《爵士乐》教案.doc

《爵士乐》教案
教学目标：
通过对爵士音乐作品的欣赏，让学生感受、体验爵士乐的风格特征
通过有关爵士乐的音像资料，了解爵士乐的主要特点和有关爵士乐的知识
初步探索爵士音乐对当代音乐的影响
教材分析：
本单元是一个独立的“爵士音乐”单元，专门介绍国外经典流行音乐——爵士乐。通过欣赏《洒满阳光的街边》和《不知为何》让学生感受和体验爵士乐的风格特征。
学情分析：
学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识。在教学过程中要注重引导学生感受和体验音乐，同时也要注重知识点的把握和落实。
教学重点：
要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生了解爵士乐的风格特点。
教学难点：
不同风格的爵士乐，节奏、情绪特点。
教学过程：
导入：
欣赏《让我们荡起双桨》，学生自己演唱与资料对比
从旋律和节奏上分辨两段音乐的不同，各抒己见。
引出课题——《爵士乐》
旋律——起源之一
布鲁斯：
在“爵士乐”这个名词没有产生之前，美国黑人就经常唱着布鲁斯了。17－18世纪大量的黑奴被贩卖，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达痛苦的心声，由于蓝色(Blue)在美国被看作是忧郁之色，因此这种歌曲又被称为布鲁斯，蓝调或怨曲。
布鲁斯音乐特点：歌曲色彩忧郁、悲伤的，在音效上给人以苦乐参半，多愁善感的听觉冲击。旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒。
节奏——起源之二：
拉格泰姆:
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。主要在钢琴上演奏，运用大量切分节奏，复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感，是一种带有幽默，欢乐，活泼情绪的舞蹈性音乐。
两种起源共同特点是节奏色彩鲜明，多用切分节奏。节奏练习，感受爵士乐的切分节奏
发展历程：
迪克西兰爵士乐：
始于20世纪初,它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分,形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是“路易斯/阿姆斯特朗”。
作品欣赏：
一、《on the sunny side of the street》洒满阳光的街边
问题：
1、提问：整首歌曲的演唱特点和音乐情绪是怎样的？
2、乐曲以什么乐器伴奏为主的？
路易斯·阿姆斯特朗：有名的美国黑人爵士音乐家,被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智，别具风采，是爵士乐中的器乐家、歌手和表演家。是爵士乐史上永恒的灵魂人物，他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈，也能低沉如在阴沟里垂死的街头混混留下的血滴。他的音乐在世界环绕了已近80年，至今无人可及。可以说，他是永恒的爵士乐之王。在全世界范围内，他崇高的声誉更加与卓别林、毕加索和莎士比亚旗鼓相当。
爵士乐队：
旋律组：小号、长号、单簧管、萨克斯
节奏组：钢琴、低音提琴、贝司、鼓
自由爵士乐：
产生于20世纪60年代,它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制,演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。创始人—奥奈特·科尔曼。自由爵士乐的灵魂—— “即兴性”
二、《不知为何》
提问：
（1）前奏部分以哪两种乐器伴奏为主？
（2）整首歌的音乐情绪怎样？
《不知为何》是一首由“爵士公主”诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下,歌声徐缓、缠绵,曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。
诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。在2003年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括年度最佳唱片、年度最佳专辑、年度最佳单曲、年度最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也平了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。
中国爵士乐
发展与现状：
三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。但是在现代开放的中国，我们没有理由拒绝外来的音乐文化。而应该要用开放的心态来了解，学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。
作品欣赏
王若琳《Let’s start from here》
评论：声音慵懒而感性，温暖似这大冬日里若有若无的阳光。让人赖在沙发上不愿起来

课堂总结：