现代粉彩艺术的传承与创新.pdf

124CERAMICSSCIENCE&ARTIANGIBLIERLTA非遗传承现代粉彩艺术的传承与创新胡宇南昌航空大学江西南昌330038【摘要】随着全球经济文化一体化的不断深入，民族传统文化的重要性日益凸显。粉彩作为极具中国特色的代表性符号，如何在继承优秀传统文化的前提下，结合时代所需进行创新是粉彩艺术发展的关键所在。本文主要分析现代粉彩艺术中材料、装饰题材及艺术表现形式的传承与创新。这对于推动粉彩艺术的发展、弘扬中华传统文化具有积极意义。【关键词】传统文化；现代粉彩；传承；创新1现代粉彩概述“笔墨当随时代”，社会的发展促进艺术的变革。近几十年来，科技发展迅猛，各国文化交流日渐频繁，多方面建设取得重大成就。诸多有利因素为粉彩艺术的发展开辟了新路径，粉彩艺术由传统迈向现代的进程中被冠以新的称谓胃一一“现代粉彩”。现代粉彩实则是在传统粉彩的基础上衍生而来的一种新颖的艺术形式，符合当下时代文化价值与审美观念，是传统粉彩艺术的创造性发展与延续。现代粉彩最显著的特征在于创新性，主要表现在材料、装饰题材及艺术表现形式等方面。2现代粉彩艺术的传承与创新2.1材料的传承与创新材料的演进是粉彩艺术得以发展的重要前提。粉彩伊始于清康熙晚期，至今已有三百多年的历史。回顾粉彩发展历程，任何一次表现手法与艺术形式的变化都与材料的改进紧密相关。材料是粉彩瓷绘的物质基础，粉彩颜料作为装饰材料的重要组成部分更是发挥着举足轻重的作用。陶瓷颜料品类繁多，粉彩颜料隶属于釉上彩颜料中的一种。在粉彩出现之前，我国传统陶瓷对于低温釉彩装饰的技术已经掌握得十分熟练。1 9 8 0 年，张福康与张志刚在对颜料进行实验后得出，清朝时期釉上彩是在低温色釉的基础上发展起来的，又因康熙末年珐琅彩的引进，使得景德镇陶瓷匠人进一步了解到砷白颜料，并发现了砷元素在颜料调配中所起到的作用，从而在五彩技术的基础上又研制出了粉彩颜料。由此可以表明，粉彩颜料的诞生离不开对五彩与珐琅彩的传承与创新。因其融入二者所长，故在色彩表现上更为丰富。随着时代的发展，科技水平不断提升，现如今人们对粉彩颜料的原料成分、调制方法有了更深层次的了解，现代粉彩颜料较之以往更为多样，加之其他彩瓷颜色的融入及综合装饰的运用，增强了现代粉彩瓷的装饰性，使其更具时代气息。与此同时，传统粉彩颜料的弊端逐渐显现，其在配制过程中使用了大量的铅粉及少量的三氧化二砷。出于对环境及人体健康的保护，陶瓷材料学者致力于研究新型无毒粉彩颜料，目前景德镇陶瓷大学以曹春娥教授为首的科研团队已成功研制出无毒低温熔剂、无毒新型玻璃白以及几种主要的粉彩颜料，但由于颜色较少，目前尚未普及。当下使用的粉彩颜料虽其物相组成有一定转变，例如之前使用的矿物原料白信石改为氧化砷，铜花、纹银之类的着色剂与助色剂，则采用相应的氧化物、碳酸盐，基本粉彩颜料中使用的铅化合物大多是毒性相对较弱的硅酸铅，但其中的铅、镉含量依旧较高。我们要清楚地认识到粉彩颜料无毒化在粉彩艺术的传承与发展中起到的关键作用，粉彩艺术需要陶瓷材料研究者与艺术家共同合力才能紧跟时代步伐，不断发展。2.2装饰题材的传承与创新传统粉彩装饰题材较为局限，多呈现特定的历史、人物、花鸟，以及古典小说、神话传说、诗词中的人物等题材，且大多都有其既定的文化内涵，近似于程式化。艺术源于生活，时代的更迭带来了思想上的开放与题材的多样化。现代粉彩艺术家挣脱传统的束缚，根植于现实生活，从中寻找创作灵感，力图创作出兼具时代感与现实意义的艺术作品。在题材选取上，不少创作者古为今用，在传统题材中寻求符合自身情感表达的个性语言，对传统装饰题材进行重构，为其注入新元素、新理念，从而创作出具有中国特色的时代佳作。如1 9 9 7 年以张松茂为主的八位中国工艺美术大师为庆祝香港回归联袂设计创作的紫归牡怀粉彩瓷板画，作品以谐音“子归母怀”为名，以国花牡丹与香港区花紫荆为主要图案，配以杜鹃、山茶，工笔浓彩，多次染，牡丹华贵端庄，用色艳丽明朗，具有鲜明的中华民族传统色彩的审美情趣。画面整体形似中国地图雄鸡样式，从中心向两侧望去，大有“子归母怀”之势，极具现实意义。由此可以看出现代粉彩艺术家不再一味套用传统装饰题材所固有的形式及寓意，而是更加注重作品的艺术表现形式、作品意境、气韵格调，其表达含义也不再是以往单纯的祥瑞之意。在这种趋势下，即使以传统题材为主题，在立意上寻求创新，亦能创作出符合当代审美需求的作品。粉彩工艺独特，材料样式繁多，表现能力突出，因此粉彩的装饰题材也是层出不穷。现代粉彩瓷绘的装饰题材由固化走向开放，为艺术家提供了更为广衰的创作空间，通过对传统题材的夸张变形、重新组合，改变了传统题材以说明性图示为主的特征。这些融入新乍者简介：胡宇（1 9 9 7 一），男，汉族，江西南昌人，硕士研究生在读。单位：南昌航空大学；研究方向：工艺美术创作。CERAMICSSCIENCE&ART125HERITAGEINTANGIBIINHERITANCEOF非遗传承题材的作品，形式更为新颖，富寓意更为深远。2.3艺术表现形式的传承与创新艺术的表达需要通过特定的形式，形式是艺术家发思想情感，表明创作意图的基本语言，也是展现艺术作品风采、体现艺术追求的根本手段。现代粉彩瓷绘艺术家为了营造别具一格的新意境，不断探索新的艺术表现形式，在继承传统粉彩精湛技艺的前提下，创造性地将粉彩与其他艺术形式相融合。从当前来看，现代粉彩在艺术表现形式的传承与创新中大致体现在以下两个方面：一是粉彩与现代陶艺相结合，借助陶艺作品为载体，在整体或局部绘制粉彩装饰。如黄焕义教授创作的粉彩瓷土说系列之一，作品通过揉搓成型，通体施以乌金釉，于局部修出平面并施白釉，高温烧成作胎，然后在白釉瓷面之上用粉彩绘制卷草花卉纹，进炉二次烧成。作品中揉搓泥团留下的粗糙肌理与白釉粉彩精细艳丽的卷草纹饰形成鲜明对比，具有强烈的视觉冲击力，打破了人们对传统粉彩艺术表现形式的刻板印象。除此之外，另一种则是将粉彩工艺与陶瓷艺术中各种工艺与材质相结合的综合表现形式，例如与古彩、新彩、斗彩、高温色釉、浮雕等工艺相结合。在此方面，景德镇陶瓷大学宁钢教授颇有建树，在历经多年的不断尝试与摸索之后，成功将粉彩与颜色釉相结合，作品极具个人艺术风格。如秋之歌中以高温色釉自然形成的窑变肌理为背景，整个画面采用大量的红色，映衬出秋天的浓厚氛围，加之荷花与白鹭的自由穿插，凸显宁静祥和之感。此外，宁钢教授的岁岁祥和系列更是将综合装饰运用发挥到新高度，将粉彩、高温色釉、雕刻三种工艺融入到一幅作品之中，画面中主体部分的仙鹤在浮雕与贴金的加持下熠熠生辉，配之以粉彩颜料绘制的荷花与稻穗，在彰显雍容华贵的同时还透露出一丝秀丽淡雅的韵味。3现代粉彩艺术发展中存在的问题近几十年来，随着改革开放的持续推进，西方艺术文化不断渗透我国传统文化，现代粉彩艺术在发展过程中也深受影响。不少粉彩艺术创作者为了求新求变疯狂追捧西方艺术文化，在进行创作时以西方审美为标准，将西方艺术作品作为参照物，一味地模仿，对本民族优秀传统文化视而不见。这一系列举动，致使部分现代粉彩瓷绘艺术作品出现不伦不类的现象，作品空洞缺乏灵性。创新应该是有目的、有意义的，是基于传统之上的。在世界文化不断交融的大背景下，首先，我们应该始终坚守中华民族传统文化这份丰厚的宝藏，粉彩艺术诞生至今已有三百多年的历史，经岁月沉淀，不论是在工艺、技巧还是艺术观念上都有着不同于其他艺术文化的独特优越性，我们应该充分吸取其中的精髓，领悟其中的奥妙。其次，在继承传统优秀文化的基础上，借鉴西方优秀艺术文化成果，做到西为中用，融会贯通。我们要清醒地意识到传统文化在当下发挥的重要性，传承与创新紧密相连，相互依存。没有传承粉彩艺术就没有如今深厚的历史底蕴与其独特的魅力，这种传承不是对传统粉彩艺术一味的沿袭，而是在充分理解认识后，去其糟，取其精华。创新是时代所需，民族所向，是传统文化在新时代的全新面貌，所以创新必须要建立在传统的基础之上。创新一旦偏离了传统的轨道，注定是无果之花。4结语粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一，诞生至今已有三百多年的历史，纵观粉彩艺术发展历程，始终离不开对传统的继承与创新。现代粉彩艺术在材料、装饰题材、艺术表现形式上取得重要突破，其多元化的创作思路与方法为后人提供了极具价值的参考，对推动粉彩艺术发展作出了重要贡献。与此同时，现代粉彩艺术发展中所面临的问题值得我们重视，在世界文化频繁交流的今天，粉彩艺术创作者首先应当尊重传统，理解传统，批判吸收，取精华去糟粕，在继承中求创新。其次合理借助外来文化资源，充分取外来优秀艺术文化的养分，使粉彩艺术在瞬息万变的时代中站稳脚跟，以更加挺拔的姿态屹立于世界艺术之林。【参考文献】1蒋小兰，姜胜杰.论现代粉彩的创新 J.中国陶瓷，2008（0 2)：6 6-6 8.2吴凡当代景德镇粉彩瓷艺术设计发展研究（1 9 49-2019D.景德镇陶瓷大学，2 0 2 1.3张福康，张志刚.我国古代釉上彩的研究 J.硅酸盐学报，1980（0 4）：3 3 9-3 5 0,445.4汪凌川.粉彩工艺与艺术风格的演变 M.江西高校出版社，2017.5叶正隆，曹春娥，卢希龙，等.景德镇传统粉彩颜料概述 J.中国陶瓷，2 0 1 9（0 2）：5 6-6 3.6曹春娥，陈云霞，卢希龙.粉彩瓷与无毒粉彩颜料的研究 J.陶瓷学报，2 0 1 1（0 4）：5 0 6-5 1 1.7李文跃，张吟玲，戴明荣.现代粉彩瓷绘艺术的演进与创新J.中国陶瓷，2 0 0 5（0 4）：7 4-7 5.