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第一章 原始社会的工艺美术
（1）概论
母系氏族社会：
A半坡村遗址的“仰韶文化” B河姆渡遗址的“河姆渡文化”
彩陶：通过火的应用，使泥土改变内在的性质，并在陶器上面施以化妆土，还进行彩画、刻镂、堆贴等各种装饰。
母系向父系氏族转化：
大汶口文化、青莲岗文化、屈家岭文化、大溪文化
父系氏族社会：
龙山文化、良渚文化
制陶工艺：封窑技术和轮制
灰陶：通过火的应用，使泥土改变内在的性质，并在烧制时严密封窑，使陶胚中的铁元素还原，从而制成硬度较高的灰陶。
黑陶：通过控制烧制末期的窑内空气和温度制成黑陶。
白陶：采用瓷土作原料，烧制成白陶。

（2）装饰的萌芽
山顶洞人在工艺加工方面已开始使用钻孔、刮削、磨光、刻纹等技术。
原始装饰“图腾”成为标志性的表号图案。

（3）石器工艺
在人类最早的历史时期，主要的生产工具是石器。
石器时代分为旧石器时代、中石器时代、新石器时代。旧石器时代遗址可分为早、中、晚三个时期。

（4）陶器工艺
陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。
陶器表面加工工艺：压磨（用平滑的石子在陶胚上压磨使之光滑），施加陶衣（加以彩绘），压印（用特制的工具在陶胚上压出绳纹或条纹，既使陶壁坚实，也使压纹成为装饰，增加装饰。）堆贴、刻画等。
陶器品种：灰陶、彩陶、黑陶、几何印纹陶等。
A．彩陶：是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。
新石器时代晚期的文化，成为“彩陶文化”或“仰韶文化”。
按时间先后，艺术风格特点的不同，分为半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。
1.半坡型：
半坡陶器早期以红陶为主，晚期灰黑陶增多。
装饰方法：彩绘、捺印、划纹、堆饰等种。
装饰花纹以宽带纹为主，还有折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形纹等几何图案。
半坡型彩陶的鱼型花纹，是最具有代表性的装饰纹样。鱼纹分为单体和复体鱼纹两类。
2.马家窑型彩陶艺术特点：满、內彩、点和螺旋纹、旋动和流畅。
3.半山型彩陶的装饰图案：螺旋纹组成装饰、葫芦纹作面的分割
半山型彩陶从造型和装饰上说，是彩陶工艺中最为精美的。锯齿纹的应用是这时期新的特色。
4.马厂型彩陶的装饰纹样：常见有折线纹、回纹，以人形纹或蛙纹最有特色。具有简练、刚劲的艺术风格。
彩陶的装饰艺术：
1）彩陶的装饰位置，一般与器皿的使用条件相适应。
2）根据器皿的不同部位，运用不同的装饰花纹。
3）在装饰布局上，已注意了从不同的视角，体现装饰的完整效果。
4）从彩陶图案整体看，是以丰富多彩的几何图案为主体，都进行了高度的艺术提炼和概括，达到了图案的样式化。
彩陶的装饰基本上以几何纹的形式出现。原因：
1） 编织的模拟。2）劳动的节奏感。3）图腾的表号化。4）自然物的抽象化。
彩陶图案中形式法则的应用：
对比法、分割法、开光法、双关法、多效装饰法
B．黑陶（或“蛋皮陶”）
新石器时代晚期的另一种文化，成为“黑陶文化”或“龙山文化”。
黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点。
鬶是黑陶工艺中最为出色而有代表性的器物，它的独特的造型，体现了陶器制作者巧妙的艺术构思。
C．几何印纹陶
它分为印纹软陶和印纹硬陶。印纹软陶分泥质和细砂质，火度较低，胎作红褐色、灰白色或灰色。印纹硬陶火度较高，胎作灰色。
制作有手制、模制和轮制几种。

（5）小结
原始社会的工艺创作启示：
1） 实用和装饰的统一。
2） 技术对艺术的影响。
3） 形式感的应用。
4） 表号性的艺术手法。

第二章商代的工艺美术
（1）概论
“二里头文化”或“洛达庙文化”介于龙山文化和商文化之间的一种文化。

（2）青铜工艺
青铜是指红铜和锡的一种合金。因颜色灰青，故青铜。
常见的有饕餮、龙、虎以及人形纹等，一般不用回纹作地纹。
司母戊大鼎
制作工艺：炼矿、制范、熔铸等
方法：陶范法或泥模法、蜡模法
青铜器的名称按生活用途分烹饪器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。
“五爵”：爵、斝、角、觚、觯
“四器”：钟、鼎、壶、鉴
商代动物纹分为1）变形奇特，如饕餮，2）自然界的动物
饕餮纹是殷代青铜器的主要纹样。通常是以饕餮纹为主纹，回纹为地纹。
商代青铜器的装饰艺术特点：
1） 图案纹样以单独适合纹样为主。
2） 图案纹样多采用对称的格式。
原因：A由于特定形式可以更好地表达内容的要求，在图案格式上，均衡的格式往往产生活泼感，而对称的格式产生庄严感。B与器物的制作和成型有关。
3） 商代的装饰多采用主纹和地纹的结合。
4） 商代铜器装饰方法，早期拍印，后期刻花的方法。
三叠法：即三层花纹，就是除主纹和地纹外，还在较粗的花纹或主体花纹上勾刻细线。

（3）陶瓷工艺
常见有饕餮纹、方格纹、回纹等。制作有模制、轮模合制等。
商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等。
原始瓷器：釉色青绿而带褐黄，胎亦较硬，呈灰白色的釉陶，其胎骨、釉料所含元素与一般瓷器近似。

（4）雕刻工艺
商代雕刻有石雕、玉雕、牙骨雕等。
象牙杯

第三章周代的工艺美术
（1）青铜工艺
周代青铜器的装饰花纹，主要有窃曲纹，这是周代一种重要的装饰纹样。

（2）陶瓷工艺
早期常见有绳纹、回纹、重圈纹、S纹等，晚期流行弦纹、篾纹等。
商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等。

（3）染织工艺
古代帝王服饰上的十二章：日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻

（4）漆器工艺
用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种非常流行的装饰手法。

（5）玉雕工艺
玉器种类：圭（大圭、琬圭、琰圭、榖圭）、璋、璧（苍璧、蒲璧、系璧）、琮、璇玑、玦、璜等

第四章春秋战国的工艺美术
（1）青铜工艺
敦是战国时期新创的一种品种。
春秋时期的壶形态美丽，多用莲瓣作为壶的装饰。莲鹤方壶，是一件精美的工艺品。它以龙为耳，以兽为足，盖上有两层向外开张的莲瓣，莲瓣中有一立鶴振翅欲飞。
钫，即方壶，常用三角形、菱形等几何图案进行装饰。
鉴，和钟、鼎、壶四器并称。
在装饰纹样中，最主要的是蟠螭纹。
加工方法：
焊接（将器物的部件或局部在制作过程中用热加工方法使连接在主体上）、刻画、镶嵌（春秋战国时期流行的装饰手法）、金银错（或称错金银，是在铜器上用金银丝或金银片镶嵌成各种图案花纹，用错石在磨错平滑）、鎏金（将金箔剪成碎片并加热，用一比七的比例加入水银混合，蘸以盐，矾等物涂在铜器上，经炭火温烤，使水银蒸发固定在铜器上。或称火镀金）、镂空（一般用失蜡法，也称蜡模法、拔蜡法、出蜡法等。失蜡法的创造，是我国古代金属铸造和铸件装饰史上的一项伟大发明。）
失蜡法的特点：A制作简便，无需分块。 B花纹精细清晰，表面光滑，层次丰富，可制作出复杂的空间立体的镂空装饰效果。 C器物表面光滑，不再进行打磨。 D精确度相当高。
铜镜（鉴）的制作费两个体系：A北方的铜镜，制作较朴素简略。 B南方的铜镜，制作精巧纤细，多美丽的装饰花纹。
战国的铜镜特点：薄胎、卷边、川字纽、双层纹
铜镜的花纹有四叶纹（四瓣花纹）、山字纹、双菱纹、龙凤纹、长尾兽纹、蟠螭纹、连弧纹、地纹

（3）陶瓷工艺
暗纹陶：用一种工具在陶坯未干前压出各种花纹的陶器。它的压花纹深度不大，仅在有光线时可隐约看出，又称为砑花陶。
彩绘陶：战国时期较为杰出的一种陶器。彩绘陶是在烧成的陶坯上画花。它系泥质陶，陶胎有灰色和褐色两种。
彩绘陶的装饰纹样：A几何纹 B云纹 C花瓣纹 D鸟兽纹
春秋战国时期的其他陶瓷以陶塑（陶俑）和瓦当最为出色。
瓦当是瓦的头端，在实用上既便于屋顶漏水，起着保护檐头的作用，也增加建筑的美观。它主要有涡状纹、r形纹、对鸟兽纹、树木纹、几何纹、星云纹、饕餮纹等。

（4）染织工艺
“齐纨”、“鲁缟”
几何纹凤鸟纹锦，系双色锦。花纹作带状排列，用凤纹、六边形纹。菱形纹等组成的二方连续图案。
舞人动物纹锦，系三色锦。它由龙凤、麒麟和舞蹈人组成图案。
刺绣的针法主要为辫綉，局部间以平绣。

（4）漆器工艺
漆器的优点：体胎轻便，适于使用，光泽美观，进行装饰不受太多的局限，而可获得较理想的艺术效果，且有防腐防潮的物理性能。
漆胎的种类：木胎、木片卷粘胎、夹纻、皮胎
战国漆器的装饰方法：描绘（用笔在漆器上画出花纹）、针刻（用针刻划出纤细的花纹）、银扣（用银片镶口或嵌成花纹）、描金
漆器的装饰纹样：动物纹、云气纹、几何纹、社会生活题材
漆器纹样的图案组织：适合纹样、带纹、四方连续
漆器的色彩，一般是黑和红两色。常以黑地红纹为多。
彩绘漆座屏 漆双凤悬鼓

（5）其他工艺
春秋战国时期的其他工艺，有玉器、木雕、琉璃等。
木雕有镂空透雕和斜刀平调等。
琉璃，即原始玻璃。我国古代的玻璃属铅钡玻璃，西方的属于钠钙玻璃。

（6）小结
春秋战国时期的工艺美术的特点和时代风貌（书P110—111）
战国时期的工艺专著《考工记》，提出“天有时，地有气，工有巧，材有美，合此四者然后可以为良”的重要观点。这是我国最早的关于工艺制作的专门论述。

第五章秦汉的工艺美术
（1）秦代的工艺美术
秦代的工艺品主要有青铜器、漆器、陶器等。
蒜头瓶和鍪是秦代具有浓厚地方特色的品种。
秦代漆器多为木胎，用挖制或刮削成型。
陶器中茧形壶是秦代具有特殊风格的品种。
始皇陵兵马俑反映了秦代陶塑工艺的卓越技艺。兵马俑多用模塑结合的方法制成。陶俑、陶马的头、身、腿是分模制成，然后粘接。
秦代的陶器工艺中久负盛名的是秦代砖瓦。秦砖有“铅砖”之称。秦砖常见有菱形纹、方格纹、回纹、卷云纹、三角云纹、S纹、圆璧纹、绳纹、粗布纹等。而秦瓦以卷云纹为主。

（2）铜器工艺
汉代铜器中的灯、炉、奁、壶、洗、镜是制作精美的主要品种。
汉代“马踏飞燕”也称铜奔马，它抬头扬尾，三足腾空，作飞奔状。右后腿集全身之力，踏着一直飞燕。体态优美，富有浪漫主义设计意匠。
虹管灯：灯体有虹管，灯座可以盛水，利用虹管吸收灯烟送入灯座，使溶于水中，这是利用科学原理以防止空气污染。
长信宫灯：塑造出一优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理得十分自然。灯体成圆形，有两块瓦状的罩板，可以任意调节光照的方向。
铜炉按用途可分为熏炉（博山炉）、温手炉、温酒炉
铜奁又称酒樽，仿自漆奁，是盛酒和温酒的器皿。
园壶称为钟，方壶称为钫。
长乐宫钟 错金银鸟篆文壶
汉代铜镜的特点：体薄、平边、圆纽、装饰程式化。
规矩镜：外国学者称为TLV镜，一般都用青龙白虎朱雀玄武四神图案作装饰，故称规矩四神镜。
透光镜：透光镜发明于西汉时期，当光线照在镜面上时，镜面相对的墙上，会反映出镜背花纹的影象。
铜镜花纹的图案组织：A四方式 B放射式 C旋转式 D同心圆式 E对称式 F阶段式
铜鼓按流行地区和式样的不同，可分为滇系和粤系两大系统。
铜鼓的装饰花纹：太阳纹、蛙纹、鹭鸟纹、竞渡纹

（3）金银工艺
古时金属三品：金、银、铜。把银称为“白金”。
（4）陶瓷工艺
汉代陶瓷品种：灰陶、釉陶、彩绘陶、原始青瓷、砖瓦、陶塑等。
装饰方法：印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等。
A．釉陶：指涂有黄绿色低温铅釉的一种陶器。又称铅釉陶。特点是熔点低，约在700-800摄氏度可烧成，可以薄薄地均匀挂在胎上，形成黄、绿、褐、土红等多种色彩。
绿釉，又称银釉。
青釉陶，又称硬釉陶，是青瓷发展过渡阶段的产物。
铅釉陶和原始青瓷的区别：前者用粘土制成陶胎，一般还用化妆土涂刷在陶坯的表层，然后上釉用氧化焰烧成。后者用高岭土制胎，不用化妆土，用还原焰烧成。
B．彩绘陶
主要作为明器。
C．早期瓷器
青瓷和黑瓷
D．砖瓦
最有特色的是画象砖（空心砖和方砖）和瓦当。
空心砖又称圹砖。它是一种大型的长方形陶砖，用模印出上、下两面及前后两侧四片泥坯上的花纹，然后加以粘合，两头再加封泥片，并各开一孔，以便烧制。此砖中空，易烧，体轻，并可防潮。
战国时期的瓦当半圆形，称为半规瓦。汉代流行圆瓦当。
汉代瓦当装饰：卷云纹、动物纹、四神纹、文字等。

（5）染织工艺
汉代的染织生产分为官营和私营两种。
A． 丝织
汉代丝织品的生产以齐、蜀为主要产地，有锦、绫、绮、罗、豰、纱、绢、缣、缟、纨以及织成等。按织造方法分平纹、斜纹、罗纹（绞纹）。
汉代的锦，一种“经丝彩色显花”，同称为“经锦”。
汉代丝织的花纹：云气纹、动物纹、花卉纹、几何纹、文字等。
B． 印染
汉代的印染工艺有涂染（使用矿物染料的一种方法，是将颜料用干性油调和作为胶粘剂，使颜料能粘附于纤维上，既具有一定流动性，又要防止流渗。）、浸染（直接在染料中泡染，多为植物染料）、套染（产生多种的色彩效果）、媒染（根据染料的物理或化学性能，用媒染使之呈现一定的色彩）等技法。
反映汉代印染工艺高度水平的，以马王堆的印花敷彩纱和金银色印花纱为代表。
汉代的染料有植物染料和矿物染料。
C． 刺绣
汉代刺绣的针法，主要是运用辫綉（锁子绣）。
马王堆出土的刺绣：信期绣、长寿绣、乘云秀、云纹绣、棋纹绣等。

（6）漆器工艺
“八郡”：广汉郡、蜀郡、河内郡、河南郡、南阳郡、济南郡、泰山郡、颍水郡
汉代漆器的胎，有木胎、竹胎、夹纻等。主要是木胎，三种做法：旋制、剜削和卷制。
汉代漆器的装饰花纹：云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹。
汉代漆器的装饰手法以彩绘为主。
多子盒：即多件盒，往往有九子、十一子之多。在一个大的圆盒中，容纳多种不同形态的小盒，即节省位置，又美观协调
（7）石雕和玉雕
汉代的石雕按表现技法分为圆雕（具有三度空间的立体雕刻）和平雕（即平面浅雕，它有平面阴刻和平面阳刻等）两类。
画象石：以平雕为主，表现出一定的情节内容的，实际作为祠堂墓室等建筑的装饰画。
汉代画象石主要集中在山东苏北、河南南阳、陕北绥德和四川。
汉代的玉雕装饰加工方法：透雕、刻线、浮雕、粟纹等。

（8）其他工艺
琉璃、木器、编织等

（9）小结
汉代的装饰风格：质、动、紧、味四字来概括。
汉代的装饰图案表现手法特点：
1） 变形的处理—剪影法；2）构图的处理—分割法；3）装饰的处理—填充法；4）材料的处理—减低法。

第六章六朝的工艺美术
（1）概论
洛阳龙门 敦煌莫高窟

（2）陶瓷工艺
六朝时期，我国工艺美术已进入瓷器时代。
陶和瓷是一种工艺的两个不同发展阶段。瓷是陶的生产的高级阶段，是由陶的发展演变而来。
陶和瓷的主要区别：1）原料不同（陶器用粘土，瓷器用瓷土） 2）烧窑火候温度不同（陶器800度，瓷器1200度） 3）物理特性不同（陶器质地松脆，有微孔；瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。）
忍冬纹：称卷草。六朝流行的一种植物纹。有人认为它是忍冬花（即金银花）的枝叶变化，也有人认为是莲叶的演变。六朝的忍冬纹比较清瘦和程式化，一般分为三个叶片和一个叶片相对排列。但变化也是多种多样，有单叶、双叶；有 两叶顺向、两叶相背。这种纹样有人认为出自近代，其实我国汉代铜镜边饰称为卷云纹的，就是这种卷草纹的前身。到唐代则演变为繁复的卷草，近代也称为香草。
A．青瓷
最早的瓷器是青瓷。
瓷的呈色：1）釉的成分 2）烧制的温度影响（氧化焰中成黄色，还原焰中成青色）
浙江地区的瓷窑分为四个系统：越窑、瓯窑、婺窑、德清窑
青瓷装饰方法：压印（用刻花的印模在瓷坯未干时印压出装饰花纹）、刻花（用一种较硬的工具在瓷坯上刻划出装饰线纹）、堆贴（用瓷泥捏塑成各种物象，贴饰在瓷坯上，形成浮雕的效果）、塑饰（用瓷泥捏塑成各种物象，贴饰在瓷坯上，形成立体的效果）、雕镂、釉彩（用不同的色釉在瓷上加彩，是瓷上采油装饰的先声）等
青瓷的装饰花纹：辅首、朱雀、辟邪、仙佛、莲花、忍冬、联珠纹、网纹、菱格纹、波浪纹等
莲花纹和忍冬纹，是我国古代装饰中最早见到的植物纹。
B．黑瓷
六朝时期，德清窑以烧制黑瓷著名。
黑釉和青釉属于同一种化学成分。所含氧化亚铁量的不同，烧制后的呈色不同。
C．画象砖
六朝画象砖和汉代画象砖的区别：
1）汉代画像砖多为一砖一画，而六朝则成为整体性和主题性的大型砖印壁画，而六朝一个题材往往用几十块砖或几百块砖组成，不仅在整体设计上，而且在生产上都有着相当大的难度，没有高度的工艺水平，是制作不出的。
2）题材内容的发展。六朝画像砖除了汉代流行的车马出行、四神仙人，奇禽瑞兽等题材外，还表现了圣贤高士，更具有现实生活气息。
3）除动物纹外，莲花卷草、山石树木、都有较重要的地位。
4）六朝画像砖多用飘举流畅的线条表现各种形象，并多为浅浮雕效果。
5）它不同于汉代的古拙质朴，而是具有清秀雅致的。

（3）金属工艺
铜器日用器皿衰落原因：
1）六朝时期青瓷已经发展起来，取代了铜器制作；
2）佛教的兴起，大量的铜用于铸造佛像

（4）漆器工艺
夹纻：用漆灰造形并用麻布粘贴作为漆胎，在战国、两汉时已经流行。
斑漆：斑漆是这一时期的新创造，它是用几种颜色漆交混而产生斑纹的一种漆器，或用单色漆显出深浅不同的斑纹。前者实际是一种彩漆。
绿沉漆：是色漆的新发展。绿沉色是一种暗绿色，如物沉在水中，其色深沉静穆，故称绿沉。这种色漆的出现，标志着髹漆工艺在调色技术上的新成就。

第七章隋唐的工艺美术
（1）陶瓷工艺
A．隋代的陶瓷
白瓷的出现，是一项突出的成就。它通过对瓷土进行精炼，使原料中铁分减少，以及烧制火度的掌握，而烧成的白度较高的瓷器。
隋代陶瓷的装饰：几何纹、弦纹、绳纹、双圈纹、联珠纹等
B．唐代的陶瓷
唐代的陶瓷分为青瓷、白瓷、花瓷和唐三彩等
1、青瓷：越窑“类玉、类冰”“巧剜明月，轻旋薄冰”、“秘色”
越窑瓷器的装饰方法：刻花、划花、印花、堆贴等
双龙耳瓶是唐代特有的形式。
2、白瓷：邢窑“类银、类雪”，它是先在胎上涂以护胎釉，即化妆土，胎质厚而细洁，瓷质坚硬。
3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩绘、及绞釉绞胎等多种瓷器。
绞釉和绞胎是由两种不同色的釉或胎土原料，互相胶合，使产生如同木纹、虎皮等斑纹，具有一种独特的艺术效果。
4、唐三彩：一种低温铅釉的彩釉陶器。采用黄、绿、褐等釉烧制而成，由于掌握了大量金属釉的特点，两次烧成，使其成为绚丽夺目、鲜艳多彩的艺术品。长安（西窑）、洛阳（东窑）为主要产地，多为明器。
唐三彩的制品分为器皿、人物、动物三类。
唐三彩的发展经历初创、兴盛和衰落三个时期。
唐三彩采用轮制、模制和雕塑等制作方法。
和六朝、隋代的陶瓷相比，唐代陶瓷造型的明显变化：
1）日渐向实用化发展 2）仿生器形的变化
唐代陶瓷的装饰方法：印花、洒花、堆贴、釉下彩（青花瓷的先声）、绞釉和绞胎

（2）染织工艺
隋代的丝织生产，北方以河北定州为中心，南方则依然是著名的蜀锦。隋代的印染工艺中，出现了夹缬等新技术。
A．丝织
唐锦的花纹主要有联珠纹、团窠纹、对称纹（窦师纶所创的“陵阳公样”）、散花、几何纹和晕涧。唐锦为纬锦，纬线提花，清新活泼，华美流畅。汉锦为经锦，古拙、朴质、
B．麻、棉织
唐代的麻织，有纻布（白纻和青纻）、葛布、蕉布等种
C．印染
唐代的印染工艺主要有夹缬（用两块雕镂相同的图案花板，将布帛夹在中间，然后入染，也有染成二、三种色彩的。夹缬的图案特点是花纹对称，具有均衡的美。）、蜡缬（现称蜡染，在织物上先用蜡画出图案，然后入染。经过热煮脱蜡，形成色地白花的装饰）、绞缬（两种—书P205）、碱印（又称碱缬，利用碱对织物的化学作用，经染后而产生不同色彩的花纹）、拓印（刻出印花模，涂上染色再印出花纹）等。
D． 刺绣
唐代刺绣的方法：辫綉、平绣。打点绣、纭裥绣（退晕绣）等

（4）金属工艺
隋唐的金属工艺以金银器和铜镜两类，具有较高的艺术成就。
唐代金银器的制作分“官作”和“行作”两种。
唐代冶银的方法，灰吹法，就是用上等的炉灰，先作成灰窠，将含银的铅砣置于窠中，加热使溶化，铅入灰中，纯银则留在灰窠上。
唐代金银器的制作：锤打法、切削、抛光、焊接、刻凿、铆、镀等
唐镜的形式除传统的圆形，有菱花形。葵花形等。晚期有亚字形，或称委角方形
唐镜的装饰题材：海兽葡萄纹、双鸾衔绶纹、花卉纹、花鸟纹、走兽纹、人物故事和神话传说纹、表号纹
唐镜的图案组织：对称式、散点式、单独式、旋转式、满花式
唐镜的装饰加工方法：金银平脱（即用金或银捶成薄片，按图案要求制成花纹，粘贴在镜面）、贴金银（包金银）、鎏金、错金银、镶嵌、螺钿、著彩、涂珐琅

（5）漆器工艺
唐代的漆器工艺也有所创新。品种：金银平脱（唐代首创）、描金、螺钿、夹纻、雕漆（唐代首创，现为剔红）
木条圆卷，是用薄木条一圈圈卷成器形，外裱麻布，然后涂漆，这是制胎工艺的新品种。

（6）家具工艺
唐代的家具正经历自古以来人们席地而坐到垂足而坐的过渡阶段。
唐代家具的装饰方法：螺钿、平脱、金银绘、密陀僧绘、夹缬、蜡缬等
家具品种：几、案、挟轼、箱、柜、胡床、屏风（座屏和围屏）、棋局（棋盘）以及桌椅等
棋局和双六局，是唐代流行的一种娱乐用的家具。

（7）其他工艺
拔镂：将象牙染成红绿诸色，表面再刻以花纹。更有在刻纹上涂以其他色彩的，倍增华美。

（8）小结
唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。
唐代的工艺美术的特点：
1）唐代开始大量采用了花草植物纹。
2）人的意识的解放，带来了开放、自信的清新和活泼。
3）装饰的生活情趣化，使人感到自由、舒展、活泼、亲切。
4）较大弧度的外向曲线、多彩运用以及秀美、富丽、丰满、工整的装饰手法，丰富而清秀。
5）艺术风格概括为：博大清新、华丽丰满。

第八章宋代的工艺美术
（1）陶瓷工艺
A．五代的陶瓷
“越窑”——“秘色窑”
秘色器以青瓷为主。一般均用刻花、划花、印花的方法。
B．宋瓷
宋代的陶瓷，是工艺美术中最为杰出的一种品种。宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。
品种：青瓷、白瓷、黑瓷、彩瓷、花釉瓷。装饰方法：刻花、印花、堆贴、绘花以及运用树叶、剪纸贴饰等。
论瓷者往往把定、汝、官、哥、均称为宋代五大名窑。
北方地区：
定窑：定瓷胎质坚细，作乳白色。定瓷除白瓷外，有紫定、黑定、绿定等。
耀州窑：“十里窑厂”之称。装饰方法：刻花、剔花、印花、镂空花等。
钧窑：青瓷系统，色釉乳浊，窑变“夕阳紫翠忽成岚”。
磁州窑：民间特色窑系。装饰方法：运用黑白对比，其中以画花（在白釉上画出黑色的花纹。在黑釉上画褐色花纹的，称为铁锈花）和雕釉（在瓷胎上先施白或黑釉，然后按花纹的要求剔刻去花纹以外的空间，露出瓷胎，使形成胎与釉的色泽对比）两种最流行。
南方地区：
景德镇窑：江西景德镇，影青为其代表。装饰方法：刻花、剔花、印花、贴花等
影青：指在釉厚处或花纹凹线处微呈淡青色。又称“映青”、“隐青”、“罩青”。
影青执壶
龙泉窑：粉青青瓷，釉色苍翠，堆贴、浮雕装饰。
哥窑主要特征是釉面有裂纹，即开片。哥窑的釉色有粉青和米色两种。
吉州窑：南方民间窑系。形成北有磁州，南有吉州两大民间窑系。
宋瓷的艺术特点：（书P238）
1）从总体看，陶瓷的造型简洁、优美，器皿的恰当的比例和尺度，达到了十分完美的地步。而且陶瓷的式样很多。
2）装饰方法各种各样，有刻花、印花、绣花、画花等。宋瓷的装饰题材体现了清新、典雅的特色。
3）从陶瓷的釉色看，也是丰富多彩的。
4）宋瓷诸窑具有各自不同的特色，各自显现出独特的风格美。
C．宋三彩（宋加彩）

（2）染织工艺
宋丝的丝织品品种：锦、绮、罗、绉、纱（素纱、花纱）、绢（素罗和花罗）、绫等
宋代的丝织品以罗为特色。而以缂丝最具成就。
花罗的花纹：实地亮花和亮地暗花。
宋代丝织的装饰加工方法：提花、印金、刺绣、彩绘等
缂丝，通经断纬，又称“织成”。
宋绣的针法以平绣针法为主，兼用锁线针法。

（3）金属工艺
后人为区别商周铜器，把宋代铜器称为“新铜器”。

（4）漆器工艺
宋代漆器主要品种有：金漆（戗金和描金）、犀皮、螺钿和雕漆等。
戗金：戗金为宋所创，用特制的工具在漆面雕刻出花纹，在刻纹中上漆后，再填以金粉。
描金堆雕漆盒
犀皮也为宋所创之新工艺。俗称虎皮漆菠萝漆。制作方法：先用稠厚的色漆在漆胎上涂出凹凸不平的漆面。待干后，再用各种对比鲜明的色漆分层，形成多层多色的漆层，最后用磨炭打磨。
螺钿则多黑白对比，富丽典雅。
雕漆有各色剔法，剔犀、剔彩为著。嘉兴为著名产地。
玉雕以“巧色”为最高成就。
石雕以歙砚和端砚为全国第一。

（5）小结
宋代的工艺美术，具有典雅、平易的艺术风格，使人感到一种清淡的美。
至此，工艺美术明显地向两个方向发展：1）结合实用的生活用品；2）专供欣赏的工艺品

第九章元代的工艺美术
（1）陶瓷工艺
A．陶瓷
白瓷成为瓷器的主要品种，釉色白里泛青。
景德镇开始成为全国制瓷的中心，继续生产影青壶。
元代陶瓷的主要成就是青花和釉里红的烧制。
青花，是在白色瓷器上绘有青色花纹的一种瓷器。青花的原料是一种钴盐类金属元素，呈色性很强，鲜明而稳定。元后期达到成熟。
釉里红与钧窑紫红釉的烧制有关。元时较为灰暗。
元代陶瓷的装饰方法：印花、刻花、划花、贴花、捏雕、绘花等
B．琉璃
琉璃又称瑠璃。人们把玻璃制品称为料器，而琉璃专指用于建筑砖瓦上的一种品种。
琉璃是一种铅釉陶。

（2）染织工艺
染织工艺以金锦、毛织和棉织最有特色。
元代丝织品中，织金最为著名，称为“纳石失”。此名可能来源于波斯语。工艺精美，手法繁多 。
捻金（将薄金片缠在线上捻成金线。）、片金（片金又称平金，是用薄金片切成极细的片条，织在锦中）、拍金、销金（印金、描金、点金）等。
印金：用凸板花纹涂上粘合剂先印花纹，再撒上金粉；或是用粘合剂调以金粉，直接印在织物上。
描金：用描绘出金色花纹。
点金：又称撒金，是在织物上用金粉撒出点子。
元代的毛织分为毡、罽两类。
元代的刺绣主要针法：辫针、平针、打子、抢针、鳞针、网针、切针等

（3）漆器工艺
元代漆器的著名品种有雕漆、戗金和螺钿等。
张成、杨茂是当时的雕漆剔红高手，有“堆朱杨张”之称。

（4）小结
元代工艺美术的粗旷、豪放、刚劲的艺术风格。

第十章明代的工艺美术
（1）概说
明代的工匠可分为轮班、存留和住坐三类。
宋应星《天工开物》

（2）陶瓷工艺
画花的装饰方法，主要是青花、五彩等，成了陶瓷的主要装饰方法。
A． 景德镇窑
官窑和民窑 钦限瓷器和部限瓷器
1) 永乐时期
2) 宣德时期
宣德瓷器以青花最有名。瓷胎为“麻仓”土，青花原料是南洋进口的“苏泥勃青”，色调深沉雅静，浓厚处与秞汁渗合形成斑点，产生深浅浓淡的自然美。
3) 成化时期
青花加彩（填彩和斗彩）取得了突出的成就。
“填彩”：先在胎上用“苏泥勃青”画出花纹轮廓，然后在花纹轮廓内再填以彩色釉料。
“斗彩”又称逗彩，在胎上用“苏泥勃青”画出部分花纹，又在釉上与之相适合的加以彩绘，使青花与彩绘形成变化统一的装饰效果。
4) 弘治、正德时期
“浇黄”或“娇黄”釉特色鲜明，正德的回回花和“正德式”也各具特色。
5) 嘉靖、万历时期
万历的蒜头瓶为当时佳器。五彩初露端倪。
B．德化窑
明时福建德化窑的白瓷最为著名。法人称之为“中国白”。以红色为特点，日本人称之为“赤绘”。
彩绘瓷有的以红彩为主，加以青花和绿彩；有的只用红彩勾轮廓线。彩绘瓷的装饰笔力豪放，色彩明快，多用锦地开光的表现手法，富有浓厚的民间特色。
C．宜兴窑和石湾窑
宜兴窑和石湾窑为明时的精陶产地。宜兴窑以制作紫砂陶为最有特色。
紫砂陶，所用原料是紫砂泥，不挂釉，色泽紫红，充分利用陶泥的本色，以显出质地美。
紫砂壶在明代即著名。著名的有董翰、赵梁、元畅、时朋，称为四大家。
法花：又称珐花，是一种釉陶制品。特点是花纹轮廓用高起的凸线，饰以蓝、紫、绿等釉彩。
明代的陶瓷在装饰上主要有青花和五彩两类。

（3）染织工艺
明代的丝织分为四大的产区：江浙、四川、闽广、山西
明代锦缎以制作方法和艺术特点，分为妆花、本色花（库缎或摹本缎）、织金银
本色花：在缎地上起本色花。分为亮花和暗花。
明锦的图案花纹：云龙凤鹤、花草鸟蝴、几何纹、吉祥器物福寿字、其他
顾绣：明嘉靖时，有进士顾名世，居住在上海露香园。顾氏一家，几代都善于刺绣，因称为“顾绣”。其住地为露香园，所以又称为“露香园绣”。这种画绣并非如实模拟原作，而是结合刺绣的特点，富有装饰效果。

（4）金属工艺
在明代的金属工艺中，最具有特色并突出成就的，是宣德炉和景泰蓝两种。
宣德炉是利用从南洋所得风磨铜铸造的一批小型铜器，为宫廷和寺庙作祭祀或熏衣之用。
景泰蓝的学名叫铜胎掐丝珐琅。它是明代著名的一种金属工艺。通常解释为由于他起源或发展于景泰年间，釉料多为蓝色之故。艺术特点形、纹、色、光四字来概括。
景泰蓝制作过程：制胎、掐死、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金

（5）漆器工艺
明代果园厂雕漆、嘉兴姜千里的螺钿和扬州周翥的百宝嵌、苏州蒋回回的金漆最为著名。
黄大成的《髹漆录》作为我国古代一部漆艺专著，享有盛名。它系统地阐述了漆艺的创作原则，如“巧法造化，质则人身，文象阴阳”，称为“三法”。

（6）家具工艺
宋代采用现今的桌椅，从席地而坐到垂足而坐。
明代家具的种类：椅凳类、几案类、橱柜类、台架类、屏座类
案有书案和食案。床有坐床和卧床。
明代家具的特色：（P299）
1）明式家具注意木材的质地，多采用硬制的树种，所以又统称硬木家具。
2）充分体现木材的色泽和纹理，不加油漆。
3）注意家具的造型，采用木构架结构。
明代家具发展的原因：（P299）
1）园林建筑的兴起。
2）木材的丰富。
3）木工具的提高。
明代家具的艺术特色可概括成：简、厚、精、雅（P300）
1）简，造型洗练，不繁琐、不堆砌，落落大方。
2）厚，形象浑厚，具有庄穆、质朴的效果。
3）精，做工精巧，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟。
4）雅，风格典雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的艺术格调。
明代家具取得的艺术成就：（P300）
1）注意意匠美：“巧而得体，精而合宜。”
2）注意材料美：充分运用木材的本色和纹理，达到稳定和调和的艺术要求。
3）注意结构美：运用榫的结构，不同部位采用不同形式的榫。
4）注意工艺美：面的处理，线的运用，造型的结束处和转折部位的变化，产生丰富的造型想象。

（7）雕刻工艺
玉的种类有白玉、碧玉、青玉等，都来自新疆和田。
明代苏州琢玉艺人陆子冈，被称为“吴中绝技”。
明代的竹雕，著名有嘉定派和金陵派。
“嘉定三朱”

（8）小结
明代是中国民族风格发展的成熟时期。艺术风格达到了精练的程度，具有端庄、敦厚的艺术风格。可以用“健”、“约”来形容。所谓健，是充实而不浮艳；所谓约，是概括而不赘疣。
明代的工艺美术领域明显形成了宫廷工艺和民间工艺两大体系。

第十一章清代的工艺美术
（1）陶瓷工艺
清代康熙、雍正、乾隆三个历史时期陶瓷特点：康熙刚健、雍正雅致、乾隆华缛。
康熙五彩、雍正粉彩、乾隆珐琅彩成就均高。
粉彩的主要特征：色调柔和和淡雅，笔力精细工整，故又称“软彩”。
粉彩和五彩的区别：1）粉彩用“玻璃白”涂底。五彩则不用打底。2）粉彩用渲染的方法，使颜色由深到浅，产生浓淡明暗。五彩则多用单线平涂。3）粉彩用油料调色，五彩则用胶水着色。4）粉彩烧制温度700度，五彩800度左右。5）粉彩有温润均静的美，五彩有清新透彻的美。
珐琅彩：所用的材料，色泽晶莹，质地凝厚，用作装饰，花纹有微凸堆起之感。具有“轻、薄、坚、细”特点。

（3）染织工艺
清代时期，江南地区的南京、苏州、杭州设有制造局，为清代皇室生产专用的各式丝织品。苏州织造、南京云锦和缂丝为特色。
苏州的丝织，与杭州、江宁合称为三大织造中心。
云锦的品种：妆花、库锦、库缎
清代最著名的有苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣、京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣等。
苏绣工艺的特点：平、齐、细、密、均、顺、和、光八字。
对于湘绣的发展有贡献的，是胡莲仙和魏氏。
清末道光时，丁佩《绣谱》提出“能、巧、秒、神”的美学原则和“齐、光、直、匀薄、顺、密”的刺绣特点。
画珐琅，又称铜胎画珐琅。与明代铜胎掐丝珐琅的主要区别：1）掐丝显现花纹，然后填以珐琅料；2）涂以珐琅后，再在上面画出花纹。
装饰花纹基本上是绘画式，这是清代所具有的共同特点。
铁画：又称铁花。它是以低碳钢为材料，依据画稿制成的一种装饰画。

（5）雕塑工艺
清代的玉器工艺在乾隆时期达到极盛。石雕出现端砚、歙砚、青田石雕、寿山石雕、菊花石雕等名品。
清代的竹雕制作技法分竹刻、留青（皮雕）、翻簧等。
牙雕有染色和拼镶等。
彩塑以“泥人张和惠山泥人”为代表。

（6）其他工艺
清代家具和明代家具有着截然不同的风格，大体来说，明式简练，清式繁琐；明式以造形取胜，清式以装饰见长。
清代家具以生产地和风格不同可分苏作，广作，京作等。
料器即玻璃器，含铅量较高，熔点低，适于制作各种欣赏品。装饰方法：套料、搅料、刻纹、金星料等。

（7）吉祥图案
吉祥图案是明清以来最为流行的一类图案。“图必有意，意必吉祥”。
分类有：表现幸福者、美好者、喜庆者、丰足者、平安者、长寿者、多子者、学而优者、升官者、发财者。
表现手法：象征、寓意、谐音、比拟、表号、文字。

（8）小结
清代工艺美术的艺术特点是繁缛、精巧。

第十二章近代的工艺美术
解放区的陶瓷生产，主要产地有延安、子长、关中、磁州等。
解放区的工艺美术的历史意义（P345）
第十三章新中国的工艺美术
在历史上，我国有“瓷国”之称。白瓷有素白、牙白、白玉等。
景德镇有“瓷都”之称。
釉下彩：在瓷胎上进行彩绘后，再覆盖一层玻璃釉，经高温一次烧成。画面透过瓷釉，色调典雅温润，与瓷质显得和谐协调，瓷胎洁白而有透明感。
江苏宜兴有“陶都”之称。紫砂陶是其代表产品。在陶器中，还有钧陶和精陶。
宜兴陶瓷的“五朵金花”：紫砂、钧陶、精陶、青瓷、陶塑。
陶塑：采用部分上釉，局部露胎的表现方法，使陶胎和釉色形成不同色泽的对比，具有独特的艺术效果。
南京的云锦，成都的蜀锦，杭州的织锦缎，广西的壮锦，苏州的缂丝，都是著名的品种。
化学纤维分为人造纤维和合成纤维两类。
双面绣和乱针绣是发展较快的两种针法。
双面绣：在一个底料上，在同一刺绣过程中，能绣出正反两面都是相同的效果。
乱针绣：又称正则绣，近又称缤纹绣。它采用长短不一，直斜交错的综合针法，以表现物象的形体和色光效果，富有立体感。
花丝：用金或银制成细丝所作的各种工艺品。战国青铜器的金银错，唐代的平脱，已是它的前身。
斑铜可分生斑和熟斑两种。
扬州镙钿：将贝壳根据图案要求切成片块，平嵌成装饰花纹。因壳片反光，在不同光线折射下，呈现变幻莫测的光泽色彩。它朴素典雅，黑白分明，别具情趣。它分大件和小件两类。
编织工艺具有的特点：1）就地取材；2）价廉物美；3）广泛的技术力量；4）浓厚的民间工艺特色。
玉雕的高度技巧，在与“套