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浅析动画电影的人物塑造方法(电影文学).doc

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浅析动画电影人物塑造方法 Analysis of Animation film character writing 作者:宋瑶 发表于《电影文学》2012第8期 摘要: 动画电影作为电影的一个分支,由于其受众群和表现手法的不同,使其创作方式也有所不同,本文结合动画电影自身特点及受众群需求,针对动画电影创作方式中的人物塑造方式进行分析,总结出适合动画电影的人物塑造方法。 关键词:动画电影 人物塑造 受众群需求 一 塑造动画人物的真实性 (一) 写出动画人物的来龙去脉 什么是人物的“来龙去脉”?我们每一个人生活在社会里,从出生在现在,都有各自的家庭环境,朋友圈子,生活经历。当我们接触一个人的时候,对方的过去也不可能是一张白纸,人都有他的“过去”,他的个性,谈吐,行为习惯,也都是由于他的过去的那些经历和成长环境所慢慢形成的【1】。虽然他只是在电影屏幕上出现了短短的两个小时,或者更短的时间,你要让你的观众相信他在之前已经存在。 他在屏幕上展现的个性有他的根源所在。动画人物更是如此。如电影《千与千寻》中的主人公小千,影片一开始,一个没有太多生气,对外界毫无兴趣,胆小,任性,娇气,不喜欢自己的学校,没有太多的朋友的形象已经活生生地通过她的言谈举止展现在观众面前了,在电影没有开始的时候她就已经有她的生活,她的个性。动画电影中的人物在开始她的故事以前已经是一个活生生,有血有肉的人了。 了解所要创作的人物。越了解人物,便越会知道当她遇到事件时的反映,人物就更真实。要学会跟着动画电影中的人物走,想想她会怎么说,怎么做,怎么处理紧急情况,当她遇到危险的时候,是奋不顾身还是小心翼翼。 把活着身边的朋友当作模特来进行联系,为人物写一个你自己认为足够的“简历”,了解他的“来龙去脉”,人物在故事开始之前就已经存在了。 (二) 人物性格的多表现层次 1、 塑造多层次的人物个性 任何人都不可能只有一种个性,一个特点,你所创作的人物也不例外,人物 在不同的场合表现的性格会是不同的,工作中的个性,和他人相处时的个性,自己独处时的个性,都不尽相同,只有人物性格有层次,观众才能感觉到人物的真实,才能产生移情并认可人物,塑造人物个性的多面性和层次感是让动画电影中的人物变得鲜活和立体最好的方法。比如《怪物公司》中的主人公工作中是一个高大令人敬佩的形象,可是在情感方面却是一个根本不知道如何表达的家伙,这样的设计使他的形象在观众眼中立刻鲜活了起来。 2、表现人物个性的方式 人物通过从影片开始到影片结束这一段时间内发生的事件来展现人物性格。如何通过画面来表现人物呢? 动画相对实拍而言,人物的细微表情不容易把握,但人物动作可以夸张到极致,因此通过他们内在的(情绪上的)相互作用表现人物个性相对难以表现,但可以通过为他们设计障碍,在争取他们的戏剧性需求过程中表现人物个性;或通过他们与其他人之间的关系中表现人物个性。 (三) 了解和分析人物的基本欲求 动画电影的主人公都会有一个“目的需求”,他突破每一个人障碍的目的也是为了达到最终的“目的需求”,人物塑造时一定要了解他基本需求是什么。他每一个行为都要有依可循。同样一件事情,不同特征的人经历后便会有不同的基本欲求。我们举一个简单的例子。在影片《五岁庵》中小主人公被一帮坏小孩打后,看着那帮坏小孩的妈妈为他们擦拭鼻子上的血。小主人公这时的基本欲求不是去报仇,也不是关注自己的疼痛和委屈,他的基本欲求是让自己的妈妈给自己擦拭鼻子上的血,坏孩子都有妈妈,可自己却没有。如果你是这部片子的创作者,在创作此段落的时候,只有明确了人物的成长环境和心理需求,才能设计出当人物遇到事情后最真实和最迫切的欲求。 二 动画中常用的人物塑造方式 美国的动画作品由于一直以来的受众群定位为儿童,考虑到儿童的接受能力,创作人都刻意把人物类型化和简单化,用外在突出而夸张的特点来弥补人物本身个性的单一性和不变性。当你面对的受众群为儿童的时候,你所创作的动画中的人物要简单,但是不能无趣,没有特点,正是由于人物个性的简单化,因此在个性,行为,动作,造型等方面要有其独特,夸张,让人过目不忘的特点。 动画不同于实拍片,实拍片对人物的塑造可以细致入微,尤其是演员在展现人物个性的时候可以利用丰富的表情和形态来进行外化表现,但是动画不同,由于技术和受众群等原因,动画中无法表现过于复杂的人物个性,人物的个性简单而夸张,无论是主要人物还是次要人物,个性显而易见,有一到两个独有的性格缺陷,个性表现越夸张越好。 随着动画的发展,其受众群的范围也不断的扩大,由儿童扩大到青少年甚至成年,尤其是针对青少年的动画作品渐渐的崭露头角。青春期,这是人生中变化最为复杂和微妙的年龄段,青春期的孩子由于心理和生理的变化,越来越关注自己,关注周围人对自己的看法。不管生理还是心理每天都处于变化之中,彷徨,不确定性,及其容易受他人影响。没有正确的价值趋向,自信完全是来自外界对他的认同,而不是自身。生理的变化使他们有了“成人感”,而心理的不成熟又与之相矛盾。针对这个时期受众群塑造的人物如若依旧简单而只是个性突出夸张没有变化的话,很难在吸引观众的注意力,产生移情效果。因此人物的个性创作也越来越复杂化。 对于动画电影的人物创作而言,人物创作一般分为三类:固定性,揭示型和变化型。 (一)固定型 人物个性从始至终没有变化,并且在影片一开始就将其展现的淋漓尽致,让观众在影片一开始就喜欢上人物本身,产生“移情”,当人物再发生事情或冲突时观众才能对其倍加关注。这是动画电影中常用的人物塑造方式,如动画电影《龙猫》中的小姐妹就是典型的固定型创作方式,影片在一开始就把可爱、积极、乐观的姐妹展现在了观众面前。 (二)揭示型 揭示型是指人物的个性有多个方面,在影片发展中,人物的个性会结合事件逐一的向观众展开;人物的个性在故事最初时没有完全显现,而在故事结尾时通过一次一次的冲突阻碍而多层次的展现出来。 (三)变化型 变化型,指的是人物的个性在故事发展之出和故事结尾有很大的出入,变化原因便是你所设计的事件对人物个性的影响,一般的动画影片中的个性变化便是人物自身个性的“完善”过程故事初期的个性在结尾处得以完善或者改变,完成在影片中人物“成长”的过程。比如《超人特工队》中两个小孩子的塑造,《小魔女宅急变》中的主人公,《千与千寻》中的千寻等等,这种塑造方法一般采用先抑后仰的方法,在影片初期的设计中体现人物的缺陷或是人物与现实的冲突感,在之后的整个故事中,这些缺陷和冲突感会由于环境的突然改变让人物从被动改变到意识到自己的问题,能动的主动改变,在影片结尾处人物会得以成长,个性会得以完善。而影片初期的这些缺陷和冲突感并不是凭空想象,而是结合现实环境中的受众群的一些普遍的特点进行筛选和类型化,这样的设计很容易调动观众的情感机制,让他们很快的进入情景,在故事中进行“角色扮演”。 人物的个性复杂或者简单要根据其在故事中的地位所决定,大家都知道塑造一个复杂的人物需要占的笔墨很大,它要和你所设计的动作和事件融合为一体,因此不能把你故事中的每一个人物都设计成具有复杂个性的人物,你的次要人物可以有夸张的个性,但一两个就好,不要过多,人物越多,人物个性的简单化越要明显,“简单人物”不代表“人物简单”,“简单人物”也要有它的个性,越简单的人物这种个性越要设计的夸张,极致。就像他的标签一样。 三 如何让动画人物取得观众认同 “人物”在这里指的是拟人化的人物创作,因为动画中的人物不见得都是写实风格的人物设计,但是主要人物一般都是具有“拟人化”的性格特征。 一部作品中的人物是否吸引人很大程度取决于其中人物是否能激发观众对角色扮演的渴望以及剧中人物的生活满足了观众“对他人生活窥视的欲望”,观众能在剧中人物的身上得到情感转移,这也是观众选择继续看下去的直接原因。【2】看戏其实就是在看其中的人物,人物的成功塑造不但能够快速调动观众的“情感”和“想象”机制,从而产生“移情”效果到底塑造什么样的人物能够一直保持观众的注意力,什么样的人物塑造容易让观众产生移情效应,进行角色扮演,又是什么样的人物能激起观众“偷窥”的欲望呢,便是我们在人物塑造时需要研究的。 观众之所以喜欢你所创作的人物的一大原因是可以在剧中满足“角色扮演”的渴望,而他们之所以希望进行“角色扮演”,是因为剧中的人物可以替代他们完成在现实生活中无法完成的事,从而达到对现实挫败不满足的宣泄,暂时移情后,产生自己心里的期望得到暂时的满足和弥补的心理。 什么样的人物才能快速的让电视机前的观众进入“角色扮演”的状态呢? (一) 人物具有类型化特征 所谓类型化,就是将受众群的个性特点类型化,用于创作人物。 把观看动画电视电影受众群分类,并将其自身特点,尤其是弱点进行类型化,人物创作时,类型人物身上体现的特点要贴近受众群自身的特点,塑造和受众群特点有相似之处的类型化人物。人们很容易放大自己的缺点和自卑感,这种自卑感是有心而来,观众很容易把作品中人物的缺点联想到自身,并快速移情,把剧中的人物当成是自己的替代。塑造类型化人物要“万变不离其宗”,这个“宗”便是和受众群一致的特点类型化。 (二) 人物具有“期望式”的类型化特征 所谓“期望式”的类型化,是将受众群的心理需求个性类型化,并将其融入到人物塑造中去。 由于观众希望“角色扮演”的目的不是为了重复现实中的自己,而是希望在“角色”中完成现实生活中不可能完成的事情,来让自己心里的期望得到暂时的满足。如果人物设计完全“家庭式”,和受众群本身完全一样,也许会无法满足观众的心理需求的。 相似但是有受众群羡慕的,希望自己也能做到,但是在现实生活中无法达到的个性特点会满足受众群“角色扮演”后弥补心理的方法之一。现实生活上的挫折与不满足,通常是无法立即获得改善的。所以,“期望式”的类型人物给观众提供了充足的想像空间,让观众在情感上产生心有戚戚焉的共鸣,有着抚慰情绪,让人暂时忘却烦恼,逃避压力的作用。选择塑造和受众群有相近之处的类型化人物,却又带一些受众群常常向往却又没有的个性特点,以便可以快速的让观众进入角色扮演,产生移情效果,满足心理需求。电影本身便不再是看别人的故事,而是下意识的移情到自己的身上。 一部类型化人物的动画作品,其必须具备“家庭式”的类型化特征,而其是否具备“期望式”的类型化特征则要根据主事件的选择而定。 总之,动画电影中人物的塑造有其一定的创作方式和依据,在进行动画人物创作时我们要结合不同的需求进行合理的人物创作,人物创作的成败直接影响到电影的质量和水平。 参考文献: 1.悉德.菲尔德,美,电影剧本写作基础[M],中国电影出版社,2002年 2. 金唯一,电视观众心理学[M],复旦大学出版社,2005年
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