民俗、民乐、共体：《寻梦环游记》中的国际传播策略探究.pdf

民俗、民乐、共体：寻梦环游记 中的国际传播策略探究薛宇轩 彭 傲由皮克斯公司制作的 寻梦环游记 于2017年在中国上映，影片以梦想与亲情为主线，讲述墨西哥的小男孩米格在追求音乐理想的过程中同亲人间的冲突与和解的故事，在温情与爱的传递中收获了来自世界各国观众的眼泪。影片先后斩获第90届奥斯卡“最佳动画长片”“最佳原创歌曲”、第75届金球奖“最佳动画长片”以及动画领域最高荣誉之一的安妮奖之“最佳动画长片”“最佳导演”等11个奖项。此片的亮点在于其以“亡灵节”为代表的墨西哥本土民俗节日与墨西哥风情的民族音乐。以电影为语言，以文化为链接，墨西哥文化与民族形象也借此“远洋”，而这也为中国式现代化视野下的中国国际传播发展与拓新提供了可行的借鉴经验。正如中国高等影视学会会长胡智锋教授所言，“秉持 各美其美，美美与共 的原则，开放倾听世界各国不同的声音，包容接纳各国文化、尊重各国模式，譬如以往被忽略的拉丁美洲等地区文化保护程度较好，其在本民族文化保护上的经验非常值得中国去关注和学习，这些经验既是当地民族与地区经过试验可行的，同样也是全世界、全人类可用的”。1一、民俗文化与民族电影的联结寻梦环游记 以墨西哥本土亡灵节民俗为主题，借助这一奇观化的“欢乐离别”节日氛围成功吸引到广泛的国际观众，而亡灵节也逐渐成为墨西哥的代表性名片之一。这一民俗活动既传递着墨西哥人民对于与离世亲人重逢的美好愿景，也体现出墨西哥人民积极乐观、笑谈生死的独特民族性格。此外，动画的呈现形式削弱了离别话题与亡灵世界的悲凉与阴森，放大了亲情母题的展现，于亲情中传递民族文化，于文化中展现民族性格。（一）缘起：土著亡灵节的文化本质“土著亡灵节”是指在每年的11月1 日（万圣节）与11月2日（万灵节）进行庆祝的墨西哥传统节日，其源于3000年前古印第安人的民族传统。2每当此时，墨西哥人会制作祭坛用以供奉死者的相片、偏好食物、蜡烛以及洗漱用品等，并按照顺序由高到低按三层摆布。此外，人们也会对墓地的坟墓进行装饰并铺撒万寿菊花瓣形成一条指引亡灵“归家”的路。影片中米格家所制作的祭坛与铺设的花瓣路等都源于真实的墨西哥民族的文化传统与节日习俗，而祭坛也是严格按照相片、食物、蜡烛等的摆放规律来设置的。3之所以墨西哥人对待亡灵节的态度如此，是源于墨西哥民族文化中独特的死亡观念。在墨西哥的民俗文化中，人的自然死亡并不是最终的终结。这种死亡其实是生命延续的另一种形式，他们认为故去的亲人只是置换到了另一个空间性的场所继续生活，就如影片中的亡灵世界。而唯有被亲人所遗忘的灵魂才会真正的死亡，即“终极死亡”。4也就如影片里亡灵世界中为亲人所遗忘的猪皮哥则化作了烟尘随风飘逝，从此生人与亡灵世界再无人记得。由此，墨西哥人更向往着亡灵节的到来，只因其认为值此之际彼岸的亲人能够来到此岸，此时是家人共同团聚的幸福时刻。所以人们会在此节日期间精心烹制死者生前最爱的美食，在为故去亲友扫墓时也会笑谈与其之间的往事、回忆。这种欢乐既是对于生老病死平等地降临于所有人之身的坦然接受，也是对于故去亲人的怀念与祭奠，也因此形成了“死者在棺，生者狂欢”的墨西哥式奇观景象。5这一景象与中国的清明节、中元节等形成强烈的对比，一改大众印象中的悲哀、沉痛的节日氛围，也建构出墨西哥本土民俗文化与本片的亮点之处并俘获来自世界各国的观众。（二）相遇：亡灵节与电影的渊源亡灵节与电影的结合并不是从最初期就已如此，二者的联结发展过程大致可分为三个阶段：符号期、背景期、主题期，并且这三种发展阶段并不是彼此隔绝的，而是后一阶段在前一阶段的基础上叠加后再度拓新的一种演变过程。6其一符号期（1930-1960年代），在这一时期墨西哥的亡灵节庆祝活动被吸纳进入电影之中成为一种文化性的符号代表，其多为以简短的片段镜头形式在电影中出现。譬如1934 年上映的 Janitzio（贾尼齐乌斯）；1947 年的Nosotros los pobres（我们穷人）；1959年的 Ma-cario（马卡里奥）中均以亡灵节节日活动期间的墨西哥【内容提要】中国电影的国际传播囿于语言、文化等因素的影响始终难以打破传播中的文化壁垒，而 寻梦环游记 在世界范围内的火热则推动着墨西哥国家形象与墨西哥文化在世界人民内心的建构。研究发现其以墨西哥民族极具反差性的特色民俗活动为影片亮点，借助人类共通的音乐形式，通过民族音乐传达民族文化与民族特质，于共同价值与共同情感中实现墨西哥与世界观众间的“共同体”构建，这也为推动中国式现代化视野下的中国国际传播发展与创新提供了思路与经验。【关键词】寻梦环游记 亡灵节 墨西哥音乐 共同体49新闻论坛 2023 年第4期城市墓地场景镜头，作为亡灵节的文化符号代表融于电影之中。而 Macario 则作为里程碑意义的作品，不仅展示墓地场景同时也将这一文化传统用作电影情节的发展中心部分，并形成了以亡灵节为具体意象来建构墨西哥文化与特色的潮流，也对后来的墨西哥文化电影产生深远影响。其二背景期（1980年代前后），类同于 Macario 一般，该时期的电影作品中亡灵节成为影片中的重要背景，对于情节的发展与推动具有突出的贡献。例如，1985年上映的Calacn（卡拉坎）中以亡灵节为引，向墨西哥儿童展示传统节日有关的墨西哥民族传统；1988年的 Los hijosde la guayaba（死亡之日）则是整部影片的故事背景发生在亡灵节时期墨西哥的一座墓地处。其三主题期（2000年至今），亡灵节活动的文化浸透使得其逐渐占据愈发重要的地位，甚至成为影片的主要讲述内容与主题等核心内容。2014年上映的 El libro de lavida（生命之书）与2017年的 Coco（寻梦环游记）则是这一时期的代表性作品。7通过这三个发展阶段的历史流变可以看出，亡灵节在墨西哥电影中的地位日渐凸显。由简单的场景式符号意象，发展到重要的情节背景，再到主要的叙述主题与表现对象，亡灵节已成为墨西哥民俗文化对流行文化平反的武器，引发构建民族自我身份认同的高潮。加州大学伯克利分校的斯坦利教授认为：“对于墨西哥人、外国人以及墨西哥后代而言，清楚的是，它（亡灵节）已经成为墨西哥和墨西哥性的象征了，它代表了国家认同的一个关键符号”。8而电影作为一种意识形态的塑造手段，通过亡灵节的节日活动建构出一种墨西哥的新的身份象征。寻梦环游记 中亡灵节不仅是一种社会和文化背景，也是推动情节发展的关键因素，更是影片的主题与对象。在观影过程中以奇观民俗吸引观众、拉近距离的同时，于观众内心建构出独特墨西哥风情与文化形象。二、民间音乐中的民族性格呈现除民俗活动的展现之外，影片作为歌舞片，在电影中的音乐选取与使用上也同样展露出墨西哥民族性格与民族文化，借助着共通的音乐旋律，向世界人民传播出墨西哥的国家形象。具体而言，墨西哥地区的传统音乐则是典型的以欧洲为取向的音乐，其现存的传统音乐则主要分为三大类，即民间歌曲、纯器乐曲与歌舞音乐。影片将墨西哥现存传统音乐的三种类型均进行充分的展露，不论是从纯器乐曲类型的马里亚齐中乐器的使用，还是从民间歌曲类型中兰切拉乐曲的构成，抑或是从舞蹈音乐类型里松、乌阿班戈、哈拉贝的音乐理论方面来分析。可以看出公认的墨西哥传统音乐在很大程度上受到了欧洲乐系特别是中世纪音乐元素的影响，再加之墨西哥人民对其本土音乐要素的理解而最终融合演化成为今天的墨西哥音乐，其充分展现着墨西哥民族的热情本性与特色风情。（一）纯器乐曲：热情奔放的环境氛围建构影片开头由米格介绍个人家庭背景所使用的背景音乐则是墨西哥传统音乐里纯器乐曲类型之一的Mariachi（马里亚齐），即一种起源于墨西哥瓜达拉哈拉市的音乐形式。而马里亚齐乐队编制中所使用的乐器则主要来源于西方交响乐，如弦乐组的小提琴、中提琴、低音大提琴，铜管组的小号，木管组的长笛，弹拨类乐器竖琴等，此外还融入了非交响乐的吉他元素。马里亚齐音乐主要分为快板乐章和慢板乐章，其中快板乐章形式节奏欢快、热烈奔放，譬如影片开头在描述高祖母在丈夫出走的家庭变故后收拾心情并以积极乐观态度继续生活的部分，其所运用的背景音乐便是马里亚齐典型的快板乐章。其有着西班牙斗牛士的风格特征，强律动性的节奏点配以小快板的速度使得音乐更显激昂，辅助展现着高祖母干脆、果断的“女强人”风格的人物形象。而影片画面切到现实中的太奶奶时背景音乐则迅速转入马里亚齐慢板乐章，其节拍以3/4为主。由于受到中世纪抒情风格音乐形式中小夜曲所带来的影响，因此形成优美婉转、速度平缓的旋律特征，9借助着音乐特性并配以米格为太奶奶剥桔子的温情场景凸显出了米格与家人间的和睦，营造了亲密的家庭关系与氛围。马里亚齐乐队也分为两类，一类是有着较高水准且以演奏马里亚齐音乐为主业的专业人士；另一类则是由常见的社会各行各业劳动者组成。他们同影片中主人公米格尔一样，因为热爱音乐而聚集在一起自费筹备乐队，尽管收入微薄但仍旧乐此不疲。而由于其民间自发组建的构成背景则其所演唱的大多源于民间生活中的故事，或歌颂爱情，或赞颂祖国山河等。在墨西哥的各城镇中都存在自发形成的马里亚齐乐队聚集地，一般为城市中心广场或花园，由此也惯常称其为“马里亚齐广场”并成为墨西哥城镇的独特风景。10影片中米格最向往的也是其家人禁止去往的即是充满音乐气息的马里亚齐广场。每到夜晚，众多马里亚齐乐队会聚集在当地的马里亚齐广场，收取一些少量的比索便满足要求演奏动人的乐曲11，就如米格在亡灵节当天从家中跑出来到马里亚齐广场遇到的一支身穿紫色民族服饰、身抱墨西哥大吉他的马里亚齐乐队。影片里类似这样的身影在马里亚齐广场随处可见，使得原本普通的集市广场充满音乐元素，体现出墨西哥民族音乐偏好特质的同时也为影片建构出热情欢乐的“庆祝死亡”的节日氛围。马里亚齐的音乐形式虽源于欧洲文化，但随着时代跃迁下的文化交融，逐渐刻进墨西哥民族的血液之中，塑造出其墨西哥国乐般的地位，也构成墨西哥国家形象的独特“名片”之一。（二）民间歌曲：热情外向的民族性格体现Remember me（记住我）作为本片的主题曲也同样具有深刻意义，这首歌曲是墨西哥现存传统音乐民间歌曲类型的Ranchera（兰切拉音乐），其源于19世纪中叶所诞生的乡村歌曲。兰切拉音乐的结构形式有三种基本的节拍，分别是 3/4 的华尔兹、2/4 的波尔卡、4/4 的波莱罗。12这三种基础节拍也是来源于欧洲的奥地利、捷克、西班牙等地区，这也再次印证其为受欧洲音乐文化影响较深的一类艺术形式，而本片的主题曲 记住我 正是以西班牙波莱罗节奏为基础的一首兰切拉音乐。Ranchera这个词源自于“Rancho”（牧场），1910年墨西哥民主革命爆发，兰切拉在牧场、乡村等地快速传播，其演唱传播的主要场所也是墨西哥的牧场和乡村地区。视听传播501917年革命完成之后农村劳动力大量进入城市，直接推动了兰切拉在市民群体中的普及。1930-1940年间兰切拉大量运用于牧场乡村生活题材的墨西哥电影，这也推动兰切拉音乐进入鼎盛时期。与此同时也涌现出一些兰切拉音乐歌星，例如Pedro Infante（佩德罗 因凡特）。他便是本影片中米格的偶像歌神德拉库斯的原型，记住我 主题曲在影片中的第一次呈现便是在德拉库斯经典形象的基础上配以绚烂的场景向观众传递墨西哥传统民间歌曲艺术。兰切拉音乐的早期表演形式为一人独抱墨西哥大吉他自弹自唱，影片中主人公米格抱着心爱的吉他歌唱的形式则正是兰切拉形式最直观的体现。而在墨西哥经典的兰切拉演唱中主要形象为头戴超大帽檐的草帽、身穿有着精致刺绣的上衣和紧身长裤以及长筒靴的墨西哥牛仔形象。纵观影片，米格在马里亚齐广场擦鞋时所服务的客人、马里亚齐广场上屹立的歌神德拉库斯铜像、片中 记住我 实际的原作者高祖父埃克托的亡灵形象以及祭坛上细节处的人物摆件等都是经典的兰切拉艺术造型，而这种典型牛仔形象也自始至终体现着墨西哥豪放外向的民族性格。（三）舞蹈音乐：独具特色的风土人情呈现在影片中亡灵之夜的才艺大赛上由米格和埃克托合力完成的 Un poco Loco（有点儿疯狂）则是墨西哥现存传统音乐舞蹈音乐类型中的 Son Jarocho（夏洛楚颂乐）。颂原本是一种受到西班牙音乐文化影响的抒情歌舞体裁，其在墨西哥音乐中也是顶梁柱一般的存在。这类体裁最初是在18世纪的哈利斯科州形成，因此哈利斯科州的颂在整个墨西哥中也最具典型性。但 有点儿疯狂 则略有不同，它是流行于墨西哥维拉克鲁斯等中部地区的“村民颂”，即当地人所称的“Huapango（乌阿班戈）”。从 有点儿疯狂 中可以感受到颂这类舞蹈音乐的一般性特点，即歌曲开头与结尾均有高声的尖叫呼喊来为音乐助兴，这些语气词往往产生于演唱者在即时情绪的即兴发挥并贯穿全曲，在歌曲高潮处尤为多见。这种特点便是源自西班牙北部阿斯图里亚地区的歌舞音乐，但在内容上则已经墨西哥本土化。13影片里米格在 有点儿疯狂 这首歌的开头便是以即兴的高声呼喊作为开场，这种呼喊极具墨西哥本土印第安文化中原始丛林的既视感，将墨西哥民族性格中野性活力的一面作为一种“标签”展现给观众。颂的节拍一般为3/4、6/8、5/8交替，这种特色的节拍类型在其中被用到很大程度上是源自西班牙的塞吉蒂利亚、瓜希拉、波莱罗等音乐类型。有点儿疯狂 虽是弱起的4/4，但其伴奏具有典型的三连音节奏型特点且贯穿全曲，这也是乌阿班戈区别于典型颂的独有特点。进一步研究发现，有点儿疯狂 更准确地说是维拉克鲁斯州乌阿班戈的一种称为“小颂”的派生体形式。我们从有点儿疯狂 的听觉效果上可以很明确地感受到这种小颂旋律并没有很大幅度的音高位置跳跃，具有清新简朴的风格，歌词更是直白抒发情感。从电影中“亡灵之夜”才艺大赛上米格和埃克托的演唱则可以印证，这种小颂的表演形式是自弹自唱与“一领众和”（一人领唱众人附声合唱）形式的结合，兼具强烈即兴性与说唱艺术形式的特质。亡灵之夜才艺大赛上米格唱到一半时，那只被人们视为亡灵节灵魂引领者的墨西哥无毛犬坦丁将埃克托拖上舞台。紧接着便出现埃克托30秒的踢踏舞表演，而此30秒间米格停住演唱只是单纯为踢踏舞伴奏，之后埃克托则以踢踏舞鞋子与木制舞台的敲击声为鼓点节奏融入米格的吉他伴奏，米格才重新开始进行演唱。从此可见 有点儿疯狂 不是一首单纯的颂，而是乌阿班戈派生体形式的“小颂”与墨西哥另一种舞蹈音乐Jarabe（哈拉贝）的结合。这种结合的结构形式为以一首四行诗结成的小歌谣开头，后插入踢踏舞乐曲，与此同时演唱者“走场”暂停演唱纯粹为舞蹈伴奏，之后踢踏舞乐曲融入伴奏且演唱者继续开唱将歌舞音乐推向高潮。“亡灵之夜”大赛上米格和埃克托的表演直观地展示自身情感的同时又优雅地呈现出墨西哥独特风土人情。而歌曲伴随着快板到急板速度范围内地的踢踏舞勾勒出二人激昂的情绪与乐观简朴的精神状态，并透过银幕感染、振奋观众。有点儿疯狂 这首歌就将墨西哥歌舞音乐中的三种最具代表性的艺术形式：颂Son、乌阿班戈Huapango、哈拉贝Jarabe呈现给观众，可谓是非常用心，全面地展示着墨西哥传统歌舞音乐文化。三、共同体构建下的文化传播在语言与习俗差距甚广的前提下，音乐形式的共同旋律配合着亮眼的特色民俗活动亡灵节，生动展现出墨西哥典型的民族性格与民族面貌。然而，作为一部呈现民族文化、传播民族形象为旨趣的电影艺术作品，本片在民俗与音乐的外在形式之外更是寄托于人类共通的价值理念与情感感受，在诉诸理性与诉诸感性的双重手段下，建构着墨西哥与世界人民间的联结，在共同体的关系作用下让世界人民敞开心扉接纳墨西哥、认同墨西哥。（一）共同价值：“价值融合”理念下的共同体构建中华文化与中国传统价值的直接传播中始终存在着文化折扣问题。在对外传播的初期阶段，由于过于强调中国传统价值而导致并未充分考虑到外国观众的接受与理解问题。其后又偏向于一味地顺应欧美价值而忽略中国本土的传统价值，失去真正的中国内核。问题的解决则应在于从中国的传统价值与西方的普世价值中探索、发现全人类所共通的“共同价值”，以此打破文化壁垒实现共通的意义理解。寻梦环游记 中的小男孩米格在不被亲人支持的前提下，始终执着地追求个人的音乐理想。同时，借以展现自身杰出的音乐天赋、坚定的寻梦意志与勇敢的逐梦精神来逐渐感化家人，实现个人自身与家庭亲人的和解并获得来自亲人的支持与肯定，最终达到理想与家庭的和谐一致。影片既传达出为追求个人音乐理想的实现与个人荣誉的获得而不顾一切的西方世界“个人主义”的普世价值，同时展现米格为帮助高祖父埃克托拿回相片、摆上祭坛、重逢女儿的心愿而克服重重困难的中国儒家“尊孝”的传统价值。探寻着两种价值之间相协调的平衡点，使其共融成为一种中西方共通的共同价值，以此来降低传播中的文化折扣。而价值、理念所构建而成的“理念共同体”在促进各国观众的理解的同时以“诉诸理性”的形式助推墨西哥文化的对外传51新闻论坛 2023 年第4期播，这对于中国国家形象的对外传播发展具有重要的借鉴意义。共同价值作为“人类命运共同体”的理论支撑，它强调“以宽广胸怀理解不同文明对价值内涵的认识，尊重不同国家人民对价值实现路径的探索”。14由此，中国国家形象的国际传播则可以借助电影媒介，通过探寻跨越文化背景、穿透文化壁垒的表达方式，向世界传递和讲述共同价值、人类命运共同体与人类文明新形态的深刻价值内涵。（二）共同情感：“亲情母题”理念下的共同体构建亲情是亘通古今、贯穿中外的母题，也是全人类所一致的“共同情感”。能够感动自己的情感也一定能够感动他人，这是人类所具有的某些共性，其源于共同情感的传递性与共情性。“共同情感，是指人类基于集体记忆和价值认同的基础上对特定事物所形成的相同或相似的情感体验，如人类对社会公平正义的追求、对幸福的追求、对家人的情感等都属于共同情感”。15在 寻梦环游记 里，现实世界中的亲人为米格的未来幸福而选择将其保护起来，禁止米格接触任何音乐元素，隔绝于给整个里韦拉斯家族带来不幸的音乐。亡灵世界的亲人则因担忧米格变成亡灵而不懈寻找逃跑的米格。最终，米格在知晓了埃克托其实是相片中被截去的高祖父后，智斗歌神德拉库斯，坚持要将高祖父的相片带回到现实世界供奉于祭坛之上，期望以自己的行动来守护自己的高祖父。虽然最终并未带回相片，但其通过以歌谣 记住我 唤起太奶奶与高祖父的亲密回忆，而这也成功唤起高祖父于在世亲人脑海中的记忆，避免了高祖父在亡灵世界的“终极死亡”。这种“父母爱子女，则为之计深远”“子女爱父母，则为之尽孝义”的双向成全的亲情，打通了不同文化在沟通、传播间的障碍，也使得观影的人群于情感一致中形成一种“情感共同体”，以“诉诸感性”的形式跨越语言和文化的障碍共通回忆，并投射于自身现实从而感恩父母、亲人的无私奉献。共同情感是一种重要且隐蔽的因素，它对于提高国际社会对人类命运共同体理论的认同度具有重要意义，所以中国要着眼于共同情感的挖掘与呈现才能更好地传播人类命运共同体理论。而电影作为情感表达的有效载体，在发掘和呈现共同情感上具有其他媒介所不具备的某些优势，因此，中国电影的创作更需要注重共同情感这个关键因素，将人类命运共同体理念融入其中，真正做到“中国故事，国际表达”，有效提升人类命运共同体理念的说服力和感染力。四、结语寻梦环游记 以墨西哥传统民俗亡灵节为主题，借以全人类共通的音乐形式降低墨西哥本土文化在对外传播中的文化折扣。融合共同价值与共同情感推动墨西哥与世界观众间的“共同体”构建，向世界展现其民族性格与传统文化，实现在全球范围内的墨西哥国家形象建构与传播。而中国作为文明古国，拥有着丰富的中华优秀传统文化资源。这既是中华民族独特的精神标志，也是中国国际传播的根基与创新来源。由此，中国电影业需要肩负起文化责任，一方面，要积极吸取世界优秀文明成果与价值实现路径的探索经验；另一方面，要坚定文化自信与文化自觉，深挖中华优秀传统文化这一中国独有的宝贵资源，同时推动其实现创造性转化与创新性发展，于细节表达处浸透中华优秀传统文化，利用中华文化的魅力与活力来吸引世界人民倾听中国故事。【本文为国家社科基金艺术学重大项目“中国文艺评论的理论基础和前沿问题研究”（项目编号：21ZD02）阶段性研究成果】参考文献：1胡智锋，兰健华.中国式现代化视野下中国电影的历史探索与使命任务J.编辑之友，2023（6）：5-11.2张一鸿.墨西哥土著亡灵节J.世界文化，2009（11）：47.3游洪南，智晓敏.寻梦环游记：墨西哥元素与文化的精彩呈现J.电影评介，2019（2）：90-93.4杨林.寻梦环游记 的艺术伦理价值研究J.电影文学，2019（3）：128-130.5王郡玲.中国清明节与墨西哥亡灵节之文化比较J.管子学刊，2016（4）：108-111.6Flora，M.Cultura funeraria y cine en Mxico.Reali-dad，mito e ironaM.Acervo mexicano.Legado de cul-turas.Sevilla：Universidad Pablo Olavide，2017.7Flora，M.Macario，a Milestone in the Representationof the Day of the Dead in Mexicos film industry（1930-1960）J.Kamchatka-revista de analisis cultural，2020（15）：519-535.8Stanley，B.El Da de Muertos，el Halloween y labsqueda de una identidad nacional 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