关于声乐表演中的肢体语言研究.pdf

49文艺天地引言随着人们生活质量的不断提高，在精神方面的需求也越来越高，而声乐可以丰富人们的精神世界，满足人们对美学的需要。但是，要提高演唱的质量，演员在演唱过程中，就要合理运用身体的姿态和面部的表情，把歌曲的情绪表现得淋漓尽致，把高质量的演唱展现给听众。一、声乐表演中肢体语言概述（一）肢体语言概述在古代，身势语一直是人们沟通的主要手段。歌唱演员在台上表演时，身体语言的表达是必不可少的。因此，身体语言在演唱中的重要性也日益突出。身体语言会对声乐表演者所表现出来的情绪水平产生很大的影响。在演唱中，声乐表演者在进行身体语言的表达时，应该尽量让听者能够和自己的身体产生一种呼应和交流，这就要求声乐表演者要对自己的身体语言进行合理、准确的运用，使自己的演唱能够为歌曲服务。同时，这种肢体动作也会使听众对声乐表演的理解与接纳产生一定的影响。声乐表演者要从内心深处认识到身体语言对歌唱艺术的重要性。声乐演唱是一门用嗓子、用身体来表达感情的艺术。在演唱中，身体语言的使用有其自身的原则。身体语言表现形式的实质是歌手对歌曲所表现出来的一种情绪的反映。歌唱艺术的演绎，也是歌唱家心灵情绪的释放。首先歌唱家自身要受到音乐的感动，这样才能引发听众的共鸣，才能打动人心。歌唱作为一种特殊的语言艺术，情绪起到重要作用，而情绪是通过声音、动作和表情来表达的，所以歌唱中身体语言的运用必须服从于歌曲情绪，要将歌唱作品中所要表达的感情传达给观众。（二）肢体语言的重要作用1.肢体语言能完整地表现声乐作品声乐是一种综合艺术形式，其中不仅有声音的表达，还有肢体语言的表演，这对完整地展现声乐作品方面起着重要的作用。肢体语言是表演者通过身体动作和表情等与观众进行沟通，传达作品中的情感和意境。首先，肢体语言能够增强声乐作品的表达力。在演唱过程中，声乐演员通过身体的动作和表情来诠释作品中的情感，使听众更加深入地感受到歌曲的内涵。身体姿势的变化、手势的运用以及面部表情的微妙变化，都能够使作品更加生动有力。其次，肢体语言可以使观众更好地理解和体验声乐作品。声乐作品中有些音符和词句可能并不太容易理解，此时演员可以通过肢体语言的表达来帮助观众更好地理解作品的含义和情感。最后，肢体语言能够提升演出的感染力和艺术性。声乐演出不仅仅是在传递声音，更重要的是要通过肢体语言将观众带入作品的情感世界。演员的认真投入和对角色的深入理解，通过肢体语言的展示，能够使关于声乐表演中的肢体语言研究张妍娜泰国格乐大学摘要：艺术源于生活，又高于生活。在演唱中，表演者必须把声音和“形”结合起来，感情在里面，而形式在外面。身势语有许多表达方式，在歌唱中，身体姿态是身体语言的重要组成部分。对于声乐演员来说，必须有足够的理解才行。身势语一直以来都是人们沟通的主要手段。在演唱过程中，身体语言对演唱效果的影响也日益突出。身体语言会对声乐表演者所表现出来的情绪水平产生很大的影响。同时，也会对听众的理解与对其的接纳产生一定的影响。基于此，本文就关于声乐表演中的肢体语言展开分析，以期能够为我国相关研究提供积极性参考建议。关键词：声乐表演；肢体语言作者简介：张妍娜（1990），女，汉族，安徽淮南人，硕士研究生，研究方向：音乐学。50文艺天地观众更加深刻地感受到作品中的情感与美。2.肢体语言辅助声音的情感表现在声乐表演中，肢体语言扮演着重要的角色，它有助于辅助声音传达情感表现。声乐表演不仅是音乐，更是一个综合艺术表达的形式，融合了声音、肢体和表情等多种表现手段，肢体语言作为其中的一种重要元素，对于将声音中的情感表达得到更加深入的体现具有重要意义。首先，肢体语言可以帮助观众更好地理解歌曲中所表达的情感。有时候，声音无法完全传达出歌曲中的情感色彩，这时候，艺术家可以借助肢体语言来补充情感的表达。例如，当演唱者演绎一首忧伤的歌曲时，可以通过低头、低肩和低着眼神等肢体动作，将悲伤的情感更加直观地传递给观众。肢体语言的运用可以加强歌曲情感的表现力，使观众在欣赏演唱时更容易沉浸其中。其次，肢体语言在塑造角色形象和表达歌曲剧情方面起到重要的作用。在歌剧、音乐剧等舞台作品中，演员不仅仅要唱歌，还要通过肢体语言来扮演不同的角色。通过肢体动作和表情的变化，演员可以将人物的性格、情绪以及内心世界等信息传递给观众。例如，当演唱者诠释一个喜剧角色时，可以通过夸张的肢体动作和滑稽的表情来增加喜剧效果，使观众欢笑；而当演唱者饰演一个悲情角色时，则可以通过缓慢的肢体动作和忧郁的表情来凸显角色的悲伤，让观众感同身受。最后，肢体语言可以加强与观众的情感连接。演唱者通过肢体语言的运用可以与观众建立更紧密的情感联系，让观众更容易被演唱者所表达的情感所打动。观众会因为演唱者的真挚表演而感受到共鸣，肢体语言的运用可以使观众更好地理解演唱者的内心世界。通过适当的肢体动作和表情，演唱者可以与观众产生情感共振，进一步增强演唱的感染力，使演唱过程更有互动性和感染力。二、声乐表演中肢体语言的有效运用声乐演唱是一个比较复杂的活动，演唱的结果是由多种因素共同决定的，其中包括舞台环境、表演者的个人素质和演唱作品等。身体语言的运用，可以使声音表现出更为丰富的内涵，为听众提供高质量的视觉和听觉体验。（一）声乐表演中身势语言的合理运用在声乐表演时，正确使用身势语言非常关键。声乐表演者一定要利用自己对仪表神态的塑造，来表现出自己对音乐作品的一些细节和情绪的理解。在整个表演的过程中，表演者一定要确保自己的身体状态是平稳的，这样才能为声乐表演奠定扎实的基础。身体语言对声乐表演的效果起到不可忽略的作用，此外，在声乐表演的时候，对身体的适当调节从某种意义上说也是对表演者的声音进行调节。例如，在歌唱高音作品的时候，声乐表演者可以张开双手，随着音调的改变，调节自己的双手的高度，这样就可以将自己的胸部完全敞开，让呼吸更加的流畅，从而达到表演的效果。送给妈妈的茉莉花是一首很有代表意义的高音阶歌曲，在歌曲中，“永远也忘不了，你唱的那只茉莉花”就涉及很大的音阶，因此，声乐表演者可以利用适当的肢体动作来表现，如将双手从胸口抬起到身前的时候，整体演唱的情绪状态将会上升到一个新的空间，可以达到更好的演唱效果。在对一部声乐作品中所蕴含的韵律、情绪及其含义加以剖析之后，声乐表演者就会很自然地形成自己的身体状态，不管是对自己的手的位置进行调节，还是对自己的身体做出一个适当的站姿动作，都会在自己的声音所能引起的效果下，很自然地形成。所以，表演者可以在经过多次练习之后，确保自己的身体状态和作品所要表达出来的情绪的一致性，从而提高自己的整体演唱质量。（二）声乐表演中面部表情的合理运用在声乐演唱过程中，脸部表情也非常关键，可以说，它是一个人最大程度地表现自己情感的通道。通过对脸部的微小表情的观察，我们能够及时、精准地对他人的情感波动进行判断。在演唱过程中，演员的面部情绪的细微改变，直接关系到听众的听觉感受。因此，在正式演出中，声乐表演者需要对自己的脸部动作进行有效的调控，以此来达到一个良好的表演状态。在声音表演过程中，由于表演者的每个细微的情感波动都会被无限地扩大，并被传递到听众的耳中，从而对整体演唱表演的效果产生一定的影响，所以，声乐表演者一定要对自己的脸部表情进行适当的管理，从而实现对自身情感的有效调控，为听众提供一个准确的情感导向。在一定程度上，声音表现就是一个“过程”，声乐表演者要结合自身的特征，向听众呈现出情感的转变，并把自己对音乐的理解融入情感的表现中，从而增强表演的效果。例如，在演唱较为乐观的声乐作品时，声乐表演者可以利用兴奋、快乐的面部动作，使自身的情感与作品的情感融合在一起。而在演唱较51文艺天地为悲惨、凄凉的声乐作品时，声乐表演者可以运用悲伤、难过的面部动作来进行诠释，让舞台气氛与作品自身的内涵相匹配，切实地增强声乐表演的效果。（三）声乐表演中眼神语言的合理运用在演唱过程中，除身体动作等因素外，声乐表演者的表情等因素也会对演唱结果产生一定的影响。眼神的变化很微妙，它的情绪表现很明显，可以让观众产生一种微妙的共鸣，这就是眼睛的独特效果。在一定程度上，声乐表演者需要深入地剖析作品的感情，并亲身体会自己对感情的回馈，把它反映到自己的眼睛里，从而使自己的声音达到完美。例如，在演唱某些较为悲伤的声乐艺术作品时，表演者要站在自己的角度去体会思念、难过、离别等情景下自己的情感状态，并把这些情感以表情的形式与自己的声音融合到一起，从而从根源上将因单次歌唱而产生的问题给化解。例如，在演唱望月时，声乐表演者的眼神要丰富且具有感染力，准确地将心中的思绪表达出来，这样才能将情绪完整地表达出来。在演唱牧羊姑娘时，声乐表演者为表示同情，可以用眼睛去传达悲伤的情绪，引起观众的同理心。（四）声乐表演中其他的肢体语言的合理运用身势语言、面部表情、眼神都是典型的身体语言，可以在声乐表演中起到一定的作用，给人以美好的享受。除这些身体语言外，表演者自身的精神性格等也会对声乐表演的结果产生影响。这就需要表演者在平时的练习过程中，注重对自己的心理素质的培养，在对其他身体语言的表现效果有一个全面的认识之后，加强自己的魅力，让听众在观赏演出的过程中，能够产生共鸣。例如，有些声乐表演者在演唱到高潮部分的时候，会举起手与观众进行交流，这可让演唱者的情感得到更好的抒发。但是，如果在演唱的过程中，仅仅保持一个姿态，就会让人觉得这是一种非常单调的表现，无法对其产生任何的兴趣，从而会对演出的效果造成不利的影响。为此，声乐表演者可以在演唱中加上一定的肢体动作，以增加歌曲的情感色彩。结语进行声乐表演是一件非常困难的事情，声乐表演者必须掌握好作品的特征、情感等，然后在这些特征的前提下，采用适当的表演方式和表达手法，向听众传递作品的内容和情感，从而实现既有情感又有技术的艺术盛宴。身体语言是声乐表演中最为关键的技能，在以后的练习中，声乐表演者要重点加强身势语言、面部表情、精神气质等进行情绪传达的技能，从本质上保证自己的声乐表演质量。参考文献：1刘璐.声乐表演中的肢体语言研究J.文化产业，2022（36）：43-45.2王蕾.肢体语言在声乐舞台表演中的实践与思考J.艺术大观，2022（35）：118-120.3司洁.声乐表演中肢体语言的运用分析J.文化产业，2022（31）：34-36.4肖威.浅谈声乐表演中肢体语言的功能及运用J.戏剧之家，2022（29）：96-98.