多元文化视角下的音乐创作与表演及其意义.pdf

王丽（贵州开放大学（贵州职业技术学院），贵州 贵阳 550023）摘要在全球化的大背景下，文化多样性已然成为社会发展的重要特征。音乐作为一种全人类共通的语言，无疑承载了丰富的文化内涵和多元表达方式。多元文化为我们提供了一个全新的视角来审视音乐艺术的创作与表演，让我们能够更深入地理解音乐背后的文化内涵和社会价值。本文从多元文化视角出发，介绍了多元文化的概念及其对音乐艺术的影响，探讨了多元文化在音乐创作和表演过程中的具体体现，并通过案例分析了多元文化在音乐艺术中的重要性和价值，以期在多元文化视角下推动音乐艺术的创新与发展，推动跨文化交流与融合，为音乐艺术的繁荣与进步作出贡献。关键词多元文化；音乐艺术；创作与表演；文化交流；文化多样性中图分类号：J614文献标志码：A文章编号：1672-7959（2023）30-0027-03多元文化视角下的音乐创作与表演及其意义作者简介：王丽（1984-），女，布依族，贵州长顺人，硕士研究生，教授，研究方向：音乐学。在全球化的大背景下，文化多样性已然成为社会发展的重要特征。音乐作为一种全人类共通的语言，无疑承载了丰富的文化内涵和多元表达方式。多元文化为我们提供了一个全新的视角来审视音乐艺术的创作与表演，让我们能够更深入理解音乐背后的文化内涵和社会价值。本文立足于多元文化视角，分析多元文化如何影响音乐的创作与表演，深入探讨音乐创作与表演实践，以期进一步揭示音乐艺术的社会价值和文化意义，为音乐艺术的创新和发展提供新的思路和方法。一、音乐艺术的多元文化概述音乐艺术是人类文化的重要组成部分，涵盖了各种不同的形式和风格，体现了人类文化的多样性和丰富性。多元文化是指不同文化之间的相互交织和共存。在音乐领域，多元文化表现为各种音乐风格和形式的交融与碰撞。多元文化使得音乐艺术更加丰富多彩，产生了许多独特的音乐形式和表达方式。音乐艺术的跨文化特点体现在创作和表演过程中。不同文化背景下的音乐家们汲取各自传统音乐的精华，并将其与其他优秀音乐文化元素相融合，创作出具有独特魅力的音乐作品。这些作品既保留了传统音乐的特色，又融入了其他文化元素，呈现出跨文化的特点。总的来说，多元文化对音乐艺术的发展产生了很深的影响，使得音乐艺术呈现出多样性和包容性。二、音乐创作与表演中的多元文化影响（一）创作过程中的多元文化影响在全球化背景下，音乐创作深受多元文化的影响。在这个过程中，艺术家们以开放的姿态从不同地域、不同类型或不同风格的音乐中汲取灵感，将这些音乐元素和技巧为我所用，创造出独特且富有个性的音乐作品。这种跨文化的创作方式不仅丰富了音乐艺术的内涵，也拓宽了音乐艺术的视野，增加了音乐艺术的表现形式。通过融合不同文化背景的音乐元素，艺术家们打新研究272023 年第 30 期破了传统的音乐界限，创作出了具有多元文化特色的音乐作品。一些作品很好地将中国传统音乐与新派唱法及流行编曲技巧相融合，或者与西方流行音乐元素相融合，给人们带来了全新的感受，同时也实现了不同文化之间的交流和互动。此外，音乐艺术的创作也受到了不同文化背景的影响。艺术家们通过研究不同文化的音乐传统和风格，深入挖掘其中的艺术价值和思想内涵，从而在创作中融入更多的文化元素和思考。这种跨文化的创作方式不仅让音乐艺术更具深度和广度，也让艺术家们的创作思维更加开放和多元化。（二）表演形式的多元文化特点表演是音乐艺术的核心环节，也是多元文化交流与融合的关键环节。在现代音乐表演中，不同文化元素之间相互渗透与交融。一些融合多元文化元素的音乐作品越来越受大众喜爱。比如，民乐音乐演奏家们纷纷尝试与西洋乐的融合，寻求民乐更多形式的表现力。比如古筝演奏家王中山、陈蔚旻，笛子演奏家张维良，二胡演奏家于红梅等艺术家都尝试过与西方交响乐进行合作，并且取得了成功，也总结了宝贵的经验。这种跨文化的表演形式进一步促进了不同文化之间的交流与融合。（三）多元文化在音乐艺术教育中的体现多元文化在音乐艺术教育中逐渐成为主流。随着全球化的推进和艺术教育的不断创新，许多音乐学府和教育机构开始将不同文化的音乐艺术融入教学中，让学生能够接触到更为丰富多样的音乐形式和风格。这样的教学内容不仅拓宽了学生的视野，还培养了他们对不同文化的理解和解读。2023 年全国普通高等学校音乐教育专业本科学生和教师基本功展示活动，要求声乐选手要演唱一首戏曲选段。在第十四届中国音乐金钟奖的比赛中，美声组要求参赛者分别唱中国和外国曲目，民族组要求参赛者演唱中国古诗词曲目、歌剧选段和地方民歌，金钟奖二胡比赛决赛也提出由交响乐协奏的要求。结合行业的发展，音乐教育也必须加入多元化音乐文化，尤其是老师应多学习钻研不同类型、不同国家和不同风格的音乐。学生们在学习和欣赏不同文化的音乐艺术过程中，也能够激发创新思维和艺术创造力。综上所述，多元文化对音乐艺术的创作与表演产生了深远的影响，推动了音乐艺术的创新与发展。在现代社会中，我们应该更加珍视和利用这种多元文化的影响，推动音乐艺术的进一步发展。三、多元文化视角下的音乐艺术创作与表演深度分析（一）文化融合下的音乐创作多元文化使来自不同文化背景下的音乐元素得以交织与碰撞，为音乐创作提供了无尽的灵感和可能性。许多现代音乐作品通过巧妙地融合不同文化的音乐元素，创造出独特且富有张力的音乐语言。以爵士乐为例，它起源于 19 世纪末的美国南部，通过融合非洲和欧洲的音乐元素形成了独具特色的音乐风格。小提琴协奏曲 梁祝 被认为是“小提琴民族化”的多元文化融合的经典之作。梁祝 旋律的创作者何占豪曾经在越剧团担任小提琴和扬琴演奏员。扎实的越剧文化背景使他对中国传统音乐的理解和越剧的旋律发展尤为熟悉，他在 梁祝 的引子、爱情主题、楼台会、控诉及哭灵等部分都运用了越剧的曲调。除了旋律上借鉴戏曲音调，他在旋律的发展上也借鉴了中国传统音乐旋律的发展手法，如支点转换、节奏模仿等。在技法上他也对民族乐器有借鉴，如“爱情主题”部分的主题运用了二胡的滑指技法，“抗婚”部分的主题运用了琵琶的扫弦和二胡的抖弓。可以说，梁祝是立足于何占豪深厚的中华传统文化积累的基础上，从旋律、结构以及技法上借鉴中国戏曲和民族乐器，对小提琴协奏曲进行大胆改革创新，最终成为了公认的经典作品。（二）跨文化表演形式的探索多元文化视角也推动音乐表演形式发生了深刻变革。传统的音乐表演形式在多元文化的熏陶下，开始尝试与其他艺术形式进行跨界合作，创造出更为丰富多样的表演形式。一个典型的例子就是音乐剧。音乐剧融合了歌曲、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，通过舞台表演的方式呈现给观众。这种表演形式集结了不同文化的艺术元素，以多元化的方式展示了音乐的魅力和情感的传达。音乐剧的兴起不仅丰富了戏剧舞台的表演形式，也推动了音乐和舞蹈等艺术的跨界创新。近年来，流行歌曲里加入戏腔音调及唱法的表演形式广受欢迎。不少歌手在舞台上演唱时也把戏曲的手眼身法步加入到舞台表演中。（三）音乐教育中的多元文化实践多元文化在音乐教育实践中也有着众多体现。例如，加拿大等国家的音乐教育体系，积极引入了其他世界音乐风格的教学内容。我国中小学音乐教育也引进了奥尔夫音乐、柯达伊音乐等音乐教育体系。28其中，奥尔夫音乐教学法强调音乐教育要融合舞蹈、游戏和歌唱，这种教学法在我国学前教育领域进行了有益的实践。目前，有许多幼儿园和音乐教育机构纷纷办起了奥尔夫音乐兴趣班，并在不同年龄段进行探索，都取得了良好的教学效果。柯达伊的音乐思想对我国音乐教育产生了很深的影响。其教学法中的首调唱名法、科尔文手势已经在我国音乐教育领域被普遍认可并广泛运用于实践。在音乐教育中，西洋音乐、中国传统音乐以及少数民族音乐的教育都是必修课程内容。学生了解不同文化的音乐特点和表达方式，从而运用到创作和表演中，能够促进文化多样性的传承和发展。综上所述，多元文化视角为音乐创作与表演带来了前所未有的机遇和挑战。它通过创作过程中的文化融合、表演形式的探索和音乐教育中的实践等多个方面，丰富了音乐艺术的内涵与外延。同时，多元文化视角也为我们提供了更广阔的视野和思考空间，让我们更加深入地理解音乐的本质与价值。在未来的发展中，多元文化将会继续为音乐注入新的活力。四、多元文化视角下音乐创作与表演的意义与价值（一）促进文化理解与尊重多元文化的音乐创作与表演，无疑为我们的生活增添了丰富的色彩。在音乐的律动中，我们能够感受到不同文化的独特魅力和深厚底蕴。这种跨文化的交流与碰撞，为我们打开了一扇探索世界的窗户，也让我们有机会深入了解并尊重文化的多样性。音乐不仅传承了传统的文化元素，更在不断创新中融入了现代文化元素。这种跨文化的融合使得音乐更具时代感和生命力。通过多元文化的视角，我们可以更全面地审视音乐创作的内涵，从而领略到不同文化的精髓和魅力。同时，多元文化视角下的音乐创作与表演也为我们提供了更广阔的音乐表现空间。在多元文化的熏陶下，我们的审美观念和艺术修养得到了极大的提升。这种跨文化的艺术交流不仅拓宽了我们的音乐视野，也让我们对未来音乐艺术的发展充满了期待。（二）推动音乐艺术的创新与发展多元文化对音乐艺术的影响不仅体现在音乐的创作和表演过程中，更重要的是它为音乐注入了新的活力和创新动力。多元文化的碰撞与融合，为音乐家们提供了无尽的灵感来源，推动了音乐的创新与发展。这种创新不仅体现在音乐元素的混合运用中，更体现在音乐理念、音乐形式的全面突破。总之，多元文化能够推动音乐艺术不断创新与发展。（三）丰富人类音乐文化的多样性多元文化视角下的音乐创作与表演，极大地丰富了人类音乐文化的多样性。世界各地的音乐元素、技巧、风格在全球化的背景下交汇融合，孕育出了丰富多彩的音乐现象。这种多样性不仅体现了人类的智慧和创新力，也使得我们的世界因为音乐的交流而变得更加紧密和丰富。总之，多元文化视角下的音乐创作与表演在推动文化交流、艺术创新、文化多样性方面都具有重要意义与价值。未来，我们期待这种多元文化视角能更深入地影响音乐的创作与表演，为全球听众带来更多独特的音乐体验，同时也期待音乐艺术能在促进全球文化交流与融合中发挥更大的作用。五、结语从多元文化视角分析音乐的创作与表演，使我们深刻认识到多元文化对音乐艺术的重要影响。多元文化为音乐创作提供了源源不断的灵感，促进了音乐艺术的发展和创新。同时，多元文化也塑造了音乐表演形式的多样性，使得音乐艺术更加生动多彩。通过本文的研究，我们进一步理解了多元文化在音乐中的价值和意义。它不仅能够推动不同文化之间的交流与融合，还能够丰富人类音乐文化的多样性。未来，我们应该更加重视多元文化在音乐艺术中的作用，推动不同音乐文化的交流与融合，为音乐艺术的繁荣发展贡献力量。参考文献1廖耀斌.多维视角下的音乐艺术创作审美观探析J.中国文艺家，2021（01）.2杨璠.多元文化视角下的音乐鉴赏实践方法研究J.喜剧世界（下半月），2022（07）.3李囡囡.多元文化视域下音乐鉴赏的方法J.艺术大观，2021（22）.4袁环.小提琴协奏曲 梁祝 中的中国传统音乐元素探索J.中国音乐，2023（05）.（责任编辑张文丽）新研究29