《阿凡达》电影对构建元宇宙视觉形式的启示.pdf

28 影视制作VIDEO PRODUCTION从电影的商业角度看，阿凡达系列电影在市场上取得了巨大的成功。自从电影公映以来，全球掀起了一股观影狂潮，大众对该电影的热情以及电影所带来的巨大社会价值是无法估量的。阿凡达系列电影由世界著名导演詹姆斯卡梅隆执导，由 20 世纪福克斯制作出品。导演詹姆斯卡梅隆曾于 1997 年凭借泰坦尼克获得 11 项奥斯卡奖，他的每一部作品都给业内人士和众多影迷带来了耳目一新的感受，并引发了高度关注。2009年12月16日，阿凡达 在中国大陆上映，时隔13年，阿凡达2:水之道再次在中国大陆上映。该电影经过导演和其他工作人员的精心设计，具有庞大的创作流程和包装过程，前期投入资金超过 10 亿美元。阿凡达系列电影表达了 21 世纪人们对于生活、科技、审美、文化、世界观的看法。电影大胆地展现了人们对外太空生活的向往和思考，将现实生活中的事物与外太空的生物有机地融合在一起，构建了一个全新的宇宙观。阿凡达系列电影之所以成为当代美学的集中之地，是因为其中涵盖了许多前沿的电影要素，包括背景、造型、美工、角色、灯光、语言等等。这些元素的融入使阿凡达系列电影摆脱了传统电影的束缚。以类似于异域风格的自然美学深深地打动了观众对于“美”的追求。电影中充满异域风格的自然美学特征给观者带来了强烈的浸入感，引发了观者的共情，为观者构建了一个新维度的异域世界，这正是在科幻电影当中元宇宙创设对观者的美学启示。阿凡达的社会历史背景与科技背景阿凡达系列电影社会背景分析新时代是一个快速发展、内涵丰富的时代，人们在工作之余也乐于去接受新鲜的事物。20 世纪初兴起的动漫体现了网络技术的快速发展，为人们提供了大量的娱乐项目，也逐渐改变了人们的审美取向。例如，以前的动画设计大部分都是平面的，但是现在人们更倾向于欣赏具有立体效果的 3D 动画。随着科学文化的不断发展，人们对外太空产生了更多的思考和想象。在这个广阔的社会背景下，人们在小说、电影等艺术创作形式中更加注重对未来的思考与想象。其中，涌现了许多具有高度仿真度的外太空生物，而阿凡达系列电影正是在这样的时代背景下产生的。阿凡达系列电影技术背景分析人们对未来世界的无限想象为电影创作提供了丰富的素材。随着科技的进步，电影创作中出现了许多具有逼真效果的场景。例如，指环王侏罗纪公园和金刚等电影就运用了大量的绿幕和数字建模等新技术，为阿凡达系列电影的创作提供了宝贵的参考。在阿凡达系列电影中，导演团队还大量采用了计算机图形技术（CG），这不仅完成了电影内容的展现，还对原有的艺术要素进行了处理和修改，创造出与当前主流科幻电影截然不同的视觉盛宴。电影 阿凡达的数字媒体造型艺术设计阿凡达的物象设计在阿凡达系列电影当中，导演构建了许多奇异美妙的生物，这些生物的造型可以在地球当中找到类似的。在观众对外太空进行想象的时候，会不由自主地产生疑惑：外太空究竟是什么样子？在阿凡达系列电影当中，导演为观者刻画出了一个美丽如画的“潘多拉”星球。这里面有繁茂的原始森林、飘浮在空中的悬崖峭壁、五彩斑斓的植物，这些都构筑出了“潘多拉”星球奇妙绚烂的自然景色。创作者借助强大的数字特效，带来强大的视觉冲击力，为观者构建出了一个如梦如幻的情境。阿凡达系列电影对外太空的想象借鉴了大量地球上的场景。电影中将纳威人刻画成蓝色肌肤、身材高大、动作灵敏、有着巨大的眼睛和鼻子的形象，使人们联想到非洲草原上的狮子形象。在植物造型中，许多植物可以在地球上找到原型。当日落时，潘多拉星球上的植物闪烁着阿凡达电影对构建元宇宙视觉形式的启示文/封盈斌绍兴文理学院阿凡达系列电影是 3D 电影的里程碑式作品之一。该系列电影运用虚拟化的数字影像艺术，对角色、环境和情节进行重构再造，创造出一个全新的世界。这种艺术表现形式对元宇宙的艺术化构建具有启发意义。文章从艺术的视角出发，探讨了阿凡达中角色的虚拟设计、场景的沉浸再造和情节的模拟重构。这些研究为元宇宙的发展提供了新的思路。29DIGITAL VIDEO TIMES点点星光，与地球上存在的发光蘑菇相似。在其他造型中，导演还刻画了许多潘多拉星球独特的动物类型，如六角马、迅雷翼兽、狮鹰翼兽、锤头雷兽、斑牛等。阿凡达 2：水之道中还构建了美丽的海底世界。观众在这些场景中可以找到熟悉的感觉，可能在游戏或其他电影中见过类似的景物，这说明电影中的角色设定与现实生活密不可分。阿凡达的光造型光赋予了世界无限的灵感，物体的形态通过光源的强弱、方位和角度的变化而产生多变的表达，能够反映生命状态和人类生活方式。在 阿凡达 系列电影的开头镜头中，阿凡达太空战舰正朝潘多拉星球进发。奇妙的太空光纤将观众带入遥远的星球空间。也应该说，光有着烘托万物形体的神奇力量，恰到好处的灯光可以营造出美妙的氛围，奠定电影的基调。电影常常利用人工光源或是自然光来创设电影氛围，在阿凡达 2：水之道当中，纳特雅姆当为了拯救家里人而失去生命的时候，善良的礁导组的人们将纳特雅姆放在了海洋部落的先祖树下，此时光影错落，营造出了一场梦幻的场景。无论是阿凡达系列电影当中先祖树的刻画，如水母般的触须还是纳威人脸上的点点荧光。一实一虚的构建，形成一个全新的世界。观者理性上明白都是假的，但是感性上又很坚信它存在的合理性，正是这种合理性，才能引发观者的沉浸参与和共情。这正是与元宇宙相似的地方。就整个质感来说，阿凡达系列电影将数字特效的实体采样技术也推向了一个全新的高度：它先把地球上的景物立体取样，之后再进行计算机的综合处理，这样，潘多拉星的面貌就鲜活地呈现在观者眼前了。阿凡达系列电影当中所创设的这些奇妙的自然景观有效地吸引了观者的注意力，引发了观者的好奇，继而使观者继续沉浸在 阿凡达所构筑的世界观当中。阿凡达 对构建元宇宙的启示中国互联网络发展状况统计报告显示，截至 2021年 12 月，中国互联网用户多达 10 亿人，网络普及率达73%，全国网民每周人均网络使用时间达到 28.5 小时/周，全世界互联网用户规模日趋庞大并保持平稳增长。网络迅速渗透到普通人生活的方方面面，从游戏、娱乐到工作、学习，虚拟网络与人们的生活密不可分。“元宇宙”（Metaverse）一词由科幻作家尼尔斯蒂芬森在小说雪崩中提出，指通过互联网、增强现实和各种数字平台融合形成的集体共享虚拟空间。如今，全球各大互联网头部公司都开始了对于元宇宙世界的构建。2017 年，Facebook 宣布成立元宇宙公司，随着微软、谷歌、三星、索尼都加入了 Facebook 的 XR 协会形成了互联网元宇宙同盟。作为中国互联网的头部公司，腾讯也在虚拟支付、零售业等数码贸易业务方面开始涉足元宇宙领域，也取得了 Epic Games、Bluehole 以及 Ubisoft 等众多游戏科技企业的持股。这一切似乎都在表明，元宇宙离观者并不遥远。但实际上，关于元宇宙的特性与可能，许多专业的网络公司中早已不断地设想和描述过。随着科学技术的不断发展，元宇宙世界在艺术创作、电影特效和 IP 形象创设方面展现出了多样的可能性。电影中，科技与美学相互交织，不断扩展造梦者的想象空间。元宇宙代表了人们对未来数字世界的强烈向往和期待，形成了独特的奇观化艺术特色。在工业文明向数字文明转型的时代背景下，阿凡达系列电影借助数字特效和好莱坞经典叙事手法，展现了电影美学的强大推动力。通过数字技术的支持，阿凡达系列电影虚构的世界观在故事情节和艺术形式上得到了观众的认可和向往。因此，可以将阿凡达电影中的世界视为一个独具特色的元宇宙。阿凡达系列电影在过去的十三年间持续探索未来世界，以一种充满发展眼光的方式审视周围的事物。无论时间如何推移，导演詹姆斯 卡梅隆的艺术创作地位都是不可动摇的。可以说，阿凡达系列电影为元宇宙的构建提供了全新的思路。现实生活中的观者会经历真实的痛苦、疾病和战乱，同时也受制于消费异化和商业规则的限制，从而逐渐陷入自我怀疑和自我迁就的过程。元宇宙为观者创造了一个完美的数字空间，拥有无限可能性，使他们不必受他人和周围环境的异样眼光。在元宇宙中，观者可以改善自身的身体缺陷，甚至实现思维的飞跃。观者提出了“分身”概念，即在元宇宙中，主体的“我”还有一个虚拟身份。阿凡达系列电影中的主角杰克就是一个例子。在现实生活中，他是一个腿部受伤的前海军陆战队员，但在潘多拉星球上，他成了带领纳威部落取得成功的战士。观者可以将自己的意识形态转移到某种生物或其他信息媒体上，在虚拟的“我”和现实的“我”之间实现统一。元宇宙的构建为观众们带来了无限的未来可能性。观者所见的元宇宙不仅弥补了现实心理上的缺憾，还创造了一个未来的柏拉图式社区，使人们找到心灵的慰藉。结论与思考基于虚拟现实的数字媒体艺术创作正处于新的风口，未来将有更多可能性不断延伸。元宇宙的崛起将引发一次全新的数字化生态变革。科幻电影对元宇宙的构建不断深入，人类通过构建元宇宙开启了全新的认知视角，创造了一个连接现实与虚拟的新世界，提供了更具沉浸感和交互性的生活体验。现今的数字技术可以以元宇宙的形式融入人们的日常生活，使人们不仅仅是观众，而是可以通过沉浸式和交互式的设置参与到元宇宙的故事构建中。尽管当前电影从业者对于元宇宙概念下电影发展路径的意见不一，但在电影发展中，人们不再将虚拟与现实、科技与人文视为对立关系。科幻电影的视觉艺术为元宇宙的构建提供了无限遐想空间，并使其延续、扩展和推进。元宇宙的发展形式多样，其运作需要更强大和周密的内容逻辑设计。正如阿凡达系列电影所展示的，元宇宙不仅提供绝美的视觉享受，更重要的是提供电影所呈现的合理的故事情节，为人们带来对未来的无限遐想和希望。