动态插画的“动态效果编排”——以插画师康秀妍的作品为例.pdf

094R漫游美术RAMBLING ART20世纪末期开始，计算机技术和互联网的快速发展使得第三次技术革命到来。在数字化信息社会中，视觉传达设计的表现方式已从二维平面延伸拓展至三维、四维，呈现载体由传统印刷媒体拓宽至数字媒介范围，许多艺术因为新媒介的发展有了新的艺术表现形式。动态插画作为数字媒体技术与视觉传达艺术结合的产物之一，它在传统插画艺术的视觉表现语言的基础之上，结合了动态图形的制作技术，可以说，在电子产品高度普及的当下，动态插画已经成为视觉传达设计中不可或缺的一部分。因此，对动态插画中动态效果编排的研究分析将作为本文的议题。动态插画概述 文/王艺丛动态插画的“动态效果编排”以插画师康秀妍的作品为例动态插画的概念动态插画目前没有官方或广泛认同的概念界定，但作为动态图形和插画相交叉的一种设计理念，可以从它们的相互关系中探寻出动态插画的基本概念。归根结底，动态插画本质还是插画艺术的衍生门类，“动态”是让观者对画面产生更深体验与理解的技术手段。20世纪和21世纪的科学技术进步对视觉传达设计产生了巨大影响，其中最主要的是现代计算机技术的进步，成为实现动态插画的基础。数字媒体技术的发展也使得在视觉艺术的创作过程中，传统插画艺术与动态图形的边界十分模糊，动态插画应运而生。动态插画打破了人们对插画的传统认知框架，以更加多元的形式从静态到动态、从空间到时间，在有限的平面空间内、在时间的维度上打破了静态的限制，表现出强盛的生命力、高度的信息包容性。而作为动态设计理念的“先行者”：动态图形设计无疑是对动态插画的理念与创作做出了示范。但需要明确的是，插画作为动态插画的固有特性，动态插画的创作脱离插画艺术的范畴后就是动态图形。动态图形是以“图形”设计的视觉表象为基础，加之以动态辅助来传达需要表现的内容，这就导致其表达的内容也受到了来自其自身体量大小的限制。而这也是动态图形与动态插画的本质区别。动态插画是095MDZ漫动作2023.09以“插画”设计的视觉表象为基础，它最根本的表现形式是“独立且风格多样”的“插画”艺术形式。这也表明，无论是在设计中的表达内容，还是作品本身的体量，动态插画都是大于动态图形的。动态插画并不只是会动的插画，它区别于以往的动态图形和动画，在插画艺术的基础之上加入了运动和时间的概念。画面中的动态和静态元素在得到合理安排后，利用“静”与“动”的对比，增强画面氛围，以轻松愉悦的方式传达信息。通过数字媒体技术，创作者有选择地使插画中的局部视觉图像元素动态化，在增强画面艺术美感的同时更具有“直观性”。动态元素的运动持续时间跨度较短，运动通常以形变或位移等形式出现。综上，笔者简要论述了动态插画的制作过程、表现形式，以及与“动态图形”“插画”二者之间的关系，因此，笔者试对动态插画进行定义：动态插画是由静态部分与特定的动态部分组成的插画艺术形式。动态插画的实现过程是通过对多图层的视觉元素按一定的帧率进行相应的切换，以产生动态的效果。动态插画是插画艺术与动态图形设计二者结合的产物，其既囊括了视觉传达的设计语言，又使用了动态图形的设计手段，汲取了二者的优势与精华，从而更具创造性与趣味性。创作者在静态插画元素的基础上，划分动、静区域，再通过数字媒体技术，产生动态的视觉效果。动态插画的特点动态插画是以插画设计为基础的艺术形式，而“动态”内容则起到了重要的辅助作用，这也是动态插画最重要的特点。动态插画并非动态图形，它需要一个完整的绘制插画过程，也就是需要作品具有内容性，即具有一定的叙事功能。在一幅完整的动态插画作品中，特定的动态部分，往往是作者在创作时对这部作品的“画龙点睛之笔”，也是想让欣赏者（读者）最先注意到和花时间在上面的部分。这是传统静态插画不具备的特性，正是因为如此，动态插画能承载更多信息。动态插画在静态插画的基础上增加了“动态”的效果，这使得作品的意境、呈现效果和作者想要表达的情绪以及重点更准确。画面以多个、特定的动态部分与静态的部分形成对比，从而更加吸引欣赏者事”的完整性，并给欣赏者更好的审美体验。那我们就可以明确：动态插画“动”的部分一定是具有更为高级的“叙事效果”的，它的存在就是让创作者更为精确、突出地表达他想表达的内容、传达他的创作意图。并且，这个“动”的部分一定是“小部分”的，这样才更容易显示出其重要性。例如，一幅以山水为主体的动态插画，“动”的部分一定是涓涓细流和飞鸟盘旋，这样才有画龙点睛之意。总之，创作者在创作动态插画时把握动态部分的设计是需要符合整幅作品想要突出的主题内容的，即在最重要的部分采用动态的设计，进而传达创作者想要表达的内容和意图，并且采用“小部分”的“动”以对比“大部分”的静，采用“变静为动”“动静结合”的手法，让作品更具审美价值。插画师康秀妍的动态插画作品中的“动态效果编排”分析动态插画是插画艺术与动态图形的交图1图图图的注意力。正如鲁道夫阿恩海姆所说的那样：“运动是引起强烈视觉注意的最有力的现象，人类的眼睛同样受到动的事物的吸引。”动态插画的动态效果编排动态效果编排的概念在实践动态插画作品时，创作者需要具备一定的创作理论，即要在插画设计的基本审美范围内运用动态插画的动态效果编排语言，这也是笔者在此部分所要讨论的内容。正如前文所述，为插画艺术形式增加特定的动态效果便可形成动态插画，那么“动”的部分究竟应如何界定？一幅静态插画，不管是用于商业用途还是单纯地用于艺术审美用途，它都需要具有一定的“叙事性”，即通过艺术插画的形式来表达一定的内容，从而欣赏者可从插画中获得相应的信息或审美体验。而动态插画则是以特定部分的“动”更多地去展现“叙096R漫游美术RAMBLING ART叉衍生，而插画是动态插画的创作基础，动态插画在插画艺术视觉构成元素的基础上结合了动态效果。插画的动态化之后产生了“动态效果编排”的概念，本段主要从动态插画中动效编排的角度出发讨论动效编排的实际操作方法，探讨如何对动态插画合理地进行动态效果编排，从而提升画面的艺术表现力与信息承载力。动态插画创作涉及插画艺术以及动态图形的专业知识，所以作品的创作巧思很难一笔概括。笔者选取当下比较具有代表性的韩国插画师康秀妍的作品为例，主要对其动态插画作品的动态编排效果进行分析。康秀妍的许多社交平台账号都是以“Tagtraum”为名，这一词在德语中意为“白日梦”，和她本人的作品风格十分贴切，活泼有趣，像儿童时期的幻想一样美好。她的作品主题大多数是由小动物、植物、人类构成的画面，这些主题在她的笔下鲜明灵动，大胆又充满欢乐。在图1中，松鼠们在有积雪的树枝上跳跃，积雪从树枝落下，落在小男孩和兔子的身上。画面的动态效果依照画面主题编排，视觉的注意力从跳跃的松树转移到落雪，最后到小男孩和兔子身上，从而形成了一个故事，使得画面信息传达更有趣味性和完整性。这一幅的动态效果就是根据作品主题来进行编排的，对“松鼠”“树枝”“积雪”“男孩和兔子”进行动态效果编排后，“松鼠”具有了调皮捣蛋的属性，“树枝”被松鼠的蹦跳压得摇晃，树枝晃动使“积雪”落下，这些动态效果的编排为画面赋予了时空属性，使得故事情节环环相扣且充满童趣。而图2则稍有不同，其画面简洁直白，通过主题海底游乐园直接展开联想，将水母拟态为游乐园之中的游乐设施。画面的故事性与图1相比较弱，却通过独特的画面表现力以及主体物的动态形式抓住了人们的眼球。但康秀妍的作品的动态编排形式丰富多样，从她的作品中，我们可以发现，画面的动态效果编排是服务于插画的，并不被形式限制。在图3中，不光有位移与形变的动态效果，最让人瞩目的是矿物晶石的色彩变幻。矿物龟顾名思义是指矿物晶石和乌龟的结合物，矿物晶石本身流光溢彩的属性与乌龟的生命力结合，为矿物晶石带来了别样的美。随着时间的变化，矿物晶石的颜色也产生了不同的变化，色彩搭配十分梦幻，乌龟四肢的摆动同时也让“矿物龟”更为灵动。画面色彩变化的同时也对观看者的感受产生了影响，人对色彩的感受是具有主观性的，无论是生理层面还是心理层面都会有微妙的影响，因此，色彩变化的编排也是动态插画动态效果编排的一种。以上提到的几种动态效果编排形式只是从康秀妍的几幅动态效果编排特性较强的作品出发进行分析。从整体来说，动态插画的动态效果编排可以大致分为三种方法：第一个方向是以作品主题来划分动态区域的动态效果编排，是动态插画的动态效果编排中最常见的手法，在划分动态区域与静态区域时，首先要明确插画本身的内容及想传达的信息，在这基础上选取切合作品主题且具有良好视觉效果的区域。其后要根据画面内容及选定的动态区域编排动态效果，上文中图1就有用到这种手法。第二个方向则是在时间维度上编排动态插画的动态效果，动态插画的时空属性为动态插画赋予了更多的信息承载空间，信息传达的效率也更快、更直白。如图4中的动态效果编排，鱼和水的“动”与画面中山和树的“静”的碰撞，时间的流动被呈现，作品要表达的大自然的宏伟庄严与生命的可贵都通过画面的时间属性被放大。第三个方向是针对色彩展开的动态效果编排，人们对色彩的感知是抽象且复杂的，画面中色彩的动态效果编排即是色相、明度、纯度等色彩本身属性的单一变化，矿物龟中矿物晶石的色彩变化就是比较典型的案例。通过对上述作品的分析和对动态插画“动态效果编排”的论述，笔者在此处做一个总结。创作动态插画作品时，首先要明确的是动态部分如何界定、如何选择，这就涉及了动态效果编排的第一个方法：以作品主题来划分动态区域的动态效果编排。主题是一部作品的主要叙述对象，是作者的创作意图，那么动态编排集中在此处便是最佳的选择。其次，“动态”是运动的、发展变化的，那么“动态插画”必然要呈现出时间、物体运动的效果，从而展现其“动态性”，这就是动态效果编排的第二种方法：在时间维度上编排动态插画的动态效果。最后，插画作品离不开色彩赋予的意义，因此色彩这个微观层面就是建立在前两者的基础之上运作的。主题对象的色彩以及在时间运动中对象的色彩，都是要有一定的特殊效果，才能对其赋予不同的意义。在创作动态插画作品之前，有这样一套明确的创作方法，再与插画作者自身的创作意图相结合，那么动态插画所呈现的内容、它的叙事性及审美性都将有大幅度的提升。当然，一味机械地照搬是不可取的。每一幅作品都有其独特的意义，那么创作的方式方法一定会在细节上有所不同。如果说，插画作品作为一种“原始的”“静态的”审美对象，那么动态插画就是一种以“新媒体技术”的发展为依靠、“变静为动”的新型审美艺术形式。动态插画的发展也是在近些年刚刚起步，作品与相关的理论知识还是相对欠缺的。笔者的此篇拙文也是呼吁更多的创作者、学者可以关注动态插画的创作和研究。（西安美术学院）