“写意性”风景油画本土化创作进程与特点研究.pdf

2 0 2 3年第5期商丘职业技术学院学报V o l.2 2 N o.5第2 2卷(总第1 2 8期)J OUR NA L O F S HAN GQ I U P O L Y T E CHN I CO c t.2 0 2 3 收稿日期:2 0 2 3-0 3-1 5基金项目:2 0 2 2年度商丘市哲学社会科学规划课题“商丘 商宋文化 与旅游融合发展的设计与塑造研究”(S K G-2 0 2 2-2 0)作者简介:秦西峰(1 9 8 0),男,河南商丘人,商丘职业技术学院讲师,硕士,主要从事艺术设计、油画和国画创作研究。“写意性”风景油画本土化创作进程与特点研究秦西峰(商丘职业技术学院,河南 商丘 4 7 6 1 0 0)摘 要:从中国油画4 0多年的发展历程可以看出,中国油画的风格流派和艺术样式与有西方美术发展史有着许多契合点。许多画家只是停留在西方绘画表面形式上的学习,却忽视中国油画的发展需要从中国传统文化中吸取营养的重要性,只有结合自身经济、文化、政治状况,融合本土文化以后才能走上良性发展轨道。许多具有前瞻眼光的画家,他们不仅吸收西方绘画的养分来滋养自己的创作,而且在自己的油画风格中加入中国传统写意性绘画元素。融合中国传统绘画中的写意技法进行本土化油画风景创作,既促进了油画风景多元化创作,又使作品面貌独具一格。关键词:写意性;本土化;多元化 中图分类号:J 2 1 3文献标志码:A文章编号:1 6 7 1-8 1 2 7(2 0 2 3)0 5-0 0 7 0-0 4S t u dy o n t h e L o c a l i z e d C r e a t i o n P r o c e s s a n d C h a r a c t e r i s t i c s o f“F r e e h a n d”L a n d s c ape O i l P a i n t i ngQ I N X i f e n g(S h a n g q i u P o l y t e c h n i c,S h a n g q i u 4 7 6 1 0 0,C h i n a)A b s t r a c t:F r o m t h e d e v e l o p m e n t h i s t o r y o f C h i n e s e o i l p a i n t i n g f o r o v e r 4 0 y e a r s,i t c a n b e s e e n t h a t t h e s t y l e s,g e n r e s,a n d a r t i s t i c s t y l e s o f C h i n e s e o i l p a i n t i n g h a v e m a n y s i m i l a r i t i e s w i t h t h e d e v e l o p m e n t h i s t o r y o f W e s t e r n a r t.M a n y p a i n t e r s o n l y f o c u s o n t h e s u p e r f i c i a l f o r m a l a s p e c t s o f W e s t e r n p a i n t i n g,b u t i g n o r e t h e i m p o r t a n c e o f d r a w i n g n o u r i s h m e n t f r o m t r a d i t i o n a l C h i n e s e c u l t u r e f o r t h e d e v e l o p m e n t o f C h i n e s e o i l p a i n t i n g.O n l y b y c o m b i-n i n g t h e i r o w n e c o n o m i c,c u l t u r a l,a n d p o l i t i c a l c o n d i t i o n s,a n d i n t e g r a t i n g l o c a l c u l t u r e,t h e d e v e l o p m e n t o f C h i-n e s e o i l p a i n t i n g c a n e m b a r k o n a b e n i g n d e v e l o p m e n t p a t h.M a n y v i s i o n a r y p a i n t e r s n o t o n l y a b s o r b n u t r i e n t s o f W e s t e r n p a i n t i n g t o n o u r i s h t h e i r c r e a t i o n s,b u t a l s o i n c o r p o r a t e e l e m e n t s o f t r a d i t i o n a l C h i n e s e f r e e h a n d b r u s h w o r k i n t o t h e i r o w n o i l p a i n t i n g s t y l e s.B y i n t e g r a t i n g f r e e h a n d b r u s h w o r k t e c h n i q u e s i n t r a d i t i o n a l C h i n e s e p a i n t i n g i n t o t h e c r e a t i o n o f l o c a l i z e d l a n d s c a p e o i l p a i n t i n g,i t n o t o n l y p r o m o t e s d i v e r s i f i e d l a n d s c a p e o i l p a i n t i n g c r e a t i o n,b u t a l s o m a k e s t h e p a i n t i n g s u n i q u e i n a p p e a r a n c e.K ey W o r d s:f r e e h a n d b r u s h w o r k;l o c a l i z a t i o n;d i v e r s i f i c a t i o n 写意性风景油画能取得今天的发展和成就,离不开前辈们的实践与探索。他们对中国传统文化进行重新思考和取舍,对西方文化认知和审视,在自己的油画创作中融入中国传统文化中的写意精神,不断实践、提取、升华,最终形成了自己的创作理念和绘画风格,为我国油画本土化进程和创新贡献了自己的力量。中国油画秉承“中西融合,古为今用”的理念,必将在世界油画艺术发展史上找到07第5期秦西峰:“写意性”风景油画本土化创作进程与特点研究自己的定位和特点。一、中国写意风景油画的萌芽时期2 0世纪初期,写意风景油画开始在中国初露头角,这一时期的主要代表人物是林风眠。林风眠出国留学期间,在受到西方绘画的影响下,就开始思考中西融合并进行探索研究。他既能从新的高度看待西方艺术文化,又善于对我国传统文化进行思考研究,尤其十分关注当代艺术的发展。2 0世纪3 0年代,社会环境发生很大变化,林风眠的作品表现也随之发生新的变化。这一时期,他的艺术创作主题主要是对社会的反思和对人性的关注,具有很强的时代性。受到西方绘画影响的林风眠创作出的中国画,造型严谨,写实厚重,他将自己的情感融入作品之中,表现出个人的心理情感和精神追求,作品形式格调得到很大的提升。1 9 4 0年,林风眠创作了 山中秋色(如图1所示)。图1 林风眠 山中秋色该作品创作仍采用西方绘画构成形式,但内在神韵却充满本土民族情愫。作品创作没有对景照搬,而是融入中国传统山水画的意境美。在平面抽象化后的画面中粗放的树干,丰富的肌理,自由的笔触,概括而略带野兽派风格的颜色,景物交错的空间层次,彰显了绘画语言探索中个人的独特风格。因此,从林风眠绘画表现形式的变化可以看出,写意性油画在中国已取得了很大的进步。画家在创作中不能只注重形式上的表现,还要将自己的情感融入作品中。这与西方表现主义风格相似,只是载体不同而已1。林风眠这一生不仅对我国绘画事业发展有着突出贡献,在艺术教育领域也起着不可磨灭的作用。他培养了许多著名的写意性油画名家,其中以吴冠中和苏天赐艺术成就最为突出。他们的作品都有东方文化特有的诗意和江南风景简远的灵动,但也有各自不同侧重的表达。吴冠中注重形神气韵和文化感的追求,而苏天赐则侧重于对诗意情怀和乡土民情的表现。吴冠中善于通过写意性风景油画来表 达自己对乡 土民风的感 悟 与 共情。长期穿梭于乡村田野之中,吴冠中的作品接近最纯粹的自然风景,达到了物我一体的自由境界。苏天赐则表达富于简远的东方情怀和宁静平和的意境。吴冠中的画面特别注重形式美,白色的墙面、灰绿的水面和淡蓝的天空构成有节奏的面,喜庆的灯笼和斑驳的门窗构成活泼的点,交错的屋顶和起伏的建筑边线构成有旋律的线,简洁的点线面构成“水巷”的悠远与柔美(如图2所示)。图2 吴贯中 水巷纵横交错,千丝万缕的枝蔓爬满斑驳沧桑的老墙,仿佛在诉说岁月的故事,平直高耸的马头墙与蜿蜒曲折的藤蔓形成强烈的对比“墙上秋色”给人一种苍茫悠 远的感伤和 对故 乡 的 留 恋 与 思17商丘职业技术学院学报2 0 2 3年念(如图3所示)。图3 吴冠中 墙上秋色苏天赐的作品富有东方审美意蕴,既有西方油画的色彩斑斓,又兼具东方绘画的空灵,充满诗意的朦胧与悠然。他对江南风景的表现可以说是炉火纯青,得心应手。杨柳、飞燕、白墙黛瓦、栅栏幽径和云雾山水共同构成一幅幅诗意弥漫、韵味悠长的迷人风景2。他通过对中西艺术特点的深刻研究,在创作中将西方现代艺术观念和中国传统绘画艺术的写意性融会贯通、立异求新,为中国油画的发展打开一条新的道路。二、当代写意性风景油画创作本土化发展时期在“文革”之前,写意性风景油画初步形成但尚未定型。与国外不同的是,中国写意性风景油画没有形成独立的艺术门类,还处于油画风景这一大范畴中。“文革”之后,艺术界有了更广泛的发展空间,正是在这一阶段,写意性油画的理论和实践创作发生了翻天覆地的变化。在中国写意油画发展中有两位重要的代表人物 吴冠中和赵无 极。前者引发了“抽象美”和“形式美”问题的争辩讨论,对如何构建现代艺术的思维方式和思考中国画的创新起到了一定的推动作用。后者为学院派教学体系注入了更深层的形式和理念。无论如何,他们都为写意风格的进一步发展起到了不可磨灭的作用,产生了难以估量的影响,并逐步构建了中国写意油画发展的雏形。写意风景油画在当今能迅速发展,其原因在于写意油画在当代社会发展过程中获得了生存的土壤。随着我国开放政策的逐步实施,中西文化交流频繁,在碰撞与沟通过程中,风景油画在经过探索、实验、创新、融合推动下,形成众多风格和流派。西方绘画注重客观意识对物体的写实再现,造型严谨,色彩丰富。中国传统写意画则是突出描绘物体的特征、注重内在神韵表现3。画家可以结合自己的感悟进行加工与创造,把主观意识与客观物象在作品中融合统一。另外,以赵无极和朱德群为代表的海外油画家在国际上也产生了一定的影响,他们虽然定居国外却深受中国传统文化的影响,其作品蕴含着中国写意精神。国内以吴冠中为代表的优秀画家们,对绘画中的形式美进行了深入的理论研究,在水墨、油画、纸本方面都进行大量创新。国内外的油画家不同的油画发展方向都为我国写意油画的发展奠定了坚实基础。2 0世纪末期,赵无极、朱德群、吴冠中三位艺术大家在我国画坛举足轻重,其写意油画作品众多且各具特色。在他们的影响下,我国当代油画名家的写意油画作品如雨后春笋般层出不。其中,吴作人、罗尔纯和戴士和为我国后续写意油画的发展提供了新的创作思路和契机。随着我国改革开放政策的实施,我国经济、政治和文化都得到快速发展并逐步完善,腾飞的经济、和谐的社会及繁荣的文化都为油画艺术的发展提供了广阔的平台和源源不断的动力。赵开坤、洪凌、王克举、张冬峰、白羽平和任传文等新生代油画家正是在这个时期开始形成自己的绘画风格的,如王克举专注于色彩的写意,洪凌则是擅长意象山水,白羽平擅长表现大地苍茫与空寂3。随着新生代写意油画家的不断成熟,我国特有的绘画观念、技巧和风格逐步形成,为我国油画在国际油画体系中争得一席之地。三、当代“写意性”风景油画创作特点在中国当代写意性风景油画创作过程中,画家更多关注主体精神追求和个性审美,他们从各个角度全方位地反映社会各种现象。画家在油画作品中引入东方趣味,其内在思想和艺术风格更倾向于我国的文化特征,在中西方文化融合统一过程中形成自己的特点。“写意性”风景油画创作的特点为:前卫性、文化冲突与融合、油画家的个人行为和绘画经验。(一)前卫性前卫艺术是西方国家产生的一种艺术形式,在27第5期秦西峰:“写意性”风景油画本土化创作进程与特点研究西方国家已有1 0 0多年的历史。在1 9 7 9年举办的“星星美展”中,前卫艺术形态才首次出现在我们的视线里。中国当代“写意性”风景油画的前卫性体现在尝试对过去绘画传统程序化的方式进行反叛和创新,借用西方油画材料与技法融合中国写意绘画理念与精神进行创作,在艺术观念领域寻找某种更高层次的精神追求和审美趣味。前卫并不意味对传统的彻底颠覆,对新奇事物无限的推崇,而是艺术家要有打破传统意识对创作个体的束缚,积极接受各种文化的交流滋养,创作出更具有特点和创新意识的作品。(二)中西文化的碰撞与融合随着全球化步伐的加快,我国写意风景油画也逐渐与国际接轨,具有更多的表现形式。我国写意油画的代表性作品很多都参加过国际展览,这些作品是通过国际平台一步一步筛选出来的,作品本身就是世界文化遗产的一部分。在走向国际化的同时,展现中华民族文化特征的油画作品频频出现国际画展中,如2 0 1 0年厦门大学副教授赵九杰创作的 夏炎(如图4所示)。图4 赵九杰 夏炎 作品中荷花写意性的表现形式在字里行间散发出我国的文化底蕴,是我国风景写意油画走向世界的具体表现,向世界展示了我国几千年的文化内涵。在几千年的历史长河中,我国文化不断积累,具有多种表现形式,同时大大提高了其兼容性4。风景油画的写意性是最完美的注解,其在融入了我国的文化特征和底蕴之后,显示出越来越耀眼的光辉。我国风景写意油画为西方油画增添了异域风情,更将东西两种文化紧密结合。(三)油画家的个人行为和绘画经验实地考察和写生在开拓油画家视野、提高油画家能动性的同时,也使油画家积累了宝贵的个人经验。每个画家都有着独特的心理创作过程,其作品特点也是独一无二的。许多油画作品是画家内心深处情感的再现,同时也是各种矛盾和思想冲突的结果5。就目前来看,风景油画的写意性如此受到众多画家的青睐,最根本的原因在于写意性本身没有任何约束,不会限制画家的思维。风景油画的写意性不管对画家内心深处的情感,还是油画的表现形式都给画家以无限的创作空间。四、结语通过研究分析发现,油画在传入我国的初期发展阶段,虽然风格上基本沿袭了以写实为主的艺术形式,但因为深厚的中国传统文化对油画风景创作的影响,油画风景与中国写意绘画不断融合创新开创了一个新的艺术时代。作为风景油画创作主体的本土油画家深受传统文化的熏陶,对我国传统绘画也形成自己独到的认知,同时,传统绘画本身包含的写意性,在一定程度上与西方国家的一些流派有着共性,这也是中国“写意性”油画风景本土化发展现状的主要原因。参考文献:1 杨建.中国当代风景油画的写意性J.芒种,2 0 1 4,5 8(1 1):2 3 7-2 3 8.2 袁文彬.中国油画的写意情结与当代发展J.美术研究,2 0 0 9,5 4(2):7 2-7 4.3 王东兵.柯罗油画风景的“写意性”J.文艺争鸣,2 0 1 0,2 5(6):1 0 4-1 0 5.4 高宏伟.论中国当代风景油画写意性图式的特征J.美术教育研究,2 0 1 2,3(7):2 8-2 9.5 刘刚,郭仁海.关于在中国风景油画中切入中国传统文人画的思考J.文山师范高等专科学校学报,2 0 0 8,2 1(4):7 4-7 5.责任编辑 梧桐雨37