剪辑复习提纲.doc

1 被人们认为是世界上电视开播纪念日的日期是（ 1936年11月2日 ）。
2 1927年10月，第一步有声影片（ 《爵士歌王》 ）在美国上映。
3 （ 1936年 ）年，世界上第一部宽银幕电影推出。
4 中国第一部有声影片是（ 《歌女红牡丹》 ）。
5 1948年，中国第一部彩色片（《生死恨》）诞生。
6 1935年，第一步彩色影片（ 《名利场》 ）在美国问世。
7 （1927）年，第一部有声影片《爵士歌王》在美国上映，开始了有声电影的时代。
8 情绪剪接点的基础是（心理动作）。P159
19世纪末，研制成功活动电影机，解决了影片的拍摄、制作和放映等诸多难题的人是（ 法国人奥古斯特.卢米埃尔和路易. 卢米埃尔兄弟 ）。
9 音响剪接点的基础是（戏剧动作）。P165
10 属于叙述的蒙太奇的是（平行式蒙太奇、交叉式蒙太奇、复现式蒙太奇、叫板式蒙太奇、错觉式蒙太奇、积累式蒙太奇、扩大与集中式蒙太奇、夹评夹叙式蒙太奇。 ）。
11 表现非常广阔、辽远的场面，展现地形、区位、自然风貌，适宜采用（大远景）景别。P69
12 适宜实行前期录音的影视片是（歌舞片、戏曲片、美术片）。
13 世界上第一个开办彩色电视的国家是（ 美国 ）。
14 影视创作中最重要的三个剪辑因素是（动作因素、造型因素、时空因素）。
15 内部动作又称为（心理动作）。
16 （歌舞片、戏曲片、美术片 ）影视片适宜实行前期录音。
17 外部动作又称为（ 形体动作 ）。
18 对白剪接点的基础是（ 语言动作 ）。P161
19 人物对话的交错剪辑，有（两）种处理形式。P163
20 分解法的剪辑对生活中人物的（ 主体）动作较为适宜。
21 影视的三种基本时间（ 事件时间、叙述时间、感受时间 ）。
22 在电影纪录片的诸多片种中，以纪录历史或当代人物生平或某一方面事迹的影片是（传纪纪录片）。
23 在电影预告片的字幕当中，编剧、导演等创作人员的姓名属于（宣传性字幕）。
24 前期录音的歌唱场景，从剪辑角度看，可分为（三）种类型。
25 一般电视栏目片最长不超过（ 50 ）分钟。P485
26 在影视剧里常见到内容、性质完全一致的镜头画面反复出现，这种蒙太奇表现形式是（复现式蒙太奇 ）。P96
27 电视剧片的剪辑方法与（ 电影故事片 ）的剪辑方法基本相同。P474
28 表现人的脸部或拍摄对象的某个细部，展示其细微之处，适宜采用（ 大特写 ）景别。新书P59
29 摄影机以每秒少于（ 24 ）格画幅的速度进行拍摄形成快动作。新P56
30 世界上首次正式播送彩色电视节目的时间是（ 1954年 ）。新书P4
31 摄影机横向移动拍摄，把行动着的人物和景物交织在一起，产生强烈的动感和节奏感，这种动作镜头是（ 移 ）镜头。新书P55
32 摄影机始终跟随拍摄一个在行动中的表现对象，连续而详尽地表现它的活动情形，焦距保持不变，这种动作镜头是（ 跟 ）。新书P55
33 摄影机以每秒多于（ 24 ）格画幅的速度进行拍摄形成慢动作。新P56
34 提出作为长镜头学派的理论基础的“照相本体论”的人是（安德烈。巴赞）。新书P87
35 电视中淡出技巧制作长度一般为（2）秒。新书P97
36 若采用景物镜头转换时空，用固定镜头表现昼夜转换在电影中一般为（6）英尺。
37 总角度是指场面调度中动作轴线一侧的（ 180° ）度角。新书P166
38 适宜采用增减法进行剪辑的动作有（ 回头、低头、抬头、转身、弯腰 ）。新书P185
39 属于表现的蒙太奇的有（ 对照式蒙太奇、梦幻式蒙太奇、象征式蒙太奇、联想式蒙太奇 ）。新书P83——84
40 按常规的人物转身剪法，360°转身应在（ 180° ）处剪。新书P188
41 人物对话的平行剪辑，有（ 三 ）种处理形式。新书P134
42 决定影视片节奏的首要因素是（ 内容特色 ）。新书P 317
43 “化”这种附加技巧在电视中所用长度一般为（ 3——4 ）秒。新书P98
44 一个镜头经过180°的翻转转换为另一个镜头，这种技巧称为（ 翻转画面 ）。新书P102
45 “划”这种附加技巧在电视中使用长度一般为（ 1 ）秒。新书P100
46 电视中淡出技巧制作的长度一般为（ 2 ）秒。新书P97
47 科教片的结构形式大致分为（ 三 ）大类。新书P364
48 电影预告片中，字幕划技巧的长度一般为（ 8——12格 ）。新书P374
49 动作剪接点的基础是（形体动作 ）。新书P131
50 银幕屏幕形象中的听觉形象包括（ 对白、音响、音乐、以及三者综和构成的听觉形象 ）。新书P12
51 主体动作的连贯性最主要的是（ 人物形体动作的连贯 ）。新书P175
52 中国人独立拍摄的第一部戏曲影片是（ 定军山 ）。新书P2
53 适合采用分解法进行剪辑的是（电影故事片、电视剧、专题片、体育片、文艺片、戏曲片）P222
54 决定影视片节奏的首要因素是（内容特色 ）。P386
55 造型因素包括（ 人物造型、环境造型、和画面造型 ）。P68
56 上一个镜头说到什么人或物，下一个镜头跟着就出现这个人或物的蒙太奇表现形式是（叫板式蒙太奇）。P97
57 画面的方向性包括（画面里的人物、事物的方向，画面本身运动）的方向。
58 人物转身动作正确的剪辑方法是（900在450处剪，1800在900处剪，3600在1800处剪）。P226
59 美术片的片种包括（动画片、剪纸片、木偶片、折纸片 ）。P460
60 电影预告片中，字幕淡入技巧的长度一般为（十二格到十六格 ）。P455
61 适宜和实行前期录音的影视片，共有（三）大类。P327
62 电影预告片的字幕内容一般可分为（ 三 ）几大类。P453
63 画面的造型因素包括（人物造型、环境造型、和画面造型）方面的内容。P68
64 属于画面剪接点的是（ 动作剪接点、情绪剪接点、节奏剪接点 ）。P157
65 影视预告片中，声音的表现形式分为（以音乐、音响为主；以音乐、解说为主；对白、音乐、音响相结合）。P457
66 我国摄制成功的第一部剪纸片是（《猪八戒吃西瓜》）。P464
67 银幕屏幕形象中的视觉形象包括（ 人物造型、环境造型、画面造型、 ）。P14
68 在电影纪录片的诸多片种中，运用真实形象进行论证、解说、宣传的纪录片是（政论纪录片）。P437
69 若采用景物镜头转换时空，用固定镜头表现季节转换在电影中一般为（12）英尺。
70 轴线一般可分为（三）类。P198
71 在节奏意识当中，对艺术创作过程中意韵节律的敏锐地感悟和把握称之为（ 韵律感 ）。P423
72 镜头组接的逻辑性包含（三）个主要方面。
73 电视专题片究其结构形式，大致可分为（四）类。P
74 影视作为视听艺术，它的节奏由（视觉节奏和听觉节奏）组成。P381
75 剪辑的本质，简要概括地说，就是（通过主体动作的分解组合完成蒙太奇形象的塑造）。P32
76 电视的剪辑方式有两种：（特技、跳切 ）。 P
77 画面造型的连接，主要是指（画面的造型因素）和主体动作的有机结合。P
78 影视艺术的结构，最重要的三种是：题材结构，（ 剧情结构 ），时空结构。P
79 银幕屏幕形象，包括视觉形象和听觉形象，以及（ 视听融合、声画合一的影视艺术形象 ）。P
80 影视的音响组接可分为动作音响、（剧情音响、背景音响）三个部分。P373
81 安德烈·巴赞提出的（ “照相本体论” ）是长镜头学派的理论基础。新书P87
82 银幕屏幕形象，包括视觉形象和（听觉形象）以及视听融合、声画合一的影视艺术形象。
83 影视艺术的结构，最重要的三种是：（ 题材结构、剧情结构、时空结构 ）。新书P52
84 画面的方向性，一般包括视线的方向，（ 事物运动的方向、地理的方向）。新书P154
85 画外音分为对白的画外音，（旁白、内心独白的画外音、解说词的画外音 ）。新书P302
86 动作的连续与（ 时空的连续 ）是有画面附加技巧的结构形式和剪辑手法最主要的特征。 新书P96
87 景物镜头有两种表现形式：一是描写性与象征性的运用；二是（ 说明性与交代性 ）的运用。新书P219
88 配音乐时根据画面内容从现成的音乐资料里选曲或编曲的音乐，适用于（ 科教片、纪录片、专题片 ）。新书P303
89 音响组接可分为（ 动作音响、剧情音响、背景音响 ）几个部分。新书P307
90 电视预告片和（电视剧片花 ）在制作、剪辑方面极为相近。P425
91 在节奏意识当中，运用艺术手段处理节奏时的准确度称之为（ 分寸感 ）。新书P346
92 人物形体动作，通常通过（ 人物面部情态、人物声音情态、人物动作情态。这三 ）种情态予以体现。新书P130
93 发明“逐格拍摄法”使动画走上银幕的人是（美国人斯图亚特。勃拉克顿 ）。新书P381
94 影视艺术的结构最重要的几种包括（ 题材结构、剧情结构、时空结构 ）。新书P52
95 电影预告片的字幕内容一般可分为（ 三 ）类。新书P372
96 配音乐时根据故事情节来作曲的音乐，适用于（ 故事片、美术片、电视剧 ）新书P303
97 我国于1960年摄制成功的第一部折纸片是（ 聪明的鸭子 ）。新书P385
98 电视专题片究其结构形式而言，大致可分为（ 段落性结构、连续性结构、交叉式结构、问答式结构 ）几大类。新书P394_395
99 通常情况，适宜前期录音的影视片包括（ 歌舞片、戏曲片、美术片）几大类。新书P270
100 在影视艺术的剪辑工作中，最为重要的是（剪接点选择的准确性 ）。新书P129？
101 影视创作中剪辑因素中的造型因素，主要包括人物造型、（ 环境造型 ）和画面造型。新书P57
102 剪辑效果如何，大致可分为三个层次：一是（ 技术性的剪辑 ）；二是一般化的剪辑；三是（ 创造性的剪辑 ）。新书P63
103 在影视片中，以下人物转身动作的剪辑方法正确的是（ 增减法 ）。新书P185
104 电视专题片与（ 电影故事片 ）的剪辑方法基本相同。新书P392
105 电影预告片的声音有（ 三 ）种表现形式。新书P375
106 音乐的剪辑，有（ 挖剪插接 ）和删剪连接的方法。新书P304
107 轴线一般可分为：（ 动作轴线 ）方向轴线和（关系轴线 ）。新书P165
108 电影电视剪辑方法的分类有两种：一种是有附加技巧剪辑与（无画面附加技巧剪辑 ）；另一种是（线性剪辑）与非线性剪辑。新书P122
109 镜头组接的联系性是指（戏剧动作内容上的有机联系 ）。新书P173
110 影视的基本时间包括（ 事件时间、叙述时间、感受时间 ）。新书P15
111 哪些人物动作适宜采用增减法进行剪辑。（ 回头、低头、抬头、转身、弯腰 ）新书P184
112 影视创作中最重要的剪辑因素包括（ 动作因素、造型因素、时空因素 ）。新书P53
113 轴线一般分为（ 动作轴线、方向轴线、关系轴线 ）几类。新书P165
114 电视广告片的制作，要注意突出（ 思想性、科学性、艺术性 ）。新书P402
115 节奏意识所包括的内容有（ 整体感、协调感、层次感、分寸感、韵律感 ）。新书P347
116 画外音分为（对白的画外音、旁白、内心独白的画外音，）解说词的画外音。新书P302
117 影视艺术首先是视觉形象的艺术，所谓视觉形象，就是（ 电影和电视通过活动的画面塑造的艺术形象 ）。新书P11
118 蒙太奇的类型包括：叙述的蒙太奇和（ 表现得蒙太奇 ）两类。新书P83
119 剪接点可分为两大方面：（ 画面的剪接点 ）和（ 声音的剪接点 ）。新书P130
120 画面的方向性，一般包括（影视片中每个画面的人物 ），事物运动的方向，（如：拍摄时推、拉、摇、移、跟、升、降等镜头运动的方向变化 ）。新书P153
121 影视创作中剪辑因素中的时空因素，主要包括剧作时空、银幕屏幕时空和（ 镜头组接时空 ）。新书P59
122 摄影机以每秒（大于24）画幅的速度进行拍摄，便形成慢动作。

1表现的蒙太奇P95
是通过镜头的对列，即通过镜头内容或形式上的对列，通过人物形象和景物造型的对列，造成一种概念或某种寓意产生一种联想或某种含义。
2叙述的蒙太奇P95
是指将镜头按照时间顺序、生活逻辑和因果关系来分切、排列、组合，以交代情节、展示事件和演绎故事。
3剪辑基调P35
是指从剧作的文学构思和导演的蒙太奇设想出发，经过剪辑处理而体现出来的影视片的节奏基调。
4镜头组接时空P73
是指镜头组接的过程中所形成的时空形态和时空因素，它包括直接时空、间接时空、人物语言时空、人物动作时空、景物造型时空等。
5剧作时空P71
是指电影电视文学剧本为剧情发展、主体动作、人物活动提供和规定的时间空间。
6非线性剪辑P151
就是运用数字化编辑技术，配合以传统的剪辑手段，通过非线性编辑系统进行艺术技术处理的影视剪辑方法。
7画面附加技巧P115
也称光学技巧，即用光学技巧，即用光学印片方法在已有画面上印出的某种技巧处理。
8外部节奏P382
是画面主体及镜头本身的运动所形成的节奏。
9轴线P198
是指影视片中表现人物的行动方向、人物的视向和人物之间交流而产生的一条无形的线。
10银幕屏幕时空P19
有两层含义，一是指拍摄的原始素材未经剪辑过的镜头画面，映现在银幕屏幕上的实际空间，包括银幕屏幕大小的空间和原始镜头内部景物的实际空间；一是指两个和三个以上的不同内容的镜头，经过剪辑后连接在一起，所产生的全新的虚拟影视空间。
11内部节奏P382
是指剧情发展的内在矛盾冲突和人物内心情感变化而形成的节奏。
12运动镜头P233
是指在拍摄时摄影摄像机采用推、拉、摇、移、跟、升、降、鸟瞰，这八种拍摄的画面而构成得运动性镜头。
1镜头画面的方向性，包括哪几方面的内容？P184
一是指影视片中，每一个画面里的人物、事物的方向；一是指镜头画面本身运动的方向，如拍摄时推、拉、摇、移、跟、升、降等镜头运动的方向变化。
2对于前期录音的影片，在拍摄、剪辑时有哪些要求？P329
⑴电影摄影机与还音机要在1秒24格的基础上同步拍摄；⑵电视摄影机与放音机要在1秒25帧的基础上同步拍摄；⑶电视编辑机、脱编机遇声音录音机的运转速度也要在1秒25帧的基础上进行制作；⑷剪辑时不能先照着歌唱音乐小样带剪画面，然后再用正式录音的歌唱音乐来合画面。
3人物形体动作通常是通过哪些情态予以体现的？P64
人物肢体活动所构成的动作，如行走、跑步、起坐、仰卧、挥手、顿足、冲刺、退缩、跳跃、游泳、驾驶、操作等，几乎包括了人物所有的外部动作，对于表现人物的行为活动，表达人物的意志情绪，组成细节情节，推动剧情的发展都有直接的功用，是剪辑中运用最为广泛普遍带有基本性质的因素。
4简述电影故事片剪辑的基本程序。P427
⑴样片素材的选择，⑵画面的初步剪辑⑶画面的细致剪辑⑷配对白的剪辑⑸声画送审后的精确剪辑⑹配音响、音乐与合成⑺资料效果的剪辑⑻声画的综合剪辑⑼混合录音中的工作⑽结束扫尾工作。
5简述蒙太奇的艺术功能。P102
⑴通过蒙太奇的镜头分切与组接，进行对画面的选择及动作的取舍，对主题的概括与情节的集中，从而突出重点，强调特点，突显主线，深化主题；⑵积极引导观众参与影视片的创作，吸引观众的注意力，激发观众的想象力；⑶创造影视艺术独特的时间与空间，运用蒙太奇镜头的分切与组合，将现实生活时空变成艺术的有限时空与无限时空；⑷运用蒙太奇的艺术手法创造出影视片内部的结构的严谨和外部结构的流畅，产生出强烈的节奏感；⑸运用蒙太奇镜头的分切与组接 产生新的含义和概念，构成具有特定意境和寓意的影视语言；⑹声画的有机组合，多元素的融合，产生完整、统一的声画合一的银幕屏幕形象。
6影视的听觉形象可分为哪几类？试分别简述之。P15
⑴影视片中的人物对白，既有画内对话，又有画外之音，通过对白的内容、方式、语气、语调，构成了诸如欢乐、愤怒、亲密、对抗等等听觉形象。⑵影视片中的音响，可分为动作音响、环境音响和特殊音响三类，它们各自以不同的特质特色构成不同的听觉形象。⑶影视片中的音乐可分为两个方面：一是主题音乐，二是情节音乐。⑷影视片中，更多的是对白、音响、音乐三者综合构成的听觉形象。
7相异时空内主体动作组接的要领是什么？P180
一场戏的头尾镜头，主体动作可出画，可进画；中间一系列镜头，主体动作不出画，不进画，本主体接本主体。
8蒙太奇学派与长镜头学派的主要区别是什么？P106
⑴蒙太奇学派：首先是从主观的思考出发，然后结合对生活得客观观察，确定思考的构想方案。它呈现给观众的视觉形象是短镜头，着重于写意的表现。也就是说，蒙太奇学派主张的是一种主观的，写意的艺术，讲究的是镜头的分切与组合，它的核心是“形象的对列”。⑵长镜头学派：首先是从客观的观察出发，然后结合主观的思考，确定观察的实施方案。它呈现给观众的视觉形象是长镜头，着重于写实的表现。也就是说，长镜头学派主张的是客观的写实的艺术，讲究的场面调度，其核心是“再现表现对象的真实”
9电视广告片在创作编剪的过程中，要掌握哪些要领？P488
⑴创意独特，主题鲜明，构思完美，新颖别致。 定向要清楚，定点要适中。⑵信息传达准确可信，易认易记，演出动作活泼、生动、有美感。⑶画面语言简洁流畅，声像组合和谐统一。⑷字幕规范，技巧适宜，编排合理。 ⑸技术制作严谨，声画综合处理得体，视听形象清晰。
10人物对白的剪辑要掌握哪些要点？P362
⑴要严格按照不同场景中的“规定情境”和人物性格，人物情绪，结合语言动作的特点，采取不同的剪辑方法处理。⑵要掌握不同场景中“人物语言动作”的节奏，包括对话速度的快慢，对话气氛的强弱和起伏，结合人物在特定环境中的语言内容，采取不同的剪辑方法处理。⑶要根据镜头造型特点，注意画面构图、方向、角度、景别远近和光影色彩等要素，同时，还要注意时间和空间的变化关系，结合语言动作和人物性格，气氛节奏，采取不同的剪辑方法处理。
11剪辑的任务主要包括哪些方面？P33
⑴ 选用剪辑素材，⑵制定剪辑方案，⑶确定剪辑手段，⑷选择剪接点，⑸把握剪接基调。
12游行场面的剪辑在技巧上要掌握哪几点？P273
⑴重要镜头运用时，取舍动作不能重复，而且要短；⑵表现群众场面的远、全镜头时，取舍动作要准确、适当处理长度；⑶音响的运用要强调口号声；⑷音乐旋律变化要与音响有机结合，使音响、音乐与画面的形象、动作和谐统一，起到声画对列或对位的作用，造成渲染游行气势的艺术效果。
13如何理解影视片节奏的整体感的三层含意？P421
一是指在影视片创作开始之前和创作过程中，始终关注全片的节奏问题，一以贯之，直到最后定型于剪辑台上；二是始终将一部影视片视为一个整体，节奏是其重要的组成部分，削弱、打乱了节奏就是损伤、降低了影视片的整体艺术质量；三是一部影视片的节奏也有其整体性，它由各单元的具体节奏所组成，形成影视片的总的(整体的)最佳节奏，是营造节奏的最终目的。
14音乐的剪辑包括哪些内容？P369
⑴将录制好的音乐与画面样片进行合成，由于各种因素，画面有所修改，合成时音乐的旋律、节拍、乐句就不可能与画面吻合，根据要求可对音乐进行修剪。⑵音乐在录制中因技术原因产生问题，或乐队在演奏中存在问题，需要对音乐进行修剪。⑶有的音乐段落需要反复多次运用，如何使音乐旋律与画面有机结合，这在长度和乐句节拍上要剪得恰如其分。⑷音乐如是选曲，一般分为A、B条使用，必须将几条音乐组接好，使各条音乐衔接转换时旋律和谐流畅。
16影视创作中剪辑因素中的动作因素包括哪些方面？试分别简述之。P64
⑴人物动作，人物动作主要包括人物的形体动作、语言动作和心理动作，形体动作主要为人物肢体活动所构成的动作，语言动作为由人物语言及与语言相联系相配合构成的动作，心理动作为由人物的心理活动、情绪变化引起出来的外在动作。人物的形体、语言、心理动作，可以是各自独立实现的，但更多的是相互联系、相互配合、相互推动的。⑵景物动作，是指自然的和人工制作制造的景、物的活动姿态与运动方式。⑶镜头动作，是摄影机、摄像机位置有目的的移动，而带来和构成的镜头的运动变化。其中包括：推、拉、摇、移、跟等。镜头动作的形成，与镜头的运动、角度、速度、技巧的变化，有着直接的关系。镜头一动，万象纷呈，情意景物皆在其中。总之，对于动作因素，包括人物动作、景物动作和镜头动作，剪辑人员要深刻认识它的特殊性质，善于选择、运用那些内涵真切、姿态优美、合理准确的动作，充分发挥它的功用。
17在剪辑过程中，哪些情况下可以越轴，而不会造成离轴现象？P199
⑴不把动作切开，采用一个镜头中摄影摄像机的移动越过轴线；⑵在两个形成越轴镜头中间间隔一个表现景物的特写镜头；⑶两个越轴镜头中间间隔一个中性镜头；⑷通过大动作的剪接点越轴；⑸当被拍摄体出现两条以上的动作轴线时，镜头可以越过原来的轴线或第一条轴线，而后再从第二条轴线来获得新的总角度。
18错觉法主要有助于解决哪些方面的问题？P231
⑴ 加强节奏感；⑵制造紧张气氛；⑶解决失真问题；⑷增强可视性。
19选择预告片的画面素材有哪些注意事项？P451
⑴不宜用较长的运动镜头。⑵不宜用与主题无关的景物镜头。⑶不宜用画面不够完美的镜头。⑷不宜用作用不大的过场戏镜头，而尽可能地从有关影片戏剧主线的画面来选择素材。
20非对型的歌唱剪辑在进行处理时应注意哪几点？P332
⑴画面要按照造型因素的特征和时间、空间关系组接镜头，即动接动、静接静、景接景、光影接光影、色彩接色彩等。⑵画面要依据音乐旋律的变化，以节拍、乐句、乐段和唱词、插曲的完整性组接镜头，不宜于再一句唱词中间和音乐的乐句乐段中间转换镜头。⑶画面要按照不对型的唱词和插曲使其有机地对准主体位置和镜头运动进行组接。⑷画面要以拍摄素材为主，配以必要的资料镜头组接。
21事物运动的方向主要包括哪几个方面？P189
⑴ 背景方向；⑵角色方向；⑶风的方向；⑷光的方向；⑸声音的方向；⑹色彩的方向；
22科教片一般分为哪几种？P443
⑴科学普及片；⑵技术推广片；⑶科技教学片；⑷情报资料片；⑸科学研究片；⑹科学纪录片。
23错觉法在运用过程中应注意哪几点？P230-231
⑴看两个画面的动作是否相似；⑵看两个画面的造型是否相似；⑶看两个画面的时空是否相似；⑷看两个画面的打斗速度快慢是否相似。
24试分层次简述影视的运动性。P22-23
分为三个层次；其一，影视是通过连续运动、不断变换的镜头画面来表现现实生活的艺术。其二，影视是通过镜头画面内部的运动来表现现实世界人和物的情状形态，以取得艺术效果。其三，影视是通过摄影机、摄像机的运动，产生多变的景别、角度、场面和空间层次，来摄取和表现现实生活，以达到多变的影像和审美的效果。
24数字化非线性剪辑在影视片的艺术、技术处理上的优势有哪些？P152-153
⑴“非线性编剪技法”使影视片的编辑更快捷、更方便。它缩短了制作周期，兼容性更好，完成的节目可直接制成录像带及电影母带，无需多次翻转录制印制。⑵由于每次编辑过程及成果都可以存储在电脑中，所以剪辑师可以任意修改素材，并且在有限的制作周期内提供了更多的选择、实践机会。对于电影剪辑师来说，也可以用更多的时间用于编辑工作而非胶片处理。这种技法简便易学，操作简单方便，可以实现各种数据转换，影视剪辑师一学便会。⑶为导演在编辑处理过程中提供了更多的机会参与工作，还在制作处理周期的限定下为导演带来更多的选择。⑷就电影业而言，传统的胶片剪辑速度慢，而且在胶片冲洗过程中无法修改素材，而“非线性数字化编辑系统”的高效性可以充分满足交货期的要求，更不存在素材无法修改的情况，而且在任何时间可制作出多种剪辑版本。这就无疑提高了制片和发行的效率，降低了成本，在经济上有更多更好的收益。⑸数字化非线性剪辑系统功能广泛高效，可以便捷地制作出各种附加技巧，画面也可以重新构图，调光调色，反正翻转，简化了剪辑过程中以往繁复的技巧制作程序，节省了时间和费用，获得预期的剪辑效果。