影视文化与文旅产业发展融合探究_张建魁.pdf

190中国报业 2023.02（下）摘要随着社会持续进步和经济快速发展，大众的生活水平也随之不断提高，对艺术、文化等的需求逐渐提升。伴随着新媒体时代的来临，影视文化与文化旅游产业日益通过网络搭建的桥梁互动、传递。基于此，本文将探讨在新媒体视域之下，影视文化与文旅产业两者如何在这种往复之间，相互影响映照，以及两者的发展现状与融合趋势，面临着怎样的机遇与挑战等诸多问题等。关键词影视文化 文旅产业 融合探究 中图分类号 G24 文献标识码 A影视文化与文旅产业发展融合探究影视文化与文旅产业发展概述在政策与市场双重需求的格局背景下，文化旅游已经从风景名胜区的观光、休闲度假的体验，逐步演变成当下由文化占主导的多元化文旅消费。影视产业借助“文旅多元消费”的趋势，跨界布局文旅产业，一种新的旅游形式“影视+旅游”便应运而生。影视文化与文旅衍生开发相结合，探索出了“影视+旅游”串联互动、多元延展的产业发展模式。这些模式包括：影视IP助力城市旅游经济的发展、影视基地推动文旅产业的发展、影视作品助推城市文化的传播等，以此带动文旅需求及文旅流量，营造城市特色与文旅热度。近些年，全国各地不断涌现影视小镇、影视实景文旅综合体、影视主题公园等，正是依托大众对体验性旅游项目日益旺盛的需求，利用高科技特效影像技术为大众呈现出不同的游玩体验，采用新媒体互动科技来为大众提供实时性的互动参与。影视文化产业与文旅产业项目逐步有机融合，从最初的影视资本布局城市旅游地产，到影视与旅游互动互促，再到通过影视IP引流，与城市文旅深度融合，“影视+旅游”日益成为民族文化可持续性输出的一个重要延展方向。2006年，中国电影家协会联合中国电视艺术家协会共同评选出了中国十个影视拍摄基地和文化旅游城，分别为横店影视城、上海影视乐园、广东中山影视城、长影世纪城、北普陀影视城、同里影视基地、象山影视城、镇北堡西部影城、河南焦作影视城、河北涿州影视城。影视主题公园，也是顺应影视产业的发展趋势，利用自身硬件设施与资源优势，逐步与影视IP形成良好互动，推动文旅消费市场发展，加速构架影视与文旅产业融合。而随着新媒体的出现，动漫游戏、视频直播、视听载体等基于互联网和数字内容的新兴业态，日益成为文化产业发展的全新动能，拓宽了影视文化与文旅产业的传播途径，摒弃了两者以往相对传统单调的传播路径以及被动的口碑传播效应，形成了新的发展融合机制。影视与文旅两个产业，逐渐呈现出多元化的生产、传播、交流的发展趋势和有机互动与共赢。新媒体视角下影视文化与文旅产业发展融合的特征现状面对文化旅游产业的改革升级和持续深入，影视基地、影视主题乐园，以及电影节展等，与文化旅游产业的互动、传播更为频繁，与此同时，文旅亦依托独特的场地和城市资源，良性延伸影视IP持续发展，“影视+旅游”日趋成为新时代之下产业发展的新趋向。1.影视基地探索影视文旅产业发展路径在新媒体快速发展的当下，影视文化逐渐与文旅产业相结合，随着影视的融入，文化旅游产业得到提质升级。影视基地的建设带动文化旅游产业的发展，充分挖掘并利用各地的地缘优势、自然景观、特色民族文化等，将影视内张建魁新闻现场Xin Wen Xian ChangDOI:10.13854/i.2023.04.0801912023.02（下）中国报业容以及影视文化培植到文旅项目当中，探索两者如何有机结合、有效传播，促进影视与文旅两个产业的发展融合。以横店影视城为例，它不仅是全球规模最大的影视实景拍摄基地，也是“中国最具特色影视拍摄基地”。1996年兴建第一个影视拍摄基地，经过20余年的发展，实现由影视拍摄基地到影视旅游主题公园的转型。横店影视城本着“影视为表，旅游为里，文化为魂”的战略理念，对影视与文旅的融合发展之路进行了先锋性的探索。横店影视城最初尝试了旅游演艺秀的开发。2002年，张艺谋执导的影片英雄在横店影视城秦王宫进行拍摄，而同年横店影视城便改编了影片中“棋亭大战”的经典片段，向游客推出首个演艺秀节目 英雄比剑，通过声、光、电等影视特效，全方位地展现了影视文化的独特魅力。此后，横店影视城持续开发了百余台旅游演艺秀，每天向游客进行演出，打造“中国旅游演艺之都”。随着互联网和新媒体对大众生活方式的深度变革，传统的文化体验形式已越来越难以满足消费者的文化需求。为此，横店影视城以“影视文化+”为战略，积极推动影视文化与文创、娱乐、美食、会务、研学等多种文旅业态深度结合，推出富有沉浸式体验的影视文旅项目，为大众带来全新的文化体验。可以说，作为中国影视产业的“晴雨表”，横店影视城20余年的发展历程，就是影视文化与文旅产业发展融合日益加深的过程。横店影视城不断助力推进影视文化与文旅产业相融合，具备十分完善的影视全产业链，影视文化与影视产业要素集聚多元。2.影视IP主题乐园凸显影视文旅融合新模式影视IP主题乐园倾向于对影视与动漫IP的场景化、IP衍生品等方面的探索，多方位打造影视与动漫IP产业、开发相关衍生品，诸如影视动漫演艺活动、文创产品等，在强化场景化、互动化沉浸式体验的同时，引发大流量，促进大众对观光旅游、文化体验、特殊餐饮的旺盛消费，进而带动主题乐园的产业链发展。在众多知名影视IP的加持之下，北京环球影城的光环显得格外闪耀。2021年的中秋国庆假期，北京环球影城成为国内最炙手可热的旅行目的地之一。在各大媒体社交平台上，大众也把谈论的焦点放在了环球影城之上：门票正式开售便在一分钟之内全部售罄，周边酒店全部预订爆满环球影城之所以快速成为全网现象级的话题，与当下的新媒体传播不无关系，环球影城爆火背后的消费密码，凸显出新媒体视角下影视文旅的融合新模式。互联网的不断发展催生了各种新媒体和自媒体，如微信、抖音、快手、小红书等，当下的大众消费更趋向于受他人评论的影响，口碑效应更加凸显出来。而环球影城坐拥包括威震天、哈利波特在内的超级IP，通过媒体平台和互联网获得脉冲式流量。环球影城开业伊始，各个媒体平台发布的相关探访视频轻轻松松就可获得百万级别的播放量，最热门的当数抖音平台上“环球影城威震天”的话题，获得了超7亿的播放量。而无法亲临其境的大众，可通过社交平台UP主发布的跟录视频，以特别的方式“云游”环球影城。环球影城彰显出来的经济外溢效应正在日益扩张，有力地助推了城市文旅产业的消费。由此可见，随着“影视+旅游”持续深入的发展实践，影视文化与文旅产业的联动效应日益彰显，能够拉动旅游经济，优化产业构造。3.电影节重塑城市文化新品牌近些年，影视文化产业在不断提升自身创作实力与内容输出的同时，也在尝试多元化地提升城市经济实力与文化发展空间，顺应“影视+旅游”的发展路径，因地制宜地举办各类电影节及影展等活动，在推动城市品牌建立与传播的同时，亦可塑造城市品牌形象和城市文化内涵。电影节展作为助力影视文化“走出去”的“代言人”，能够在宣传旅游胜地、促进电影产业交易的同时，展示城市文化内涵，为大众带来独特的电影体验，更预示着影视旅游产业的持续升级与未来愿景。在国内，将电影节融入城市文化与城市发展之中，对于探索影视文化与旅游产业的文化碰撞，是一种有益的尝试。进入新媒体时代，可以为电影节插上数字化的双翼，尝试以更多形式拓宽电影节的呈现。首创于2018年的海南岛国际电影节则以“全年展映、全岛放映、全民观影、全产业链”作为目标，通过举办取景地国际推介会、网络电影周、沙滩放映、全岛嘉年华等活动，增强城市活动与文旅市场发展，探索影视与文旅的共赢发展路径。海南岛国际电影节力求打造具有专业性、群众性和国际化的“永不落幕的电影节”，而借助得天独厚的地理环境与顶级旅游度假资源，海南岛国际电影节已成为海南经济特区的新兴文化品牌，是中国独具浪漫多元气质的海岛电影节。此外，通过互联网、大数据系统，推动了电影节生态的智能化搭建，积极顺应新媒体时代的文化发展规律，取得了良好的成效。新媒体视角下影视文化与文旅产业发展融合的重要意义顺应互联网时代的发展趋势和潮流，影视文化与文旅产业实现双向赋能，既要良好传播影视作品的文化内涵，又要树立文旅项目的良好形象与口碑，两者的联动与互促便显得极为重要。影视文化与文旅产业的发展融合主要体现在以下几个方面：192中国报业 2023.02（下）1.影视文化助推文旅产业，共同激活新的发展契机伴随着社会、经济快速发展，文化正以持久不竭的特质日趋成为国家兴盛的重要推动力，一直以来，文化备受大众所瞩目，而作为大众文化重要分支之一的影视文化，具有广泛的接受度、高度的延展性等，潜质不断得到凸显。影视能够引起大众的情感共鸣，而影视文化则具有较高的融合度和内在驱动力，基于此，必须制定好影视文化带动文化旅游产业生态发展战略，推动影视与文旅产业融合化发展。具体而言，一方面，通过大数据分析，收集大众关注的各类影视IP，将大众的兴趣点和喜好根植于文旅项目中，打造诸如影视旅游体验活动、影视IP实景体验等，拉动项目访客流量及影视IP的相关消费，为文旅产业带来新的活动与经济增长引擎。另一方面，将影视IP的成功模式引入文旅产业运作中，特别是城市宣传中，利用影视IP反哺文旅项目运作，打造复合型文化产业内容，推动城市文化发展和城市形象推广。此外，有两方面值得留意。首先，影视IP带动文旅产业，从实质上来讲，是文旅联动的双赢，应注重建立两者平等长远的互利模式，避免文旅项目对影视IP的过度开发，尤其要避免过度的商业化运作或单纯地以营利为目的，否则只能适得其反，让文旅项目陷入困境，甚至走向衰落。其次，影视IP与文旅项目的合作要注重内涵层面的互动，优质并持续性地进行IP运营，合理恰当地结合文旅项目及城市自身特质进行差异化运作，在动漫形象与场景重现等层面都力求做到与原有IP有效呼应。2.文旅项目带动影视，协同深挖文化底蕴随着新媒体与短视频平台的快速普及，兼备影视及文旅特质的文化内容日益带火一座城市。新媒体更新迭代，单一展示影视场景及游乐设施的旅游项目已经不再被游客所青睐，大众更注重旅游项目的体验感，因此，要借力互联网资源，以创新的方式促进当地景区及城市文化与影视文化的融合发展。在文旅项目内容设计上，一方面可充分考虑到目标受众的需求，力求全方位重现影视IP中的风景人文特色；另一方面可积极创作彰显当地城市人文特色的优质文艺作品，以吸引更多的影视资本到当地拍摄。在项目宣传上，利用各大媒体社交平台进行推广，多渠道展示城市的风土人情、美食文化等，提升城市的银幕形象。与此同时，如何通过影视文化持续提升城市形象和知名度，做到长远良性运作，亦是影视文旅融合需要考虑的议题。首先，无论是影视文化，还是旅游文化，都要以深厚鲜活的文化底蕴，融合多元文化，利用不同载体，与大众形成良性的互动交流。其次，加强文旅项目的策划质量，借助影视IP在大众中的审美兴趣与高关注度，在相关场景设计、产品开发等方面做好支撑和延伸，形成长期的“长尾效应”，拉动影视IP的二度火爆。再次，社交媒体平台为文旅带动影视发展提供了良好的信息生态，互联网上实时的互动及交流大大增加了文旅项目的曝光率，在大众中产生讨论度和话题度，通过移动端的人际传播产生裂变效应，从而实现影视文化更为长久的展现。以故宫博物院为例，近年来，备受瞩目的故宫俨然成为文旅产业的“爆款网红”。借故宫博物院建立600年大庆，推出了视频作品故宫贺岁、电视剧故宫如梦、纪录片紫禁城和我在故宫六百年，以及文化节目 上新了 故宫第三季等，同步推出“数字故宫”资源库。上述影视作品推出后，随即受到了大众和市场的热捧，迅速在各大社交平台上刷屏。随后，故宫博物院积极开展文创电商、新媒体运营、数字化转型，由自身IP衍生多元创意，以惊人的成效“出圈”，晋升为国民级品牌。可见，即便是传统经典景区，亦可与影视创作共享内容资源，深入挖掘文化底蕴，全方位输出优质内容，形成聚集流量，使文旅项目不再是纯粹的单次参观游览行为，而是助推影视文化传播的独特品牌和重要途径。结语影视文化和文旅产业的联合，能够实现资源共享、优势互补，在影视IP、影视文化的感召影响下，与城市文化品牌良性互动，势必会促进影视文化与文旅产业的发展融合。本文从影视文化和文旅产业的发展现状出发，尝试厘清新媒体视角下影视产业与文旅产业的发展特征、传播方式，以及互动模式，共同探索更多的创新与互促方式，实现将独特的历史地理文化在地化传播和输出，不仅能够获得影视IP与文旅品牌的聚拢效应，同时促进影视产业与文旅产业的长足进步与进一步繁荣。（作者单位：中共甘谷县委党校）责任编辑:古月湖新闻现场Xin Wen Xian Chang