摄像基本功_OK.ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,摄像摄影基本功,稳是摄像爱好者要牢记的第一要素。,稳定的画面给人一种安全、真实、美好的享受；如果画面不稳定，将造成心理上的影响。所以保持画面的一贯稳定性是摄像的第一前提，不管是推、拉、摇、,移,俯、仰、变焦等拍摄，总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作，这样才能拍摄出好的素材。,一、稳,正确,拍摄姿势,包括正确的持机姿势和正确的拍摄姿势，持机姿势没有固定的模式，因摄像机的不同而不同，拍摄姿势主要有,站立,拍摄和,跪姿,拍摄。在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机，帮助稳住摄录机，采用舒适又稳定的姿势，确保摄录机稳定不动。,采用,跪姿,拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要托住摄录机可以获得最佳的稳定性。,注意不要玩潇洒，,避免怪异姿势。,二、构图,绘画和摄影一样，摄像也是一种艺术手法，线条的明快以及画面的和谐是关键，好的构图不仅让人感觉主题明确，而且会给人以视觉和心理上的冲击，失败的构图则会让人觉得你拍摄的素材杂乱无章。所以，摄像水平提高，必须从构好图这个环节入手。摄像构图我们要从以下几个方面开始：,1,合理取景,摄像的取景分为,远,、,全,、,中,、,近,、,特,。,远景,是视距最远的景别，取景达到摄像机所能取得的最大范围。它视野广阔，景深悠远，主要表现远距离的人物和周围广阔的自然环境和气氛，它的作用是展示巨大的空间，介绍环境，展现事物的规模和气势，一般在表现宏大场面、气势磅礴的时候使用，持续时间应在,10,秒钟以上。,全景,包括被摄对象的全貌和它周围的环境。与远景相比，全景有明显的作为内容中心、结构中心的主体。在画面中，无论人还是物体，其外部轮廓线条以及相互间的关系，都能得到充分的展现，环境与人的关系更为密切。,全景,的作用是确定事物、人物的空间关系，展示环境特征，表现节目的某一段的发生地点，为后续情节定向，同时有利于表现人和物的动,势。,中景,是拍摄中常用的景别。中景包括对象的主要部分和事物的主要情节。主要的人和物的形象及形状特征占主要成分。可以清楚的看到人与人之间的关系和感情交流，也能看清人与物、物与物的相对位置关系。因此，用中景拍摄人物时，多以人物的动作、手势等富有表现力的局部为主，环境则降到次要地位，比如说人物构图，一般是指我们通常所说的半身照。,近景,一般是着力刻画细节的时候是使用的表现手法，比如专拍人物的面部表情。近景包括被摄对象更为主要的部分（如人物上半身以上的部分），用以细致的表现人物的精神和物体的主要特征。使用近景，可以清楚的表现人物心理活动的面部表情和细微动作，容易产生交流。使用近景时，持续时间应在,3,秒钟以上。,特写,能给人以强烈的印象，使用时要有明确的针对性和目的性，在拍摄小动物时候用的比较多，比如拍摄花瓣上的蜜蜂。特写是表现拍摄主体对象某一局部（如人肩部以上及头部）的画面，它可以作更细致的展示，揭示特定的含义。在具体运用时主要用于表达，刻划人物的心理活动和情绪特点，起到震撼人心、引起主意的作用。,2,、黄金分割点构图和三分之一构图,0.618,是黄金分割点，我们一个画面一般是将水平方向分割成,0.618,和,0.382,。一个画面当中在黄金分割点的事物是最能引起视觉注意的坐标，黄金分割点是两点，而不是单指左面或者右面的,0.618,。,还有一种比较粗糙的方法，就是将一个画面用两条竖线和两条横线分为九个部分，那么四条线的四个交点基本上就是人的视觉中心，将主体放在交点上可以引起人的视觉注意的。,3,学会色彩和静动相衬构图,如果整个画面都是绿的，只有一点,红,，那么无论这点红在哪个位置，总能引起人的视觉注意，所以利用好色彩构图往往能够产生你意想不到效果。,静动对比构图，如人潮如涌，只有主角,站,在一旁，我们自然就注意他而忽略了其它的背景。同理，所有的都是静止的，一个物体在动，我们也会自然的注意它。合理运用静动相衬，可以拍出意想不到的效果。,三,.,合理利用光线,顺光：,就是在拍摄时候机位与光源在同一条直线上而且方向相同。顺光拍摄出来的画面显得特别平滑，但是会缺乏层次感，会产生平面的效果。,逆光：,在拍摄时候机位与光源在同一条直线上而且方向相反。不建议大家运用，除非是在特殊的情况下或是在向表现特殊效果的时候。,侧逆光,侧顺光：,拍摄时机位,与光源水平成一,定的角度，但同,在主体一侧。表,现主体的层次感,方面要强于顺光拍摄出的画面有立体感。,当然，我们采用光线时要根据具体的主题和光线来随机使用，没有绝对。不过我们一般不要仅使用顶光,(,就是光源在主体的顶部,),和脚光,(,光源在主体的正下方,),。因为这样会将人拍的特别邪恶，电影里在拍摄反面角色经常用到的。,四,掌握节奏,要根据具体想表现的主题来采用不同的节奏，而且要在经常拍摄，经常锻炼中逐渐的总结和摸索。拿舞台摄像举例,舒缓的歌曲或是比较柔情的舞姿时，要采用慢节奏；在比较火爆的歌曲或是劲舞的时候一定要采用快的节奏，也就是说，,摄像的节奏要与主体节奏相一致,，这样才能更好的表现主题。,五合理利用手动,摄像机一般是对着亮点聚焦，那么就肯定不能对拍摄的物体对焦，且在拍摄时，有人在我们所要拍摄的人物或是景点之间走动，摄像机便会跳焦，采用手动对焦也可以避免这种情况发生等。,六运动镜头,1,推与拉：,推,，是指观众的视线逐渐接近被摄对象，逐渐把观众的观察由整体引向局部。,拉,，正好与推相反，是把观众的注意力由局部引向整体，使人获得一个较为全面的印象。,推、拉镜头，实际上是一种逐渐改变视距的方法，用变焦镜头拍摄也可以获得推拉效果。,2,摇与横移：,摇,，是摄像机位置不动，只是镜头变动拍摄方向。摇，可以左右，上下，斜摇，转圈摇。摇镜头的作用是，更好地表现空间，表现人和物在空间的关系，可以把许多事物连起来表现。摇镜头的落幅有时也有突出主题的作用。,横移,，是把摄像机放在移动车上，向一侧拍摄的镜头。横移的作用也是表现空间和把一些事物连起来表现。,3,跟,跟,，是摄像机跟随运动中的物体拍摄。有摇跟和移跟，也可以连摇带移地跟，作用是更好地表现运动的事物。,4,升降,升,、,降,，是把摄像机摆在升降机械上拍摄的镜头。在拍摄过程中，由于摄像机的升降而不断改变视点的高度，以变化画面的空间。,七保持画面的构图平衡,在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的,这就是在构图。,要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。,摄像构图的一般规则,1,、画面整洁、流畅，避免杂乱的背景。杂乱的背景会分散观看的注意力，降低可视度，弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物，或者换一个角度去拍摄避免不相干的背景出现在画面上。,2,、色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。,3,、在拍摄前保持摄录机处于水平位置，这样拍摄出来的影像不会歪斜，你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面在观景器内保持平衡。,4,、要尽可能接近目标，这样才会保证不会有不相关的背景出现在画面上，但你也必须在主角四周预留一些空间以防主角突然移动。,5,、进行人物的构图时还要注意不要去犯一些低级的构图错误：譬如电线杆突出在画面人物的头,顶上、建筑物的,水平面与画面人,物的脖子等高、,电线横在脖子上,等等。,6,、拍摄画面一般有远景、中景、近景、特写等表现手法。如果你以中景、近景、特写手法去拍摄人物，就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。这就是裁身点。,注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点，在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。,全景图,中景,近景,特写,构图越简炼，越大胆，越扼要，越有感染力。,.,美国摄影家法宁格认为：,“,一幅良好的构图是一种协调的构图，在视觉上要和谐一致。就象音乐中一段优美的和弦给人们的听觉带来愉悦。”,mldzc.mp3,是一种艺术创作，而艺术是有规则但更无规则的。所谓的构图规则，只是摄像创作的基础套餐，并不能代表一切。就像画画一样，好的作品是脱胎于规则但不拘泥于规则的。这样创作出的作品才会有生命力。,谢谢同学们！,摄像,谢谢同学们！,谢谢同学们！,