第二章-欧洲中世纪的美术.pptx

,Click to edit Master text styles,Second level,Third level,Fourth level,Fifth level,Company Logo,单击此处编辑母版标题样式,中外美术简史,第二章 欧洲中世纪的美术,中外美术简史,早期基督教美术,1,第二章 欧洲中世纪的美术,拜 占庭 美术,2,罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,3,学习目标,内容（,12,号字体）,学习目标,本章主要了解早期基督教美术；拜占庭美术；罗马式与哥特式美术的比较。,第二章 欧洲中世纪的美术,自公元,476,年西罗马帝国灭亡到,15,世纪文艺复兴运动开始的一段时期，中称中世纪。文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”，后来这一名称历史学家沿袭下来。,第一节 早期基督教美术,基督教在公元 世纪开始秘密流传于罗马帝国的疆域。后来为了逃避官方的搜查，这种仪式便转移到一种公共地下墓窟，这种墓窟是用于合葬基督徒的，在墓窟的天顶和墙壁上画满了各种圣经题材的壁画，这种形式主要流行于罗马城区，如罗马的普里斯拉地下墓窟，约建于公元,3,世纪，其闻名于世的是天顶壁画,善良的牧人,第一节 早期基督教美术,图,2-1,善良的牧人,第一节 早期基督教美术,督教合法化之后，它的集会和仪式便回到了地面上，也开始兴建正式的基督教堂。但基督教徒把它直接搬用过来，在一端加上祭坛，并饰以宗教题材绘画。这种形式为以后的西方基督教堂的样式定了基调。公元,320,年前后开始兴建的圣彼得教堂（如图,2-2,）是规模最大的“巴西里卡”教堂之一。,第一节 早期基督教美术,图,22,圣彼得大教堂,第一节 早期基督教美术,1,、基督教起源于中东，当他作为一种文化形态在欧洲确立后，必然带来东方的文化特征。,2,、古罗马帝国在接受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其在建筑、雕塑和绘画的样式上，而是有一个漫长的融合和改造过程。,第一节 早期基督教美术,3,、基督教在地中海确立以后，在向西欧扩展的过程中，又吸收了当地的文化成分，即所谓的“蛮族艺术”，产生了一些新的样式。,4,、欧洲中世纪文化中，基督教的影响占统治地位，决定了艺术不免也要充当上帝与教会的代言人的角色。因此，有人将欧洲中世纪美术称为基督教艺术。,第二节拜 占庭 美术,公元四世纪以来，这种政教相结合的官方美术形成了本身的体系，称为“拜占廷艺术”。其思想内容是崇拜帝王和宣扬基督教神学，为巩固贵族阶级的统治和教会势力服务。在风格上是罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式相结合，具有浓厚的东方色彩。如,圣索非亚教堂,（见图,2-3,）的中央圆顶形一式的结构及其内部金碧辉煌的装饰。反映了政教合一的精神统治的权威。,第二节拜 占庭 美术,图,2-3,圣索非亚教堂,第二节拜 占庭 美术,公元,540,年，查士丁尼皇帝占领了拉文纳这一东哥特王国的首都，并以此为东罗马帝国在西方的中心，圣维他尔也成了查士丁纪的皇家教堂。在教堂的主要祭坛上方是镶嵌画,荣耀基督,，两边是皇室参拜的行列，一边是,查士丁尼皇帝和廷臣,（见图,2-4,）、人物被不成比例地拉长了，但显得非常肃穆、庄严。,第二节拜 占庭 美术,图,2-4,查士丁尼皇帝和廷臣,第二节拜 占庭 美术,是,皇后提奥多拉和女官,（见图,2-5,），在构图上略有变化，但也显得宁静端庄，在服饰上充分发挥了镶嵌画的长处，显示出珠光宝器、织绵彩缎的华丽，也给画面增添了几分梦幻似的神秘感。所有的人物既没有动作，也没有变化，时间与空间也由此被升华为一种永恒的存在。人物与地面的垂直悬浮关系，仿佛宣称着这凝结在金色闪光中的一切是一个折射的天堂而不是人间的景象。,第二节拜 占庭 美术,图,2-5,皇后提奥多拉和女官,第二节 拜 占庭 美术,中世纪基督教艺术是原始手法与精细手法稀奇古怪的混合。我们所曾看到的公元前,500,年左右在希腊觉醒了的观察自然的能力，在公元后,500,年左右又被投入到沉睡之中。艺术家不再用现实检验他们的公式。他们不再企图对怎样表现人体和怎样造成景深错觉作出新发现。,拜占庭艺术虽然有趣，但他有一种令人不快的特质，它弥漫着一种死亡的气息。,第二节 拜 占庭 美术,中世纪基督教艺术是原始手法与精细手法稀奇古怪的混合。我们所曾看到的公元前,500,年左右在希腊觉醒了的观察自然的能力，在公元后,500,年左右又被投入到沉睡之中。艺术家不再用现实检验他们的公式。他们不再企图对怎样表现人体和怎样造成景深错觉作出新发现。,拜占庭艺术虽然有趣，但他有一种令人不快的特质，它弥漫着一种死亡的气息。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,罗马式艺术（公元,11,世纪,12,世纪）,自从十一世纪开始，欧洲的封建制度到了完成阶段，在经济上较过去奴隶社会有了明显的发展；更因十字军东征，促进了贸易往来和文化交流，从而对固有的宗教教条产生了影响，于是艺术上也有了繁荣的趋这时期教堂建筑出现了“罗马式”,它是由“巴西利加式”变化而来，其外形好似封建领主的城堡，以其坚固、敦厚、牢不可破的形象。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,罗马式教堂用石头屋顶替代过去的木顶。为了支持石头屋顶的重量，在结构上广泛运用拱券，创造出用复杂的骨架体系建筑拱顶的办法。同时，丁字形的巴西里卡式发展成为拉丁十字形，以满足复杂的宗教仪式容纳更多教徒的需要。石墙很厚，窗户小，距地面较高，教堂前后往往配置碉堡似的塔楼，后来塔楼逐渐固定在西面正门的两侧，成为罗马式建筑的标志之一,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,在工艺品方面代表性的作品有,哈斯廷之战 诺曼入侵者渡过海峡,（,10701080,年）。这是为纪念诺曼国王征服者威廉占领英格兰而制作的亚麻布底羊毛刺绣。挂毯描绘了威廉征战英格兰的过程。人物刻画虽然显得幼稚，但可以看出作者力图生动地再现历史事件的细节。从这件作品中，可以看到英格兰传统绘画风格如何演变为一种“罗马式”的盎格鲁诺曼风格，它也是这个时代极难得的一件世俗题材作品。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,哥特式艺术（公元,1215,世纪）,意大利文艺复兴者把,12,、,13,世纪到他们时代之间的艺术称为,哥特式,。他们认为那都是,蛮族,哥特人所作，事实上，这种艺术可以说与哥特人没有多少关系。但是，哥特式艺术却无疑是整个中世纪艺术发展的一个顶点。它开始于建筑方面，而后才逐渐波及到雕刻和绘画。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,圣德尼教堂表明了一种新的建筑风格，这种风格从本质上区别于罗马式建筑：首先，后者有着结实而厚重的墙壁，而前者具有轻盈、纤细的结构。其次，在罗马式建筑中，窗户总是很小，而现在，窗户的尺寸大大增加了，允许空前规模地采用彩色玻璃画。第三，圣德尼教堂的平面遵循了带有呈放射状分布的礼拜堂的后堂回廊式型制，但这些礼拜堂不再像早先建筑那样呈孤立的单元。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院。它的兴建与,11,世纪初期以来城市的再次繁荣大有关联。它不仅作为当时巴黎最重要的宗教活动中心。而且也以建筑艺术上的高超水平而饮誉欧洲。这座教堂建于,1163,年，充分显示出圣德尼教堂的直接影响。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,在哥特式艺术的发展过程中，国际性的传播与地方性的发展是相对和平行的。最早它只是法国的一个地方风格，进而慢慢扩展，到了,13,世纪，则慢慢和各地风格融合在一起，各地区间又不断交流融合，成为一种统一的哥特式风格。但是这种统一的局面很快又被地方风格所打破。最早出现的急先锋是在佛罗伦萨城，它的风格通常被我们界定为早期文艺复兴。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,哥特式建筑风格，一反罗马式厚重阴暗的半圆形拱门的教堂式样，而广泛地运用线条轻快的尖拱、挺秀的小尖塔、轻盈通透的飞扶壁、修长的立柱或簇柱，以灰彩色玻璃镶嵌的花窗，造成一种向上升华、天国神秘的幻觉，反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市发展的物质文化面貌。主要代表作品有法国的,巴黎圣母院,（图,2-6,）德国的,科隆教堂,（图,2-7,）、英国的,林肯教堂,(,图,2-8),、意大利的,米兰教堂,（图,2-9,）等。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,图,2-6,巴黎圣母院,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,图,2-7,德国的,科隆教堂,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,图,2-8,英国的,林肯教堂,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,图,2-9,意大利的,米兰教堂,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,德国的科隆大教堂是世界第,4,大教堂,它是由全欧洲两座以最高塔为主门、内部以十字形平面为主体的建筑群。一般教堂的长廊,多为东西向三进,与南北向的横廊交会于圣坛成十字架；科隆大教堂为罕见的五进建筑,内部空间挑高又加宽,高塔将人的视线引向上天,直向苍穹象征人与上帝沟通的渴望。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,雕刻艺术，在当时教堂中占有重要的地位，例如门楣、经台、僧座、门廊、檐口、柱头以及排水沟等处都有浮雕或圆雕做为装饰，取材仍以基督教圣经内容为主。人物比例修长，动作僵直表情呆滞严肃，巴黎,夏特尔教堂,柱饰雕像的,犹太王与王后,（如图,2-10,），是明显的例证。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,图,2-10,夏特尔教堂,雕塑,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,以下是哥德式艺术与罗马艺术的特点比较：,罗：,公元,10,世纪,12,世纪，西欧经济的发展（封建经济水平的提高）和宗教的狂热（修道院制度更加完备；十字军东征和大规模的传道扩大了教会的势力和影响）使新的修道院和教堂层出不穷，为追求更加壮观的效果，这些建筑普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马纪念碑式的雕刻来装饰教堂，因此被称为罗马式。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,哥,：,12,13,世纪,15,世纪，意大利文艺复兴的艺术家认为是蛮族创造的艺术，事实上，这种艺术与哥特人没有多少关系。但哥特式艺术是整个欧洲中世纪艺术发展的一个顶点。它开始于建筑方面，而后才逐渐波及到雕塑和绘画。纵观整个哥特式艺术，它的发展的重点是从追求建筑效果转向绘画效果的。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,地点,罗：,从地理上来说，罗马式建筑主要分布在天主教盛行的地区：从西班牙的北部到莱茵河地区，从英国到意大利北部。,哥：,12,世纪初萌芽于法国，,13,、,14,、,15,世纪流行于全欧,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,建筑,罗：,罗马式教堂是从巴西里卡式教堂演变过来的，并开始用石头屋顶替代过去的木顶。在结构上广泛使用拱劵，支持石头屋顶的重量。,哥：,1,、它有浓厚的宗教色彩。哥特式教堂强调“高”与“光”，因为“高”是天堂，“光”代表神灵，故此净化人的灵魂。,2,、比罗马式建筑轻盈、纤细，比较普遍地使用尖劵和肋拱，强调直线上升，内部墙壁的厚度大大减轻了。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,雕塑,罗：,罗马式艺术的复兴另一个显著特征就是石雕的复兴。石雕的复兴与朝圣的行程关系密切，它们多分布在教堂的外部用来吸引、引导善男信女们。罗马式教堂广泛使用雕塑装饰，在教堂的正立面通常有一块半圆形的凹进去的空间，俗称“拱角板”。这里往往安放一块最大的浮雕构图，取材于“最后的审判”。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,哥：,12,15,世纪是经院哲学高度理性化的时期，它要求对教义的解释和形象再现必须遵循严格的规则秩序，作为教堂主要装饰物的雕塑也必须循着固定程式布局。但由于苏热在圣德尼教堂对雕塑的重视。这一时期的雕塑越来越脱离建筑结构而走向独立的倾向。其表现手法也越来越写实，自觉模仿自然的形象，特别是追求感情的表现，形成所谓的“哥特式现实主义”,。,第三节 罗马式的勃兴与哥特式的繁荣,绘画,罗：,手抄本的圣经插图和壁画。,哥：,彩色玻璃画。这些彩染玻璃画并不是由一整块的玻璃组成的，而是由几百块小的彩色玻璃组合，中间用铅线条连接而成的。,思考题,1,、基督教美术的起源？,2,、拜占庭美术特点？,3,、罗马式与哥特式美术的比较？,Thank you,