
1. 教材地位
本课隶属于革命历史主题单元，承接第1课美术与历史的关联认知，是单元核心基础课。 本课聚焦革命主题美术作品的多元表现形式与艺术语言，帮助学生区分中国画、油画、 雕塑、版画四大主流美术门类，理解点线面、色彩、空间等造型元素在历史题材画作中 的运用，搭建起“看懂历史美术作品一分析表现手法一体悟红色精神”的学习链路，为后 续历史美术作品赏析、主题创作奠定理论与赏析基础。

2. 课本原文完整内容
人们借助不同形式的美术作品缅怀革命历史，寄托革命情感，弘扬革命精神。美术作品 具有丰富多样的表现形式，呈现出不同的视觉效果与风格特点。常见的美术表现形式有 中国画、油画、版画、雕塑等。
美术作品的艺术语言由点、线、面、色彩、空间等造型元素，以及重复、对比、均衡等 形式原理构成。艺术家依托不同美术表现形式，搭配专属艺术语言，还原历史场景、塑 造英雄形象、传递家国情怀。
《工农红军》(刘开渠，雕塑)以简练流畅的线条勾勒人物轮廓，依托石材肌理塑造人 物质感，用沉稳厚重的造型歌颂红军战士不屈的英雄气概；油画《遵义会议》依托明暗、 色彩、空间层次还原会议现场紧张肃穆的氛围。通过构图聚焦核心人物，再现关键历史 时刻；油画《地道战》运用虚实、明暗对比，聚焦抗日军民战斗场景，还原敌后抗战的 峥嵘岁月。不同表现形式，同样承载铭记历史、致敬先辈的核心主旨。
3. 学情分析
七年级学生具备基础的美术欣赏能力，能直观分辨画作与雕塑的外形区别，但无法系统 区分各类美术表现形式的材质、艺术语言差异；同时学生对革命历史背景有基础认知。 但难以结合美术手法解读作品背后的历史情感。课堂需采用直观对比、分层探究的方式， 贴合初中生具象思维为主的学习特点，兼顾学困生与学优生的差异化学习需求。

三、核心素养教学目标
结合美术四大核心素养，制定分层可落地目标；
1. 审美感知：学生能够准确说出中国画、油画、雕塑、版画四种美术表现形式的材质 与视觉特点，识别点、线、面、色彩、空间五大基础艺术语言，感受不同形式红色美术 作品的视觉差异与精神内涵。
2. 艺术表现：能够结合课本经典红色作品，小组合作分析1件作品的表现形式与艺术 语言运用方法，基础学生完成关键词填空，提升学生视觉赏析与语言表达能力。
3. 文化理解：了解红色美术作品依托多元艺术形式记录历史的价值，感悟革命先辈的 奋斗精神，树立铭记历史、珍爱和平的家国意识。
4. 创意实践；能够用简单线条，区分两种不同表现形式的作品局部，完成轻量化课堂 小练习，初步尝试运用基础美术语言表达历史主题。

四、教学重难点
1. 教学重点：掌握四大主流美术表现形式的特点；理解艺术语言在红色历史美术作品

中的具体运用。
2. 教学难点：结合历史背景，分析不同表现形式为何适配对应的革命历史题材，理解 形式服务于作品情感与主题的底层逻辑。

五 、教学方法与学习方法
1. 教师教学方法；直观演示法、问题引导法、对比赏析法、分层教学法、讲授法
2. 学生学习方法：自主阅读法、小组合作探究法、对比归纳法、课堂实操练习法
3. 教具准备：多媒体课件(课本原图、四类作品高清大图)、课本原文学案、四类美 术作品实物卡片、课堂练习单

六、完整教学过程(40分钟，含完整教师话术、学生互动步 骤、课本讲解内容)
( 一)情境导入，回顾旧知(5分钟)

1. 教师活动与完整话术
师：同学们，上一节课我们走进了峥嵘岁月，知道了美术可以记录历史、讲述红色故事。 大家先看大屏幕，老师展示三张作品：雕塑《工农红军》、油画《遵义会议》、国画红 色主题人物画。大家直观观察，说一说这三张作品看起来最大的区别是什么?给大家 30秒独立思考时间。
2. 学生互动操作步骤
第一步：学生独立观察图片，自主举手发言；第二步：教师随机抽取2名基础薄弱学生 作答；第三步：教师点评总结，引出课题。
3. 学生预设回答：材料不一样、画面质感不一样、有的是立体的有的是平面的。
4. 教师承接话术
师：大家观察得非常仔细，同样是讲述革命历史，艺术家选用了不一样的创作材料和创 作方式，也就是美术不同的表现形式。今天我们一起学习第2课《表现形式》,一起弄 懂不同美术形式的特点，读懂红色美术作品的创作密码。
5. 板书同步：书写课题表现形式

(二)新知讲授，研读课本(15分钟)

本环节完整朗读并讲解课本原文，逐段拆解知识点，同步开展师生互动。
1. 研读课本第一段原文
师：请全体同学翻开课本第6页，齐读课本第一段原文：人们借助不同形式的美术作品 缅怀革命历史，寄托革命情感，弘扬革命精神。美术作品具有丰富多样的表现形式，呈 现出不同的视觉效果与风格特点。常见的美术表现形式有中国画、油画、版画、雕塑等。
师：读完这段话，请大家圈画出课本中四种核心美术表现形式。哪位同学愿意分享自己 圈画的内容?(随机点名中等水平学生)
学生预设回答：中国画、油画、版画、雕塑。
师：回答完全正确。接下来我们逐一对比四种形式，老师出示高清作品图，大家结合视 觉感受填写表格。
2. 四类表现形式分层精讲(结合课本图例)
中国画：以水墨、宣纸、毛笔为工具，线条灵动，色调淡雅。擅长写意表达革命情怀。 油画：以油彩、画布为载体，色彩厚重，明暗对比强烈，适合还原真实宏大的历史场景。 版画：通过刻制、转印完成创作，线条硬朗，肌理感强，风格质朴，是抗战时期普及度 极高的美术形式。
雕塑：立体三维造型，石材、金属等材料制作，厚重庄重，适合塑造英雄人物形象。
3. 研读课本第二段原文
师：请大家默读课本第二段原文：美术作品的艺术语言由点、线、面、色彩、空间等造 型元素，以及重复、对比、均衡等形式原理构成。艺术家依托不同美术表现形式，搭配 专属艺术语言，还原历史场景、塑造英雄形象、传递家国情怀。
师：大家思考，什么是美术艺术语言?通俗来讲，就是画家画画的“专属词汇”。直线、 曲线就是线语言，画面明暗深浅就是色彩语言，画面远近层次感就是空间语言。所有美 术作品。都离不开这五大基础造型元素。
4. 研读课本第三段作品赏析原文(核心重难点讲解)
师：我们一起齐读课本第三段赏析原文：《工农红军》(刘开渠，雕塑)以简练流畅的 线条勾勒人物轮廓，依托石材肌理塑造人物质感，用沉稳厚重的造型歌颂红军战士不屈 的英雄气概；油画《遵义会议》依托明暗、色彩、空间层次还原会议现场紧张肃穆的氛 围，通过构图聚焦核心人物，再现关键历史时刻；油画《地道战》运用虚实、明暗对比， 聚焦抗日军民战斗场景，还原敌后抗战的峥嵘岁月。不同表现形式，同样承载铭记历史、 致敬先辈的核心主旨。
师：结合课本文字，我们分组探究两个问题，给大家4分钟小组讨论时间：第一，雕塑 为什么适合塑造红军战士形象?第二，油画为什么适合还原历史会议、战斗大场景?

小组互动操作步骤：第一步：前后4人为一组，组长记录答案；第二步：每组推选1名 发言人；第三步：教师抽取2组发言，教师补充总结。
教师总结话术：立体雕塑厚重沉稳，能够凸显红军战士坚毅刚强的人物气质；油画色彩 层次丰富，画面表现力强，可以完整还原宏大、细节丰富的历史现场，这就是美术表现 形式服务于作品主题的核心逻辑。

(三)课堂巩固，差异化练习(12分钟)

本环节落实差异化教学，分为基础层、提升层、拓展层三类任务，适配不同水平学生。
1. 基础层(学困生必做):根据课本原文。完成填空。美术四大表现形式 、 ;五大艺术语言：点、线、面、
2. 提升层(中等生必做):对照课本《遵义会议》油画，写出作品用到的两种艺术语 言，并简单说明作用。
3. 拓展层(学优生必做):简单分析：版画在抗战时期传播广泛，结合版画特点说一 说原因。
教师巡回指导完整话术：
师：大家结合课本原文完成练习，不要凭空作答。基础薄弱的同学可以直接抄写课本关 键词；中等同学重点结合画面细节分析；能力强的同学多思考美术形式和时代背景的关 系。老师巡视过程中，有疑问可以随时举手提问。
4. 练习点评(3分钟);随机抽取三类作业各一份投屏展示，对照课本原文核对答案， 纠正共性错误，强化核心知识点。

(四)课堂小结，情感升华(5分钟)

1. 教师带领学生梳理本节课知识脉络：本节课我们学习了四大美术表现形式、五大艺 术语言，结合课本三件经典红色作品，读懂了不同美术形式记录峥嵘岁月的独特价值。
2. 情感升华话术
师：不管是立体的雕塑，还是平面的油画、国画，艺术家们用画笔与刻刀定格历史瞬间。 美术不止是视觉的艺术，更是铭记历史的载体。希望同学们今后欣赏红色美术作品时， 既能看懂画面形式，也能读懂画面背后的革命故事与爱国精神。

(五)布置分层课后作业(2分钟)

七、分层作业设计(贴合差异化教学，三层作业自主选择)

1. 基础性作业(全员必做):熟读本节课课本原文，能够独立说出四种美术表现形式 的特点。
2. 提升性作业(二选一):搜集1张红色主题版画图片，标注作品表现形式以及用到 的至少两种艺术语言。
3. 拓展性作业(自愿完成):尝试用线条简单临摹红色雕塑局部，体现雕塑硬朗厚重 的造型特点。

八、教学结语(教学反思预设)
本节课依托课本原文开展教学，以对比赏析+小组探究为核心模式，贴合七年级学生认 知水平，落实美术核心素养。课堂整体互动性较强，大部分学生可以区分四类美术表现 形式，掌握基础艺术语言。不足之处在于部分学生对“形式服务主题”这一难点理解不够 透彻，后续教学可增加实物教具触摸体验，强化立体与平面美术形式的直观差异；同时 可增加短视频赏析环节，进一步提升课堂趣味性，助力学生突破教学难点。

九、板书设计(简洁凝练，适配课堂实时书写) 表现形式
1. 四大表现形式：国画、油画、版画、雕塑
2. 艺术语言：点、线、面、色彩、空间
3. 核心主旨：美术形式记录历史，致敬革命先辈

十、教学评价设计
1. 过程性评价：关注学生课堂发言、小组讨论参与度、课本圈画笔记完成度。
2. 结果性评价：依据分层课堂练习完成质量，判定学生知识掌握程度，针对性查漏补 缺。

第3课创作手法
课时：1课时(40分钟)
课程依据： 《义务教育艺术课程标准(2022年版)》
教材单元：第一单元峥嵘岁月——美术中的历史

一 、教材分析
1. 教材地位：本课是本单元第三课时，承接前两课美术造型元素、美术构图基础 知识，聚焦红色历史题材美术作品，讲解美术核心创作手法，是连接美术基础语 言与作品赏析、主题创作的关键课程，同时服务单元总任务：完成红色主题美术 展作品解说。
2. 教材原文完整呈现：
美术作品依托真实历史事件进行创作，艺术家不会完全照搬现实场景，而是结合 创作意图，运用不同创作手法加工画面，传递情感与思想。常见红色历史美术创 作分为两大类手法：一是写实再现手法，忠于历史原貌，客观还原历史场景、人 物样貌与现场氛围，尊重历史真实性；二是表现抒情手法，在尊重历史事实的前 提下，通过夸张构图、强化色彩、简化人物细节等方式，抒发情感、突出主题精 神。同一历史题材，不同艺术家选用不同创作手法，最终画面风格、传递的情感 截然不同。如同样描绘开国大典，董希文《开国大典》以写实手法还原大典庄严 时刻；李成民《开国大典 ·人民万岁》弱化单个人物细节，用大面积红色、动感 笔触烘托群众欢庆氛围，侧重情感表达；唐勇力《新中国诞生》融合中国画笔墨 与西画写实造型，以对称构图凸显历史时刻的庄重肃穆。读懂创作手法，才能读 懂美术作品背后的历史内涵与家国情怀。
3. 学情分析：七年级学生已经掌握基础的点线面、色彩、构图美术基础知识，能 够简单赏析画面视觉元素，但无法区分创作手法与美术基础语言的差异，不能结 合历史背景分析艺术家创作意图，同时学生爱国情感浓厚，适合结合红色历史作 品开展沉浸式赏析学习。

二、核心素养教学目标
1. 审美感知：学生能够区分写实再现、表现抒情两种核心创作手法，识别三幅开 国大典主题画作的创作手法，感知不同手法带来的画面视觉差异与情感差异。
2. 艺术表现：能够结合画面构图、色彩、笔触细节，完整表述一幅红色美术作品 的创作手法，完成简易画面手法分析小练习，掌握基础赏析话术。
3. 文化理解：了解红色美术作品承载的历史意义，理解创作手法服务创作意图的 核心逻辑，感悟美术记录历史、传承红色文化的价值，厚植家国情怀。
4. 创意实践：结合课堂所学，自主选择身边场景，构思适配的创作手法，为课后 主题解说词撰写打下基础。

三、教学重难点
1. 教学重点：掌握写实再现、表现抒情两种创作手法的定义，能够结合教材画作 细节判断作品使用的创作手法。
2. 教学难点：理解创作手法与创作意图之间的内在联系，明白艺术家为何针对同 一历史题材选择不同创作手法。

四、教学方法
1. 讲授法：精准讲解创作手法概念、教材知识点，梳理知识框架，保证知识点讲 解严谨规范。
2. 对比赏析法：横向对比三幅开国大典主题画作，直观凸显两种创作手法的区别， 降低理解难度。
3. 小组合作探究法：固定分组、明确探究任务，落实分层互动，兼顾不同水平学 生学习需求。
4. 问答互动法：阶梯式提问，由浅入深引导学生思考，实时检测课堂学习效果。

五、教学过程(40分钟，含完整教师话术、互动步骤、授课 原话)
(一)情境导入，复习旧知(5分钟)

1.教师活动与完整授课原话：
同学们，上课!在之前的课程中，我们学习了美术的造型元素和画面构图，大家 还记得画面构图有哪些基本形式吗?(停顿3秒，环视全班)没错，有对称构图、 均衡构图、水平构图。我们已经学会看画面怎么排布元素，那大家有没有思考过 一个问题：同样是画开国大典这一段伟大的历史，为什么不同画家画出来的画面， 给我们的感觉完全不一样?有的画面庄重逼真，和真实现场几乎一样；有的画面 色彩浓烈，能直接感受到热烈的欢庆氛围，却看不清每一个人的脸。其实造成这 种差异的核心原因，就是画家使用了不同的美术创作手法。今天我们一起学习《创 作手法》,读懂艺术家藏在画面里的创作思路，学会看懂红色美术作品背后的历 史与情感。

2. 互动操作步骤：
a. 第一步：PPT 同步出示三幅开国大典主题画作，无文字标注，让学生直观视觉 对比。
b. 第二步：随机点名2名中等水平学生回答构图相关旧知，巩固前置知识。
c. 第三步：集体齐读课题，明确本节课学习任务。

3.设计意图：依托旧知搭建学习桥梁，利用画面视觉冲突引发学 生疑问，快速聚焦课堂主题。

(二)新知讲授，解读教材原文(12分钟)

1. 教师完整授课原话：请大家翻开课本对应页码，齐读课本原文第一段内容。(等 待学生齐读完毕)大家读完发现，美术创作绝对不是照相机式的无脑拍照，所有 艺术家都会根据自己想要表达的核心思想，选择对应的创作手法。课本明确写出 了两种核心创作手法，接下来老师结合教材原文，逐一拆解。第一种：写实再现 手法。对应课本内容：忠于历史原貌，客观还原历史场景、人物样貌与现场氛围， 尊重历史真实性。通俗来讲，就是画家力求还原真实现场，人物五官、服饰、建 筑细节、现场布局全部贴合真实历史，追求画面逼真感，让观看者身临其境回到 历史现场。代表作品就是董希文先生的油画《开国大典》。大家看课本图片，画 面中每一位领导人的样貌、服饰、站位，天安门城楼的建筑结构，都和真实开国 大典现场高度一致，这就是典型的写实再现手法。第二种：表现抒情手法。对应 课本内容：在尊重历史事实的前提下，通过夸张构图、强化色彩、简化人物细节 等方式，抒发情感、突出主题精神。这种手法不追求每一处细节一模一样，而是 优先传递情绪。比如李成民《开国大典 ·人民万岁》,画家没有刻画每一位群众 的长相，而是用大面积鲜艳红旗、动感扭曲的笔触，放大庆典热烈欢快的情绪， 重点突出人民当家作主的喜悦，这就是表现抒情手法。这里老师给大家总结一句 核心口诀：写实重真实，还原现场；表现重情感，抒发心声。

2. 互动操作步骤：

a. 第一步：全班齐读教材原文，标注课本中两种创作手法的关键词。
b. 第二步：教师逐字对照课本原文讲解，不脱离教材拓展无关内容，保证授课贴 合课本。

c. 第三步：集体朗读创作手法口诀，强化知识点记忆。
3. 差异化教学设计：基础薄弱学生只需要记住两种手法定义和代表作品；中等及 以上学生需要区分两种手法的画面细节差异。
(三)小组探究，对比赏析画作(15分钟)

1. 探究分组：4人固定小组，每组设置1名组长，组长负责记录发言、汇总答案， 落实分层发言：学困生回答直观画面感受，中等生回答画面视觉元素，优等生分 析创作意图。
2.探究任务( PPT 同步出示，贴合课本内容):

a. 任务一：观察唐勇力中国画《新中国诞生》,判断这幅作品属于哪一种创作手 法，说明理由。
b. 任务二：思考三幅同主题画作，手法不同，共同的创作意图是什么?
3. 教师巡视指导话术(一对一指导):(对学困生)你只需要看画面人物清不清 楚，细节多不多就可以；(对中等生)结合画面色彩、构图再补充一点内容；(对 优等生)试着说一说画家为什么不全部用写实手法创作。小组展示互动完整话术： 师：时间到，请第一组代表分享你们小组的答案。生：《新中国诞生》偏向写实 再现手法，人物刻画细致，构图对称庄重，还原开国大典现场。师：回答非常准 确，观察十分细致。有没有小组补充不同观点?生：这幅画结合了中国画笔墨， 在写实基础上增加了装饰感，兼顾了真实与抒情。师：补充得非常到位，很多红 色美术作品会融合两种手法，以一种手法为主，另一种为辅。那第二个问题，三 幅画共同的创作意图是什么?生：都是记录开国大典伟大历史时刻，歌颂新中国 诞生，表达爱国之情。教师总结原话：正如同学们所说，所有创作手法都是为创 作意图服务，手法是手段，传递历史记忆与爱国情感才是最终目的，这也是本节 课最难理解的知识点。
4. 课堂习题(贴合考点，分层设置):
a. 基础题(全员必做):直白还原历史现场，追求画面逼真的创作手法是?
b. 提升题(选做):画家弱化人物细节，强化色彩烘托情绪，属于哪一种创作手 法?这样设计的目的是什么?
5. 教师点评话术：大部分同学基础知识点掌握牢固，少数同学混淆两种手法的核 心特点，大家记住：看细节辨写实，看情绪辨表现，课后可以结合课本图片再次 复盘。

(四)课堂小结(3分钟)
教师小结原话：本节课我们依托课本原文，学习了写实再现、表现抒情两种美术 创作手法，明白了创作手法服务创作意图，同时感受了红色美术作品记录历史、 传承红色精神的独特价值。下一节课我们将结合本节课知识，撰写红色画展作品 解说词，完成单元整体任务。

六、差异化作业设计(分层作业，适配不同学情)
1. 基础层(全体学生必做):抄写两种创作手法课本定义，搭配一幅课本画作标 注对应手法，夯实基础知识。
2. 提高层(中等学生完成):简要分析《开国大典》油画的构图、色彩搭配以及 对应的创作手法，写出2条赏析要点。
3. 拓展层(优等生选做):自选一幅红色历史美术作品，分析其创作手法与创作 意图，撰写50字简易作品解说词，对接单元画展任务。

七、结语板块
美术是无声的历史书，创作手法是艺术家书写历史的笔触。每一幅红色美术作品， 无论是极致写实还原真相，还是感性抒情传递热爱，都承载着峥嵘岁月里的家国 记忆。希望同学们今后欣赏美术作品时，不止看懂画面好看与否，更能读懂画面 背后的历史故事、艺术巧思与赤子初心，以美术为媒，铭记历史，珍爱当下。

八、板书设计(简洁凝练，贴合课堂核心)
#第3课创作手法
1.1.写实再现：重真实、还原现场→《开国大典》
2.2.表现抒情：重情感、烘托氛围→《开国大典 ·人民万岁》
3. 核心关系：创作手法 → 服务创作意图
4. 核心价值：以美载史，传承红色文化

九、教学反思(预留课后填写)
1.本节课通过课本原文精读、画作对比，大部分学生可以掌握两种基础创作手法， 分层互动有效兼顾了不同学情学生。后续教学可增加简易手绘小练习，让学生亲

手尝试用两种手法画同一事物，进一步强化理解。

第二单元时代乐章——线与色的造型 第1课城市名片
一 、基本信息
1. 授课年级：七年级上册
2. 课时时长：40分钟
3. 单元主题：第二单元时代乐章——线与色的造型
4. 课程依据：义务教育艺术课程标准(2022年版)
5. 授课类型：造型 ·表现课

二 、教材分析
1. 教材地位：本课是第二单元开篇第一课，承接小学基础线条绘画知识，开启初 中线与色造型的专业学习，立足城市地标建筑，让学生从生活场景中理解线条、 色彩的造型功能，建立美术与城市文化、时代发展的关联，为后续建筑速写、色 彩造型课程奠定基础。
2. 课本原文完整呈现：每一座城市的标志性建筑，犹如一张城市的名片。从北京 的紫禁城到上海的“东方明珠”电视塔，从武汉的黄鹤楼到西安的大雁塔……艺术 家们是怎样通过描绘建筑表现城市特点的?画家运用长短、粗细、曲直、虚实、 疏密不同的线条，刻画建筑结构，区分画面空间，烘托城市整体气质。色彩能够 呼应城市人文氛围，古典古城多用沉稳复古色调，现代都市多用明快简洁色调， 线与色结合，就能打造出专属的城市视觉名片。我们可以抓住城市地标核心外形， 简化复杂结构，用规范线条搭配贴合城市气质的色彩，完成城市名片速写创作。
3. 教材学情适配：七年级学生具备基础线条绘画能力，熟悉身边城市地标，但缺 乏线条疏密、虚实变化的专业运用能力，不会结合城市文化匹配色彩，本课聚焦 技法落地与文化渗透，贴合初中生具象思维向抽象审美过渡的特点。

三、核心素养教学目标

1. 审美感知：学生能够辨别线条粗细、曲直、虚实、疏密变化，区分不同城市地 标对应的色彩风格，读懂美术作品中线、色元素传递的城市气质，提升视觉审美 鉴赏能力。
2. 艺术表现：掌握建筑速写基础绘画步骤，学会用变化线条刻画建筑结构，能够 根据城市特色搭配适配色彩，独立完成一张城市名片速写作品，熟练运用线与色 基础造型语言。
3. 创意实践：能够自主取舍建筑画面元素，拒绝照搬原图，结合个人观察优化画 面构图，针对不同绘画基础学生设置差异化创作要求，提升画面创新与画面布局 能力。
4. 文化理解：了解各地地标建筑承载的城市历史与时代价值，感受城市建筑蕴含 的中华地域文化与时代发展风貌，增强家乡认同感与文化自信。

四、教学重难点
1. 教学重点：掌握线条虚实、疏密变化的绘画方法；抓住地标建筑外形特征，运 用线色结合完成城市名片创作。
2. 教学难点：合理利用线条区分画面前后空间关系；让色彩搭配贴合城市人文气 质，避免画面线条杂乱、色彩与城市风格脱节。

五、教学方法与学法
1. 教法：情境激趣法、作品赏析法、示范教学法、分层指导法、问答互动法，全 程搭配直观图片素材，降低专业技法学习难度。
2. 学法：自主观察法、小组合作探究法、临摹实践法、互评交流法，落实学生课 堂主体地位。

六、完整教学过程(40分钟，含教师完整话术、互动步骤、 课本讲解)
(一)情境导入，引出课题(5分钟)
1. 教师活动1:播放全国知名城市地标短视频(故宫、东方明珠、黄鹤楼、大雁 塔),无旁白纯画面播放，播放完毕后面向全体学生提问。

教师完整话术：同学们，刚刚视频里依次出现了四座知名建筑，大家快速抢答， 分别属于哪一座城市?哪位同学愿意举手分享?

互动操作步骤：第一步，预留10秒思考时间；第二步，随机点名2名学生作答； 第三步，点评总结学生答案。

2. 教师活动2:承接学生回答，顺势导入课题。

教师完整话术：大家回答得非常准确。每一座地标建筑，都代表着一座城市独有 的气质，别人看到这个建筑，就能立刻想到对应的城市，这类标志性景观，就是 一座城市的视觉名片。今天我们一起学习第二单元第一课《城市名片》,一起学 习如何用线条和色彩，画出属于城市的专属名片。

3. 板书同步：书写课题《城市名片》。

(二)研读课本，新知探究(12分钟)

1.环节1:齐读课本原文，梳理基础概念(3分钟)

教师完整话术：请全体同学翻开美术课本对应页码，全班起立，齐读课本正文内 容，我起头：每一座城市的标志性建筑，犹如一张城市的名片……预备起。

学生齐读完毕后教师讲解：课本中明确说明，艺术家依靠线条变化刻画建筑，依 靠色彩烘托城市氛围。古典建筑适合平缓、硬朗的直线，现代高楼适合利落、干