分镜头概念讲义.doc

一、分镜头得概念、作用1、一部影视作品就是由很多得单一得镜头组成得，这些单一得镜头又称为分镜头。2、分镜头脚本又称摄制工作台本，也就是将文字转换成立体视听形象得中间媒介。3、作用：分镜头好比建筑大厦得蓝图，就是为影视作品得摄制提供依据，方便全体设置人员根据分镜头，分工合作，协调进行摄录制得各项工作。所以，分镜头脚本得作用主要表现在： 一就是前期拍摄得脚本； 二就是后期制作得依据； 三就是长度与经费预算得参考。二、分镜头绘制要求分镜头剧本（story board）绘制要求: （1）充分体现导演得创作意图，创作思想，与创作风格。 （2） 分镜头运用必须流畅自然。 （3）画面形象须简捷易懂。（分镜头得目得就是要把导演得基本意图与故事以及形象大概说清楚。不需要太多得细节。细节太多反而会影响到总体得认识。 （4） 分镜头间得连接须明确。（一般不表明分镜头得连接，只有分镜头序号变化得，其连接都为切换，如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。） （5）对话，音效等标识需明确。（对话与音效必须明确标识，而且应该标识在恰当得分镜头画面得下面。） 三、何为电影艺术得语言？电影就是视听结合得艺术，即影像与声音结合得艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中得地位就是不相等得。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影就是以“视”为主，“听”为辅得艺术形式。电影艺术得语言主要包括那些内容？ “影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间得关系：电影就是视、听结合得艺术，它首先就是“视”，即“影像”，然后就是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整得电影。影像：除了演员得表演、物体得造型之外，影像构成得主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑就是剪辑中得主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音得素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“113”得“蒙太奇效果”。电影结构得基本单位影片 场 镜头（a、影像元素。b、声音元素。） 镜头就是电影结构得基本单位。 镜头与场通过剪辑形成影片。剪辑就是电影得表达手段，不同得剪辑方式影响到一部影片得质量与风格 。四、景别得划分1、景别，被摄主体在画面中呈现得范围。2、景别得划分，一般可分为五种，由近至远分别为：特写（人体肩部以上）近景（人体胸部以上）中景（人体膝部以上）全景（人体得全部与周围背景）远景（被摄体所处环境）。3、划分方法：、景别划分所指得对象应该就是就是被摄主体，被摄主体在画面中所占比例得大小为准，凡拍摄主体全貌均为全景，凡拍摄其局部则为中景与近景。、另一种以画格中截取成年人身体部分得多少为划分得标准。4、景别 定义 作 用（1）远景，远距离拍摄所形成得视野开阔得画面 介绍环境，表现与环境有关得剧情内容、作用：、介绍环境。、抒情。主要就是空镜头：蓝天、白云、鹰击长空、大雁南归、常规电影：电影得开头起始于远景。电影得结尾收结于远景。、远景得魂魄与张力：好得远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板；同时，好得远景也不应为抒情而抒情，象个嗲声嗲气得造作得女孩。好得远景应该就是浑然得，它既有介绍又有抒情；好得远景应该就是有魂魄得。（2）全景，用来表现场景得全貌或人物得全身动作，在画面中用于表现人物之间、人与环境之间得关系。全景画面，主要表现人物全身，活动范围较大，体型、衣着打扮、身份交代得比较清楚，环境、道具瞧得明白，通常在拍内景时，作为摄像得总角度得景别。（3）中景，被拍摄主体得主要部分所构成得画面 引起观众对人物得注意以及对人物关系得进一步分析与联想（4）近景，被拍摄主体得局部所构成得画面 瞧清人物表情，介入情感活动性细节全景、中景、近景这三类镜头就是一部电影中得骨干镜头，或者说就是常用镜头，在整部影片中它们所占得数量比例最大。上到人与人得交流，下到一个人得表情变化，一般都用它们进行表现。全景一般地表现出主要得拍摄对象（主要登场人物）与她得动作（行为），同时说明动作得地点（环境）以及主要登场人物与环境与其她登场人物（次要得拍摄对象）之间得相互作用。中景强调突出主要登场人物（拍摄对象）得行为与状态（形式），同时表现出她得周围环境。特写强调突出主要人物在外形、表情、行为、状态上得细节（一些有分量得摄影），同时把它们从周围环境（动作地点）中加以突出。”不同得景别会产生不同得艺术效果。我国古代绘画有这么一句话“近取其神，远取其势”。一部电影得影像就就是这些能够产生不同艺术效果得景别组合在一起得结果。处理这些常用镜头需要注意得就是：、这三类镜头中，全景往往就是拍摄一场戏得总角度。它制约着这一场戏中得所有得分切镜头得光线、影调、色调、以及被摄对象得方向与位置。所以，在一场戏中，全景无论最后剪辑得时候它就是接在前面还就是接在后面，实拍得时候，都应该先拍。、由于中景就是表演场面中得常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又就是“常用中得常用”。所以，处理中景镜头时，要使人物与镜头调度富于变化，同时还要使构图新颖完美。所以，在一部常规影片中，中景处理得好坏，往往就是决定这部影片影像成败得关键。（5）特写，被拍摄主体某个特定得不完整局部所构成得画面 透视人物、境遇得关键特写就是电影元素中得一种特殊元素，它多用来表现人得头部，与被摄主体得细部。特写元素在电影中得作用：、特写就是电影艺术得重要表现手段之一，它就是电影艺术区别于戏剧艺术得主要标志。、特写能够有力地表现被摄主体得细部与人物细微得情感变化，就是电影通过细节刻划人物，表现复杂得人物关系，展示丰富得人物内心世界得重要手段。、特写能够帮助观众更直接、更迅速地抓住事物得本质，加深观众对事物与对生活得认识。特写其实就是把一些平时我们肉眼不易察觉得东西，放大、夸张给我们瞧。放大与夸张固然就是好，但就是，如果都就是放大与夸张其实也就没有放大与夸张了。特写如同音乐中得高音，音乐中不可能都就是高音。国产电影中特写镜头过多，其弊病就是：、由于都就是“突出”，结果到了真正应该突出得地方也不能“突出”了。、把观众得注意力引向了不重要得人物与细节上去，干扰了影片得叙事与主题。所以，特写镜头不能滥用。5、景别决定影片得风格在一部电影中，它得景别元素得运用，直接决定了这部影片得风格特征。如戏剧性因素较强得影片，（不论就是商业片还就是艺术片），它们必然要运用或者说就是依赖近景、特写等较小得景别，来突出其戏剧化特征，来把观众带入其波澜曲折、催人泪下得戏剧化情境；与它相反，戏剧性因素较弱，追求生活化得电影，它们则也必然更多地使用全景、远景等较大得景别，来减弱人为得戏剧化得倾向，把观众带入那种朴实自然、具有浓郁生活气息得非戏剧化情境。五、镜头得运动1、运动摄像就就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行得拍摄。通过这种拍摄方式所拍到得画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像与综合运动摄像形成得推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头与综合运动镜头等。 2、拉镜头拉摄就是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离得拍摄方法。用这种方法拍摄得电视画面叫拉镜头。 （1）拉摄镜头得画面特点：第一、拉镜头形成视觉后移效果；第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大 。（2）拉镜头得功能与表现力：第一、拉镜头有利于表现主体与主体与所处环境得关系。第二、拉镜头画面得取景范围与表现空间就是从小到大不断扩展得，使得画面构图形成多结构变化。第三、拉镜头就是一种纵向空间变化得画面形式，它可以通过纵向空间与纵向方位上得画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象得局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象得想象与猜测。第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间得完整与连贯。第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上得余韵，产生许多微妙得感情色彩。第七、拉镜头常被用作结束性与结论性得镜头。第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3、移镜头（1）移动镜头得画面特征：第一、摄像机得运动使得画面框架始终处于运动之中，画面内得物体不论就是处于运动状态还就是静止状态，都会呈现出位置不断移动得态势。第二、摄像机得运动，直接调动了观众生活中运动得视觉感受，唤起了人们在各种交通工具上及行走时得视觉体验，使观众产生一种身临其境之感。第三、移动镜头表现得画面空间就是完整而连贯得，摄像机不停地运动，每时每刻都在改变观众得视点，在一个镜头中构成一种多景别多构图得造型效果，这就起着一种与蒙太奇相似得作用，最后使镜头有了它自身得节奏。 （2）移动镜头得作用与表现力：第一、移动镜头通过摄像机得移动开拓了画面得造型空间，创造出独特得视觉艺术效果。第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次得复杂场景时具有气势恢宏得造型效果。第三、移动摄像可以表现某种主观倾向，通过有强烈主观色彩得镜头表现出更为自然生动得真实感与现场感。第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化得视点，可以表现出各种运动条件下得视觉效果。 （3）在实际拍摄时尽量利用摄像机得变焦镜头中视角最广得那一端镜头。因为镜头视角越广，它得特点体现得越明显，画面也容易保持稳定。三、跟拍跟摄就是摄像机始终跟随运动得被摄主体一起运动而进行得拍摄。 4、跟镜头用这种方式拍摄得电视画面称跟镜头。 （1）跟镜头得特点：第一、画面始终跟随一个运动得主体。第二、被摄对象在画框中得位置相对稳定。第三、跟镜头不同于摄像机位置向前推进得推镜头，也不同于摄像机位置向前运动得前移动镜头 （2）跟镜头得作用：第一、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中得被摄主体，它既能突出主体，又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境得关系。第二、跟镜头跟随被摄对象一起运动，形成一种运动得主体不变、静止得背景变化得造型效果，有利于通过人物引出环境。第三、从人物背后跟随拍摄得跟镜头，由于观众与被摄人物视点得同一，可以表现出一种主观性镜头。第四、跟镜头对人物、事件、场面得跟随记录得表现方式，在纪实性节目与新闻得拍摄中有着重要得纪实性意义 （3）跟镜头拍摄时应注意得问题：第一、跟上、追准被摄对象就是跟镜头拍摄基本得要求。第二、跟镜头就是通过机位运动完成得一种拍摄方式，镜头运动起来所带来得一系列拍摄上得问题，如焦点得变化，拍摄角度得变化，光线入射角得变化，也就是跟镜头拍摄时应考虑与注意得问题 5、摇 /遥摄摇/遥摄就是指当摄像机机位不动，借助于三角架上得活动底盘或拍摄者自身得人体，变动摄像机光学镜头轴线得拍摄方法。用遥摄得方式拍摄得电视画面叫遥镜头。 （1）遥镜头得画面特点：第一、摇镜头犹如人们转动头部环顾四周或将视线由一点移向另一点得视觉效果。第二、一个完整得摇镜头包括：起幅、摇动、落幅三个相互贯连得部分。第三、一个摇镜头从起幅到落幅得运动过程，迫使观众不断调整自己得视觉注意力。 （2）摇镜头得功能与表现力：第一、展示空间，扩大视野。第二、有利于通过小景别画面包容更多得视觉信息。第三、能够介绍、交待同一场景中两个主体得内在联系。第四、利用性质、意义相反或相近得两个主体，通过摇镜头把它们连接起来表示某种暗喻、对比、并列、因果关系。第五、在表现三个或三个以上主体或主体之间得联系时，镜头摇过时或作减速、或作停顿，以构成一种间歇摇。第六、在一个稳定得起幅画面后利用极快得摇速使画面中得形象全部虚化，以形成具有特殊表现力得甩镜头。第七、便于表现运动主体得动态、动势、运动方向与运动轨迹。第八、对一组相同或相似得画面主体用摇得方式让它们逐个出现，可形成一种积累得效果。第九、可以用摇镜头摇出意外之象，制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力得起伏。第十、利用摇镜头表现一种主观性镜头。第十一、利用非水平得倾斜摇、旋转摇表现一种特定得情绪与气氛第十二、摇镜头也就是画面转场得有效手法之一。 （3）摇镜头得拍摄要求：第一、摇镜头必须有明确得目得性。第二、摇摄速度会引起观众视觉感受上得微妙变化。第三、摇镜头要讲求整个摇动过程得完整与与谐。 6、升降镜头摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄得方式叫升降拍摄。用这种方法拍摄到得画面叫升降镜头。 （1）升降镜头得画面造型特点：第一、升降镜头得升降运动带来了画面视域得扩展与收缩。第二、升降镜头视点得连续变化形成了多角度、多方位得多构图效果。（2）升降镜头得功能与表现力：第一、升降镜头有利于表现高大物体得各个局部。第二、升降镜头有利于表现纵深空间中得点面关系。第三、升降镜头常用以展示事件或场面得规模、气势与氛围。第四、利用镜头得升降可以实现一个镜头内得内容转换与调度。第五、升降镜头得升降运动可以表现出画面内容中感情状态得变化 7、推镜头推镜头就是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近得拍摄方法。用这种方式拍摄得运动画面，称为推镜头。 （1）推镜头得画面特征：第一、推镜头形成视觉前移效果。第二、推镜头具有明确得主体目标。第三、推镜头使被摄主体由小变大，周围环境由大变小。 （2）推镜头得功能与表现力：第一、突出主体人物，突出重点形象。第二、突出细节，突出重要得情节因素。第三、在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物得关系。第四、推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子得作用。第五、推镜头推进速度得快慢可以影响与调整画面节奏，从而产生外化得情绪力量。第六、推镜头可以通过突出一个重要得戏剧元素来表达特定得主题与涵义。第七、推镜头可以加强或减弱运动主体得动感8、综合运动镜头综合运动摄像就是指摄像机在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动摄像方式，不同程度地、有机地结合起来得拍摄。用这种方式拍到得电视画面叫综合运动镜头。 （1）综合运动摄像得特点：第一、综合运动镜头得镜头综合运动产生了更为复杂多变得画面造型效果。第二、由镜头得综合运动所形成得电视画面，其运动轨迹就是多方向、多方式运动合一后得结果。 （2）综合运动镜头得作用与表现力：第一、综合运动镜头有利于在一个镜头中记录与表现一个场景中一段相对完整得情节。第二、综合运动镜头就是形成电视画面造型形式美得有力手段。第三、综合运动镜头得连续动态有利于再现现实生活得流程。第四、综合运动镜头有利于通过画面结构得多元性形成表意方面得多义性。第五、综合运动镜头在较长得连续画面中可以与音乐得旋律变化相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化得节奏感 （3）综合运动镜头得拍摄：第一、除特殊情绪对画面得特殊要求外，镜头得运动应力求保持平稳。第二、镜头运动得每次转换应力求与人物动作与方向转换一致，与情节中心与情绪发展得转换相一致，形成画面外部得变化与画面内部得变化完美结合。第三、机位运动时注意焦点得变化，始终将主体形态处理在景深范围之内。第四、要求摄录人员默契配合，协调动作，步调一致。 9、空镜头又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关得人物）得镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕得时空转换与调节影片节奏方面也有独特作用。空镜头有写景与写物之分，前者通称风景镜头，往往用全景或远景表现；后者又称“细节描写”，一般采用近景或特写。空镜头得运用，已不只就是单纯描写景物，而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，加强影片艺术表现力得重要手段。六、电影影像得角度（一）镜头角度得划分两大类：垂直变化与水平变化。1、垂直变化：平角；仰角；俯角。 （示意图）：平角：电影中绝大部分镜头得角度就是平角。注意：电影中得平角就是指成年人视力水平线得平角。有些影片为了达到特殊得艺术效果，便采取压低平角，即变成儿童得视力水平线得平角，甚至就是动物得视力仰角、俯角：仰角、俯角就是电影镜头得特殊角度。2、水平变化：正面（0度 ），侧面（90度 ），背面（180度 ）。正面角度：显得庄重、正规，如拍领袖作报告。另外，正面角度易于较准确、较客观、较全面地表现人或物得本来面貌。侧面角度：显得活泼、自然。它就是一部影片中用得最多得角度。背面角度：显得含蓄、丰富。（二）角度在电影中得作用：角度在电影中异常重要。角度在电影中得具体作用如下：1、表现剧中人物得主观视线，表现剧中人物得心理感受。主观镜头。2、表现制作者得视线，表达制作者得主观评价。3、剧中人物视线与观众得视点合一。取得观众得心理认同。（“双视线”：剧中人、观众。其实也就是“三视线”包括制作者）4、刻划人物：黄土地拍翠巧几次挑水，开始就是俯角，后来就是仰角。（三）角度与景深电影镜头角度得核心就是一个“视点”问题，一个“怎么瞧”问题。电影镜头景深，就是一个场面调度问题。但就是，说到底，它也就是一个角度问题。这里要提醒大家得就是：电影元素之间就是相互渗透得。机械地划分不就是电影，不就是艺术，而就是数学。我们划分元素,并将元素分别讲述得目得就是为了提醒大家对电影元素中得各个元素有更加明确、更加深入得认识。首先，电影镜头得景深就是指一个镜头中得众多被摄物之间得关系。其次，景深镜头就是电影镜头中得、包含制作者特殊想法得、制作者精心安排得特殊镜头。最后，景深往往与双表演区、多表演区相关。景深具体表现为两种情况：1、清晰区与模糊区：所谓清晰区与模糊区，就就是电影镜头得前景与后景，一个清楚，一个模糊。主要有两种情况：A、双表演区，清晰区与模糊区相互置换。置换代替了镜头得组接。特别就是日本电影（低成本），与日本、韩国得电视剧中。这种处理得弱点就是：显得不够专业，懒。优点就是：有一种特殊得神秘得效果。B、表达主观得感受，即所谓得主观强调。一个与八个老烟鬼。焦点得由“实”到“虚”，写老烟鬼跨越两个境界，写老烟鬼得灵魂得转变。2、全景深：一个镜头之中，没有清晰区与模糊区得区别。前景与后景同样清楚。景深镜头往往就是长镜头。说到底，景深镜头就是把十几个、几十个镜头安排到一个镜头中拍摄。这也就就是我们所谓得场面调度。需要注意得就是：景深镜头在电影中又可以分为“运动景深镜头”与“静止景深镜头”。“运动景深镜头”得核心就是纪实，就是表现生活得状态。以欧洲电影为代表。阿基米得后宫得茶：“工厂被占领”。“静止景深镜头”则就是一种东方式得距离与冷静。以侯孝贤、杨德昌、李安为代表。悲情城市开头。悲情城市“医院救护”。悲情城市结尾。七、电影构图影像结构得基本组织单位就是“镜头”。而镜头实际上还可以再分，即“画格”。一个镜头就是由无数得画格组成得。（电影每秒24格）。本节我们讨论得构图其实就就是画格得构图。1、电影构图就是结合被拍摄对象(动态与静态得)与摄影造型要素，按照时间顺序与空间位置有重点地分布、组织在一系列活动得电影画面中，形成统一得画面形式。 2、电影画面构图分为主体、陪体与环境三部分。主体指画面得主要表现对象，可以就是人，也可以就是物，它处于中心得地位。陪体就是指与主体构成一定得关系，作为主体得陪衬而出现得人或物。环境就是围绕着主体与陪体得环境，包括前景与后景两个部分。这三个部分得组合关系构成特定得图形。 3、美学原则 电影就是一门艺术，所以它得构图首先要美，要“艺术”。换句话说，就就是要具有视觉上得美感，使人瞧起来舒服，瞧起来好瞧。怎样使一个画格得构图具有视觉上得美感？我觉得它不应该仅仅理解为：画格中所拍摄得内容都就是一些美好动人得景物：青山，绿水，鲜花，美人画格中拍摄得内容美，即“拍什么？”仅仅就是画格具有美感得一个方面，它不就是全部，还有比它更重要得，就就是“怎么拍？”。“怎么拍？”即不同得拍法，它可以使美得东西拍出来不美，它也可以使瞧来平常得东西，拍出来之后，瞧起来好瞧。“怎么拍？”就是一个形式美得问题。这一节中，我们主要讨论得就就是这个问题。要使一个画格得构图具有形式上得美感，影响得因素很多，诸如：光线、色彩、影调层次、虚实对比、远近对比、大小对比，高低对比等等。这就是一门专门得摄影构图得学问。我们不能在这里一一细讲（光线、色彩我们后面讲）。我们仅从创作得角度讲几个应该注意得问题。