浅论钢琴艺术指导中伴奏与演唱的关系及契合处理——以两首中国声乐作品为例.pdf

COMEDYWORLD70校园新视界摘要：本文以声乐作品赶圩归来啊哩哩和教我如何不想他为例，通过文献研究、文本分析以及实践法对这两首作品的作品结构、产生背景、钢琴伴奏的弹奏与设计进行论述，并试图探讨如何提升钢琴艺术指导中伴奏与演唱的契合度。关键词：音乐结构；风格背景；钢琴伴奏；织体设计一、钢琴伴奏与歌唱的关系在一些业余歌唱者眼中，钢琴伴奏属于从属地位，是一首歌曲的陪衬和衬托。但自19世纪浪漫主义时期艺术歌曲之王舒伯特之后，钢琴伴奏的地位得到了大幅提升，他认为钢琴伴奏同演唱一样重要，他将钢琴伴奏、人声、歌词高度融合，使艺术歌曲的发展得到了极大的繁荣。首先他选用海涅等著名诗人的词进行作曲，对于钢琴伴奏的写作别具匠心。以舒伯特的艺术歌曲魔王为例，该曲依托钢琴宽广的音区音色，以多种创作技法渲染气氛，在这首艺术歌曲的演唱中分别有父亲、儿子、魔王三个角色，在演唱这首歌曲的时候需要对三个角色进行塑造，在伴奏的写作上就巧妙运用了轮指、三连音、八度等技法塑造角色形象，将演唱与钢琴融合为一个整体。再比如我国著名作曲家赵元任也是同样的在艺术歌曲的创作中将钢琴伴奏提到了一个空前的高度，以歌曲教我如何不想他为例，该曲中描述了春夏秋冬四个季节的场景，借景抒情手法表达对祖国以及对爱人的思念。这首歌曲的钢琴伴奏巧妙运用伴奏中丰富的织体与歌词音乐描绘的情景相融合，再以小提琴作为主旋律与人声以及钢琴相结合，创新了声乐伴奏的形式。在这首歌曲中旋律部分有大量的长音，在这些长音部分使用了伴奏旋律进行填充，让歌唱与伴奏更圆润相融。在伴奏织体的写作中采用了由稀疏到密集、由浅入深的方式。首先在第一乐段描写的春天的景色，在伴奏上使用了四分音符的柱式和弦伴奏织体，这种织体用以表达宁静、轻柔的氛围，刚好与所描写的景色与音乐内容相结合。在第一乐段和第二乐段的间奏中由无旋律转换为主旋律用以填充，在这里伴奏就显得非常重要了，伴奏成为两个乐段衔接的桥梁。第二乐段中“月光”“海洋”等景色的描写可以看出作者想要表达的是夏夜的景色，作曲家这一段的伴奏写作依然使用了大量的柱式和弦以及“二八+四分”结合的形式，既和第一乐段春景有区别，又有夏夜的静谧和神秘感。第三乐段有“水面落花”“水底鱼儿”等描写秋景，在伴奏上使用了八分音符行进的节奏，八分音符的节奏相较于柱式和弦递进感更强。最后一个乐段通过“枯树”“残霞”等意向描写冬日的萧条景色，情绪浅论钢琴艺术指导中伴奏与演唱的关系及契合处理以两首中国声乐作品为例文/张贵荣（西昌民族幼儿师范高等专科学校，四川西昌 615013）COMEDYWORLD71校园新视界相较于前面更强烈，作曲家在伴奏织体上使用和声旋律级进的方式推进，将音乐情绪推到一个高潮。在歌曲的结尾后补充了一句开始的材料，让歌曲的伴奏与演唱浑然一体，并前后呼应。从中国的艺术歌曲以及日常弹奏演唱的舒伯特艺术作品我们可以看出钢琴伴奏在现在的声乐作品中处于一个较高的地位，良好钢琴伴奏的创作和织体安排能够更好的表达歌曲的内容与思想感情，演唱者在演唱的时候也能更好的进入歌曲的情绪。二者的关系是相辅相成，缺一不可。下文笔者还将以歌曲赶圩归来啊哩哩为例，通过作品分析和钢琴伴奏指导来探索一些能促进钢琴伴奏者和演唱者契合的方法。二、赶圩归来啊哩哩音乐结构分析赶圩归来啊哩哩是一首由“引子+四次反复乐段+尾声”的曲式结构，采用中国民族五声调式 E 羽调式创作。歌曲吸收了我国彝族地区的民间音乐元素进行发展创作，曲风欢快明朗，具有抒情性，展现了彝族人民在赶集路上愉悦的心情。歌曲的引子由散板节奏的前奏和8小节的引子演唱构成，速度缓慢、自由，以抒情为主；引子的8个小节结束后由4个小节的间奏接入歌曲主题部分，间奏的速度较快，为主题部分的歌曲情绪奠定了基调。主题部分一共有4个乐句，为2+2+2+2的方整型结构，此乐段主题的音乐材料反复使用四次，每次的情绪和音乐处理皆有细微差别。歌曲的最后8小节为歌曲的尾声，尾声8小节的速度回归原速。三、赶圩归来啊哩哩艺术指导分析赶圩归来啊哩哩前奏总共只有一个小节，右手采用了装饰音、分解琶音以及长琶音技术写作，左手采用琶音以及震音技术创作。在弹奏的时候要结合这首歌曲引子的情绪，根据歌曲的引子可知该曲是一个自由悠长的唱腔，前奏对引子起着预示的作用，前奏的散板虽然是相对自由的节奏，但是又要保持基本的节奏行进。根据歌曲的旋律以及和声分析可以得知前奏的划分可以在每个二分音符地方断句，第一个句子弹奏时装饰音清晰，由弱及强配合左手的震音逐渐加强。当第一个乐句结束时换气息，手腕提起来将气息落到右手的第一个琶音上并保持住新乐句第一个音的张力将后续音符弹奏完毕。前奏除了伴奏的弹奏之外，演唱者也要迅速进入歌曲情绪，随着歌曲的伴奏进入彝山空旷悠远的环境，并且在伴奏的最后一个乐句时就要调整好气息以及歌曲情绪，随着伴奏的最后一个音落下就开始演唱，进入歌曲的引子部分。引子一共包括8个小节，4个乐句，为2+2+2+2的方正型结构，引子结合了彝族的民间音乐元素，采用羽调式创作，速度较自由，运用了甩腔、滑音等演唱技法。第一个乐句为1、2小节，这两个小节的音符从分析的结果来看属于前紧后松的创作技法，第一个小节音符排列密集，第二个小节为稀疏的长音。因此在伴奏的时候要充分考虑到这种音乐创作的手法，一个小节可将声音留白，将声音留给演唱者演唱，伴奏者在演唱者的第二个长音“6”演唱的时候加入伴奏填充。第二个乐句为3、4小节，其创作手法类似于第一个乐句，所以在伴奏的创作上作曲家使用了两个震音，第4个小节与第2个小节的填充类似，钢琴伴奏在弹奏的时候将震音由弱及强逐渐推动，第4个小节的旋律运用了装饰音以及甩腔的演唱技法，此类演唱技法的声音基本是由强及弱，因此钢琴伴奏也是同样的音色处理配合演唱者。第三个乐句的旋律进入舒缓抒情的阶段，在第二个小节也是长音旋律并运用了与第二句类似的演唱技法，那么钢琴伴奏在弹奏第一个小节柱式和弦的时候要有推进感，指尖贴键，以气息带动声音行进，第二个小节的三个琶音需要有音乐往前推动的方向感。第四个乐句的第一个小节的处理与上一个乐句的第一小节相似，只有最后一个小节的琶音要配合演唱者减弱，将第一乐段的音乐收住。主题乐段共8个小节，4个乐句，为2+2+2+2的方正型结构，在速度以及情绪上以欢快为主，主题乐段和引子的乐段形成风格鲜明的对比。在主题乐段与引子乐段之间有四个小节的间奏，间奏的右手旋律采用了主题乐段后两个的音乐素材发展而成，运用了双音、跳音、八度、和弦等技法对旋律进行创作以及加花装饰。作为间奏对后续的乐段的歌曲情绪基调起着预示的作用，那么作为钢琴伴奏者在演奏的时候要抓住歌曲欢快的情绪，根据谱面上的重音标记突出相关的音符，左手的节奏的拍点声音需要通透有力。在间奏弹奏的时候演唱者应该根据歌曲的民间音乐元素加入相应的建议舞蹈动作，让伴奏与音乐舞台相得益彰。主题段落的第一个乐句与第二个乐句的情绪基调大概一致，声音欢快且不失弹性，演唱者在演唱每一乐句的时候小节之间气息应该连贯，欢快的跳音声断气不断；钢琴伴奏在弹奏的时候左手的单音或者八度作为稳定旋律以及拍点的作用应该清晰有力，右手的和弦用跳音的演奏技法弹奏，并且将音色控制住。第三个乐COMEDYWORLD72校园新视界句的旋律相对较为密集与连贯，演唱者在唱“阿里里”等衬词的时候将两个衬词连贯地演唱，第二小节的衬词才是跳音，但是气息不断；钢琴伴奏作曲家使用了连奏的分解十六分和弦创作，左手为八分音符的全分解和弦，弹奏的时候手指贴键将所有的音符连贯起来，并且跟随演唱者的情绪起伏，逐渐加大伴奏的力度，衬托演唱者的情绪。主题的第四个乐句材料与第三个乐句相似，但是作为乐段的收尾使用的是干净利落的强收，衬词“阿里里”的演唱相较于第三句有稍微变化，演唱的时候更加活泼，钢琴伴奏在弹奏的时候突出低音的伴奏稳定作用，采用渐强的推动配合演唱者逐渐增强的情绪，并与演唱者一起收住。主题一共演唱四次，除了第二次演唱的情绪处理与第一次相似之外，第三次与第四次均不相同，钢琴伴奏也不尽相同。第三次反复的时候伴奏的前两个乐句左手使用了八分音符的切分伴奏音型以及流动低音伴奏音型，右手则是使用了快速跑动的4个十六分旋律创作，作为伴奏声部的填充，目的是使得情绪更加欢快紧凑，钢琴伴奏在弹奏第二乐句的时候要把右手的旋律逐渐加强推动，左手的伴奏要以跳音演奏技法弹奏。第三个乐句和第四个乐句形成强烈的对比，一弱一强，一暗一明，不同于前面两次的演唱，演唱者在演唱这里的时候要注意情绪的变化，将这种音色的明暗对比处理得清晰明确；钢琴伴奏在弹奏的时候要注意强后即弱的力度控制，伴奏的弹奏弱而不飘，手指的指尖运力控制声音音色。在第四次反复演唱主题段落的时候采用了慢起渐快的手法，将速度先收住，然后演唱者以气息推动旋律逐渐加快至前面的原速。这个乐段的第一、二个乐句的伴奏使用了左手分解八度，右手倚音加八度和弦的创作技法，钢琴伴奏在弹奏的时候要紧紧贴合演唱者的气息和速度，将慢起渐快的速度合在一起。第四次反复的时候在乐段最后结束的时候运用了刮奏的伴奏技法，在弹奏刮奏的时候要将刮奏与下一个尾声乐段伴奏的第一个音连接上。尾声一共有8个小节，3个小节，是2+3+3的非方正结构，第一个乐句的两个小节都是以导音起头，音区较强且高，演唱者要将这种力度和情绪表现出来；伴奏的写作使用了附点八分以及“二八+四分”的节奏，钢琴伴奏要根据演唱者的重音位置以及伴奏的重音位置弹奏，完整连贯地弹奏。第二个乐句第一个小节的每一个音都是保持音，后续较为连贯，演唱者需要将每一个音演唱完满，并且在第三个小节的时候衬词“阿里里”强收；钢琴伴奏需要在前面的保持音的伴奏弹奏的时候做出音色变化，让枯燥的同音变得流动而不枯燥。第三个乐句属于补充终止的技法创作，充满了炫技性的高音乐句，演唱者一共需要换一次气息，在衬词“阿里里”之前换一次；钢琴伴奏在前面两个小节的最后一个音弹奏伴奏震音的时候力度由弱及强推动，最后的衬词伴奏的和声与演唱者的演唱同步收。四、钢琴伴奏与演唱契合度提升方法通过对歌曲赶圩归来啊哩哩的伴奏演唱的探索，笔者认为提升钢琴伴奏与演唱契合度的方法至少包括以下内容。首先是声乐演唱者要透彻分析作品的曲式结构、音乐内容等文本元素，再控好歌曲作品演唱时候的呼吸，将每一个气口清晰地记录在谱面上；其次是依据歌曲的歌词以及音乐内容设计好恰当的肢体语言，更好的表达歌曲情绪；然后就是钢琴伴奏者要对伴奏谱面进行初步弹奏，标记出作品的各类术语，充分理解作品，将作品中的弹奏技术初步解决；最后就是演唱者和钢琴伴奏者的配合，二者在配合的时候，演唱者就要将自己演唱的气口以及注意事项充分与钢琴伴奏沟通，伴奏才能根据演唱者的气口呼吸作调整，这时候钢琴伴奏需要做的就是根据演唱者的演唱进行气息调整，将所有的气口与呼吸调整得与歌唱者一致，并且要根据演唱者的演唱调整伴奏的部分织体，有的声乐作品的钢琴伴奏部分织体可能会与演唱者不契合，这个时候钢琴伴奏就要发挥自主能动的创造性，编创出适合歌唱者的钢琴伴奏织体。结语钢琴伴奏与演唱者不是分离的两个个体，而是一个相互配合的有机整体，二者在配合之前都要将自己的前期工作以及准备内容完成，然后在配合的时候需要相互聆听以及沟通，包括对演唱呼吸气口、节奏、停顿等的沟通；钢琴伴奏除了弹奏谱面上的伴奏之外还需要多了解歌曲的音乐本体、曲式结构以及相关的情绪处理，钢琴伴奏是一个全方位的工作，要多方位了解和学习作品，才能在演唱者的配合之中与其契合，并给演唱者提出一些建设性的建议；此外还需要对钢琴伴奏谱进行反复练习和创作，根据演唱者的演唱作出相应的二度创作。基金项目：本文系凉山州民族民间艺术传承创新研究中心科研项目之研究成果，课题编号：XYMY202308。参考文献1 刘华清，刘岑.论彝族民歌赶圩归来啊哩哩的钢琴伴奏编配 J.当代音乐，2021（05）：103-105.2 邓淑梅.浅谈美学视角下的广西彝族民歌以歌曲赶圩归来阿哩哩为例 J.艺术大观，2023（12）：13-15.3 李英媛.从歌曲赶圩归来啊哩哩看彝族音乐 J.歌海，2015（01）：65-67.