南木特藏戏的现代转型：甘南藏族自治州藏剧团建立和发展.pdf

西藏艺术研究 2023 年第 04 期102南木特藏戏的现代转型：甘南藏族自治州藏剧团建立和发展*丹增吉宗桑吉东智【摘 要】甘南藏族自治州藏剧团作为国内第二个藏戏专业剧团，从最初建立到后期与甘南藏族自治州歌舞团合并重组继续发展，经历了变故也取得了成果，本文将通过描述该藏剧团在每一时期演出的主要剧目及获得的成就等方面，梳理该剧团的发展历史及其所取得的成就，同时对其面临的机遇和挑战予以思考。【关键词】甘南藏族自治州藏剧团；发展史；成果；现状中图分类号：J 8 2 5文献标识码：A文 章 编 号：I S S N 1 0 0 4-6 8 6 0(2 0 2 3)0 4-1 0 2-0 1 01978年，十一届三中全会后，全国开始进行全面的改革。基于改革开放后“百花齐放，百家争鸣”的时代背景，为传承发展传统文化、丰富人民群众的文化生活，甘南藏族自治州藏剧团（以下简称甘南州藏剧团）在文化局及相关单位的帮助下于1981年5月26日正式成立，成为国内第二个事业单位性质的藏戏专业剧团。为传承和保护南木特藏戏起到了一定的作用。一、南木特藏戏的起源发展及现状（20世纪40至80年代）安多南木特藏戏，最初起源于拉卜楞寺。20世纪40年代，国内局势紧张，地方政教势力混乱，为安定民心，拉卜楞寺请寺内高僧进行占卜。高僧经占卜得出，若寺院以法王松赞干布为历史背景编排一出戏，便可免除祸患，人民将得到安宁。因五世嘉木样大师曾前往哲蚌寺学习佛法，在学习期间观看过西藏藏戏阿吉拉姆，所以决定编排一部具有地方特色并且以安多方言演唱的藏戏。随即五世嘉木样大师召集了四世琅仓活佛、章由加措（嘉木样的秘书）以及拉卜楞寺青年僧人职业学校的老师图丹丹增等人进行商讨。加措秘书根据古籍编写了剧本 松赞干布，由琅仓活佛进行主要编排，僧人职业学校的学生进行演出。图丹丹增是五世嘉木样的亲戚，从小在西藏长大，曾在布达拉宫的僧官学校学习7年，被西藏地方政府提升为孜章（僧官），还曾在十三世达赖喇嘛身边担任僧官。因其对西藏各阶层人物的生活习俗及服饰都很熟悉，所以吐蕃部分的人物造型及服装都由其设计，并且吐蕃部分的*本文系国家社科基金艺术学项目“20世纪中国藏戏传承与发展研究”（项目编号：23EB209）阶段性成果。戏剧艺苑103戏也由图丹丹增负责，使用卫藏方言以显示吐蕃风格。琅仓活佛曾在1928年前后，多次前往内蒙古宏法讲经，并为五世嘉木样前往拉萨学习募化集资，讲完经后前往北京过冬。当时琅仓活佛与九世班禅洛桑土登 曲吉尼玛驻京行辕堪布厅大苏本罗桑坚赞关系要好，故经常相约去戏院看京剧。当时扮演关云长的李万春是罗桑坚赞的干儿子，所以琅仓活佛通过洛桑坚赞和李万春认识了梅兰芳、尚小云、马连良、金少山等京剧界的名流。在编排 松赞干布 时，琅仓活佛以马连良的艺术造型设计了唐太宗的形象a，涉及唐朝人物的部分，其服装和造型也借鉴了京剧中的样式。剧中唐朝的部分由琅仓活佛负责，并且多数身段也由其教授。琅仓活佛还吸收了京剧舞台表演的形式，这也是安多藏戏不同于西藏藏戏的一个特点，从一开始就是舞台表演的形式进行演出。南木特藏戏的伴奏也不同于西藏藏戏一鼓一钹的形式，是由拉卜楞寺的佛殿乐队担任伴奏。佛殿乐队是在嘉木样二世时期（17281791）成立的，当时主要负责演奏嘉木样活佛参加一些重大宗教活动的仪式音乐。拉卜楞寺在开始演出南木特藏戏后，佛殿乐队开始负责藏戏演出的伴奏，乐器主要有骨笛、笙、管子、云锣、鼓、钹、扬琴、高胡、四胡等，用于唱腔伴奏和间奏，在寺院宗教音乐的基础上进行改编，形成南木特藏戏专用的曲目，如登基颂邦金梅朵b等。为烘托戏剧情节和气氛，南木特藏戏的表演中还加入了纯歌舞的部分，一般有35组，用于剧中主要人物的诞生、登基、迎宾、结尾等场面。对于南木特藏戏表演中穿插的舞蹈部分的来源有两种说法，第一种说法是，当时聘请了阿坝藏族羌族自治州红原县艺人纳司索哈担任舞蹈导演。因此人多年在拉卜楞寺经商，不仅对拉卜a张庆有.甘南藏戏南木特尔的起源形成与发展J.西藏艺术研究,1996(03):19.b桑吉东智.论安多藏戏的发展状况与文化特点D.北京：中央民族大学硕士学位论文,2006：39.c万玛多吉.浅谈安多“南木特”戏的产生与发展J.西藏艺术研究,1992(03):25.d桑吉东智.论安多藏戏的发展状况与文化特点D.北京：中央民族大学硕士学位论文,2006：92.楞寺的民间歌舞有研究，且因经商见多识广，对巴塘等地的民间歌舞也较为熟悉c；第二种说法是，当时有康区的人来夏河做买卖，在拜见五世嘉木样的时候遇到了琅仓活佛，琅仓活佛得知是康巴人后，请他们给藏戏排舞蹈d。南木特藏戏在表演过程中还运用了布景，以表达场景的变化，交代戏中人物的活动场所。1946年，松赞干布 在拉卜楞寺的囊佐颇章大院首次进行公演，受到了僧俗群众的热烈欢迎。此后，拉卜楞寺的诸多属寺前去学习南木特藏戏，传播到了四川的甘孜和阿坝多地，出现了大量民间剧团，南木特藏戏得到了迅速的发展。经历了“文化大革命”后的拉卜楞寺，僧人所剩无几，想重拾南木特藏戏的演出也变得尤为困难，因人员短缺，拉卜楞寺吸收女性演员来演出戏中的女性人物，但在几次演出后，便受到了很大的舆论压力，作为一个寺院的戏班，吸收女性演员参加演出会产生诸多不便之处，并且据说当时戏班中的几位僧人还俗与女演员有很大关系，所以在经过商议后，六世嘉木样大师下令停止在寺院中的藏戏演出，将南木特戏正式移交给了红教寺和民间戏班。2004年，在甘肃省民族民间文化保护工作会议上，南木特藏戏被甘肃省人民政府确定为民族民间保护工程首批省级10个试点项目之一；2005年，南木特藏戏被列为甘肃省10个非物质文化遗产重点项目之一；2011年，南木特藏戏被列入国家级非物质文化遗产目录扩展项目名录；2020年，南木特藏戏被列为国家级濒危非遗项目，每年拨款50万用于演出，每年100场，向基层队伍分配任务，经费有剩余时也可用于补充装备。截止2023年，甘南的藏木特藏戏传承人有省级传承人3名，州级传承人在各县市共有7名，其中夏西藏艺术研究 2023 年第 04 期104河县5名、合作市1名、卓尼县1名，州级的传承人没有资助经费。南木特在甘南州的表演团体共有28个民间藏戏队、1个专业化剧团以及4个校园学生藏戏队a。（见表1）表1 甘南州藏戏表演团体数量表甘南州藏戏表演团体甘南州藏戏表演团体数量数量民间合作市12夏河县12玛曲县1碌曲县2卓尼县1专业甘肃省藏剧团1校园学生碌曲县藏族中学1碌曲县玛艾镇中心小学1碌曲县藏族小学1合作市藏族小学1二、专业剧团的成立及发展（19812006年）在传统民间藏戏的基础上，甘南州建立了甘南州藏剧团这一南木特藏戏的专业剧团。藏剧团传承和吸收了传统南木特藏戏的唱腔和表演形式，并在此之上进行一些剧本的创新和专业化的表演。甘南州藏剧团成立至今已有42年，共有7任团长，第一任为慈成木（任职时间：19811988年）、第二任为桑木丹（任职时间：19881994年）、第三任为奥金（任职时间：19941999年）、第四任仁考（任职时间：19992001年）、第五任高层舟（任职时间：20012006年）、第六任才让扎西（任职时间：20062013年）、第七任贡保当知（任职时间：2013年至今）。藏剧团在1980年底招收了第一批演职人员，剧a以上资料由甘南州南木特藏戏艺术研究院院长嘎玛道吉提供。b桑吉东智.格萨尔史诗和“南木特”藏戏说唱表演艺术家尕藏智华生平相关口述史研究J.西藏艺术研究,2022(02)：26-27.团领导前往各县乡，选拔嗓音好、身形好、会表演会跳舞和懂藏文的演员。其中最主要的选拔标准是嗓音好和懂藏文，因为藏戏主要在于唱和懂剧本。1981年5月，藏剧团正式成立，因为是首批演职人员，所以招收的人员较多，共有58人。因为藏剧团不是在某个民间剧团的基础上建立起来的，而是从民间招收的懂藏文会唱会演的演员，并且大部分演职人员也没有表演藏戏的经验。安多藏戏不像西藏藏戏在民间有着职业性的团体，两者的传播方式也不一样，前者是从寺院传入民间的。所以，剧团还吸收了久西草、尕藏智华等优秀传统民间藏戏艺人入团，由他们担任教练，向演员教授传统南木特藏戏唱腔及基本知识。尕藏智华作为还俗的僧人，曾联合村中其余还俗的僧人在村中组织藏戏表演，并且编写藏戏剧本。由于尕藏智华出色的演唱，拉卜楞的红教寺还邀请其到寺内出演藏戏。因为尕藏智华个人的经历，所以他认为要保持传统的东西，剧本要依据佛本生人物传记编写，不能随意删减或者增加内容。但藏剧团当时新建，想要追求创新，导致其与专业剧团人员在剧本创作上的想法不一致，所以尕藏智华于1986年10月离开了藏剧团，转而游走各地，唱诵格萨尔史诗b。演员除了学习传统的唱腔和表演外，还前往甘肃省艺校进行基本功、唱腔、乐理知识及表演方面的专业化培训。因为甘南州藏剧团虽然是以传统南木特藏戏为基础的，但作为一个专业化的剧团，舞台上的演出和民间的演出在很多细节上是有差异的，比如表演时的动作和神情，以及舞台的棱角、死角和上下场都有要求，在舞台上的演出比传统的演出要做到更加的美观和精致，所以演员需要进行专业化的培训。1982年，甘南州举办了“首届全州藏剧调演”活动，夏河、碌曲、合作等县的藏戏队和州藏剧团参加了为时7天的藏戏汇演，通过戏剧艺苑105调演、交流以及进一步开展的藏剧艺术评论和理论研究工作，为甘南州藏戏事业的发展和复兴奠定了基础，也起到了推动作用。1983年，藏剧团推出新编历史剧 雍努达美，此剧是由甘南州藏剧团第一任编剧嘉洋罗哲先生根据藏族古典长篇小说 勋努达美 改编的。勋努达美 是藏族文学史上第一部长篇小说，由才仁旺阶于18世纪20年代写成，小说讲述了勋努达美和意昂玛的真挚爱情，批判了封建的买办婚姻，歌颂了二人对爱情和婚姻自主自由的追求，在当时的藏族知识青年中引起了很大反响，广泛流传，在藏族文学史上有着很大的影响。或是因为其在藏族文学史上的影响和地位，以及小说批判封建思想的内容与当时的时代背景吻合，嘉洋罗哲先生决定采用此题材来编排这部戏。此剧共分7场，主要讲述斯贝坚国国王雍奴达美跟果洛奥囊国公主意昂玛相逢且订下终身，雍奴达美派使臣前去求婚时，公主却因囊瓦国国王拉普的威逼被果洛奥囊国国王许配给拉普。然而公主为了坚守誓言，随斯贝坚国使臣连夜前往斯贝坚国，中途因被出卖而被拉普俘虏。为了救出公主，雍奴达美攻陷囊瓦国，有情人终成眷属。不同于传统南木特藏戏传播佛教中真善美的教义，此剧主要突显的是雍奴达美和意昂玛的爱情故事。此剧的导演为陈公浩，唱腔及伴奏乐由次成先生编创。或许是改革开放这种时代背景的影响，起初在排演 雍努达美 时，以完全创新的方式，采用歌剧的形式进行表演，大多数音乐也是新创作的。但是在此形式下编排出来的藏戏完全失去了其特色，因此他们又加入了传统藏戏的元素，引用传统南木特藏戏的表演形式，重新编写唱腔和音乐，对表演形式和台布身段都做了改动，这才将这部戏搬上了舞台，并在甘南州建州30年州庆上献演。藏剧团在剧情、表演、唱腔以及舞美等各个方面，不仅传承和发扬了“南木特”藏戏传统的艺术手a桑吉东智.论安多藏戏的发展状况与文化特点D.北京：中央民族大学硕士学位论文,2006：73.法，而且在传统的基础上有了新的提高和突破，进一步体现了安多“南木特”藏戏的艺术特征。雍努达美 是藏剧团成立后的第一部藏戏，也是南木特藏戏成立专业化剧团后的第一部戏，六世嘉木样大师要求藏剧团在祈愿大法会期间前往拉卜楞寺进行演出，南木特藏戏的鼻祖琅仓活佛及全寺僧人都观看了演出。演出结束后藏剧团领导同拉卜楞寺的藏戏骨干僧人和琅仓活佛。以及红教寺的藏戏编导开了一次座谈会，他们对 雍努达美 这部剧的表演表示了肯定，并表示藏戏的发展还是需要专业团体来推进，这些话使得藏剧团大受鼓舞a。雍努达美作为首个改编出演的南木特藏戏，在当时得到了民众的热烈欢迎，这出乎剧团的意料。1984年第10期陕西戏剧 对 雍努达美 附之故事简介和剧照进行了报道，称之为“新编古典藏戏”，也体现出对此剧目的肯定以及此剧目在当时的影响。1984年，藏剧团排演了嘉洋罗哲先生编写的 朗萨雯波 一剧。朗萨雯波 本为西藏传统八大藏戏之一，主要讲述朗萨姑娘被迫嫁给当地首领的儿子，在嫁过去后受到诸多不公的待遇，并被首领打死，但阎罗王将其遣返人间，朗萨姑娘在复生后潜心修法，皈依佛门的故事。但嘉洋罗哲先生改编后的剧情与传统八大藏戏中的 朗萨雯波 不同，去除了它本身的宗教意味，而主要描述和突出男女主人公的爱情故事，并以现实主义的手法进行演出，全剧共分6场，在演出时，演员也都是着安多藏装进行演出。嘉洋罗哲先生写的两部剧都为爱情题材的剧本，或许也与当时推行改革创新的时代背景有着关系，在剧本的取材及演出的方式方面均有所改变，体现了当时对南木特藏戏改革发展的积极探索。1984年11月藏剧团参加了云南省昆明市举办的“全国少数民族戏曲录像调演”活动，并获得了中央文化部的优秀剧目奖。19861993年，藏剧团主要编排了 霍岭大战西藏艺术研究 2023 年第 04 期106和 降魔，两部戏均为格萨尔题材。1986年8月，藏剧团应邀参加西藏拉萨的雪顿节，演出了新编藏族历史剧 雍努达美 和传统格萨尔藏戏 降魔。在此间召开研讨会并成立了藏戏协会。其间，嘉洋罗哲先生还接受了西藏日报的采访，表示藏戏作为一种艺术，是需要根据人们的审美习惯和艺术本身的规律而进行发展的，并且认为改革和发展藏戏与继承藏戏没有矛盾，改革与发展是在继承的基础上进行的，只要藏戏是根据藏族人的审美习惯和藏戏艺术的发展规律进行发展，藏戏就还是藏戏a。1989年（或为1988年），藏剧团又创排了由尕藏才旦先生创作的表现江孜抗英历史的剧目 长碑，反映了西藏江孜人民英勇反击英国侵略者、保卫家乡的英雄壮举。至1991年5月，藏剧团成立已有10年，其间，剧团多次下乡演出，曾前往170个村庄及牧区，演出共计有484场，演出剧目主要有 雍努达美松赞干布朗萨雯波长碑 以及 降魔，并且除藏戏外，藏剧团也会进行歌舞的表演，极大地丰富了人民群众的生活b。雍努达美 作为甘南藏剧团成立后的第一部藏戏，编排演出方面都很优秀，但因为当时的文化环境和艺术环境以及全国表演氛围没有很好形成，所以并没有获得相应的成就。1991年底，为了给剧团注入新鲜血液也为州庆庆祝活动作准备，藏剧团招收了第二批演员。共招收了演员21人，其中男演员10人，女演员11人，同时招收了4位乐队伴奏人员。招收标准也跟首批演员一致，并且没有学历上的要求，主要标准为懂藏语和嗓音条件。但第二批演员大都是去学校招收的，所以整体文化水平要比第一批演员高。演员进入剧团后，起初进行形体、声乐的训练。虽然演员都识字，但因为水平参差不齐，且大家来自不同的县乡，方言及发音不同，所以安排了藏文和诗歌朗诵a郭永忠.一位老艺术工作者的追求访甘南藏剧团副领队嘉洋罗哲N.西藏日报,1986-08-09(02版).b N.,1991-06-03(03).的课程，一来均衡演员的藏语水平，二来矫正演员在表演时的发音问题，从早上8点到晚上9点都排有课程。1992年一整年，新演员前往甘肃省艺术学校进行进修，由甘肃省艺术学校的老师进行培训，主要是基训、声乐、民间舞、乐理等专业知识，除礼拜天外都排满课程，在兰州主要是专业化的培训，没有南木特藏戏的相关课程。由此也体现出藏戏缺乏专业培训的体系，只能通过练习京剧或川剧等其他戏曲的一些程式来学习专业化的内容。一整年的进修结束后，回到单位的新人演员们就开始紧锣密鼓地排练新剧 格萨尔王，此剧目由当时的团长奥金担任编剧。因为此剧以格萨尔为题材，所以唱腔中添加了格萨尔说唱的曲调。演出时的伴奏乐都是乐队现场在舞台边进行伴奏，且藏剧团与歌舞团的乐队一起进行伴奏，主要乐器有二胡、大提琴、阮（阮咸）、扬琴、笙、长号、笛子，乐队配合演员表演的节奏进行伴奏，演员依照布景、舞美、灯光进行表演。以前因为没有专门的后勤组，布景、服装等都是演员负责，前辈向新演员进行角色表演的口授，没有专门的培训课程；演出时化妆也都是演员自己负责，有时向前辈请教人物的妆容设计。1993年，在甘南州建州40周年庆祝活动中，藏剧团献演了藏戏格萨尔王，新老演员一起演出，主要人物由老演员饰演，有些演员负责两个角色，舞蹈和龙套部分由新演员负责。格萨尔王传 本身就是一部藏族人家喻户晓且非常喜欢的神话故事，所以，以此作为题材而编创出来的剧目受到了广大观众的普遍赞扬和喜爱。1995年6月，藏剧团受国家委派与甘南州歌舞团联合组成“中国藏族艺术团”出访美国、加拿大进行演出；同年还以“中国少数民族艺术团”的名义，应邀参加了在法国、比利时、荷兰、西班牙、卢森堡等6个国家和地区举办的国际民间艺术节的演戏剧艺苑107出；后又应邀赴广东参加“95中国旅游节暨广东欢乐节”。艺术节结束后，藏剧团又先后到东莞、深圳、中山等市进行巡回演出，促进了甘南州与其他省市之间的文化交流。1997年1月，经过修改提升后的南木特藏戏 格萨尔王，在全省新创剧目调演中荣获优秀演出、编剧、导演、编舞、舞台设计、服装设计、表演一等、二等、三等奖等11个奖项；10月应邀组建“奇正藏文化歌舞团”，参加了“97广州藏族文化艺术周”活动，连续3个晚上在黄花岗剧院专场演出。后又赴江苏、广东、山东、河北等全国32个城市进行巡回演出，受到全国各地群众的高度赞赏，获得了12个省级奖项。1998年，南木特藏戏 格萨尔王 被甘肃省委、省政府授予敦煌文艺二等奖。1999年，该剧荣获文化部、中国少数民族戏剧学会“孔雀杯”奖和精神文明建设“五个一工程”奖；同年，在庆祝建国50周年以及全省新创剧目调演中，新编的传统藏戏 朗萨雯波 获得了13个省部级奖项。2000年该剧荣获甘肃省第三届敦煌文艺一等奖；同年，受国家民委及省民委的委派，组建“中国少数民族藏剧艺术团”赴韩国参加“韩国安东国际假面舞艺术节”演出，在世界各地17个表演团体中名列第二，在国际舞台上以浓郁的藏族文化特色，生动的故事情节、别具一格的服饰和其他国家艺术同行，演出获得圆满成功；同年又参加了在广东、珠海举行的庆祝澳门回归和跨越世纪大型音乐舞蹈晚会“千禧之年”及驻澳门部队的慰问演出。2002年受国家委派，抽调部分演员参加了“中国少数民族艺术团”，赴英国、荷兰、瑞典、挪威4国进行巡回演出，受到国务院新闻办、中央外宣办、省新闻办及省外宣办的表彰奖励a。同年，藏剧团招收了第三批演员，共招收了28人，其中8名男演员、16名女演员，以及4名器乐演员，入团后的主要课程有基本功、技术技巧、民族民间舞、身韵课、声乐课、藏戏唱腔课、台词训练课、音a以上资料由甘南州文联希多才让提供。b以上资料由甘南州文联希多才让提供。乐理论课、视唱练耳等，文化课程方面有初高中水平的藏文课程。这届演员在招生后被送去四川大学进修一年，学习舞蹈及舞台表演方面的专业知识，回来后由剧团内的老师们，也就是之前的老演员，教授南木特相关表演知识。2003年，为庆祝甘南藏族自治州建州50周年，藏剧团重排提升传统版藏戏 朗萨雯波，在州庆活动进行演出，受到全州各族人民的喜爱和赞赏，藏剧团还复排过 格萨尔 片段以及 米拉日巴。2004年4月，藏剧团参加了在兰州举行的 香巴拉在呼唤 大型电视互动晚会；9月参加了在兰州举办的“2004年全国藏族歌手演唱会”；10月在全省民族民间文化保护工作会议上，甘南南木特藏戏以其独具一格的地域特色和艺术魅力，被甘肃省人民政府确定为民族民间保护工程首批省级10个试点项目之一；11月受省上选调，参加了“甘肃省首届民族民间艺术节”，参演的藏戏舞蹈 扎西温巴（以藏戏开场和串场人物温巴的“萨江萨短”舞蹈为主，间接穿插牦牛舞）获得全省舞蹈类一等奖。2005年1月，藏剧团受甘肃省委宣传部的邀请，到兰州参加了2005年甘肃省春节电视联欢晚会的录制，同年，应邀参加了青海省电视台的邀请，进行2005年青海省春节电视联欢晚会的现场录制，后还参加了“青海省2005年郁金香节”和岗毅演艺中心开业典礼b。藏剧团成立至此，多次受邀前往国内外各地演出，并获得诸多嘉奖，体现出剧团受欢迎的程度及南木特藏戏的专业化发展进入繁荣期的势头。三、甘南州藏剧团的转折及发展（2006年至今）2006年3月，甘南州藏剧团与甘南州歌舞团（于1955年成立）合并重组为甘肃省甘南藏族自治州歌舞剧院，下设藏剧团和歌舞团、声乐队、舞美队、乐队、办公室、创研室、总务室以及演艺中心；同年8月，经甘肃省机构编制委员会和甘肃省文化厅批西藏艺术研究 2023 年第 04 期108准，加挂甘肃省藏剧团的牌子。2006年3月，剧院创演了大型现代南木特藏戏 江孜烽火，是尕藏才旦先生对 长碑 的进一步改编和加工，因为此剧的故事背景发生在江孜，所以表演时的服装借鉴了江孜地区的造型，并且在唱腔中也融入了阿吉拉姆唱腔的一些特色；11月在甘肃省新创剧目调演暨第二届戏剧“红梅奖”大奖赛上，江孜烽火 共获得36项大奖，同时在甘南州委、州政府的组织安排下承办和参加北京“2006九色甘南香巴拉”旅游宣传演出活动、青海同仁县热贡艺术节、兰州“2006九色甘南香巴拉”旅游宣传推介会等一系列宣传演出活动 a。2011年，甘南州歌舞剧院被确定为正县级国有公益性事业保留文艺院团。虽然是事业单位，但剧团员工发放的是差额工资，即全部工资的80%，这让员工们在生活上感到焦虑。为此，2012年，剧院领导与州领导协商，进行了较大规模的内部机制改革，让老员工进行分流退休，并招收新演员。藏剧团跟歌舞团合并重组为甘南州歌舞剧院后，不管是藏剧团还是歌舞团的演员，均需要参加剧院所有大小型演出。并且在招收演员方面，以前藏剧团都是10年招一批，可以无功底，招收后由单位送去培养，自两团合并重组后招收的时间及要求都有所改变。藏剧团从成立开始每年年底都需要进行业务汇报演出，在两团合并重组后，由藏剧团、歌舞团、声乐队3部分分别进行演出，藏剧团业务汇报演出主要内容为藏戏身段、唱腔以及藏戏片段的展示，还有小品和诗朗诵。2013年，歌舞剧院进行了新一批演职人员的招聘，招收了声乐兼藏戏演员、舞蹈演员、乐队扬琴演员、小提琴演奏员、二胡演奏员、汉语男女主持、舞台灯光师、舞台音响师、舞台视频和平面设计师共计60名演职人员。其中声乐兼藏戏演员招收12名，a以上资料由甘南州文联希多才让提供。b被访人：甘南州南木特藏戏艺术研究院院长嘎玛道吉；采访时间：2023年2月10日下午；采访地点：合作市公共文化服务中心。要求艺术类中专学历以上，身高和年龄均有要求，需要掌握藏语，能用藏、汉双语演唱歌曲。声乐兼藏戏的演员为声乐演员编制，不归藏剧团，但是排演藏戏时可以选用其中懂藏文的演员参演藏戏，这部分演员在平常的训练中也需要学习声乐和藏戏两部分的相关知识。在此次内部机制改革后，歌舞剧院的工资改为全额工资，改善了员工的生活，并且提高了员工的积极性。2014年1月初，剧团参加了为期7天的韩国首尔“2014欢乐春节”系列文化交流活动，赴日本参加了为期7天的“第八届名古屋中国春节祭”活动，为促进两国与中国的民间交流，增进友好感情做出了贡献，得到交流过的好评，并与韩国签订了友好互访演出的协议。2015年，由甘南州歌舞剧院时任院长嘎玛道吉创编了 唐东杰布。在谈到写这部戏的初衷时，嘎玛道吉说：“唐东杰布作为藏戏的鼻祖，却没有一部戏是讲述他的生平，为此，我想通过排演这样一出戏，来展示唐东杰布这位杰出人物的一生”b，基于此想法，嘎玛道吉通过翻阅大量书籍后编写完成剧本，并邀请国家一级编剧仁青加作为总导演，时任歌舞剧院的副院长万玛扎西为艺术总监，共同完成编排。在排演过程中对剧本依旧进行不断的修改完善，在合理的范围进行虚构，加强戏剧的生活化、人物化以及性格化。该剧分为5个部分，讲述了唐东杰布这位藏族历史上著名的桥梁建筑家、藏戏创始人、藏医药家的一生。唐东杰布 这部戏在遵循传统南木特藏戏的基础上，还设计了部分新的唱腔，演出服装由剧团负责人员前往内地进行服装的选料及设计，使用了现代舞台的舞美和声光电的手段，采用了26人组成的中型民族乐队。2015年10月22日，唐东杰布 赴北京参加了第四届全国少数民族戏剧会演，在会演中荣获了“优秀剧目”集体奖、戏剧艺苑109编剧、剧务、服饰等多个单项奖。2016年，该剧获得国家艺术基金，同年，在甘肃省推进戏剧大省建设优秀剧目展演中获得“特别奖”，同年12月，赴兰州市黄河剧院进行首场演出暨甘肃省推进戏剧大省建设优秀剧目展演活动。2016年后，因乐队伴奏人员陆续退休，后续伴奏人员不够，伴奏乐由乐队现场伴奏改为播放伴奏音。虽然南木特藏戏的伴奏相较于阿吉拉姆只有一鼓一钹的伴奏乐器而言比较丰富，但这也成为它难以传承的一个因素。2017年，藏剧团前往拉萨的西藏自治区藏剧团进行了为期45天的培训，主要有藏戏身段、舞台美术、音乐等内容。在此次培训回团后，藏剧团又增添了藏戏身段的课程，选取适用于南木特藏戏的一些藏戏身段进行教学。2018年，藏剧团应邀参加了黄南藏族自治州第三届“雅顿文化艺术节”暨2018年中国藏戏艺术周活动；同年9月，甘肃省甘南藏族自治州文化广播影视新闻出版局出品、国家艺术基金资助项目安多南木特藏戏 唐东杰布正式发版出行。2019年，唐东杰布 获得甘肃省“石榴杯”少数民族文艺汇演文艺二等奖，同年荣获甘肃省第九届敦煌文艺奖。唐东杰布 的创排，将南木特藏戏带到了内地的舞台上，使更多人知晓了南木特藏戏，同时锻炼了一批演员，壮大跟提高了演出队伍及演出水准。2020年4月，歌舞剧院为喜迎建党一百周年大庆活动储备人才，繁荣甘南州文艺事业，增强和提高文艺演出阵容和艺术水准，壮大歌舞剧院文化专业人才队伍建设，又招收了24名专业技术人员，其中包括声乐演员4名、藏戏编剧1名、舞蹈演员14名、藏汉双语主持人2名、舞台视频和平面设计1名、舞台灯光师1名以及藏戏演员1名。对藏戏演员的专业要求有，需要能够熟练胜任藏戏技巧、传统动作、唱腔等表演，此次为藏剧团成立至此的第四批演员。从人员的招收情况也可以看出，藏戏演出人员的招收逐渐减少。2020年11月，藏剧团参加了由国家文旅部、江苏省人民政府在昆山市举办的2020戏曲百戏，参演节目为 唐东杰布，展现了藏族戏曲文化的内涵和魅力，也得到了当地观众的好评，同年参加了中国藏戏艺术周演出，年末入选第六届全国少数民族文艺会演剧目。2021年3月，为参加第六届全国少数民族文艺汇演，甘南州歌舞剧院开始对 唐东杰布 进行二次修改提升，从剧本、服装、音乐、舞美、灯光等多方面进行修改，这是自1981年以来，藏剧团第二次参加少数民族文艺汇演，也是甘肃省唯一入选的剧目，并于2021年9月荣获第六届全国少数民族文艺会演圆梦奖“优秀剧目奖”。虽然 唐东杰布 这部剧获得了很多奖项，但此剧本最初是用汉语编写，后又翻译成藏语进行排演。此外，且1989年演出的长碑，起初的剧本也是用汉语编写，后翻译成藏文进行排演，从这一方面也体现出了藏剧团长期缺乏藏语编剧人员的问题。在2020年，甘肃省藏剧团本来是要排演由嘎玛道吉编写的藏戏 金城公主，但因为省委省政府的部署，甘南州委和甘南州政府进行策划安排，甘南州歌舞剧院排演了以优秀共产党员张小娟为原型的脱贫攻坚题材音乐剧，藏戏 金城公主 的排演就被搁置了。因嘎玛道吉院长在2015年与青海省藏剧团 黄南州民族歌舞剧团的编剧仁青加有过合作的基础，就将剧本赠予青海省藏剧团，由青海省藏剧团进行国家艺术基金的申报，着手剧目的创作等，于2023年将 金城公主 正式搬到了舞台上进行演出。由此也可见，藏戏编排在面对上级一些任务的安排部署时面临的困境。藏剧团只有在20世纪90年代时出售过几次门票，因为是事业单位，演员都有工资，所以不像民间剧团需要通过门票获取生存发展的资金，剧团下乡演出和在剧院演出也一般是项目或者州委、州政府的要求和安排。没有演出时，剧团的演员都在上课或进行训练，都需要打卡上班。藏剧团从前下乡演西藏艺术研究 2023 年第 04 期110出是州委宣传部及文化局向剧团分配任务，指定场次，一年文化下乡演出需演够多少场，不一定只表演藏戏，小品、歌舞均可加入进行演出。在国家艺术文化基金发放补助后，藏剧团文化下乡就必须表演藏戏且必须演够所定场次。一年内下乡演出和在剧院的演出次数没有分别限定次数，但在剧院的演出主要是政府部门分配任务时进行演出。四、结语作为南木特藏戏的传承和保护单位，甘南州藏剧团从最初建立到现在，其发展过程中不断发生着变化，相较于成立之初，剧团的物质条件得到了很大的提升，有了自己的排练室和员工宿舍，剧院内各部门职责范围划分清楚，有了后勤组和办公室可以对剧院的工作后期提供有效保障，各部门也都有各自的办公室，舞台及服装道具不仅得到了质量和数量的提升，还得到了妥善的保管。2022年开始，安多南木特藏戏研究中心科开始整理剧团之前的演出资料，通过观看之前录制的剧目光盘整理剧本及乐谱。剧院的发展虽然在硬件方面得到多方面提升，但在软件方面却面临着一些困境，并且体现在多个方面。（1）剧团方面缺乏导演、编剧及音乐相关的专业性人才，藏剧团从成立到现在只排演了6部戏，且从2015年至今，剧团没有排演过新的剧目，且剧团只有2020年招收的1位编剧，由此可见藏戏编剧人才的急缺；剧院对于人才培养和吸纳方面也较为欠缺；到目前为止剧团所排演的都是历史题材的藏戏，缺少现a郭永忠.一位老艺术工作者的追求访甘南藏剧团副领队嘉洋罗哲N.西藏日报,1986-08-09(02版).实题材的剧目，缺少紧跟时代的剧目。（2）近几年藏剧团下乡演出时，前来观看藏戏的观众减少，且大多数是老年人，因为手机电视等电子产品以及其他众多娱乐活动的影响，年轻人对藏戏的关注度降低，此现象也打击了藏剧团演员表演的热情。并且下乡演出与在剧院的演出情况有所不同，演员人数及服化道方面受限，不能照搬在剧院演出的形式在乡下露天进行演出，时间需要缩短，人数需要减少，只能演较为简单的折子戏，呈现不出舞台上的效果。嘉洋罗哲先生曾在1986年接受西藏日报的采访时说过“随着社会进步和人类文明的发展，藏族人民今天的审美习惯同过去相比已发生巨大变化。特别是藏族青年，他们接受现代文明很快，他们的审美心理，他们的思维方式，都跟他们的前辈有重大区别。藏戏艺术不研究人观众、听众、读者，不适应他们审美的需要，如何谈得上发展藏戏艺术呢！”a。所以，现如今藏戏的发展不仅亟需专业人才，也需要在创作过程中考虑观众的审美习惯，以观众的审美需要进行发展和改革。【作者：丹增吉宗，西藏大学艺术学院中国少数民族艺术（戏剧）专业2021级硕士研究生；桑吉东智，西藏自治区民族艺术研究所副研究员】（责任编辑：旦增尼玛）戏剧艺苑111Modern Transformation of Traditional Namtar Tibetan Opera:Establishment and Development of Gannan Prefecture Tibetan Opera TroupeDanzeng Jizong,Sangye DondhupAbstract:As the second professional Tibetan opera troupe in China,Gannan Prefecture Tibetan Opera Troupe has undergone changes and achieved results from its initial establishment to its later merger and reorganization with Gannan Prefecture Song and Dance Troupe.This article summarizes the development history of the Gannan Prefecture Tibetan Opera Troupe by describing its main performances,achievements,opportunities,and challenges in each period.Keywords：Gannan Prefecture Tibetan Opera Troupe,Development History,Achievements,Current Situation