巾帼英雄 文武并重——谈湘剧《杨排风》中杨排风的人物塑造.pdf

17梨园撷英一、创作背景近几年，武戏非常少，特别是基层院团非常困难，衡阳湘剧坚持“出作品、出人才、出效益”的理念，不断增强文化创新、发展能力和市场竞争力。衡阳湘剧艺术有限责任公司秉持高度的政治自觉即将投入整理改编传统戏拨火棍，全剧以杨排风为核心人物，以杨排风去往三关阵前营救杨宗保为线索贯穿全剧。湘剧拨火棍又名青龙棍 焰火棍 演火棍，是湘剧传统经典剧目，包括打孟良 打焦赞 打韩昌三折，是杨家将传说中的一段故事。湘剧拨火棍 是较为经典的优秀传统剧目，也是戏曲排练创作来源“三驾马车”之一的“整理改编传统戏”，也是最具有湖南文化底蕴的剧目，长期活跃在戏曲舞台上，深受广大人民群众的喜爱。整理改编拨火棍一方面是为了加大戏曲传播普及力度，弘扬优秀传统文化，充分发挥戏曲艺术的艺术功能，增强群众对传统艺术和优秀传统文化的自信力，激发文化自信心；另一方面，整理复排拨火棍是对经典传统戏的挖掘、保护、传承，坚持“守正创新”，实现创造性转化和创新性发展，加强衡阳湘剧的品牌文化影响力。讲好衡阳传统好故事、阐释衡阳湘剧特色、展示好衡阳形象，唱响主旋律，讴歌新时代，用优秀的传统文化来引领时尚新潮流。二、剧本分析该剧讲的是北宋年间，三关元帅杨延昭之子杨宗保被辽邦驸马韩昌掳去，杨元帅派孟良回天波府搬兵时，烧火的丫头杨排风应声而出，孟良很轻视她，比武之后，孟良被打败了，遵佘太君之命携排风赶赴三关。焦赞见到排风，也瞧她不起，被排风打败之后才心服口服。后排风出战，打败韩昌，救回了杨宗保的故事。湘剧杨排风是以湘剧传统折子戏拨火棍为主，吸收了京剧打焦赞与打韩昌两折的框架经过改编而成。湘剧弹腔杨排风实际上由打孟良（即拨火棍）、打焦赞与打韩昌三个部分组成，是一部富于喜剧风格的大型武打戏。笔者在戏中扮演了第一号人物杨排风一角，整理改编后的衡阳湘剧杨排风已然成为一出“文武并重”的大戏。从一度创作的基础上来看便奠定了这出杨排风“文武并重”的定位，在此基础之上的二度创作也都始终贯穿“文武并重”的创作思路。衡阳湘剧杨排风整理过后共八场戏，全剧始终围绕着杨排风领兵救出杨宗保展开。其中除第六场的过场戏以外，场场皆有杨排风，或是文戏，或是武戏。第一场“孟良搬兵”，杨排风的行动，主要围绕说服佘太君展开，佘太君虽然心中有了决断，欲派杨排风出关抗辽，但是巾帼英雄 文武并重刘 娜 衡阳湘剧艺术有限责任公司摘 要现今湘剧在湖南主要指长沙湘剧与衡阳湘剧两支，湘剧杨排风属于衡阳湘剧一支，本文主要介绍湘剧杨排风的创作背景及历史由来，并依托剧本分析来分析人物，以文武并重的角度论述衡阳湘剧杨排风的人物塑造。关键词衡阳湘剧；拨火棍；杨排风；文武并重谈湘剧杨排风中杨排风的人物塑造18梨园撷英为了磨砺杨排风的心性来了一出欲擒故纵；第二场杨排风的行动，主要围绕“话讥二爷”展开，杨排风故意以语相激，抓住二爷的内心弱点，让二爷一步一步掉入陷阱，使得二爷自己要拉着排风去找佘太君；第三场杨排风的行动，主要围绕打孟良展开，佘太君配合杨排风让二人花园比武，杨排风初露锋芒打得孟良无招架之力，孟良对烧火丫头杨排风心服口服，最终得到佘太君的令箭出关抗辽；第四场杨排风的行动，主要是杨排风与焦赞帐前争锋，排风初到三关阵前，众人皆不服需受制于烧火丫鬟，杨排风不卑不亢，焦赞与孟良定下赌约，比武较量；第五场杨排风的行动，主要围绕打焦赞展开，杨排风开始时佯败，焦赞大意后杨排风尽露杀招，焦赞意识到原来杨排风是有勇有谋，随即众将对杨排风心服口服；第七场杨排风的行动，主要是主动请缨上阵杀敌；第八场杨排风的行动，主要是打败韩昌大破辽军。其中第二场、第四场虽是文戏为主，但是讲究“文戏武唱”，人物身段和表演并不只停留在文戏层面，这种设计更进一步推进了剧情的发展。第三场、第五场虽然是武戏，但是讲究“武戏文唱”，比如在剧情设计上不是单纯的炫技、武打，在打的剧情当中呈现人物性格特点，使得剧中人物更加生动、活泼。三、人物分析通过文学剧本所提供的一系列态度和语言动作，表现了杨排风是一个诙谐而又天真烂漫，率直而不失礼仪，且充满侠骨豪情的少女的性格特征。杨排风是杨家的下人，她本孤儿，为杨家收养，奴随主姓，所以姓杨。她虽出身卑微，却有着一番志向，聪明伶俐，平时爱玩枪弄棒，练就了一身本事。1.活泼、诙谐杨排风最崇拜老太君，一直跟随老太君鞍前马后，那怎么才能在舞台上把人物性格及背景体现出来呢？从她第一次出场给老太君送茶，再到给孟良送茶，用激将法说服他比武，笔者采用了小花旦的表演手法，出场的转茶盘技巧，玩辫子，小碎步，卧鱼处理，这一场虽是文戏场面，但同样需要设计非常多的程式技术来塑造人物。杨排风（唱）奉命送茶到书院，从头仔细问根源。（白）二爷请用茶。（起音乐）【孟良好像发现什么似的摇头摆脑。杨排风欲引孟良说起救兵事，不愿离去，故意饮干杯中茶后，用力放于盘中，惊起孟良。孟 良（白）嘟！茶在何处？杨排风（白）哎？二爷，我请你吃茶，你老人家是这样摇头不吃，小丫头我就自己吃了。二爷想是要用茶，待我再捧一杯来就是。孟 良（白）转来！杨排风（白）在。孟 良（白）二爷我不用了。杨排风（白）不用就罢啰！孟 良（白）快去！杨排风（白）就去。孟 良（白）快走！杨排风（白）就走啰。孟 良（白）快走快走！杨排风不是普普通通的小丫鬟，是一身武艺的女中豪杰，她的送茶便需要精心处理，送茶送出人物形象，送出人物性格特点。杨排风送茶给二爷时，故意自己饮下茶，重重地将杯子放19梨园撷英入盘中，故意激将二爷，这里虽是文场，但是双方人物内心都在彼此交锋，同时很好地将杨排风活泼、诙谐的一面体现了出来。2.有勇有谋打孟良和打焦赞，同是杨排风，但打孟良是果断中带有风趣，例如，拿下他的斧头戏耍，压棍比力气，让他心服口服；打焦赞是机智而又调皮，先装作打不过，接着一棍接一棍，从头打到脚，最后赤手空拳打服焦赞，众将心悦诚服，为杨排风领军出阵树立了威信。杨排风（白）当场不让步，焦 赞（白）举手不留情。【起音乐，开打。焦 赞（白）排风。杨排风（白）哎哟。（佯败）焦 赞（白）排风，打伤了没有？杨排风（白）二爷，不妨事的。焦 赞（白）排风，你要小心了。杨排风（白）哎哟。（佯败）焦 赞（白）排风，服你二爷不服？杨排风（白）二爷，这回该我焦 赞（白）排风，该你服了？（音乐收）杨排风（白）二爷，这回该我打你了！二打之间表演风格各有特色，二打并不是单一的简单武打，而是打出层次、人物、情感，同时二打又区分开打出不同来，打孟良更多地体现出杨排风的武艺高超，孟二爷毫无招架之力，打焦赞是主要突出表现杨排风的智慧与谋略，仅仅有武艺是无法领军出阵的，但通过与焦赞的对打，让三军将领看见“烧火”小丫头有勇有谋。四、运用文武并重的方式塑造杨排风唱、念、做、打是戏曲艺术塑造人物的独特方式，湘剧杨排风中合理运用唱、念、做、打等技术手段来塑造人物，与此同时还要考虑到文武并重的创作方式。“表演程式是戏曲表演技术组织中的基本单位，它是戏曲演员塑造舞台形象的艺术语汇，也是戏曲演员的基本功。”从戏曲表演技术的基本单位出发，让文武并重在唱、念、做、打四功下发挥作用。1.唱腔中以文武并重的方式塑造人物第二场孟良与杨排风的一段四句对唱中创造性地发展了湘剧唱腔，“排风把话答，二爷莫虚夸，小小韩延寿，你怕我不怕。”第二场孟良与杨排风对唱【北路垛子】的四句唱腔区别于传统湘剧唱腔，让湘剧唱腔增添了些许“摇滚”感、“说唱”感，这也让湘剧唱腔进一步创造性转化和创新性发展，这段对唱也区别于传统文戏唱腔，“文戏武唱”这一段对唱将杨排风诙谐、有勇有谋的一面表现了出来。第七场杨排风的第一段唱腔借鉴了京剧【回龙】板式，这一段处理上也区别于传统唱腔的处理，虽是过场戏的一部分，但加重了“武戏”分量。第七场杨排风这段唱第一句幕后起唱“整戎束装精神振”，再出场亮相，四女兵跟上，传统湘剧处理这一场四女兵基本上是“打背躬”“背躬戏”，整段唱腔下来四女兵与杨排风穿插着走枪花、刀花，这一方面符合剧情“点兵”“出阵”；另一方面增强了可看性，让整体气势更宏大。这也是文戏武唱的一种新尝试，同时进一步体现杨排风的武艺高强、领兵有方。20梨园撷英2.念白中以文武并重的方式塑造人物在塑造杨排风这个人物时，为了区别一般的小花旦，念白处理上采用了一定的大本嗓，同时又借鉴其他行当的一些表演特点来塑造人物。例如第一场杨排风与佘太君的一段念白，“山高还有天在上，海水岂能用斗量。”“山高还有天在上”一句中，先“剑指”指天，后接云手转身，接坐燕，再念“海水岂能用斗量”，最后接坐盘。在念白当中设计技术技巧达到文戏武唱的目的，让这一段干巴巴的念白生动起来，也充分展现杨排风活泼的性格特点。又比如第二场杨排风学孟良说话的念白，借鉴花脸的表演特点来塑造杨排风的人物形象。杨排风（白）待我学来。（花脸）嘚！韩昌啊！你这老贼！有朝一日，待俺孟良，搬得救兵，去到两军阵前，定要将尔剁成肉酱，方消俺心头哇呀呀之恨！（众人笑，恢复女声）元帅我就进房问个明白。这一段的念白大胆借用花脸的声音造型来念白，将杨排风诙谐幽默的一面表现出来，既符合剧情人物的需要，又进一步增强这一部分的可看性。3.“做”中以文武并重的方式塑造人物做功泛指身段和舞蹈化的肢体动作，在杨排风做功的设计上同样讲究“文武并重”，不能够单一地“炫技”，而是要符合人物、符合剧情来舞蹈化处理。如第二场杨排风与孟良，孟良念白“你要与我来，来，来，”一个来字一个身段造型，第一个“来”先挡手，第二个“来”类似太极推手，第三个“来”踢腿、拍腿。虽是文戏念白，但是孟良与杨排风之间的内心较量需要外化出来，这也是符合后续剧情发展，从这里孟良便可以看出这小丫头不简单，为杨排风的一身武艺埋下伏笔。4.“打”中以文武并重的方式塑造人物湘剧杨排风虽是大型武打戏，但同时又是一出“文武兼备”“文武并重”的大戏。湘剧杨排风文武并重有着两方面的含义，一方面从剧情上来看有文戏、有武戏，在每次开打前人物内心情感的刻画都非常细腻，三次打皆不相同，打的场面也有小有大；另一方面从人物塑造表演上来看，不是说文场戏不舞动起来，武场戏不歌唱起来，既要有“文戏武唱”，又要有“武戏文唱”。最后一场打韩昌，笔者在武旦的基础上吸收了不少刀马旦的表演，与韩昌打斗时，其棍法又吸收了不少枪的打法，所以不但打法奇特，而且显得大气又有威风。这样，终于大败韩昌，救回了杨宗保，树立了杨排风巾帼英雄的光辉形象。“程式是主观的、创造的，是创造性的对生活的反映；程式的内容则是客观的。因此，程式的发展必须依内容而突破，然后复归于程式。”既遵循行当又不被行当所束缚，关键是这些技术程式的化用，要符合人物情感和人物性格的表达，重要的是如何来塑造好人物的形象，刻画好人物的性格。结语戏曲艺术浓缩了中国五千年的文化精髓，是一个取之不尽的艺术宝藏，传统文化需要一代一代人去传承，同时也要与时俱进，不断注入新的时代基因，因为艺术总是要服务当下。笔者也会继续坚守湘剧，坚定传承，使其发光发亮。（责任编辑：张贵志）注释：张庚,郭汉城.中国戏曲通论M.上海:文艺出版社,1989:415.阿甲.阿甲戏剧论集M.北京:中国戏剧出版社,2005:350.