纤维艺术助力地方旅游业的发展.pdf

0392023.08ARTISTIC LIFE 艺术生活纤维艺术一直伴随着人类的发展，曾经是必不可少的日用品，同时又因其与人类基因的潜在联系，嵌在人类的生命中。广义的纤维艺术包含的内容十分丰富，适合与旅游业融合发展，是极具推广价值的区域经济发展新模式。要想推进二者融合发展，需注意多方面的要点。2022年6月，文化和旅游部等十部门联合印发关于推动传统工艺高质量传承发展的通知，提出将传统工艺资源融入旅游产品和旅游线路，推动传统工艺保护与旅游发展相融合。该通知为未来规划出了蓝图，到2025年，传统工艺在诸多方面的作用将会进一步发挥出来。纤维艺术正是这样一种极具融合发展潜力的工艺，纤维材料遍布世界各地，相关产业的开发对地方经济的增长和市场的扩展有着扎实而显著的作用。纤维艺术伴随人类发展到今天，其与旅游业融合发展是极具推广价值的区域经济发展新模式。纤维艺术的概念及其与人类社会发展的关系纤维艺术一直是备受人们关注的古老而年轻的艺术。说它古老，是因为从远古人类“结绳记事”开始，纤维就在人们的生活中占据重要地位。说它年轻，是由于现代纤维艺术是在传统编织艺术的基础上发展而来的，经过不断创新、演绎，与传统的纤维制品有很大不同。广义纤维艺术是指用天然纤维、人工纤维、化学纤维、有机合成纤维，通过编、织、结、缠、绕、印、绣、扎、染、粘贴、缝缀等综合技法构成软体或综合材料构成体。从古代的纺织品到现代的观念装置艺术品，都属于这个范畴。它既可以是实用艺术，又可以是超功利的纯艺术。狭义的纤维艺术即现代纤维艺术，各国的发展不尽相同，在我国基本经历了平面创作时期、立体表现时期、空间塑造时期三个阶段。广义纤维艺术侧重于材料与工艺的大胆创新、创作思想与审美理念的引入，这使得现代纤维艺术与传统纤维制品有了很大区别。可以说广义的纤维艺术更宽泛，也更具有社会基础和历史延续感，狭义的纤维艺术更具有时代的探索性和实验性。具体到区域资源和文化融合发展，广义的纤维艺术更具实践意义。纤维伴随人类文明的进程，其开端比我们想象的还要久远，并且直到今天，从不曾远离我们的日常生活。中国目前发现的最早的纤维制品，是仰韶文化时期印在陶器上的布纹和席纹。之后各朝各代都有专门从事织绣的机构和艺人，而竹编、草编、柳编则更是普通民众必不可少的生活日用品。因其材料分布广泛，产品种类繁多，满足了人们日常生活的多方面需求，备受依赖也深受喜爱。但随着工业化进程的加快，这类产品逐步从材料和工艺的角度被替代，需求与使用率降低，在传承与发展上一度面临困境。在国外迄今发现最早的纤维编织品是公元前15世纪古埃及的亚麻纤维艺术助力地方旅游业的发展文/王宇美化生活 BETTER LIFE0402023.08壁毯，而对现代纤维艺术的产生具有直接影响的则是西方的毛毡制作工艺，中世纪时开始兴盛，但到了19世纪末，也受到了工业革命的抑制。自20世纪上半叶以来，纤维艺术在不同的文化背景下，经历着传承、交融和演化，呈现出文化互动的繁荣景象，探索现代纤维艺术综合材料的功能与价值，已经成为世界各国广泛关注的课题。平面浮雕式的壁挂、立体装置性的软雕塑、空间环境与纤维艺术互动的作品，都让这门古老的艺术焕发了新的生命力，反映了隐藏在视觉形态中的时代特征。并且有研究表明，纤维材料的组织形态，以及纤维制品本身的结构形态，都体现出宏观世界与微观世界中生物同构性的特点。这揭示了人类与纤维的潜在联系，指出纤维是如同基因一般嵌在人类的生命中，贯穿于人类社会的发展历程。这也解释了为什么每一代人都能在手工毛衣中感受到祖辈传递的关爱；快节奏的都市青年也乐于在竹编工艺坊中沉静下来；2022年冬奥会手工编织的绒线手捧花更是唤醒了全世界的记忆。总之，从古至今，纤维一直在给予我们身体的庇护和心灵的慰藉。纤维材料和纤维制品，凭借其与人类特有的类基因关联，不仅引导着艺术创作的更新，更以富有弹性的发展态势，平衡着文化生态的内外关系。纤维艺术与旅游业融合发展的现状不可否认，随着工业化、数字化进程的加速推进，很多传统手工艺受到冲击，部分行业不复存在，机制产品没有了昔日的光彩，更谈不上与现实生活相联系。包括纤维艺术在内的传统手工艺面对需求增长减缓的状态，应该直面社会转型，积极寻求新的生产和经营模式。事实上，消费观念的转变、文化旅游业的兴起、互联网电商的助力以及地方经济转型的需求，所有这些是挑战也是机遇。后工业时代的人们已经在尝试找回劳动诗意，近些年，手工美的存在感越来越强。虽然工业化仍将走自己的道路，但手工艺却在工业化生产方式以及现代人的消费误区之间进行着平衡调节，不断填补工业化带来的诸多缺陷。更重要的是，其手工性中蕴含的文化价值逐渐成为人们精神生活中的文化生产动力。国内外关于纤维艺术的融合发展，有许多典型案例，例如贵州古法造纸、海南黎族织锦，体验感很不错；湾头村的草编，电商经济效益相当可观；日本的“造乡运动”推出一村一品；路易斯安那州开展“一州一品”节等。这些实践都在摸索一条将传统工艺转化为现代产业和文化资源的道路，即提高经济上的效益、实现文化上的推动，是具有重大意义的传统工艺文化的重建运动。当然也出现了一些仓促上马的田野旅游项目，效果与预期相差甚远，让游客很失望。这些尝试与实践，为我们积累了丰富的经验，确定了纤维艺术融合旅游项目发展的可行性。政府搭建平台，大力发展文化旅游业，这极大地促进了旅游业向人性化、综合性的方向发展。新兴的“体验式旅游”，通常是综合自然风光、人文历史景观、手工作坊、传承人传习所、博物展示宣传、DIY体验、休闲购物等几大要素，并以传统手工艺生产线和老厂区为核心，打造文化观光体验区。体验式旅游是继观光旅游、休闲旅游后一种新的旅游方式，是旅游者消费心理走向成熟的结果。所以体验式旅游的市场和传统旅游市场的消费人群是相对重合的，而且消费人群普遍偏向年轻化。与此同时，“一带一路”也为传统手工艺行业的服务和贸易带来了新的发展契机。传统手工艺可以用自己的方式将新的时代内涵融入其中，不仅可以推出具有民间民俗、民族特色和艺术魅力的优质产品，构建自主品牌体系，实现品牌增值，而且可以逐步脱离地域限制走向世界。中国（深圳）国际文化产业博览交易会就提出“民生的改善，需要手工艺在文化和旅游上的发展”。民间艺人的坚守、政府的助推、外力的驱动、市场的召唤，多方面力量的集合使得传统手工艺处于一个振兴高点，其可以达到的力度、广度和深度前所未有，纤维艺术可以用一种全新的方式逐步渗透现代人生活的方方面面。纤维艺术融合旅游业发展的要点纤维艺术与旅游业融合发展，需注意以下几方面：一是纤维艺术助力旅游业发展。首先，应深入了解地方资源，紧密结合区域文化，找准产业发展的立足点，才能扎根地方，获得特色发展。诚然，几乎每个地区在其历史发展过程中都逐渐形成了自己的纤维工艺或产品，以满足条件制约下生产生活的需要。在这些区域0412023.08ARTISTIC LIFE 艺术生活中，有的是拥有天时地利，而成为某工艺的发源地，进而得到推广；有的是得益于文化传播，采用外来既有工艺开展生产，但其所选用的材料，多半只能就地取材；还有的在既有工艺的基础上，大加改进，形成自己独特而完善的工艺流程，其效果当然是更适应当地的材料和使用需求。这些发展过程都与地方材料密切相关，那么今天要想让这些曾经辉煌的工艺重新焕发光彩，依然必须先找到它存在的条件，才有可能挖掘它的闪光点。纤维艺术的发展需要从实际出发，结合地方资源，发挥自然和人文优势。以黑龙江省为例，三江流域有丰富的渔猎资源，于是出现了赫哲族的鱼皮服饰工艺；鄂伦春族的居住地，盛产高寒地带的桦树，于是产生了桦树皮工艺。这两项都已经作为非物质文化遗产传承下来，并且独具特色。但是并不是所有的特色材料都能发展成非遗项目，例如黑龙江大庆，因石油而建市，除了为国家输送石油之外，其石化产业也达到了相当大的规模，曾最先生产出可用于毛纺的优质人造毛条。在今天，人们可以考虑继续发挥其材料、工艺和设备的优势，开发以石油化工为基础的纤维产业，配合城市转型，发展新的产业方向。黑龙江还有大面积的林区、湿地，对这些资源的利用，不能仅停留在原始的采伐和收割出售，可以就地深加工，变成具有材料特色和地域文化特色的纤维产品。所以，应该立足当下，做好对地方资源的深度开发，找到纤维艺术发展的材料支撑点，这样一定可以获得稳定的发展。二是纤维艺术助力旅游业发展，应以点带面，横向拓展经营范围，从而发挥其对地方经济的带动作用。经营模式应以体验操作为显性核心项目，跟进相关服务为隐性配套项目。以特色纤维产品加工为主线，牵动旅游过程中的“衣食住行”各个部分，充分调动地方相关领域的产业发展。例如现在到扎染之乡旅游，可以动手体验简单的扎染工艺流程，染一方手帕带回去，其实在体验作坊之外还可以大有作为。首先值得大力发展的，是扎染服饰及其他周边的生产和销售，并且要及时开发新产品，切实迎合游客需求。其次，在住宿、餐饮、娱乐等场所中，甚至是游客乘坐的专线里，我们都可以充分融入扎染主题，运用其材质、造型、工艺等元素，打造以扎染为特色的空间，进而带动相关设计和生产企业的发展。同样，只要牢牢把握主打项目这条线，充分发挥蕴含其中的要素功能，便可以将纤维艺术的魅力辐射到多个领域。要想使这项工艺“活”在当下，一定要打开格局。以纤维艺术为切入点，以小型纤维手工体验方式为灵魂项目，以中型全面配套服务为必要辅助项目，以大型的纤维艺术新领域应用为拓展项目。体验过程要遵循传统工艺，充分体现手工艺深层价值；配套服务以及拓展应用，要充分体现时代发展与新材料、新技术的综合应用，以打造有文脉、有活力、完整的地方特色产业集群。三是纤维艺术助力旅游业发展，应注重整合地方教育资源，加深对纤维艺术的认识，促进相关产业的深入发展。因为纤维艺术有其传统形式，例如竹草编生活用品，以及曾广泛存在于农耕器具上的编织成品。在这些产品中，有的因功能不再被需要而消失，有的因工序繁琐而被替代，还有的因外形粗糙而不被接受。因此，首先要改变传统纤维艺术在人们心目中的固有形象，引导大家去认识传统纤维工艺及其成品中包含的审美价值和现实意义。可以肯定地说，传统纤维艺术中的美是博大而深厚的，人们能从创作理念、加工技巧以及制作和使用过程中获得形神兼养的功效，从任何一方面提取出一点点来体验，都是足以让人叹服的。只是传统纤维艺术的这些精美之处，已经隐埋在历史的记忆中，而要融合文化来发展经济，势必要肩负起引导大众审美和探索新发展态势的责任。这就必须发挥教育、科研和服务社会的职能，通过各层次、多渠道的教育，突出纤维艺术在公共艺术教育中的作用，纠正并加深人们对传统纤维艺术价值的认知。形成区域认同，再着力提高区域品牌影响力，才能顺利开展相应的体验与旅游项目。与此同时，我们还应意识到，纤维艺术除了人们熟知的传统意义上的形态之外，更有其现代的形式与应用。例如，极具现代感的大型纤维壁饰或装置、可以作为城市地标或功能性场所的新型碳纤维造型等。对新型纤维艺术的开发和实践、探索纤维产品在更多领域的应用，需要教育科研先行，再将其转化为现实的应用和产业化推进。因此，与教育资源进行整合，是纤维艺术区域发展实现两条腿走路的必然选择。四是纤维艺术助力旅游业发展，需本着人与自然和谐共存的原则，收益及时应用于资源的维护，保障产业健康长远发展。当今时代，我们欣喜于可以放心出行，得益于消费带来的旅游业增长，同时我们也更应该深刻地认识到人与自然的相互依存关系。早期工业时代发展所造成的破坏，人类至今无法弥补，以致后患无穷。因此我们今天任何领域的发展，都不应该以环境为代价，尤其是依赖于资源条件的纤维艺术。需要采伐天然植物资源的项目应做到计划砍伐收割，发展人工种植，以维护生态平衡。对环境有污染的纤维项目，如造纸、印染等，应按行业要求做好废水处理，并着力促进天然染料的使用及提升手工操作的体验，以最大限度地减少对环境造成的破坏，追求“源于自然，回馈自然”的产业发展道路。中国古老的“天人合一”的理念，就是解决今天发展中诸多问题的根本途径，人类任何领域的新发展，其目的都不应该是凌驾于自然之上，而应该是为了实现与天地自然更好的认同和协调。纤维艺术之所以在高速发展的今天，仍能再次闯入人们的视线，成为融合发展的要素，关键正在于它所包含的天然本真。我们在以纤维艺术为主题打造的旅游项目中能够体验到的，就是沉浸于自然所获得的松弛感、慢慢加工带来的虚静感、重新捡拾自我之后找回的幸福感。这一切都需要我们用心对待，用心经营。纤维艺术是历史的遗珠，也是时代的新宠，更是古老智慧留给我们的财富，重拾纤维艺术是历史照进现实的生机，而与地方旅游业的融合发展，是这门艺术最好的活化传承。本文系大庆市哲学社会科学规划研究项目纤维艺术助力大庆文化旅游深度融合路径研究（项目编号：DSGB2023040）阶段成果。（东北石油大学艺术学院）