构图教案.doc

(完整word)构图教案构图教案;授课人;2010年上学期；绘画学；第一章绘画构图概述;教学内容；第一节、构图的含义、理论渊源教学课时2课时；授课类型讲授课；教学用具教学多媒体课件；教学方法与手段多媒体辅助教学，讲授法、讨论法;了解构图的基本含义、目的、任务,构图与构思的关系；构图与构思的关系如何，如何处理好构思与构图的这种；请在以三角形为底座的杠杆 构 图教 案授课人蒋 娜2010年上学期绘 画 学第一章 绘画构图概述教学内容第一节、构图的含义、理论渊源 教学课时2课时授课类型讲授课教学用具教学多媒体课件教学方法与手段多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法 授课地点多媒体教室 教学目标了解构图的基本含义、目的、任务，构图与构思的关系，以及构图的画幅形态与材质机理。 教学重点难点构图与构思的关系如何，如何处理好构思与构图的这种关系，并且运用到艺术实践当中去。 教学步骤 导入：思考题:请在以三角形为底座的杠杆上，以圆圈为要素画出第一节、构图的含义、理论渊源一、构图的含义：根据作画者的意图，对画面的各种形式语言即布局、形态、比例、空间、色块、体积、线条等在有限的平面上进行结构经营的技巧.包含范围、位置、骨架三大要素。1、构成与构图的区别 二、构图理论的渊源 六法一、气韵生动-内在的二、骨法用笔技巧的以气韵为主，属于精神方面1、呆板的构图2、形状变化而均衡的构图 3、面积变化而均衡的构图 4、数量变化而均衡的构图 5、位置变化而均衡的构图三、应物象形 四、随类赋彩以形体为主-外在的-属于形体方面 五、经营位置画之总要构图六、传移模写家家末事-学习（属于实践方面) 2、构图的目的是用特定的手段，充分表达、阐述和提示作品的主题. 3、构图的任务是以恰当的形式语言,表达画家的构思，既要挖掘出作品的鲜明思想，又要寻找到完美的画面形式,在边框限定的画幅中，对视觉形象进行最能体现主题、最能表达画家情感的形式结构的组合,分布好骨架气势，决定形、色位置，构建出一个人为的视觉空间，并运用形态和形式因素使之具有多样性又有条理性,有变化又有和谐，体现形式美感,引导观众的注意力，形成画面表现中心，生动集中地突出主要形象，进而表达出画家的思想和境界。第二节 构思与构图的关系构思是立意为象的思维过程挖掘主题思想,找出情节和细节，推敲人、物之间的内在联系，理顺各种关系构图是随着构思的开始而开始的，而构思随着构图的进行而不断变化。 构图过程是探索、体现创作构思的具体表现形式的过程。第三节 构图的画幅形态与材质机理一、画幅形态各种画幅的边框形状和画面自身的存在状态：独立存在或依附于某种载体。 最常用的构图形状是黄金律画幅:1:1。1618的相似比例构成的矩形画幅,也就是“大边比小边等于大小两边之和比大边。“古希腊实验美学派毕达哥拉斯，符合变化、优美、和谐的原则。6：4或3：5的矩形都可以归结为黄金比。 方形画面 1、经典格式竖的长方形构图-人物绘画的典型朴素、安定、自由 短边：长边=1：1.236 简称f型画面横的长方形-风景画-稳定、和谐、舒适短边：长边=1：1414常用的纸张简称p型画面横的狭长方形海景画延伸、力量、深沉-短边：长边=1:1。618称为最美的长方形，M型画面 其他规则几何画面 “T形画面形正“T”形画面形和倒“T”形画面形，受题材(宗教题材)和场地（祭坛画、教堂壁画）限制 圆形画面型 方圆结合画面型 半圆形和扇形画面型 画幅的面积超大面积：具有震撼力，易于被人们发现，具有被优先知觉的特征，给人雄伟、磅礴的感觉,适合放在大型建筑内。超小面积：精致、灵巧之感，也能受到欣赏者的注意，适合静距离观看。 正常面积：画面大小适中，具有自然感、亲切感. 中国画的画幅形态立轴：竖幅画面。高耸、雄伟、挺拔、庄重之感 横批：气势宏大、平稳开阔、舒展稳定。长卷：大多数从序曲开始,逐渐进入高潮，段落分明而又互相紧密相连. 扇画： 屏风: 油画、 壁画、联画几个画面同时并置在一起,表达同一主题。 作品的构图必须适应画面的格式 画家有自己的构图习惯 选择格式死去的基督曼泰尼亚这是以典型的古典技法绘制的作品。盛行的蛋彩画法细致却未免有些僵化地刻划了死去的基督。显然,基督刚刚被他的信徒们从十字架上卸下来，安放在床上，左侧两信徒悲痛之极。冷灰的色调、死去基督”十字架”式的姿态，简洁方正，舍去细节,使主题鲜明.画家以情绪刻划来渲染这个惨烈的场面，给人以深刻的印象。正面透视的画法，无疑增加了处理的难度，画家却执意选择这个角度，以造成现场感.在15世纪的北部意大利画家中，帕多瓦画家曼特尼亚是一位钻研绘画表现技巧的大师.他不象安布利亚画派那样比较注重形象的情感表现，他喜欢从各种不同角度去再现对象。透视比例缩短,引起他很大的好奇心,但要精确展现人物的平面透视关系,最难的莫过于将人物处于象这一幅死去的基督那样的正面纵向透视了.这幅画的构思意图就在于此。画家决不是想表达基督死后的哀恸气氛,乃是在寻求透视角度的难度。在绘画上,一般避免作这种不美的构图处理，它会使人产生错觉。曼特尼亚借此画在计算人体的头、手比例，与近距离的脚掌的关系。这是一种求实精神，是把艺术与科学结合起来研究的精神.在那个时代,有些画家的个人努力不是在如何表现人的尊严,而是表现人在画面上实际存在的样子.不能说他这种努力毫无意义，这是历史赋予他们的使命。这幅画约作于1506年，尺寸约为6779厘米,现藏米兰市勃列拉博物馆内.画面的数量一、独幅画:一幅画面表现特定的场景和内容，包括静物画、图案、肖像画、风俗画、人体画等，艺术特点：视觉集中性强,容易突出表达内容的重点，而舍去大量次要的干扰因素。二、创作草图：三、变体画:画家对同一题材采用几种不同的构图和画面组织形式，表现方法也相应加以处理,使主题思想更充分得以体现。在这种形式里，除了其中一幅外，其余各幅画都叫变体画.四、组画：用一组(几幅)以上的画面，共同表现一个主题的不同侧面或不同阶段的绘画形式称为组画。组画数量不限，大小一般相同。每幅画各自具有独立性,彼此之间没有明显的连续关系，但又共同成为某一主题的组成部分，每幅画又可分开使用。四、连环画：多幅画面连续表现一个完整的故事或事件发展过程的绘画形式，有很强的逻辑性.五、通景画:一幅完整的巨幅绘画，根据需要划分为几幅，又不失整体面貌的绘画形式.其基本特点是用条、线隔开,大型壁画、中国画、油画都有这种形式的作品。六、多格画：在一个大画面中，按照需要划分成若干个小画面，有独特的内容与形式，称为多格画面。各个画面适合表现不同时间、不同空间的人、景、物。被广泛用于壁画、年画、中国画、油画、版画、连环画、插画等。二格划分（双联画）基本对称三格划分（三联画）中间画幅较大，旁边两幅较小.既能突出中心，又能丰富画面.四格划分（四联画）四幅成套，一般四幅等大，但也有大小不同的构图。