非物质文化遗产中的视觉设计研究.pdf

基金项目院安徽省教育厅高校社会科学研究项目：新媒体语境下安徽非物质文化遗产数字化发展空间及传播路径研究（SK2021JD12）；安徽建筑大学校级质量工程教育教学改革研究项目：五育并举视角下中国传统元素在数字媒体艺术中的融合策略研究（2021jy102）；作者简介院王艳（1994-），女，安徽铜陵人，硕士，助教，研究方向：非物质文化遗产保护、数字媒体艺术、文化传播；胡晶晶（2001-），女，安徽合肥人，研究方向：设计心理学、环境视觉设计；李璇（2001-），女，山东青岛人，研究方向：设计美学、视觉设计。收稿日期院2023-04-02非物质文化遗产中的视觉设计研究王艳，胡晶晶，李璇安徽建筑大学，安徽合肥230000摘要：当前，在我国非物质文化遗产的保护与利用中，视觉设计面临着艺术元素与文化形象严重同质化问题，对非物质文化遗产的保护与利用形成阻碍。基于此，通过采取推进工艺升级、强化艺术创新及加强文化艺术人文思想内涵等措施，可以实现非物质文化视觉设计的服务功能，提升内容影响力、感染力、渗透力及发展引领能力，并达成文化遗产保护与利用的多元化目的。关键词：非物质文化遗产；视觉设计；特点；功能中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：2095-7734（2023）03-0105-03如今，我国非物质文化遗产的保护进入新的发展改革阶段。分析非物质文化遗产的视觉设计，有助于从文化发展、人文思想、传统文化艺术等角度了解非物质文化遗产基本特点，并以视觉设计为跳板，进而探究视觉设计在非物质文化遗产保护与利用方面发挥积极的作用。1 非物质文化遗产中的视觉设计特点1.1 艺术元素的独特性非物质文化遗产的视觉设计，通常较为注重对部分细节内容的处理，通过加入不同的艺术元素，强化整体的视觉观感与艺术美感。譬如，苏绣在布边处理方面，需要根据刺绣主题优化布边处理方法。一般色彩相对丰富且内部空间密度较高的布边处理，需要尽量淡化布边的边界，选用色彩鲜艳的丝线进行布边缝制，以突出和谐的视觉设计理念。若刺绣主题要强调和谐、包容等理念，则苏绣布边处理可以加入动物、风景与人物进行处理，以增加苏绣视觉设计的环境代入感。又如，南京云锦的视觉设计，根据设计需求的不同分为织金、库锦、库缎、妆花四种。不同种类的工艺、设计理念与视觉设计方案截然不同，不同种类对于艺术元素的运用也不尽相同。为此，需要将不同的元素予以区分，例如，动物、建筑、人物及自然风景等。由于南京云锦在封建社会时期，专为皇室提供服务，所以，总体设计理念仍然是以体现庄严、肃穆、端庄及高雅为主。1.2 视觉感知的立体性注重人的主观感受，提升艺术表达能力，是文化保护中视觉设计的基础内核。从文化遗产保护特点来看，其本质反映人对于文化艺术的至高追求，通过将视觉、触觉及思想等感官元素的融合，呈现更具有冲击力的艺术作品，进而强化作者对艺术创作中心思想的表达。因此，非物质文化遗产视觉设计尤为重视对立体化设计理念的应用。譬如，剪纸、皮影戏、面塑、年画、泥人及潮绣等非物质文化遗产，大量运用平面结构的立体化设计进行多元化艺术表达。其中，采用 3D 图像设计进行年画立体感的突出，是互联网时代主要潮流。另外，剪纸、皮影戏与潮绣对于平面结构的立体化设计，也是基于提升视觉感官丰富艺术层次，从而使我国非物质文化遗产的视觉设计更具有时代前瞻性。2023 年 6 月普洱学院学报Jun.2023第 39 卷第 3 期Journal of Puer UniversityVol.39No.31051.3 风格形象的差异性差异美学是相对小众化的艺术领域。但在非物质文化遗产的视觉设计方面，差异美学的体现却相对较为普遍。例如，蜡染的视觉设计大量运用差异美学的表达技巧，进行多种不同艺术作品的形象塑造。然而，蜡染的制作工艺并无严格的统一标准，但在制作流程方面，无论是何种蜡染方式，包括蜡染颜料的制作、蜡染风干处理及套染与媒染技巧的应用，均遵循自然主义原则，以自然主义思想为主要基调，进一步使差异美学得以充分体现。此外，竹编对于视觉设计的应用也充分引入差异美学的艺术思想，使不同形式的竹编作品，既保持独有的民族艺术特色，同时也加上竹编的视觉观感。蜡染与竹编对于差异美学进行充分传承，主要原因是蜡染与竹编工艺来源于底层劳动人民的社会劳作，均具有极强的内在包容性。2 非物质文化遗产中视觉设计的功能2.1 传递多元化的视觉信息拓宽视觉信息的传递路径，强化视觉信息的表达，提升大众艺术审美对于非物质文化遗产的艺术感知能力，对非遗保护与利用视角下的视觉设计服务功能有着促进作用。如古琴、吹糖人及书法等，在视觉设计中，具有动态化特点的非物质文化遗产更强调对视觉信息传递能力的提升。在古琴的弹奏与乐器制作方面，不同乐器对于演奏者肢体动作的控制具有一定的要求。例如，七弦琴的演奏，演奏者的肢体动作表达，就突出豪放、不拘小节及快节奏的基本特点。而五弦琴的演奏，则要求演奏者能保持内敛、克制及端庄的肢体动作。可见，不同的艺术表现形式，所传递的中心思想各不相同，其艺术表达也各具差异。而不同的艺术思想及艺术内核，自然对其视觉设计中视觉信息的传递产生影响。2.2 提升艺术表达的结构层次非物质文化遗产的认定，对于艺术影响力、艺术文化历史背景、艺术发展及艺术思想等具有较为严格的要求。通常情况下，单一的艺术元素表达无法被认定为非物质文化遗产。换言之，非物质文化遗产的形成必然具有丰富的艺术结构、内容及层次。譬如，中国非物质文化遗产“皮影戏”并非简单地进行故事叙述，大部分皮影戏艺术表演均在故事设计、人物形象塑造及艺术表达等方面融入了相对丰富的人生哲理，以至于皮影戏的艺术表达具有极高的文化价值、教育价值及社会价值。因此，在皮影戏的视觉设计方面，必须将视觉艺术结构与文化概念相结合，使观众能在皮影戏表演过程中产生一定沉浸感，提升皮影戏表演者与观众的思想共鸣。另外，皮影戏表演的艺术性、趣味性及艺术表现的通俗性也是体现视觉设计艺术层次的重要方式，这进一步强化皮影戏表演的文化艺术思想的渗透。3 新时代非物质文化遗产视觉设计的主体倾向及困境新时代非物质文化遗产的传承，保留了部分较为传统的思想理念与艺术元素，部分非物质文化遗产的保护甚至融入具有现代特色的艺术内容。例如，部分戏剧、曲艺、杂技与美术艺术作品等，充分加强对传统理念与现代思想的融合，普遍提升了公众对于部分非物质文化遗产的接受度。随着产业化布局，将文创产业发展与非物质文化遗产保护相结合，使非物质文化遗产以一种新的形式呈现在大众面前。新时代非物质文化遗产的保护，总体状况较为良好，但在部分细节方面仍然存在问题。譬如，吹糖人受限于安全卫生与制作工艺问题，未能紧跟时代发展潮流，吹糖人的艺术形式与视觉设计也相对滞后，促使针对吹糖人的非物质文化遗产保护无法与时俱进地开展。另外，现代化发展理念的运用，的确为非物质文化遗产的保护夯实基础，但过于激进的创新与发展改革仍然会对文化遗产保护形成部分阻碍，导致部分文化遗产保护未能满足文化艺术表达需求。因此，新时代非物质文化遗产保护应从视觉设计的角度，做好发展改革切入点分析，进一步明确未来非物质文化遗产保护方向，并科学地掌握非物质文化遗产发展创新尺度。在保留非物质文化遗产基本精神、思想及艺术内核的同时，应用视觉设计拓展非物质文化遗产保护新路径。4 新时代非物质文化遗产视觉设计策略及方向4.1 升级非物质文化遗产视觉设计工艺技术改变非物质文化遗产视觉设计工艺，基于现代工艺技术，优化非物质文化遗产设计方案，使文化遗产的视觉设计能符合现代艺术审美特点，对于完善保护管理服务体系有着深远影响。例如，针对苏普洱学院学报106绣的刺绣工艺改良，在部分非必要细节的处理方面，可以由机械设备代替手工刺绣。又如，苏绣复杂刺绣框架设计，可运用计算机 3D 激光绘图，为创作者提供基本的设计框架，而后运用手工刺绣的方式完成整体的刺绣绘图制作。改变设计工艺的本质，并非抛弃传统文化艺术思想，而是基于现代工艺技术的优化及特点，推进文化遗产保护的多元化开展，针对文化遗产艺术内容以完善保护发展体系。4.2 深化非物质文化遗产视觉设计内容创新创新文化遗产保护的新概念、新内容及新思维，将更多的文化艺术元素及现代艺术思想加入视觉设计表达，基于多种不同路径推进保护工作的开展，加强非物质文化遗产视觉设计对于现代艺术元素的应用。例如，在剪纸的视觉设计创新方面，可以将现代风格的动物、人物、建筑及风景等元素融入剪纸的艺术创作。并由非遗传承人带头做好遗产保护的设计支持，保证视觉设计能基于文化遗产的内容特性，有针对性地进行设计方案的制定。通过视觉设计方案及设计内容的调整，提升公众对于文化遗产保护的重视程度。另外，深化服务创新、设计创新与管理创新发展，应考虑不同非物质文化遗产内在特殊性。譬如，针对皮影戏的视觉设计创新，不应完全采用现代艺术风格进行艺术衬托，而是要将现代艺术风格作为视觉设计细节修饰与细节点缀，融入非物质文化遗产的视觉设计，以此保留皮影戏视觉设计的环境沉浸感，实现现代艺术风格与传统视觉设计有机结合。4.3 拓展非物质文化遗产视觉设计文化视野拓宽文化遗产保护的基础视野，主要目的是增加文化保护内容的丰富性，将更为丰富的文化内容加入非物质文化遗产的视觉设计方案，从文化发展引导的角度，提升视觉设计的文化内涵，使非物质文化遗产的视觉设计具备更强的文化影响力。对此，政府机构、教育机构、非遗传承人及文化领域龙头企业，应携手做好非物质文化遗产的文化艺术资源内容整合，把有着良好文化艺术发展影响力的概念、内容与艺术元素加入视觉设计管理，解决新时代非物质文化遗产视觉设计存在的同质化问题，进而使文化艺术发展成为文化遗产保护的重要依托。一方面，要保持非物质文化遗产视觉设计原有文化特色；另一方面，政府机构、企业与非遗传承人也要深耕于对非物质文化遗产的文化资源整合，提升非物质文化遗产视觉设计的水平，使非物质文化遗产的视觉设计能在保持传统文化艺术元素的基础上，做好多个层面的文化艺术创新。4.4 深化非物质文化遗产视觉设计人文思想文化遗产的保护发展，对于人文艺术有着一定的传承能力。将人文思想、人文精神与文化意识概念融入发展保护体系，同样是提升视觉设计服务有效性的科学策略。所以，文化遗产保护工作的开展，应将部分哲学、社会、经济及教育等内容作为视觉设计的核心主题，并以非物质文化遗产的发展传承为导向，不断做好对人文思想内容的革新，使人文思想能成为推进视觉设计艺术表达的内在驱动力。在此过程中，非物质文化遗产的视觉设计，应在充分参考传统设计思路的基础上，面向更多领域做好系统化的研究与探索，使人文思想的有效应用成为衔接非物质文化遗产保护的重要载体，使非物质文化遗产的视觉设计更好地传递重视传统、尊重人性及人文关怀的中心思想。5 结语综上所述，我国非物质文化遗产中的视觉设计，直接影响其艺术形象的文化与思想表达。而基于非物质文化遗产保护与利用的独特设计理念，又反作用影响当代文化艺术发展方向。现代文化艺术的发展，应以推进非物质文化遗产传承发展为载体，从视觉设计角度为其保护与利用提供多方面的有力支撑。可见，基于视觉设计提升新时代非物质文化遗产的时代影响力，将使非物质文化遗产的保护与利用能够更好地面对时代革新。参考文献院1邵露莹.基于可持续设计理论的非遗文创产品视觉设计研究J.艺术与设计(理论),2022,2(04):87-92.2周大鹏.佛山春节习俗传承中视觉符号的研究价值与建构J.美与时代(上),2021，(06):33-35.3魏攀,李建建.非物质文化遗产“摆茶俗”的视觉化符号转译J.厦门理工学院学报,2020,28(06):32-37.4陈守明,王明星.广州非物质文化遗产科普化的视觉设计与传播J.包装工程,2014,35(14):1-4+18.王艳，胡晶晶，李璇：非物质文化遗产中的视觉设计研究107