分镜头创作课程.ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,1为什么学习分镜头台本？,是动画制作的前期基础，是专业课程里的基础理论，对以后的学习有举足轻重的作用，是以后课程学习平台的基础。（,承上启下）,2.什么是分镜头台本？,是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据，有利于后期拍摄工作。,主要内容就是根据解说词或电视文学脚本通过,分镜头,的方式来诉诸文字，并设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。,3.如何学习分镜头台本？,两个元素,技术 和 艺术,A.,技术：,手绘能力、造型能力,B.,艺术：,蒙太奇手法,的理解、镜头元素（,构图、镜头感觉、光线、色彩、形,状、角度、景别、语言、音响、音乐,）的把握。,准备,5.先修课程:,影像设计 三维软件基础 三维角色设计 三维动画,4.分镜头台本的作用？,（工作前期的计划，是导演对影片的整体构思，易于把握整个影片拍摄的过程及效果，并能提高工作效率、降低成本。）,主要表现在：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。,6.时间安排:,第一周 理论学习和专项练习,第二周 剧本脚本创作,第三周 分镜头台本绘制,7.大作业：,a,创作纸质版脚本一份,b,创作纸质版分镜头一份,教学重点：,镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片,准备,企划构思,文学剧本,场景设定,角色设定,道具设定,文字分镜头,画面分镜头设计,美术风格设计,配音配乐,填写摄影表,原画,背景绘制,动画制作,描线上色,校对拍摄,配音配乐,剪辑合成,出品发行,传统动画生产流程图,企划构思,概念,文学剧本：,类似小说，主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。剧本，是场景，人物，时间，地点，所发生的事情。（按场景来写）,警察局夜晚,一群穿着蓝色制服的警察蜂拥在各自的铁质桌边上。在审问疑犯的时候，只听到打字机巨大的声响从各个方向传来。,侦探弗兰克径直走向一个堆满报告的桌子前面。他拖出两把椅子，并示意女孩子们坐下。弗兰克推开一盒巧克力油炸圈饼和咖啡杯。他坐在靠近女孩们桌子的一角上。,弗兰克,罗斯科警官告诉我你们要汇报一桩谋杀案。,莉莉,我们并不确定他是否已经死了。,概念,脚 本：,和剧本不一样，它是高度抽象的文字，它使用“视觉语言”语法和句法对文学剧本进行了改善和规范，使之适于分镜头台本的绘制工作，它比起给人无限遐想的文学剧本，明确了更多的细节。是剧本更加详细化的工作，对剧本的展开，它给我们设定了用什么样的景别、对白内容、音响效果、时间、空间等内容。,视频,男孩（中景）在厨房餐桌旁吃麦片粥,他的哥哥在舔着嘴唇（给两个镜头）,切到他哥哥的的脸部特写（特写镜头）,切到男孩中景，他高兴地吃着麦片粥.,切到兄弟两个在桌边的镜头（给两个镜,头）,哥哥拽出一个迷你玩具车、色子和 三个色子,切到男孩的大特写（极特镜头）的眼睛低,音频/台词,音乐渐强，然后降低声音,哥哥：我可以吃一些吗？,哥哥：我可以让你玩我的,还给你吃一块泡泡糖？,泡泡糖，怎么样？,小男孩：不。,概念,第一场（女主角服装发型较成熟，情侣配角造型年轻活泼）时间：黄昏地点：咖啡馆人物：女生，情侣镜头1：全景 正 熙来攘往的人流（前景），咖啡店落地窗里坐着女生。镜头2：全景 正 女生举着咖啡杯，喝了口咖啡，放下咖啡杯。镜头3：特写 移 杯子轻轻放在桌子上镜头4：近景 正 女生的视线从窗外移回室内。镜头5：全景 正 女生与对面的情侣（女生在前景，视角不变）镜头6：全景 正 女生与对面的情侣(情侣在前景)，女生的脸转向情侣（视线转移）镜头7：全景 推 年轻情侣静默对坐着镜头8：近景 正 情侣男生（女生在前景）正打镜头9：近景 正 情侣女生（男生在前景）反打镜头10：远景 正 女生远远地看着年轻情侣（女生主角在前景）（焦点由女主角变为情侣，镜头虚实变化）镜头11：近景 正 情侣女生（男生在前景）（情侣女生低头不语，静静地搅着手中的咖啡）镜头12：特写 正 情侣女生的手（搅着手中的咖啡）镜头13：近景 正 情侣男生，欲言又止（女生在前景，低头动作不变）镜头14：特写 正 情侣男生的手（写了一个纸条，折起来）镜头15：中景 正 情侣（侧面）（男生把纸条推送到女生的面前，女生没有接）镜头16：近景 正 情侣（女生在前景）（男生台词）镜头17：全景 正 情侣（男生起坐）镜头18：远景 正（女主角前景，情侣在远处，焦点由女主角变为情侣，镜头虚实变化）（男生离开）镜头19：近景 正 情侣（情侣女生在前）（男生做打电话动作，女生转头看着男生，男生离开）镜头20：特写 移 折叠的信纸（情侣女生拿起信纸，轻轻打开信纸）镜头21：特写 正 情侣女生的脸（幸福地微笑）镜头22：远景 移（由情侣女生的近景移为女主角的远景）镜头23：近景 正 女生喝了一口咖啡，转头忘窗外，微笑（镜头持续）镜头24：特写 正（满景）窗外树镜头25：特写 正（满景）窗外街道,分镜头台本概述,动画分镜头台本详解,文字分镜头台本（脚本）,画面分镜头台本,文 字,：,（,镜号、摄影要求、景别、对白内容、,音响效果、时间、空间）,用文字语言来描述镜头语言,画 面,:,（镜号、景别、场景与人物的关系、,机位、摄影机运动、人物动作起止位置、,表演连续POS、分出动作表演关键张）,声音栏:（确定拟音及音乐的起止）,内容栏:（写明动作提示）,对白栏:（确定对白）,长度栏:（标明秒数）,背景栏:（写明专用或共用）镜头语言,文学剧本,A,B,文 字,：（任务、时间、地点、事件）,文字语言,关系,文字语言,视听语言,范例：,千与千寻（比较全面的分镜头台本）,CCTV,奔驰（放片）+画面分镜头,分镜头台本主要就是对镜头的设计，通过镜头划分、阐释影片，它是影片组成的基础元素。通过镜头并付诸具体的拍摄手法、文字内容，就成为分镜头台本-影片制作前的一个蓝本、计划、前期准备。,镜头,如何划分一个镜头？,一个镜头是以下各种解释中的哪一种：,一个景物：一座山，一所楼，一棵树，一个人,一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个近景，一个特写,一段时间：一秒钟，一分钟，五分钟，十分钟,一段长度：一呎（一呎、米）。,正确的划分：,、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片；,、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；,、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。,镜头，也就是用摄影机不间断的拍摄下来的一个片断。影片结构的基本组成单位，是电影造型语言的基本视觉元素。,一个镜头可以是几个画面组成。,范例：,忍者神龟（侧重画面设计）,分镜头台本的规格及绘制的基本要求：,1、将脚本的文字内容分解，转化成一幅幅的画面图像。,2、分镜头台本的图文在能清楚明白的说明问题的前提下，应尽量简介概括。,3、具有逻辑性、时空性,4、如何实施或制作的意图尽量详细的表达清楚,横排分镜台本,竖排分镜头台本,课堂作业：,1、将下面一段文字分出镜头。用文字表述。,清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。,第一个镜头，镜头从墙上的日历（4月5日）向窗台横移，中景,第二个镜头，透过窗户看到外面路上打伞的行人，远景,第三个镜头，行人行走，镜头从远景推到中景,第四个镜头，行人表情（累），特写 可以给几个连续的pos,第五个镜头，透过行人的目光看到路上的牧童,第六个镜头，行人走向牧童 中景,第七个镜头，正打 行人问：“哪里有酒家”,第八个镜头，反打 牧童回答：“在那里”伸手指向远方,第九个镜头，镜头顺着手指向前推 看到雨中的杏花村,2、分析一段经典影片的镜头，并将15个镜头写成文字分镜头脚本。（用简练的语言表述镜头中的视觉元素和听觉元素，尽量标出摄影机的运动和镜头景别。）,分镜头台本课程-2,一、,分镜头台本的构成法则,二、,镜头语言及组成结构元素,A,景别的变化使用,（远景、全景、中景、近景、特写）,B,镜头的调度,（推、拉、摇、移、跟）,人物的调度,场景的调度,c,建立机位概念（注意“越轴”）,一、分镜头的构成法则,A 展开法则（平叙、倒叙、并列、递进）,以某一点展开，或平叙、倒叙、或并列、递进，但都是在一个层面下的平面表述。-直观、真切,B 强调法则（典型化）,对人和事进行典型化处理，围绕人物、事的特点强化。,C 中心贯穿法则（人物的成长、某一特定视点/态度、服装/道具/色彩）,如七龙珠，以主人公的成长经历为整个作品的贯穿,二、景别的划分、定义、作用,(一)、景别的划分,景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。,如何划分景别，讲法很多。主要把握以下两点：,、景别划分所指的对象应该是被摄主体；,、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。,一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。,景别细分可分为：,极大远景镜头,远景镜头,全景镜头,中景镜头,特写镜头,极特镜头,注意把握景别变化的应用,关键在于如何处理不同景别间的关系，注意画面之间的衔接组合。,当两个不同景别的画面组合在一起时，如果表现运用得当，画面之间就会产生适当的节奏变化，给人一种流畅的运动感觉。反之，画面之间就会衔接不起来，令人感觉像是断了线，使观者对故事情节的理解产生困难，从而影响了作品内容的表达。,举例,：,A第一幅画是远景，紧接着第二幅镜头就推到特写。,景别变化跳跃幅度太大，叙述节奏太快，给人以一种突然的变换感，影响表达的流畅。（除了特殊情况下需要故意制造这种大跨度的视觉效果，一般避免采用）,B采取近景接特写。,跳跃幅度小，叙述节奏舒缓，给人以渐变的转换感，一般下，这是比较符合人们的欣赏心理需求的。,景别的定义与作用,远景,：表现广泛空间场景的画面。远景是,视距最远,的景别,，,它视野广阔，景深悠远主要表现,远距离,的人物和周围广阔的自然环境和气氛，内容的中心往往不明显。,a 此种景别，能充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，创造某种意境。,b 远景画面还可以分为大远景和远景两类。大远景主要用来表现辽阔、深渊的背景和渺茫宏达的自然景观，像莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原等。远景除了表现规模、气氛、气势之外，还可以表现一定的意境。,c远景镜头画面，表现的景物多，观众看清画面的时间也应相对延长。但一般不少于10秒。,全景、中景、近景,全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是,常用镜头,，在整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变化，一般都用它们进行表现。,全景：,表现人物的全身或相对完整的场景全貌的画面。一般表现出主要的拍摄对象和他的动作行为，以及与环境等的关系，对情节的一个较为全面的囊括的画面。,中景,：强调突出主要登场人物（拍摄对象）的行为和状态（形式），同时表现出他的周围环境。-“常用中的常用”，是决定这部影片影像成败的关键。,近景,：表现人物胸部以上或物体局部的画面。能有效表现人物的面部表情及对其心理活动进行刻画。能令人产生与现实中相近的真实感，比远景镜头表现的更充分具体。,特写：,表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的镜头。它是视距,最近,的一种景别，能把表现的对象从周围环境中,强调、突出,出来，近使观众去注意某某关键性细节，诸如惊愕的眼睛、欲滴的泪水、颤抖的睫毛等等,造成强烈而清晰的视觉形象。,不同的景别可以产生不同的艺术效果，换句话说景别是整个影片影像语言中的一种重要的表述语言，他决定了影片的风格。当观众在看到一个镜头的时候，首先感知的就是画面的景别形式。,当景别按一定的规律排列组合起来时，便会产生画面视觉节奏变化规律,。,所以要注意学习锻炼景别的运用。,镜头的调度,-运动镜头（推、拉、摇、移、跟）与静止镜头,1、推镜头（推近）,被摄体位置固定，摄影机由远而近渐渐向被摄体推近，代表运动状态中人的主观视线效果。,急推强调，突出环境空间中的被摄主体。,慢推可达成对人物内心世界的一种深入与渗透。,如此表现手法，就既展示了人群的全貌，交代了大环境，又突出了要表现的主体人物，并保持了画面从起伏到落幅的时空的连贯、统一，形成了推镜头特有的语言模式。,如：表现在一群人中的某一个人。我们可以先使用全景表现一群人，然后通过镜头推进，再深入到其中要表现的某一个人。,2、拉镜头（拉远）,被摄体位置固定，摄影机由近而远的移动，可以表示由近而远展示场景的意图，也可表示渐渐远去的视线效果。,拉镜头的作用：,、作为结论；,、表现在空间中远离，从局部到整体展示空间；,、孤独感、痛苦感、无能为力感和死亡感。,3、摇镜头（摇）：,机位固定，机身做各种形式的摇拍，常表示人物处在静止的位置，只做视线的转动，或者向观众渐次展现场景。,4、移动镜头（移）：,摄影集沿水平方向做各方面的移动。两种情况：,A、人不动，摄影机动；,B、人和摄影机都动。（接近“跟”，但是，速度不一样）。,5、跟镜头（跟）：,摄影机跟随被摄主体一起运动。,“跟”与“移”的区别：,、摄影机的运动速度与被摄主体的运动速度一致；,、被摄主体在画面构图中的位置基本不变；,、画面构图的景别不变。,6、静止镜头,固定机位。,最后需要说明的是：在一部影片的实际拍摄中，推、拉、摇、移、跟和静止，往往是综合起来运用的，如“推摇镜头（先推后摇）、移推镜头（移中带推）、跟摇镜头（边跟边摇）等，不应该把它们严格分开。,C 建立机位概念（注意“越轴”）,所拍摄的主体之间划一条虚线，作为轴线，在拍摄时，机位一般都要放在这条轴线的同一侧进行，如果越过轴线拍摄，就会造成叙述方向的混乱，产生令人不解的跳跃感。,作业:,分析欣赏闪电狗影片，并绘制其分镜头台本。,分镜头台本课程-3,镜头语言及组成结构元素,A 景别的变化使用（远景、全景、中景、近景、特写）,B 镜头的调度（推、拉、摇、移、跟、,角度,）,人物的调度,场景的调度,C,建立机位概念（注意“越轴”）,D 构图,E 时间分配,1、人物的调度,演员调度指导演通过对演员的运动方向，所处位置变动以及演员之间发生交流的动态与静态的变化等，造成画面的不同造型，不同景别，揭示人物关系及情绪的变化，以获得银幕效果。,演员的调度全部是导演安排的。,制造立体空间,避免视觉疲劳,产成画面节奏,引出其他内容,阐述剧情,人,物,调,度,的,目,的,阐述剧情,制造立体空间 （我的野蛮女友、奔驰）。,避免视觉疲劳 （情书下8分钟50秒）,产成画面节奏 （情书上的46分钟19秒、下的3分钟20秒）,引出其他内容 （养老院、情书下的4分钟8秒）,人物调度的方法是：,横向调度，即演员从画面的左或右方横向；,正向或背向调度，即演员面向或背向镜头纵向；,斜向调度，即演员沿与镜头水平线成夹角的线路作正向或背向；,上下调度，即演员从画面上方或下方垂直向相反方向运动；,斜上斜下调度，即演员在画面上方或下方沿与镜头垂线成夹角的线路,反方向运动；,环形调度，即演员在画面中作环形运动；,无定形调度，即演员可在画面上自由运动。演员调度的着眼点，不仅,在于演员在画面中构图的美感，还应遵循人物特定情景,下的动作逻辑。,2、场景的调度,场景调度指导演通过对不同场景进行组合，揭示场景关系。,表达情感,镜头的强调或对比、重复,产成画面节奏、突出情节,场,景,调,度,的,目,的,产成画面节奏、突出情节 （崔虎）,强调或对比、重复 （情书名字、疯狂石头1小时38分钟26秒）,烘托情感 （生气、丹麦进行曲的礼花）,分镜头台本课程-4,构图,本课程解决三大问题：角度,时间分配,一、构图,在一部动画片的制作前期，为了明晰影片的创作方向和未来影片的效果，导演会根据剧本结合自己的独特见解，绘制类似连环画的故事台本，也就是分镜头台本给剧组人员观看。,由于分镜头台本是对全片关键性画面的呈现，直接影响到后期动画片的拍摄、镜头语言的运用及成片的品质，因此无论从文字脚本，还是到图像都是极其讲究艺术性的，而影响分镜艺术性的一个非常重要的方面就是构图问题。,构,图,静止构图,动态构图,（,画面设计,）：倾向于绘画方向,（镜头设计）：,镜头、画面之间的组合衔接,分镜头画面设计,静止构图（画面的设计）：主要指镜头中单个画面的构图，更加倾向于绘画。就是要在每一个镜头画面中体现一种画面布局，一种画面结构。,动态构图（镜头的设计）：镜头之间的组合连接关系。绘画作品是不能表现动态的，所以一个镜头的动态是由多个画面组合连续变化来表现的，而整个影片也是由多个连续镜头组成的，所以动态构图主要是指镜头的设计。通过镜头意识，如角度、景别、透视、空间关系、光影、色彩等对镜头进行组接，体现整个影片的构图。,那么一部影片中的构图应该遵守什么原则呢？如何处理？,处理好一部影片中的“构图”元素，起码应考虑以下三点，或称三原则，即：,美学原则；（倾向于绘画构图，静止构图）,主题服务原则；,变化原则。（动态构图）,其中，“美学原则”、“主题服务原则”是就单个画格的构图而言，倾向于绘画构图，针对静止构图。而“变化原则”则是就整个一部影片的构图而言，针对动态构图。,美学原则,对称平衡 点、线、面的应用,疏密关系,虚实运用,黄金分割,打破平衡,色彩的合理性,注意画面中的主体与陪体的表现：,一个画格中所表现的人或者物，无论多少，它们都可以分为两大类：主体和陪体。,甲在画格中大，乙在画格中小，,对？错？甲就是主体，乙就是陪体。,甲在画格中居前景，乙在画格中居后景，,甲就是主体，乙就是陪体。,区分的关键是看它们在画格中所起的作用的大小，作用大的是主体，作用小的是陪体。,所以在刻画角色的时候要记住，强调重点，突出主题，越个体则越复杂，越群体则越单一。,主题服务原则,在一部影片当中，画格的构图无疑也是影片诸形式中的一种形式。而影片的主题或者说故事，才是影片中起决定作用的“内容”。,形式必须为内容服务,，,构图也必须为主题服务。,构图要符合影片主题、风格，衬托、突出之用，一切构图围绕内容服务。,变化原则,对于由千万个单个画格所组成的整部影片的画格的构图而言，所要遵循的原则就是“变化原则”。,电影不是照片。观众不能忍受一部构图没有变化的电影。而变化也正是电影艺术的主要特征和它的魅力之所在。一部电影的变化可谓千变万化，除了构图所表现的内容的变化外，构图形式的变化也是一种重要的变化。之前我们所讲的景别、角度、运动（摄影机运动）、照明、色彩等都属于构图形式的变化。,构图注意,：,起幅与落幅的画面，以及相对停留时间较长的镜头画面，因为这时观者的注意力会从情节部分转换至画面,。,构图的风格,封闭式构图：,屏幕是有边缘的封闭式画框，这些边沿或者说画框告诉了运,动在哪里停止。比如一个人打开冰箱门的镜头在画面里已经,整地展示了，我们就把这种镜头当成是封闭式镜头,开放式构图：,场景可能会在画框之外发生。观众会设想在画面,之外发什么事。,三 分 法,创造一个充满生命力的构图最简单的方法就是应用三分法则。,构图的风格,封闭式构图,应用:,商业的(好莱坞),作用:,观众不用动脑筋(轻松),案例:对话,构图的风格,开放式构图,应用:,文艺片,作用:,观众动脑筋(产生思考),案例:宾馆,构图的风格,三分式构图,应用:,所有影片,作用:,引起关注(把重要元素,放在观众视觉的兴趣,点上,),案例:,四月物语,(1小时4分43),二、角度,电影镜头的角度主要有哪些变化？,不同的角度会产生什么不同的艺术效果？,A 镜头角度的划分 ,垂直变化和水平变化,1、垂直变化：,平角；仰角；俯角,平角：电影中绝大部分镜头的角度是平角。,（注意：电影中的平角是指成年人视力水平线的平角。有些影片为了达到特殊的艺术效果，便采取压低平角，即变成儿童的视力水平线的平角，甚至是动物的视力水平线的平角。）,平角镜头减少了由于主观意识所产生的主观视角心理优越感。和俯角镜头相比，平视镜头显得比较客观，削弱了观众这一方的力量感，增强了视野中角色对象的力量感。视野中的角色对象,摆脱了背景的控制，处在和观众同等的心理位置上。,常被用来表现平等谈判的双方、正在交谈的情侣、友好的朋友关系和团队合作者之间的讨论等。,仰角、俯角：（电影镜头的特殊角度）,仰角：,从底处往上看，视野中角色对象的,力量感被大大增强,。环境和背景变得无关紧要，甚至变成增强视野中角色对象力量的元素。,视野中的角色对象产生令人惧怕、庄严或者令人尊敬的心理感觉，使视野中,矮小的角色变得高大,。,常被用来表现宗教建筑中的神像、人民领导者、拥有特殊能力的超人或者巨大的怪物。,俯角：,常被用来表现站立的大人看着脚下正在玩耍的孩子或宠物、强大的战士看着弱小的对手，高阶级的上司看着下属等等。,使视觉范围内的物质对象显得,卑弱、微小,，减低了视觉对象的威胁性，相对增强了主观视角这一方的威胁性。,由于,心理上,的作用，俯视镜头的角度越大，其中的角色对象动作变得越缓慢、无力、呆滞，充满不自信或幼稚感。这是因为角色的力量感被周围的场景所吸收。,仰角,俯角,2、水平变化：,正面（0度），侧面（90度），背面（180度）。,正面角度：显得庄重、正规，如拍领袖作报告。另外，正面角度易于较准确、较客观、较全面地表现人或物的本来面貌。,侧面角度：显得活泼、自然。它是一部影片中用得最多的角度。,背面角度：显得含蓄、丰富。,在一部影片中，所谓的正面角度、侧面角度、背面角度不是绝对的0度，90度，或者180度。它们应该是0度 90度180度。,角度与景深,电影镜头景深，是一个场面调度问题。但是，说到底，它也是一个角度问题。,电影镜头的景深是指一个镜头中的众多被摄物之间的关系。,景深具体表现为两种情况：,清晰区与模糊区：,所谓清晰区与模糊区，就是电影镜头的前景和后景，一个清楚，一个模糊。可相互置换，置换代替了镜头的组接。（这种处理的弱点：显得不够专业，懒。优点：有一种特殊的神秘的效果。）-,四月物语(19分57、39分43、39分53),全景深：,一个镜头之中，没有清晰区与模糊区的区别。前景和后景同样清楚。-,养老院,三、时间分配,解决如何分配影片时间、段落时间、场次时间、每个镜头的时间、镜头内动作的时间等问题。,影片时间 动画片的篇幅没有太严格的规定,段落时间 指一部剧情动画片中的段落之间的时间比例。,（一般），突出的重点段落（展现矛盾纠葛发展过程的）时间篇幅长些,高潮与结局的时间篇幅短一些；,段落开头部分的长短要根据影片内容定。,场次时间 一个事件包含的若干场次的时间分配。分清过场戏和重点戏,镜头时间的分配 根据内容的需要,视觉节奏感表现的需要,如情绪紧张时，镜头切换短促；抒发情感时，镜头时间相对长一些。,将一个镜头内动作的完成过程分解成若干阶段进行表现和创造预备、出发、高潮、转折、结束,时间分配的恰当与否，直接关系到影片叙事的清晰程度、情绪渲染度、节奏和谐度。,C 建立机位概念（注意“越轴”）,所拍摄的主体之间划一条虚线，作为轴线，在拍摄时，机位一般都要放在这条轴线的同一侧进行，如果越过轴线拍摄，就会造成叙述方向的混乱，产生令人不解的跳跃感。,越轴,（四月物语17分2秒）,不越轴,（四月物语56分7秒）,(闪电狗),紧张、尴尬、有节奏感、不舒服,自然、流畅、舒服,A.什么是蒙太奇？,B.,蒙太奇的作用,C.,蒙太奇的组成,D.蒙太奇的一般叙事方法,E.蒙太奇的语言要求,F.蒙太奇的依据,分镜头台本课程-5,A.,什么是蒙太奇？,（镜头与镜头的关系、镜头语言）,简言之，就是把分切的镜头组接起来的手段。也就是说将整部影片分切成多个镜头拍摄，然后再将各镜头通过一定的方式（如生活逻辑、推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则等）组合起来，其中所使用的这些组合手法就是蒙太奇。,蒙太奇源自法文,(montage)在法语是剪接的意思，到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。,-,战舰波将金号,母亲,土地,3.,它不是简单的镜头与镜头的堆加，而是可以使两个镜头的并列意义大于单个镜头的意义，并产生第三种新的意义。（,1+1=3,）,当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以,产生暗喻的作用，这就是蒙太奇,。,-(,我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起，就会产生母亲忙碌的感觉。,),B.蒙太奇的作用,：,1+1=3,蒙太奇实际上就是以镜头为词句在银幕上写文章，具体地说即以单个镜头组成章节、段落、句子，将他们一个个按照逻辑顺序连接起来。蒙太奇手段，也就是导演的“语法”。自然，单一镜头的组接必然出现另一种新的意义。,重点,目不转睛男孩 +,苹果 =,男孩,想吃,苹果,镜头一,镜头二,1,1,1,1,1,传达的意思,=,重点,把以下A、B、C三个镜头，次序不同，就会出现不同的内容与意义。,A，人物1在笑；B、一把手枪直指着；C、人物1脸上露出惊惧的样子。,如果用ABC次序连接,会使观众感到那个人是个懦夫、胆小鬼。,这样用CBA次序连接,则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了在死神面前笑了。因此，他给观众的印象是一个勇敢的人。,C.,蒙太奇的组成,(1),运动组接,(2),视点组接,(3),道具组接,走进，走出；开门、关门;站起，转身等,利用某人物的所视方向，引出下一个人物的出场,利用某个道具物件，组接下一个镜头内容,例如：魔兽世界宣传片中2分2029秒镜头,(4),色彩组接,重点,蒙太奇的组成可以分为：运动、视点、道具、色彩、空镜、光影、形体、声音,C.蒙太奇的组成,(5),空镜组接,(6),光影组接,已无情节内容的镜头接有内容的下一个镜头,例如：魔兽世界宣传片中2分411秒镜头,重点,(7),形体组接,例如：魔兽世界宣传片结尾镜头（木棒砸出圆形商标）,(8),声音组接,四月物语18分44秒（通过音乐声引出下个画面场景）,D.蒙太奇的一般叙述方法,跟文章一样，不同的体裁，描写手法不同，文章类型就不同。不同的蒙太奇方式就会有不同的效果。,A连续式,B平行式,C对比式,D重复式,介绍,在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。,E.蒙太奇的语言要求,A逻辑性,B完整性,C节奏性,介绍,因为都是语言，,所以,和我们使用的文字语言,语法特点一样。,F.,蒙太奇的依据,：,(生活经验，对生活的观察，认识和概括,符合逻辑推理),介绍,影视作品表现的就是生活，所以,表现形式都来自“生活经验”,