初中美术教学中民间美术的传承与创新.pdf

XUANDONGMAN理论探索 28 初中美术教学中民间美术的传承与创新李宁馥玉林市玉州区青少年宫 537000摘要：民间美术是融合了广大基层群众的精神和心理、反映了民族美学情趣的一种表达形式，其是由劳动群众智慧所凝结而成，既有传承性又有民族性。将民间美术与初中美术结合起来，可以拓宽初中生的美术视野，陶冶学生的情操，提高学生的审美鉴赏能力，引导学生的思想价值观，培养学生的爱国情怀。这对于培养学生的全面素养，具有十分重要的作用。基于此，本文就如何在初中美术教学中有效传承和创新民间美术展开分析。关键词：初中美术；民间美术；传承与创新中图分类号：G4 文献标识码：A引言民间美术作为我国传统文化中的精髓，蕴含着丰厚而多样的民间文化，具有实用价值、文化价值和审美价值，可以将人们心中对美好事物的期待、审美观和价值追求充分表现出来。在如今时代下，传承和弘扬中华优秀传统文化已经成为我国教育领域的重要课题。将民间美术融入初中美术教学之中，不仅可以实现审美教育，传承发扬优秀传统文化，提高学生的美术兴趣和创造力，引导学生形成积极向上的审美情趣，还可以引导学生热爱生活，促进学生全面、个性化发展。一、民间美术的内涵民间美术是一种以人民群众为主体，在人民群众中产生、从人民群众的日常生产中汲取营养、广泛传播，符合人民群众的审美需求的一种视觉造型美术，如图 1所示。因此，要从情感、哲学文化、大众需要、道德文化等多个方面去理解民间美术的含义。图 1 民间美术窗花在情感层面上，民间美术的灵感源泉来自日常生活，其包含着人们对生活的美好期待。在哲学和人文视野中，民间美术在构成形式和创造意蕴上都蕴含着古老的哲理；就大众需要而言，民间美术更多地表现为民众的“精神寄托”，往往将美好的心愿或实际问题融合在民间美术中；在道德文化层面上，民间美术是一种教化大众、启迪智慧的媒介，其传达着正确的价值观和伦理观念等1。二、在初中美术教学中融入民间美术的积极意义（一）启动学生的审美感知在美术教学中，所谓“感知”是指通过对作品形态、结构、材料和颜色的观察和感受，从而获得审美信息。美术学习和学生的感知认知密不可分，如今的初中生正处于身心快速发展时期，学生的自控能力和好奇心也正处于不断增强的阶段，同时对于创新以及审美也具备独立的理解。将民间美术引入到初中美术教学中，可以激发学生的审美感知，使学生可以鉴赏生活中不同形式的美，包括社会美、自然美、美术美等等，提高学生对物体形态特点的认识，从而提高学生对美术的学习兴趣。（二）丰富学生的审美想象学生在鉴赏美术作品时，为了理解作品背后的含义，便需要将自身情感融入美术作品中。而民间美术蕴涵着独有的民族意识和深刻的文化遗产，其反映了民众的创造性和丰富的想象力。初中生具有初步的自我认识和美学评判能力，有效地引导，可以帮助学生“透过现象看本质”，掌握形式和内容之间的联系。在鉴赏民间美术作品时，学生可以通过民间美术作品，了解作品背炫动漫理论探索 29 后的含义和价值，在感情上与之产生共鸣，从而创造出与自身美学理念相一致的新意象。因此，民间美术的引入，可以有效丰富学生的审美想象。（三）提高学生的审美理解审美理解是理性和感性相结合的过程，学生首先要对鉴赏目标进行理性剖析，把握其内在含义，从而收获美的体验。民间美术的审美含义，主要是受创作者的审美趣味和审美情感所左右，而大部分创作者都没有接受过正规的美术训练，因此在理解作品含义时，应从显性审美和隐性审美两个方面进行合理剖析，并将其与对象、精神和文化等因素相结合，去感受民间美术中所包含的精神和感情。在显性美学上，民间美术具有经济、实用、质朴、求大求全的特征；从隐性审美角度上讲，民间美术包含着敬畏神明、驱邪辟邪、赞美生命等要素。受知识层次和生活阅读所限制，初中生对民间美术的认识仅限于表面，对民间美术仅知其形，而不明其意。在民间美术教学中，如果教师能够指导学生从显性审美和隐性审美两方面入手，就可以使学生更好地认识到造型对象的审美意蕴，从而增强学生的深度思维和审美能力2。三、民间美术在初中美术教育中的传承与创新（一）精心选取民间美术资源目前，在初中美术教育中，可以利用的有编织类、油画类、刺绣类、家具类和剪纸类等多种类型民间美术。在选择民族美术资源时，要综合考虑现实生活、地域文化、学生认识特征，才能使其功能和价值得以充分利用。首先，在教学中，教师要尽量选取与学生现实生活相接近的民间美术资源，用学生所熟知的事物来激起学生对美术的兴趣，缩短学生对美术的认知，创造一个放松、快乐的教室环境。与此同时，在面对熟悉又简单生动的民间美术作品时，学生可以感受到美术教育与生活之间的密切关系，从而积极地从生活中寻求美术。其次，要选取能够反映当地文化特点的民间美术，加强学生对故乡文化的了解。例如：教师可以将如图 2 所示的民间美术作品展示给学生。羽毛画是用多种鸟类漂亮的羽毛作为材料，在传统的中国画构图法及雕塑、木刻、装饰工艺等方面的表达方式下，制成的一种绘画形式，其内容包括山水、人物、花卉、禽鸟、走兽、虫鱼等形象，以其独特的趣味和新颖的风格受到了广大人民的喜爱。借由此种本土文化及民间美术，可以使学生对故乡文化产生认同感、自豪感，并使学生对传承和创新民间美术产生自觉感。例如，在鉴赏教学过程中，教师可以将一些制作好的羽毛画实物展示给学生观看，引导学生欣赏作品的造型之美和内涵之美，以此来充实学生对民间美术的了解，从而提升学生的审美能力。还可为学生提供羽毛画的制作材料，培养学生的动手能力，以便更好的传承民间美术。图 2 羽毛画（二）融合民间美术与教学流程民间美术是一个国家民族魅力的重要体现。在现如今这个时期，民间美术作品被当代民间美术创作人员不断改进、创新，具有很高的艺术价值、审美价值和收藏价值。在初中美术教学过程中，教师要将教学和民间美术密切结合起来，注重教学的互动性、趣味性和真实性，让学生对美术产生浓厚的兴趣，让学生全身心地投身于美术学习中，从而提高学生的审美能力。在实际操作中，教师可以引进一些有代表性意义的民间美术形态，以民族美术为中心，进行鉴赏和实践教学，使学生对作品的文化背景和情绪产生更深刻的理解，并随着作品的艺术构思，走进一个奇妙的美术天地。例如：传统民间美术作品“年画”，每逢春节，人们就将其挂在门窗或墙壁上，以求驱邪、祈福新年吉祥。在美术教育过程中，教师可以选取“年年有余”这一最普通的传统年画来进行教育，以此来吸引学生的注意力，引导学生以“年年有余”为起点，由点及面，对其所蕴含的文化意蕴有所认识，如图 3 所示。XUANDONGMAN理论探索 30 图 3 年画：年年有余首先，教师利用多媒体设备展示“年年有余”的形象，指出这幅年画的意义。然后，根据所学内容，设计一幅“年年有余”的作品，让学生根据自己所学知识设计风格。在自主创作的过程中，学生可以更深入地理解传统民间文化，并运用自己的想象和创意，来制作具有特色的年画。将鉴赏与实践相融合，能让美术学习的趣味性得以充分体现，不会让学生感到厌倦，让学生在轻松、愉快的环境中，学会更多的民间美术知识和创造技巧3。（三）开展课堂互动实践活动在现实生活中，大多数初中生并不会主动去了解民间美术，学生对民间美术作品的认识程度不高，无法充分理解其所蕴含的文化意蕴。因此，在初中美术教学中，教师要主动进行课堂互动实践活动，将民间美术用一种容易被学生所理解的方式表现出来，从而提高学生对民间美术的认识。在具体实施过程中，教师可以将学生分成各学习小组，让学生共同欣赏民间美术作品，并进行民间美术作品的创作，以此来改善课堂教学气氛，提升教育效果，同时也可以培养学生的合作意识，开拓学生的创新思维。例如：教师可以以“剪纸”这种比较容易上手的民间美术为主题，通过介绍“五折花”这种易于制作的传统工艺，并结合视频、图片和文字来介绍“五折花”的制作过程和要点。在每个组都能熟练运用剪纸手法后，教师可以让学生共同制作，然后互相交换，最后由教师和学生共同选出其中最漂亮、最精美的作品。在这样的环境中，每个学生都能够积极参与民间美术作品制作中，充分发挥自身潜力，将小组所有学生的智慧集中到同一件作品制作中去，创造出高质量的美术作品，从而提高学生的审美能力。在开展互动实践活动时，要坚持交互性、易操作性和原则，循序渐进地推进，促进学生综合创造能力的提升。交互性原则是指教师要加强师生之间、生生之间的沟通和交互，做好教育引导工作，让学生以小组的形式参加学习；易操作性原则是指教师要挑选一些容易让学生理解和操作的民间美术，让学生积极参加到美术作品的欣赏和创作之中，从而提高学生的学习信心。结束语综上所述，民间美术作为一种生活性艺术形式，其反映了人们对艺术的、自然、朴素的态度。在初中美术教学中引进民间美术，可以激发学生的审美意识，丰富学生的审美想象力，提高学生的审美理解能力，激发学生的民族自豪感，提高学生的美学素养。教师可以通过选择适当的民间美术资源、将民间美术与教学流程相结合、开展课堂互动实践等战略提高学生对民间美术的认识。参考文献1 殷生伟.民间艺术在初中美术教学中传承与发展策略 J.家长,2023,(31):145-147.2 柳志元.初中美术教学中民间美术的传承与创新J.考试周刊,2023,(45):155-158.3 于素芳.民间美术在初中美术教学中的传承与创新 J.艺术大观,2023,(21):124-126.