浅析钢琴艺术在中国的民族化发展路径及其代表作品_熊潇滢.pdf

32钢琴素有“乐器之王”的美称，是除了管风琴以外音域最广的乐器，钢琴自明朝万历年间传入中国，其形式和艺术风格都深深打了上中华民族的独特烙印。钢琴虽然是西方乐器，但是在我国也有着较为久远的发展史，经过我国几代作曲家的努力，充分运用中国民族音乐元素创作出优秀钢琴作品，为中国在钢琴领域进行了重要的艺术奠基。一、运用西方技法创作的中国钢琴作品钢琴是西方乐器中的一种键盘乐器，是由传教士利玛窦从意大利带来，在明朝万历年间向朝廷进贡，这段史实记载于续文献通考，此后钢琴传入中国。19 世纪末，中国开始进行强国之路的不断探索，出现了学习西方先进思想的热潮，“兴办新式学堂，引进西方先进教育制度，进行现代科学教育”的风气，就是在这样的背景下开始兴起的。1903 年，清政府制定奏定学堂章程并于 1904 年 1 月颁布，1905 年，废除科举后陆续建立新式学堂。中国沈心工、李叔同等早期音乐家在新式学堂里教授乐歌课，作品主要以简谱记谱，根据美国、日本、欧洲等歌曲的曲调，填上中文歌词进行选曲填词，例如送别 国民革命歌等，在乐歌课上演唱就需要伴奏，这时钢琴就发挥了作用并得到了进一步发展。1934 年，俄国著名作曲家、钢琴家齐尔品在上海举办了“征求有中国风味的钢琴曲”比赛，当时在上海国立音专学习的贺绿汀得知这一活动后，共创作三首作品，其中牧童短笛具有鲜明中国风格的钢琴作品，获得了第一名的好成绩。“他打通了中国音调和西方乐理的界限，这是最重要、最值得纪念的”，新民晚报这样写道。该作品采用了西方复调创作手法，呈现出独具一格的中国风格特征，它的创作也说明了采用西方音乐理论、技巧、创作手法等是能够表现出中国作品，这就为后面的作曲家钢琴作品创作打开了思路，提供了经验。作曲家汪立三在他山集五首前奏曲与赋格的创作中，同样采用西方技法创作了具有中国风格的钢琴作品，他的这部钢琴套曲包括了五首前奏曲与赋格，第一首“宫调书法与琴韵”，第二首“羽调图案”，第三首“降徵调泥土的歌”，第四首“角调民间玩具”，第五首“宫调山寨”。五首乐曲采用西方前奏曲与赋格的创作技法，但均运用中国民族五声调式。在这套作品中，作曲家将中国传统文化底蕴融入其中，采用“书法”“古琴”这两种具有中华民族文化精神内核的表现形式，运用抽象色彩的“图案”，描绘泥公鸡、布老虎、走马灯的“民间玩具”，采用彝族葫芦笙与彝族舞蹈音乐素材的“山寨”，完美地把西方作曲技法与中国民族传统文化进行了融合。钢琴与中国民族元素结合之后有着独特的艺术表现形式，既可以表达出创作者所描绘的中国民族特征，也对我国的传统文化进行有效传承和弘扬。二、根据中国民族器乐作品改编的中国钢琴作品中国民族音乐有着数千年的历史，我们所熟知的民族器乐有二胡，古筝，竹笛，琵琶，古琴，扬琴等。它们都有其独特价值，中国经典民族器乐作品中有着很多优秀的作品，例如梅花三弄 二泉映月 十面埋伏，这些乐曲都具有较高审美价值与艺术价值，从欣赏的角度来看，意境深远；从内涵的角度来看，浅析钢琴艺术在中国的民族化发展路径及其代表作品文|熊潇滢基金项目：2022年度信阳市哲学社会科学规划课题项目“中国钢琴作品 唐人诗意两首 的创作与演奏技法研究”（2022YS021）研究成果。影 音 舞 蹈33文化底蕴深厚。这些优秀作品都由作曲家改编为钢琴作品，梅花三弄原是一首古琴作品，琴曲的乐谱最早见于公元 1425 年的神奇秘谱，作曲家王建中于 1972 年根据古琴曲改编为钢琴作品。二泉映月原为一首二胡作品，一位盲艺人把自己所经历的世间感悟通过二胡音乐表现出来，显示出中国二胡艺术的独特魅力，作曲家储望华将此作品改编为钢琴作品，他曾说，演奏它时“愁情由人去，浓淡总相宜本来这就是一个最纯的中国民族曲调和一个最纯的西洋乐感的融合，让这种结合由作曲家和钢琴家去共同完成”。十面埋伏乐谱最早见于华秋苹琵琶谱，原为琵琶作品，钢琴家殷承宗等人改编了十面埋伏，探寻钢琴改编曲中古曲元素的运用。这些改编作品是中国钢琴改编曲中的典范之作，都在西方乐器钢琴上淋漓尽致地展现了中国民族风格与艺术特色，并赋予了钢琴作品更为深厚的中国民族精神内涵。三、根据民歌改编的中国钢琴作品我国民歌有着悠久的传统，早在上古时期，有一首弹歌：“断竹，续竹；飞土，逐宍。”它反映了原始社会的狩猎生活，描写古人从制作工具到进行狩猎的全过程。全诗简洁，总共八个字，而我们从这首歌谣中能够探寻出原始社会的人民生产与生活的部分景象。民歌受地理位置、语言、文化、习俗等多方面的影响，大多数民歌为口口相传，民歌在中国的土壤上发展，有着明显的地域特色，如兰花花 山丹丹开花红艳艳 陕北民歌主题变奏曲。兰花花 山丹丹开花红艳艳 陕北民歌主题变奏曲三首钢琴作品均为陕北民歌改编，改编的钢琴作品兰花花以作曲家汪立三的最为著名。在作品中，他运用多变的力度、速度，独特的叠音和声效果，再现了善良的陕北姑娘兰花花对封建势力的坚决反抗。山丹丹开花红艳艳是 1973 年我国著名钢琴家、作曲家王建中根据同名歌曲改编的，描述的是红军长征抵达陕北时，陕北人民喜迎中央红军的热烈场景，乐曲完好地保存了原民歌的风格特点，又用钢琴的语汇将作品的旋律生动呈现。陕北民歌主题变奏曲由我国著名钢琴作曲家周广仁，根据陕北民歌三十里铺的音乐素材进行了巧妙地改编，在这首作品创作中，运用变奏手法，保留了陕北民歌“信天游”的曲调。作曲家将各类民歌改编为钢琴作品，原始素材使用民歌的旋律，将单线条旋律改编为多声部织体，运用变化的节奏、和声、节拍等使音响效果更加丰富、饱满。四、革命主题的中国钢琴作品革命主题旋律积极向上，传递着崇高的爱国主义精神，展现了我国人民在中国共产党的领导下，不畏艰难困苦、勇往直前，最终取得革命胜利。革命主题的中国钢琴作品有嘉陵江上 松花江上 红星闪闪放光彩，双钢琴红旗颂，钢琴组曲红色娘子军等。嘉陵江上 松花江上两首作品均根据声乐作品改编，嘉陵江上原是一首散文诗，后由作曲家贺绿汀创作完成，该歌曲寄托了作者对失去家园的心情，表达了对侵略者的痛恨，唱出了中国人民收复失地的决心。作曲家崔世光采用五声调式，运用八度、琶音、上行模进等手法，充分发挥钢琴的表现力。松花江上原为张寒晖创作，由崔世光改编为钢琴作品，充分展示了作品的内涵，揭示了“九一八”之后东北人民的悲惨生活。电影闪闪的红星讲述了少年英雄潘冬子积极参军，最终成了一名英勇的战士的故事。作曲家傅庚辰创作了主题曲红星歌，作曲家储望华将这首乐曲改编成了钢琴曲红星闪闪放光彩，作品再现了原歌曲的旋律，同时又对旋律进行展开与扩充，作品节奏鲜明，精神昂扬向上。双钢琴作品红旗颂由曾珍、张慧琴根据中国作曲家吕其明创作的红旗颂管弦乐曲改编而成，作品运用大量三连音、琶音、震音，力图展现出交响管弦乐的恢宏音响效果。该作品描绘 1949 年 10 月 1日，毛主席在天安门城楼上庄严宣告中华人民共和国成立的时刻，全国人民发自内心的感谢中国共产党的激动心情。341931 年 5 月 1 日，中国工农红军第二独立师第三团女子军特务连成立，后由时任海南省军区政治部干事的刘文韶编写成报告文学首次提出红色娘子军，“红色娘子军”的称号便传遍了中国的大江南北，此后，很多艺术作品均以其为原型进行创作。钢琴组曲红色娘子军是作曲家杜鸣心根据同名芭蕾舞剧音乐改编而成，共有七首，分别是娘子军操练 赤卫队五寸刀舞 清华参军 快乐女战士 军民一家亲常青就义 奋勇前进。作曲家杜鸣心运用中国民族民间的音乐素材，将海南民间曲调融入旋律之中，展现鲜明的中国民族民间音乐特色，这部作品有助于我们了解红色钢琴音乐的内涵。红色娘子军这支由女性组成的革命队伍是在中国共产党的直接领导下，是琼崖乃至中国革命史上的一个传奇，虽然红色娘子军只存在了一年多的时间，但是红色娘子军“巾帼不让须眉”的精神影响了一代又一代的人，开创了女性参加革命的先河，表现了坚强不屈的战斗精神。这些革命主题的钢琴作品，能让我们重温革命年代的峥嵘岁月，激发对革命先烈的缅怀之情，也能使我们更加珍惜当下的幸福生活。五、与古诗词结合的中国钢琴作品中华文化源远流长，博大精深，中国古诗词是宝贵的文化遗产，是历史的精华，古诗词的学习有利于弘扬中国传统文化。在 20 世纪下半叶，中国钢琴创作风格与题材多元化，涌现出与古诗词结合作品，例如作曲家汪立三创作的钢琴组曲李贺诗意二首，作曲家徐振民创作的唐人诗意两首。李贺诗意二首包括梦天 秦王饮酒两首，作曲家汪立三认为一般的调性音乐无法表现出李贺诗中的意境与特色，而西方十二音体系则与诗风格则有相近之处，结合西方十二音体系创作中国诗词题材钢琴作品。汪立三先生非常善于运用西方技法创作具有中国风味的钢琴作品，例如前部分所提到的他山集五首前奏曲与赋格，同样采用西方前奏曲与赋格的创作技法。在李贺诗意二首中，汪立三先生将中国五声调式融入十二音序列作曲技法创作中，使作品音响效果具有不同于传统钢琴作品的音响特色，又表达了李贺诗词的意境，同时兼具中国特色。1998年，我国著名作曲家徐振民也以诗为标题创作了唐人诗意两首，其中包括唐代诗人陈子昂的登幽州台歌，常建的题破山寺后禅院两首作品，作品也选用西方十二音体系创作技法。唐诗是唐代诗人智慧佳作，也是我国诗歌发展的巅峰，作曲家将诗歌与音乐相互渗透，既保持了传统，又对传统进行了大胆革新。六、结语中国钢琴音乐植根于我国五千多年的文化，中国钢琴作品无论是运用西方技法创作的中国钢琴作品，根据中国民族器乐作品改编的中国钢琴作品，还是革命主题的中国钢琴作品、与古诗词结合的中国钢琴作品，无不深刻体现了中华民族卓越的艺术审美和人文素养。中国作曲家结合中华民族精神，将技法与内涵结合、传承与创新结合，用广阔的胸襟容纳国内外元素，创作了具有中国民族性的钢琴作品，推动了中国钢琴艺术朝着更深层面发展。参考文献：1柳娜.课程思政视角下的钢琴演奏教学研究以红色钢琴作品的演奏教学为例J.潍坊学院学报，2022：108-111.2张艳.中国钢琴作品在高校音乐鉴赏课中的应用探讨J.中国民族博览，2022（17）：134-137.3杨希.崔世光钢琴作品嘉陵江上分析与研究D.徐州：江苏师范大学，2013.作者简介：熊潇滢，信阳农林学院，河南信阳。