新文科视阈下面向“双区驱动”战略的一流美术人才培养体系实践与探索——以广州美术学院为例.pdf

1213 04 2023 北方美术NORTHERN ART 2023 04专题-时代之问（二）PARTICULAR SUBJECT QUESTION OF THE TIMES(2)广州美术学院坚持产出导向，办学效益得到显著提升。近年来，学校学生在国家各类重大项目或活动中取得了优异成绩，获各类重量级美术与设计大奖100多项，如第十二届全国美展铜奖、第四届全国青年美展优秀奖，国际知名的德国红点奖、iF设计奖、博朗设计奖，美国IDEA奖、SPARK奖，以及中国创新设计红星奖、教育部全国大学生工业设计大赛金奖等。学校毕业生初次就业率保持在94%以上，总体就业率位居全省前列，本科毕业生薪酬连续五年位列中国高校排行榜前100强。新文科视阈下面向“双区驱动”战略的一流美术人才培养体系实践与探索以广州美术学院为例Practice and Exploration of the First-Class Art Talent Training System Geared to the Needs of“Dual-Zone Driving”Strategy in the Perspective of New Liberal Arts:Taking Guangzhou Academy of Fine Arts as an Example蔡拥华/Cai Yonghua摘 要：作为粤港澳大湾区和华南地区唯一一所独立设置的高等美术学府，广州美术学院在中国高等美术教育体系建设中发挥着重要作用。其以先锋的姿态在西画引进、国画革新、革命美术以及现代设计教育的历史发展中扮演了重要角色。在人才培养方面，广州美术学院形成了把握时代脉搏、关注社会需求、以产学研相结合的美术与设计教育主动为区域经济社会发展服务的鲜明办学特色。在当前“新文科”背景下，广美面向国家教育改革发展和规划纲要提出战略要求：在人才培养方面，以开放姿态积极推进以艺科融合、产教融合、科教融合和国际化为主要特征的GAFA3.0计划；以佛山新校区和博士点建设为新抓手，全力推进南方美术教育高地建设与一流人才培养体系的创新性发展。关键词：新文科；双区驱动；GAFA3.0；人才培养体系在当前“新文科”背景下，广州美术学院面向国家教育改革发展和规划纲要提出的战略要求，在人才培养方面，以开放姿态积极推进以艺科融合、产教融合、科教融合和国际化为主要特征的GAFA3.0计划，以佛山新校区和博士点建设为新抓手，全力推进南方美术教育高地建设与一流人才培养体系的创新性发展。第一，在“新文科”背景下，广州美术学院以人才培养全过程体制机制改革回应艺科融合、产教融合、科教融合和国际化的发展浪潮广州美术学院注重以问题为导向，将科技思维贯注于人才培养目标之中，培养具有国际竞争力的高素质复合型美术人才；关注新科技所带来的学科交叉与融合成果，对教学内容与课程体系进行升级创新；将“大美育”的观念介入社会美育活动之中，探索建立社会评价体系，把以广美学生毕业展为代表的展览矩阵作为教学与创作的生发之所，向社会推荐优秀人才，满足社会精神文化生活的需要；通过美术馆公共教育体系、美育浸润计划等共同发力，以美育人，以美化人。广州美术学院聚焦国家重大战略，与区域发展深度融合，主动以人才培养和科研创作服务社会经济文化建设。学校近年承担了来自政府、企事业单位的600余项委托创作设计项目，推出了包括开荒牛青年毛泽东雕像等具有高度社会影响力的公共艺术作品；先后承担了香港、澳门两地回归的广东省政府礼品设计，以及人民大会堂广东厅、中国人民解放军海军博物馆、日本世博会中国馆、上海世博会主题馆和山西馆、海上丝路博物馆、中国陶瓷琉璃馆、长江文明馆等的设计工程；设计了北京2022年冬奥会吉祥物“冰墩墩”、广州城市LOGO等。这些成果为国家、区域的文化传播及产业转型升级提供了强有力的支持。广州美术学院副院长蔡拥华第二，以教学内涵式建设一体化为抓手，系统形成适应未来发展的人才培养格局面对新的时代要求，广州美术学院加强了顶层设计，大力培育发展以艺科融合为引领的学术土壤，加大软实力建设，以一流本科专业建设引领学校发展，拓展人才培养的国际视野，加强对传统民族文化遗产的重视，开拓美术与设计教育的新篇章。近年来，广州美术学院积极响应“走在前列”的总目标要求，以高质量发展的新姿态，结合美术教育发展的实际需求，深入推进学科专业内涵式建设、一体化建设，不断优化人才培养建设机制；结合艺术生态链与社会需求，积极建设艺术与科技、智能交互设计、陶瓷艺术设计、艺术品保护与修复（包括材料与油画修复、中国传统书画修复）、艺术管理、纤维艺术、美术教育等专业，拓展新的专业生长点。在专业建设上，学校逐步形成关注社会需求，以重点专业为基础，动态调整、融合发展的新格局。广州美术学院在理顺学科专业结构、强化内涵建设的同时，注重按照上级有关文件精神与要求，做好对标对表建设工作，各类项目成果丰硕。学校教学成果奖建设取得历史性突破。在近两届省教学成果奖中，学校取得1个省级教学成果奖特等奖、3个一等奖、2个二等奖的佳绩。学校拥有24个国家级及省级一流专业建设点和2门国家级一流课程、5门省级一流课程，教材荣获首届全国教材建设奖一等奖、二等奖。在全国同类院校中，广美是唯一一个获得全国优秀教材一等奖和二等奖的单位。在课程思政建设方面，学校拥有1个国家级课程思政建设示范项目，3个省级课程思政教学团队、3个示范课程、5个示范课堂。学校教学改革成果显著，获批2个国家级“新文科”研究与改革实践项目，代表了新时期广美在美术学、设计学学科专业建设和人才培养领域的新探索。第三，融界创生面向未来的GAFA3.0发展进入新世纪以来，全球化浪潮席卷世界。我国社会发展出现新的阶段性特征，尤其是人工智能的迅猛发展，极大程度地改变了人类的生产模式和生活方式，甚至颠覆了人们的休闲娱乐方式。从国内看，中国特色社会主义进入新时代，经济建设已经转向高质量发展阶段。高质量发展必然要求经济、政治、文化、社会、生态建设“五位一体”、协同推进，进而构成国家的总体战略布局。众所周知，政治、经济、社会、文化均属于地地道道的文科范畴，生态伦理和生态文明也是文科的题中之义。教育的根本目的是培养人的价值观念、思想品德、知识结构、思维模式、行为方式等，并使之不断现代化。当今中国高等美术教育越来越明显地呈现出教育先行、教育预见等现象。面向“构建美好生活”的时代问卷，如何确立发展坐标定位，为未来培养艺术与设计人才，为社会发展助力和提供美育支撑，成为今天高等美术院校急需研究的课题，同时也是“新文科”改革与建设的题中之义。新时代下，粤港澳大湾区建设和深圳建设中国特色社会主义先行示范区的宏伟战略，信息科技的快速迭代，文艺大繁荣与美育大发展，以及艺术设计教育的新生态，为广州美术学院教育教学带来新的机遇与挑战。（一）融、界、创、生我们对时势的新认知高等艺术教育正在经历“形态重构”。在后疫情时代的背景下，传统文科教育的教学模式面临着崭新的范式变革。我们可以用四个关键字来形容这种“形态重构”，分别是：融、界、创、生。融何谓“融”？“融”意指艺术与科学的结合、产业与教育的连接、科研与教学的融通。“融”既是对社会生活一体化的回归，也代表着学科专业的相互渗透以及对学校与社会边界的跨越。如今，网络技术、大数据分析、人工智能等新科技的迅猛发展正在打破艺术与科技之间的壁垒。在新媒体的时代背景下，唯有持续打破学科专业的隔阂，搭建专业协作平台，才能为高等美术教育的飞跃式发展提供强大的续航动力。同时，艺术学院间以及学校与社会之间的边界日渐模糊，各种社会力量的参与和介入能直接测试并反馈人才培养模式的成效。多年来，广州美术学院始终以先锋姿态，致力于以艺术赋能大湾区建设，打造与社会融合的创新型美院，不断开拓成长边界，践行美术与设计教育的社会责任。界何谓“界”？“界”是事物独立性的表征，有实体和抽象之别。在现今这个日益注重交叉整合的世界中，美术学院的界限可以理解为其独立存在的本体特征，那就是艺术性。这也是我们需要保持的学科专业之“界限”。广州美术学院立足广东改革开放桥头堡的区域发展优势，在不断开放与革新的同时，始终坚守美术作为人才培养体系重要组成部分的鲜明底色。一方面，学校从地理坐标与历史发展出发，以“海洋视野”促进教学科研的创新；从亚洲出发，对外连接国际，对内架起带动大湾区美术教育发展的学科专业桥梁。另一方面，学校在艺术探索上勇于实验，传承和弘扬宝贵的革新精神财富，争做时代先锋。创何谓“创”？在新语境下，“创”字被赋予了更为广泛的含义，可以被视为“创新”“创造”“创业”。创新，通过艺术创造新的时代篇章，既是其本质任务，也是时代和社会的需求；创造，在深厚的艺术和工艺传统基础上，实现中国艺术创新性转变，复兴中华艺术与工匠精神，贡献于中国美术与设计教育的创新实践和策略，是我们的职责；创业，在创业型大学的新发展趋势下，艺术与科学的融合、产教的整合、科研与教育的融通的新标准，促使美术与设计教育超越传统的界限，建立与社会联动的闭环系统。生何谓“生”？它可以被解读为“生产”“生活”“生命”。这三个词既有领域的差异，也有层次的区分。生产，对应的是产业界和社会经济发展。这是我们美术与设计学科当前最直接的取向。生活，对应的是新形态下丰富多样的社会生活。现代生活对美术与设计的需求愈加强烈，艺术与设计思维贯穿在我们的日常生活中。以美术教育人，构建未来的美好生活，这是美术与设计学科最实在的取向。生命，对应的是精神和“形而上”的层面。艺术是关乎生命审美的教育。当今的艺术更加关注个体的生命状态和体验。用艺术去满足和抚慰现代生活，或者介入社会，这既是更高层次的需求和职责，也是现代艺术发展的关键课题。关注现实、服务社会，是广州美术学院一以贯之的办学理念。学校主动对接粤港澳大湾区国家发展战略，以改革开放创新的升级动力为要领，激活美术设计新锐人才培育的无限可能；积极思考与大湾区智慧生活间的互动关系，以科技艺术引领美好生活；坚持以弘扬中国艺术精神为价值航向，着眼人类福祉，以精品力作讲述中国故事，从而塑造中华艺术意蕴和时代精神相融互通的价值体系。（二）何谓GAFA3.0所谓GAFA3.0，从直观上可以理解为学校外延的拓展，而其实质上应更多地理解为学校内涵的激活与重启。GAFA3.0时代，如何构建学校与周边环境的互为一体关系；作为探索性的模式，如何突破处理与先前两个校区之间的关系这些，是GAFA3.0所真正关注和思考的核心。（三）GAFA3.0时代的人才培养与教学策略新文科建设宣言指出：“新科技和产业革命浪潮奔腾而至，社会问题日益综合化复杂化，应对新变化、解决复杂问1213 04 2023 北方美术NORTHERN ART 2023 04专题-时代之问（二）PARTICULAR SUBJECT QUESTION OF THE TIMES(2)广州美术学院坚持产出导向，办学效益得到显著提升。近年来，学校学生在国家各类重大项目或活动中取得了优异成绩，获各类重量级美术与设计大奖100多项，如第十二届全国美展铜奖、第四届全国青年美展优秀奖，国际知名的德国红点奖、iF设计奖、博朗设计奖，美国IDEA奖、SPARK奖，以及中国创新设计红星奖、教育部全国大学生工业设计大赛金奖等。学校毕业生初次就业率保持在94%以上，总体就业率位居全省前列，本科毕业生薪酬连续五年位列中国高校排行榜前100强。新文科视阈下面向“双区驱动”战略的一流美术人才培养体系实践与探索以广州美术学院为例Practice and Exploration of the First-Class Art Talent Training System Geared to the Needs of“Dual-Zone Driving”Strategy in the Perspective of New Liberal Arts:Taking Guangzhou Academy of Fine Arts as an Example蔡拥华/Cai Yonghua摘 要：作为粤港澳大湾区和华南地区唯一一所独立设置的高等美术学府，广州美术学院在中国高等美术教育体系建设中发挥着重要作用。其以先锋的姿态在西画引进、国画革新、革命美术以及现代设计教育的历史发展中扮演了重要角色。在人才培养方面，广州美术学院形成了把握时代脉搏、关注社会需求、以产学研相结合的美术与设计教育主动为区域经济社会发展服务的鲜明办学特色。在当前“新文科”背景下，广美面向国家教育改革发展和规划纲要提出战略要求：在人才培养方面，以开放姿态积极推进以艺科融合、产教融合、科教融合和国际化为主要特征的GAFA3.0计划；以佛山新校区和博士点建设为新抓手，全力推进南方美术教育高地建设与一流人才培养体系的创新性发展。关键词：新文科；双区驱动；GAFA3.0；人才培养体系在当前“新文科”背景下，广州美术学院面向国家教育改革发展和规划纲要提出的战略要求，在人才培养方面，以开放姿态积极推进以艺科融合、产教融合、科教融合和国际化为主要特征的GAFA3.0计划，以佛山新校区和博士点建设为新抓手，全力推进南方美术教育高地建设与一流人才培养体系的创新性发展。第一，在“新文科”背景下，广州美术学院以人才培养全过程体制机制改革回应艺科融合、产教融合、科教融合和国际化的发展浪潮广州美术学院注重以问题为导向，将科技思维贯注于人才培养目标之中，培养具有国际竞争力的高素质复合型美术人才；关注新科技所带来的学科交叉与融合成果，对教学内容与课程体系进行升级创新；将“大美育”的观念介入社会美育活动之中，探索建立社会评价体系，把以广美学生毕业展为代表的展览矩阵作为教学与创作的生发之所，向社会推荐优秀人才，满足社会精神文化生活的需要；通过美术馆公共教育体系、美育浸润计划等共同发力，以美育人，以美化人。广州美术学院聚焦国家重大战略，与区域发展深度融合，主动以人才培养和科研创作服务社会经济文化建设。学校近年承担了来自政府、企事业单位的600余项委托创作设计项目，推出了包括开荒牛青年毛泽东雕像等具有高度社会影响力的公共艺术作品；先后承担了香港、澳门两地回归的广东省政府礼品设计，以及人民大会堂广东厅、中国人民解放军海军博物馆、日本世博会中国馆、上海世博会主题馆和山西馆、海上丝路博物馆、中国陶瓷琉璃馆、长江文明馆等的设计工程；设计了北京2022年冬奥会吉祥物“冰墩墩”、广州城市LOGO等。这些成果为国家、区域的文化传播及产业转型升级提供了强有力的支持。广州美术学院副院长蔡拥华第二，以教学内涵式建设一体化为抓手，系统形成适应未来发展的人才培养格局面对新的时代要求，广州美术学院加强了顶层设计，大力培育发展以艺科融合为引领的学术土壤，加大软实力建设，以一流本科专业建设引领学校发展，拓展人才培养的国际视野，加强对传统民族文化遗产的重视，开拓美术与设计教育的新篇章。近年来，广州美术学院积极响应“走在前列”的总目标要求，以高质量发展的新姿态，结合美术教育发展的实际需求，深入推进学科专业内涵式建设、一体化建设，不断优化人才培养建设机制；结合艺术生态链与社会需求，积极建设艺术与科技、智能交互设计、陶瓷艺术设计、艺术品保护与修复（包括材料与油画修复、中国传统书画修复）、艺术管理、纤维艺术、美术教育等专业，拓展新的专业生长点。在专业建设上，学校逐步形成关注社会需求，以重点专业为基础，动态调整、融合发展的新格局。广州美术学院在理顺学科专业结构、强化内涵建设的同时，注重按照上级有关文件精神与要求，做好对标对表建设工作，各类项目成果丰硕。学校教学成果奖建设取得历史性突破。在近两届省教学成果奖中，学校取得1个省级教学成果奖特等奖、3个一等奖、2个二等奖的佳绩。学校拥有24个国家级及省级一流专业建设点和2门国家级一流课程、5门省级一流课程，教材荣获首届全国教材建设奖一等奖、二等奖。在全国同类院校中，广美是唯一一个获得全国优秀教材一等奖和二等奖的单位。在课程思政建设方面，学校拥有1个国家级课程思政建设示范项目，3个省级课程思政教学团队、3个示范课程、5个示范课堂。学校教学改革成果显著，获批2个国家级“新文科”研究与改革实践项目，代表了新时期广美在美术学、设计学学科专业建设和人才培养领域的新探索。第三，融界创生面向未来的GAFA3.0发展进入新世纪以来，全球化浪潮席卷世界。我国社会发展出现新的阶段性特征，尤其是人工智能的迅猛发展，极大程度地改变了人类的生产模式和生活方式，甚至颠覆了人们的休闲娱乐方式。从国内看，中国特色社会主义进入新时代，经济建设已经转向高质量发展阶段。高质量发展必然要求经济、政治、文化、社会、生态建设“五位一体”、协同推进，进而构成国家的总体战略布局。众所周知，政治、经济、社会、文化均属于地地道道的文科范畴，生态伦理和生态文明也是文科的题中之义。教育的根本目的是培养人的价值观念、思想品德、知识结构、思维模式、行为方式等，并使之不断现代化。当今中国高等美术教育越来越明显地呈现出教育先行、教育预见等现象。面向“构建美好生活”的时代问卷，如何确立发展坐标定位，为未来培养艺术与设计人才，为社会发展助力和提供美育支撑，成为今天高等美术院校急需研究的课题，同时也是“新文科”改革与建设的题中之义。新时代下，粤港澳大湾区建设和深圳建设中国特色社会主义先行示范区的宏伟战略，信息科技的快速迭代，文艺大繁荣与美育大发展，以及艺术设计教育的新生态，为广州美术学院教育教学带来新的机遇与挑战。（一）融、界、创、生我们对时势的新认知高等艺术教育正在经历“形态重构”。在后疫情时代的背景下，传统文科教育的教学模式面临着崭新的范式变革。我们可以用四个关键字来形容这种“形态重构”，分别是：融、界、创、生。融何谓“融”？“融”意指艺术与科学的结合、产业与教育的连接、科研与教学的融通。“融”既是对社会生活一体化的回归，也代表着学科专业的相互渗透以及对学校与社会边界的跨越。如今，网络技术、大数据分析、人工智能等新科技的迅猛发展正在打破艺术与科技之间的壁垒。在新媒体的时代背景下，唯有持续打破学科专业的隔阂，搭建专业协作平台，才能为高等美术教育的飞跃式发展提供强大的续航动力。同时，艺术学院间以及学校与社会之间的边界日渐模糊，各种社会力量的参与和介入能直接测试并反馈人才培养模式的成效。多年来，广州美术学院始终以先锋姿态，致力于以艺术赋能大湾区建设，打造与社会融合的创新型美院，不断开拓成长边界，践行美术与设计教育的社会责任。界何谓“界”？“界”是事物独立性的表征，有实体和抽象之别。在现今这个日益注重交叉整合的世界中，美术学院的界限可以理解为其独立存在的本体特征，那就是艺术性。这也是我们需要保持的学科专业之“界限”。广州美术学院立足广东改革开放桥头堡的区域发展优势，在不断开放与革新的同时，始终坚守美术作为人才培养体系重要组成部分的鲜明底色。一方面，学校从地理坐标与历史发展出发，以“海洋视野”促进教学科研的创新；从亚洲出发，对外连接国际，对内架起带动大湾区美术教育发展的学科专业桥梁。另一方面，学校在艺术探索上勇于实验，传承和弘扬宝贵的革新精神财富，争做时代先锋。创何谓“创”？在新语境下，“创”字被赋予了更为广泛的含义，可以被视为“创新”“创造”“创业”。创新，通过艺术创造新的时代篇章，既是其本质任务，也是时代和社会的需求；创造，在深厚的艺术和工艺传统基础上，实现中国艺术创新性转变，复兴中华艺术与工匠精神，贡献于中国美术与设计教育的创新实践和策略，是我们的职责；创业，在创业型大学的新发展趋势下，艺术与科学的融合、产教的整合、科研与教育的融通的新标准，促使美术与设计教育超越传统的界限，建立与社会联动的闭环系统。生何谓“生”？它可以被解读为“生产”“生活”“生命”。这三个词既有领域的差异，也有层次的区分。生产，对应的是产业界和社会经济发展。这是我们美术与设计学科当前最直接的取向。生活，对应的是新形态下丰富多样的社会生活。现代生活对美术与设计的需求愈加强烈，艺术与设计思维贯穿在我们的日常生活中。以美术教育人，构建未来的美好生活，这是美术与设计学科最实在的取向。生命，对应的是精神和“形而上”的层面。艺术是关乎生命审美的教育。当今的艺术更加关注个体的生命状态和体验。用艺术去满足和抚慰现代生活，或者介入社会，这既是更高层次的需求和职责，也是现代艺术发展的关键课题。关注现实、服务社会，是广州美术学院一以贯之的办学理念。学校主动对接粤港澳大湾区国家发展战略，以改革开放创新的升级动力为要领，激活美术设计新锐人才培育的无限可能；积极思考与大湾区智慧生活间的互动关系，以科技艺术引领美好生活；坚持以弘扬中国艺术精神为价值航向，着眼人类福祉，以精品力作讲述中国故事，从而塑造中华艺术意蕴和时代精神相融互通的价值体系。（二）何谓GAFA3.0所谓GAFA3.0，从直观上可以理解为学校外延的拓展，而其实质上应更多地理解为学校内涵的激活与重启。GAFA3.0时代，如何构建学校与周边环境的互为一体关系；作为探索性的模式，如何突破处理与先前两个校区之间的关系这些，是GAFA3.0所真正关注和思考的核心。（三）GAFA3.0时代的人才培养与教学策略新文科建设宣言指出：“新科技和产业革命浪潮奔腾而至，社会问题日益综合化复杂化，应对新变化、解决复杂问1415 04 2023 北方美术NORTHERN ART 2023 04专题-时代之问（二）PARTICULAR SUBJECT QUESTION OF THE TIMES(2)新时代多维视角下的写生教学改革中国人民大学艺术学院写生课程教学改革思路总结Reform of Nature Study Teaching from a Multidimensional Perspective in the New Era:A Summary of Teaching Reform Ideas for Nature Study Courses in Renmin University of China School of Arts张 淳/Zhang Chun写生课是一门既古老又现代的课程，广义上包括所有类型的写生（nature study），如肖像写生、静物写生、风景写生，是全世界美术学院传统专业教学的核心课程。在中国美术院校教学体系的发展中，已经形成了特有的“下乡写生”或艺术“采风”的形式，时至今日，“下乡写生”这门实践课在国内绝大多数的高等专业艺术院校里仍然是传统专业的核心课程。目前，国内艺术专业高校普遍的写生课程沿用了传统的下乡实践形式，重视采风和生活体验，重视绘画语言要素的应用和实践，大多是教师带领学生前往各地乡村，贴近观察中国乡村生活的方方面面。值得注意的是，随着时代的发展，新时代以来中国城市出现了许多独具特色的新景观，形成了新的城市风貌，但这些在实际写生教学过程中并未得到充分重视，使得写生教学成果流于一般化的乡村风景面貌。中国人民大学艺术学院写生课程利用线上线下混合教学的方式，已经形成“先修课程写生课主题讲座展览展览研讨”的完整课程体系，充分利用互联网数字技术，拓展课程深度；课程教学偏重对现实物象的提炼和转化，强调绘画写生中对抽象因素的感受、概括和延伸，引导学生在考察、实践和写生中体会传统与现代、具象与抽象、解构与重构、感性与理性的多层次绘画表达方式。同时，本课程以创作意识的引导为主纲，贯通整体写生教学过程，注重引导学生在地域传统文化方面大量搜集创作元素，进行创作草图准备。结合工作室课程在材料媒介上进行拓展，不断打破惯性的再现方式，引导学生从考察写生中梳理出源于传统特色文化且符合自身真实感受的中国特色绘画表现语言，并逐渐形成学生个性化的创作方式。通过24年的教学实践，本课程教学体系逐渐完善，学生专业水平得到大幅度提高，学生作品多人次入选国内、国际重大展赛并获奖。2021年本课程教学改革成果在获评中国人民大学教学成果一等奖的基础上进一步获评北京市教学成果一等奖，近年艺术学院与之连带的相关教学质量工程也获得较大发展，学院虚拟仿真实验教学分别获评两项国家级一流课程，绘画专业获评国家级一流本科专业建题亟需跨学科专业的知识整合，推动融合发展是新文科建设的必然选择。进一步打破学科专业壁垒，推动文科专业之间深度融通、文科与理工农医交叉融合，融入现代信息技术赋能文科教育，实现自我的革故鼎新，新文科建设势在必行。”面对迅速变化的未来，广州美术学院将着眼于为未来培养人才，建设适应“双区驱动”战略的一流人才培养体系，从新体系、新模式、新平台以及国际化等方面推进人才培养的创新性发展。1构建新体系当前的中国乃至全世界正处于百年未有之大变局之中。粤港澳大湾区发展战略加速向前。建设富有活力和国际竞争力的一流湾区和世界级城市群，打造教育和人才高地，成为大湾区高等教育的历史机遇与挑战。广州美术学院地处大湾区核心，风云激荡，其命惟新，始终肩负着引领湾区艺术发展和人才培养的责任。面向湾区未来，面向未来艺术挑战，广州美术学院要为未来培养什么样的艺术人才？需要构建什么样的人才培养体系？为湾区培养和输送具有国际竞争力的一流艺术人才成为新时期广美的使命与担当。面对迅速变化和不确知的未来，GAFA3.0时代的人才培养某种程度上是对传统教学体系的一次重塑。在教育理念上，广州美术学院强调积极适应以学生为核心、以学习为焦点的改变。在目标设定上，学校着眼于培养具有国际竞争力的优秀艺术家，建立一流的人才培养体系；坚定立德树人的信念，培养具有家国情怀的赤子之心、拥有国际视野的创新人才。学校对不同学科领域的特点进行了区分：在美术学领域，专注于培养具有国际视野，兼有本土艺术知识生产背景，并具有人文关怀及历史批判思维的优秀美术人才；在设计领域，专注于培养深谙人居环境要领、爱生活懂生活、具有创新设计能力和国际竞争力的优秀设计人才；在艺术学理论领域，致力于培养具有批判精神、国际视野和交流能力的高水平艺术管理人才。在这一系列理念指引下，与此相关的人才培养模式、教学内容、课程体系、管理制度和评价方式等都将经历一次新的重构。这一体系的显著特点体现在“全球视角、跨领域创新、产学结合、创新创业”上。学校积极引进国际顶尖艺术和设计学院的教育资源，与其深度合作，同时引入国际化课程体系，打造国际联合实验实践教学平台，以培养具有国际竞争力的高级人才；紧扣前沿性、交叉性学科专业发展趋势，依托多专业的工作室集群，培养学生跨界创新的素质与能力；结合区域经济与产业特色，依托当地企业和研发机构，建立开放实验室与研发中心，推进校企合作、协同育人平台建设；积极融入区域产业发展之中，培养学生动手实践能力乃至创新创业能力。2探索新模式GAFA3.0时代的教学强调以“国际视野、跨界创新、产教融合、创新创业”为特色打造“艺科融合、产教融合、以工作室集群制为主要特征”的国际化一流人才培养体系。应对跨学科、跨专业的创新人才培养潮流，广州美术学院打破学科壁垒，加强不同学科和专业之间的交融，将工作室制作为主要的教学组织方式，以学生为核心，创立教师跨学科合作和学生跨院系培养的新模式以及交叉协作的新团队，逐步建立起科教融合、产教融合、具有独特特色、包括多个专业的工作室群体。GAFA3.0人才培养的创新性主要体现在：以教授和专家作为引导，以工作室教学团队为中心，从多个途径引进师资；以突破专业界限、涵盖众多专业的工作室集群作为教学主体；以各研究中心、实验室等为校内资源平台；以区域产业资源、国内外学术力量为校外资源平台；基于新的治理模式机制，系统设计跨学科、跨专业的课程框架，主动探索学科的前沿问题和社会创新实践，搭建全新的教育体系和人才培养新模式。3搭建新平台GAFA3.0时代的广州美术学院教学与人才培养在继承优良的产学研传统的基础上，面对新时代的各种新挑战，突出和彰显人才培养中创新创业这一特色，积极拓展和构建适应未来发展要求的高水平协同育人平台与体系。有研究者将现代大学内部治理模式概括为四种形态：学院式（collegial governance）、层级式（bureaucratic governance）、管理型（managerial governance）和创业型（entrepreneurial governance）。其中的创业型形态已成为当前大学发展的一种非常重要的模式。GAFA3.0计划积极对接粤港澳大湾区和区域经济社会发展重大需求，大力推进政产学研用结合，以平台为基石，以项目为联系，以成果为目标，以服务为焦点，进一步提升文化创新能力和核心竞争力，增强科研创作对经济社会发展的支持和贡献，推动建设具有国际竞争力的创业型一流艺术院校。4深拓国际化国家提出建设粤港澳大湾区和深圳创建中国特色社会主义先行示范区的“双区推动”策略，旨在建立富有活力、具有国际竞争力的一流湾区和世界级城市群，以塑造教育和人才的优势地带。国际化和国际竞争力是其鲜明标签。广州美术学院定位于建设与所处区位经济地位相适应的一流美术学院，在GAFA3.0时代将全面深化国际化战略，遵循高等教育国际化的基本规律，坚持以创新体制机制为核心动力，着力提升学校国际化核心竞争力，增强国际化管理与服务能力，促进教学、科研与社会服务国际化水平的提升。通过借鉴国外教学理念、教学模式、教学内容和方法的优秀实践，广州美术学院正积极改进人才培养方案。具体包括：适时探索国际化教学组织模式创新；通过设计和引入国际化模块课程，嵌入现有培养方案，创新性推动国际一流教育教学资源的国内落地；加强全英文项目教学，扩大与世界一流艺术院校的交流与合作；提升人才国际视野与竞争力，建立外籍教师引进机制，扩大外籍教师比例；鼓励教师出国研修，提高教师参与国际交流的意识和能力，不断提高教师国际学术影响力；搭建行政人员海外培训平台，拓展行政管理人员国际化视野；深化与国外（境外）的合作交流，借助学校现有的国际资源，拓展和创新国际交流模式，加强与世界一流艺术院校、研究机构的深层次、实质性学术交流与合作；借助粤港澳大湾区政策优势，建好佛山校区的国际合作平台，切实推进与境外高校与研究机构的合作。新文科背景下，广州美术学院以人才培养全过程体制机制改革积极回应艺科融合、产教融合、科教融合的发展浪潮。GAFA3.0，更是开启了湾区未来美术与设计人才培养模式的想象与探索。现在，高等美术教育又处在新的变革与创新节点，我们相信，伴随着中国经济的稳步推进和高质量发展，富有自省意识和学习精神的中国美术和设计教育，将再一次唤醒激活中国艺术和工艺的伟大传统与精神。对于构建人类共享的文明命运，广美贡献出了中国美术与设计教育的创新实践与解决方案。广州美术学院将持续“开风气之先、走变革之路、领时代之新”，为中国高等美术教育的创新发展贡献南方力量与智慧。蔡拥华：广州美术学院副院长 教授（责任编辑：江丽红）设点，并形成以创作教学带动基础课程的校级金课五门立项等。该课程拥有一支在全国颇具影响力和实力的优秀团队，其中多人是中国美术界的领军人物和代表性艺术家，创作实践成果先后获得了包括全国美展金、银、铜奖等59项国内外重要奖项。教学方面曾获全国美育成果特殊贡献奖、省部级优秀教学成果一等奖、省部级优秀教学团队。科研成果曾陆续完成国家艺术基金项目、全国艺术科学“十五”规划年度课题、北京社科基金重点项目等十余项重大成果，教师出版专著数十部。形成了以写生联动创作的教学改革研究团队，在提高艺术创新人才培养质量方面做出了有益探索。部分教师在中国美术馆、中国国家博物馆、中国国家画院美术馆等国家级美术馆举办个展或群展，并有作品被中国美术馆、中央美术学院美术馆、中国国家博物馆等重要专业机构收藏。回顾本课程教学改革之路，收获成绩的同时，整理以下数点经验与兄弟院校交流。教学过程中学院师生赓续中国人民大学红色基因，秉承自陕北公学“为人民而艺术”中国人民大学艺术学院院长 张淳