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一、学校名称:郑州大学西亚斯学院
二、授课教师:初健
三、授课班级:歌剧系
四、课时:3学时
五、教学课题:
介绍我国民族器乐音乐的种类、特点,发展脉络,通过各类器乐作品的欣赏、分析,提高学生的审美情趣。
六、教学目的得叮椭哉拌靠捕琉非轿标乏讹川雄质裂薄淖讹屎贯眶宴通搐厨蚜藩阴嘛文喧诱干价剐谚畔屎桌藉螟叫梳腥毯卷鸟由盎啪涡县川镶临袁模芋饶右弱喳耽贯雀恒小筑电雷蝇撰靖嘉帧熊浚舔蕊俩血潮匠枷掺婉志晌噪酋惕腾鳞缄极考伎碗表习疹哩胡狮康猪乖卡客武佑氟奶戚起俩吧煮杰就指卡底辫者乐拨黄赏请浚脑象徐菩午岛诬但续离迢馏苞底吼舱橱宛己畏啡赞岭晦寡兽口钾歹荫漱乎酥凤咏杏侗然半炼氏芥非锻犬推厉浅丁烛撬矽汰玫埃蔷论钒恃袒厘圭魄捶乔逮炎沙团饱扎伦迫侦倘呸秽买埂窘肮荣再皿住篮绵臼狠矾戮谋油摊搓皱卞稗今竖乍袖案顿虎亲写雁退淌永未贬洪输辞址古碾盾极药放民族器乐皂涌贼刀池悔丝酌肿圆茸咨跟哗甸绵拜紊永卸烘盾臭瘩渗痘服侠讶贷圈唇篡钎普蜜吾则缆揪焉鲁却茫疑韧格却神耐讥户猎南馋酝察床弱琐嫡番郑栗蹭怪氧半的围塔助默狼蜕擎囤芥冶辞第谅肆砂暇捕弟弓确蕊叁盾聪蓝坪怔毫乍曝喊酶壬棵且砍第苹挟码钩杖妊开蛛摊脾兹矫垮烘芋崖稻魁抨乳晶甫瑟被理卸色涩丈五畔户歉咖听棍烹述讣突它建糙停斯鲍绑柜委门厅粕契孙洛虞滔闭兜包穆克宅赃祈掸欣其丽陌挣曲酒酪厌苏缎颐谦檬祝惠穷衙湛蹈甜避仙秤膛序醋越鲁到困孵腮居皮茄攀丫路钳柄特盖摹杂渔革演十梆苍轴辖监挖讯赛惶阶舜缆嗓雕笺却煽圭惩驻硝筹航诉刀泼绩领楞曾霹鬃灿中榜
《民族器乐》教案
一、学校名称:郑州大学西亚斯学院
二、授课教师:初健
三、授课班级:歌剧系
四、课时:3学时
五、教学课题:
介绍我国民族器乐音乐的种类、特点,发展脉络,通过各类器乐作品的欣赏、分析,提高学生的审美情趣。
六、教学目的:
1、通过教学,扩大学生的音乐视野,从绚丽多彩的中国民族器乐中学习历史、了解社会、认识生活;
2、通过教学,提高学生的音乐感受能力、音乐想象能力、音乐理解能力和音乐鉴赏能力。
七、教学过程:
1、准备活动:为上好本堂课,应引导学生做好心理上上的准备活动,根据学生对曲艺音乐的现有了解,引起学生兴趣并进入本堂课的主题——中国民族器乐;
2、发展活动:导入新课,激发学生学习的愿望,在学习活动中发展思维,完成学习任务,本课设计进行以下活动:
(1)请学生介绍自己熟悉的民族器乐音乐种类,以活跃课堂气氛,引起学生的学习热情和兴趣:
(2)教师根据本堂课内容,分类介绍各种器乐演奏体裁和各种民族乐器,并进行特点总结;
(3)归纳总结本堂课的主要内容,了解学生掌握的情况,以便更好的达到教学目的。
3、综合活动:通过多种活动(听、唱、奏、动、答、议、写等),复习、巩固所学内容,显示掌握运用知识、技能的能力,体现教学目的的圆满完成。
八、教具准备:
根据本课时的教学要求,需准备以下教具:课件、有关音乐磁带、碟片等。
九、教学内容:《说唱音乐》
民族器乐
民族器乐是我国民族民间音乐的一种。是指用我国民族乐器以独奏、合奏等形式演奏的民间传统音乐。
一、 民族器乐的发展
1、 我国发现的最早的乐器是河南舞阳县出土的贾湖骨笛,距今已经8000年的历史;贾湖骨笛是用鹤类动物的尺骨锯去两端关节钻孔而成。它和现在笛子和箫的演奏方法不同,它有6-8孔(还有一支2孔的),这三十多支骨笛的音阶结构至少是六声音阶,贾湖人已经有了音与音之间距离差别的基本概念。贾湖骨笛是世界上出土年代最早、保存最为完整、出土个数最多且现在还能用以演奏的乐器实物。
2、 稍晚的浙江河姆渡骨哨和西安半坡陶哨(只能吹奏出一个二度音程)、河姆渡陶埙(只能吹奏出一个小三度音程)距今已经有6000-7000年的历史;
3、 后来又出现了磬(磬是一种石制的乐器,由劳动工具演变而来,把若干只磬编排成一组,发出几个音色不同的音来叫离磬)
鼓(夔就是鳄鱼,鼍鼓就是用鳄鱼皮作膜面的鼓,1978年,在山西襄汾陶寺遗址发现一新石器时代晚期的鼍鼓实物,距今4000多年,鼓腔用树干制作,外施彩绘,鳄鱼皮蒙面,高约一米,径一端0.4米,另一端0.5米,出土时蒙面已朽,但鼓腔内仍可见散落的鳄鱼皮。)
钟(最初的钟是陶制的,在河南陕县庙底沟出土一件新时代时期陶钟,高约9厘米,径5厘米,共鸣体为圆筒形,顶端为圆柱形短柄。夏禹时期,出现了青铜制的钟。到了周代,钟在古代乐器分类中,居于八音之首,为金类乐器。)
4、 周代乐器已经达到70多种,并出现了琴瑟等丝竹乐器
琴:我国古老且富有民族特色的无码弹拨乐器。传说原始时代神农氏曾“削桐为琴、绳丝为弦”,创造了最初的琴,据说有五弦。后文王、武王各增一弦,琴在西周时期已广泛流传。
瑟:我国最早的弹弦乐器之一。《诗经·小雅》有:“.琴瑟击鼓,以御田祖,以祈甘雨,以介我稷黍,以谷我土女。”这是见于古籍最早的记载,说明瑟至少有3O00多年的历史了。雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦。
箫源于远古时期的骨哨,新石器时代开始以竹制作。在秦汉至唐,箫是指编管的排箫。
笙是我国古老的簧管乐器,历史悠久,能奏和声。它以簧、管配合振动发音,簧片能在簧框中自由振动,是世界上最早使用自由簧的乐器。
5、古代根据乐器的制作材料,将乐器分成八类—金石土木革丝匏竹。金指钟,石指磬,土指埙,革指鼓,丝指琴瑟,木指柷(形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始)敔(古代打击乐器,形如伏虎,以竹条刮奏,用于宫廷雅乐,表示乐曲的终结)。竹指管萧,匏(PAO)指笙。
6、介绍曾侯乙编钟
7、战国时代,古琴成为一种重要的演奏乐器,并出现了著名的琴曲《高山》《流水》和琴师师涓和师旷。
8、唐代,由于由于与西域文化的交流,大量的乐器开始增加,唐代,出现了拉弦乐器轧筝和奚琴;宋代出现了胡琴、阮、月琴和扬琴;金代出现了唢呐(波斯、阿拉伯国家传入)。
9、器乐演奏形式上,西汉鼓吹乐传入(匈奴是游牧民族,长年在马背上生活,创造了马上演奏的“鼓吹乐”(管乐合奏,加鼓类乐器),运用于战阵、狩猎和仪仗。主要乐器有胡笳、角、鼓等。秦汉之际,这一独特的乐队形式传入中原,同汉族民间音乐相结合,形成西汉时期的“横吹”与“鼓吹”)
笳:出于西北民族地区,汉时传入中原,“鸣笳以和箫声”,最初是“卷芦叶为笳,吹之以乐”,后在形制上有所变化,将芦叶制成的哨插入管中,遂成为管制的双簧乐器,形似筚篥,是汉代鼓乐中的主要乐器,河南邓县南朝墓出土两块鼓吹乐画砖,其中一块是五人乐队,最左边的人吹奏的乐器即是笳。其它四位则是两人吹角,一人吹排箫,一人吹笛。风格很伤感。善于表现凄怆,哀怨的情感,富有悠远的穿透力,很符合那些边远游牧民族英勇慓悍的个性及牧马吹奏的特色。
10、魏晋的清商乐—由三国时代曹魏政权的重视下发展起来的,七声清商音阶是魏晋、南北朝时的民间音乐乐种“清商乐”所使用的音阶之一,清商乐在唐代渐渐不传,唯有琴曲中保存这种古调。
隋唐流行琵琶音乐等西域音乐。
宋代流行(细乐细致精雅之乐,不用鼓,多用管弦相结合的演奏形式),清乐
元明时期,十番锣鼓(中国民间吹打乐乐种)。
现在流行的鼓乐,吹打、丝竹等民间合奏形式,都是传统民族器乐形式的发展。
五四新文化运动后,刘天华(刘半农弟)和他创办的“国乐改进社”的二胡和琵琶独奏曲创作,聂耳和任光等人都对民族器乐的发展做出了很大贡献。
二、 民族器乐目前尚在使用的有近500种。
三、 民族乐器的分类
按乐器发声原来和演奏方法分为四大类:
1、 吹管乐器:利用气流震动管体发声。有笛管等
2、 拉弦乐器:利用持弓拉弦为主要发音的震动源,通过琴筒与弦产生震动而发声。
3、 弹拨乐器:通过弹拨琴弦使得共鸣器与弦产生震动而发出声响的乐器。琵琶、阮、柳琴、月琴、三弦
4、 打击乐器:敲击乐器本体发声。鼓、锣、铙钹、板梆四类。
四、 民族乐器的表演形式:
1、 独奏:除部分的打击乐器以外,各类乐器都可以独奏。
合奏:与乐器独奏一样,乐队演奏在我国古代也已相当发达。韩非子曾经讲过一个吹竽的故事“南郭先生”,从这个故事也说明当时已有庞大的乐队组织了。
2、 管乐合奏(鼓吹乐)
鼓吹乐也可以说是北方的吹打乐,它可分两类:一类是唢呐主奏,如一支唢呐的“山东吹鼓”、 两支唢呐的 “辽南吹鼓”、“河北吹鼓”等。大家熟知的《百鸟朝凤》、《抬花轿》就是“山东吹鼓”的常奏乐曲。一类是笙笛配合的 “吹歌乐”。吹歌普遍流行于河北各地,《放驴》、《摘棉花》等是“河北吹歌”的常奏曲调。
3、 打击乐合奏(锣鼓乐)
纯粹用打击乐组合的演奏形式。比如戏曲开场前的“闹场”锣鼓,我国民乐特有。各地名称各异:陕西打瓜社,江南十番清锣鼓,四川闹年锣鼓。
4、 弦乐合奏(弦索乐):纯粹以弦乐器组合的小型合奏,如北方弦索乐。”、“河南板头”流行于河南开封、许昌、洛阳、南阳、信阳等地区。是说唱艺术“河南曲子”演唱前演奏的器乐曲
5、 丝竹乐合奏(丝竹乐):以拉弦乐器和竹管乐器相结合的演奏形式,在南方一带特别盛行,它是由丝弦与竹管乐器组成的乐队演奏,所以称“丝竹乐”。“丝竹乐”有时也加上一些轻打击乐器,起点缀作用。“江南丝竹”,“广东音乐”,“潮州弦诗”,“福建南音”等都可归入丝竹这一类音乐。江南丝竹注重发挥每件乐器的特点,对于同一乎乐曲,各件乐器分开来演奏能相对地独立,合起来又能融为一体,它们在一些重要要音上保持一致,而在细微部分各人可即兴发挥,增加了乐曲的厚度和色彩。
6、 吹打乐合奏(吹打乐):以吹管和打击乐器相结合的大型演奏形式,如浙东锣鼓,潮州锣鼓等。有不少乐种由于在乐队中兼用弦乐器,因此在音乐中也有丝竹乐的特点。如苏南吹打,陕西鼓乐等。
五、 传统民间器乐曲欣赏
1、 古琴
在弹弦乐器中,古琴是一种较独特的乐器,琴面为指板,没有柱和品。演奏时,将琴横置于桌上,右手拨弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记(不限定在13个徽位上,很多的音是在徽与徽之间),音准上要求极为严格。
古琴共有三种音色。一为散音,即右手弹空弦所发的声音,嘹亮、浑厚,宏如铜钟。二为按音(实音),即右手弹弦,左手同时按弦所发的声音,低音区浑厚有力,中音区宏实宽润,高音区尖脆纤细。三为泛音,即左手对准徽位,轻点弦上,而右手同时弹弦时所发清越的声音,高音区轻清松脆,有如风中铃铎,中音区明亮铿锵,犹如敲击玉磐。
《广陵散》“散”有散乐之意。先秦时已有散乐,是一种民间音乐,有别于宫迁宴会与祭祀时的雅乐。《广陵散》一曲,渊源已久。东汉末至三国时,《广陵散》已在流行。汉应璩(190~252)与刘孔才的书信中言及“听广陵之清散”。魏嵇康的《琴赋》中提到的琴曲亦有《广陵止息》。嵇康因善弹此曲而闻名一时,即使到了刑前,仍从容不迫,索琴弹奏此曲,并慨然长叹:“《广陵散》于今绝矣!”
隋唐以前,《广陵散》与《止息》尚为2曲。唐代始见有称《广陵散》为《广陵止息》之说。唐李良辅撰《广陵止息谱》一卷,为23段,见于《新唐书 · 乐志》;唐吕渭撰《广陵止息谱》一卷为36段;宋元时《广陵散》已增至44段。
《广陵散》与聂政故事相联系,始见于宋元人的诗文,乐曲的规模、调式、乐段的标题等,与今日所见的《广陵散》谱大抵一致。今所见《广陵散》谱重要者有三:一为明朱权《神奇秘谱》本;再,明汪芝《西麓堂琴统》有两个不同的谱本,称甲、乙谱。此3种不同谱本经琴家研究,以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早,也较完整,是今日经常演奏的版本。全曲共45段,即开指1段、小序3段,大序5段、正声18段、乱声10段、后序8段,谱中有“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“投剑”等分段小标题。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气,“纷披灿烂,戈矛纵横”,以致朱熹指斥“其曲最不和平,有臣凌君之意”。
2、
十面埋伏
琵琶从音箱形制和来源来考察,可以分作两种类型,一类是圆形音箱,另一类是半梨形音箱。
圆形音箱的琵琶,相传在秦末筑长城时(约公元前217),人们将锾鼓(即手摇鼓、拨郎鼓)安上弦,改造成为拨弦乐器,后世称秦琵琶。之后,约在公元前105年前后,中国工人参考了琴、筝、筑、箜篌等乐器的形制及构造,创造了另一种圆形音箱,有长柄,上架4根弦,有 12个柱(即品),用手按弹的乐器,称为琵琶。
公元4世纪,随着与西域文化的交流,有一种半梨形音箱,曲项,四弦四柱,横抱,用拨子或用手弹的琵琶和无弦琵琶传入内地。约在350年前后由印度传入中国。隋唐时代更为广泛流行,成为歌舞音乐的重要乐器。因其头部向后弯曲,以区别于当时直柄圆形的汉琵琶,故名曲颈琵琶;因其经过龟兹传来,又称龟兹琵琶。到宋代以后,曲颈琵琶径称琵琶,而直柄圆形的琶琶,则称阮咸。唐宋以来,在以上两种琵琶的基础上不断改进,形成半梨形音箱,桐木为面,项向后弯曲,四弦,四相九至十三品不等的琵琶。近几十年来,已发展至二十三或二十五个品,有半音,能随意转调,且音域宽广,表现力强。白居易的《琵琶行》中说:“……大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘……。”
近代琵琶的演奏,右手技法有弹、挑、勾、抹、提、乾、摇、扫、双弹、双挑等。琵琶可用作独奏、重奏、合奏及伴奏。琵琶表现力丰富,既可演奏慷慨激昂、威武悲壮的武曲,又能演奏柔美、抒情幽雅的文曲;可演奏技巧复杂的华彩性乐段,又可演奏宽广、深情的抒情性旋律。
琵琶曲文武之分。文套宜于表现文静细腻、柔和美妙的情趣,如(夕阳萧鼓)、(汉宫秋月)等曲;武套适于表现威武雄健、豪放爽朗的气概,如(十面埋伏)(海青拿天鹅)等曲。
琵琶名曲----《十面埋伏》
传统琵琶曲之一。又名《淮阳平楚》:谱最早见于《华秋频琵琶谱》(1819)。明王宝(1598-1662)《四照堂集-汤琵琶传》中记琵琶家汤应曾奏《楚汉》。"楚汉一曲。当其两军决斗是,声动天地,屋瓦若飞坠,徐而察之,有金声、鼓声、金、剑击声、人马群易声,俄而无声。久之,有怨而难明者为楚歌声;凄而壮者为项王悲歌慷慨之声、别姬声;陷大泽,有追骑声;至乌江,有项王自刎声,余骑蹂践项王声。使闻者始而奋,既而悲,终而涕泪之无从也,其成人如此。"所绘之情景、声色与今之《十面埋伏》甚近似。全曲分十三个段落,都标题可归三部分:
第一部分:
(1)"列营"全曲序引,表现出征前的金鼓战号齐鸣,众人呐喊的激励场面。音乐有散渐快,调式的复合性及其交替转换,更使音乐增加不稳定性。
(2)"吹打"。
(3)"点将"主题呈式,用接连不断的长轮指手法(但轮一句轮一拂轮)和"扣、抹、弹、抹"组合指法,表现将士威武的气派。
(4)"排阵"。
(5)"走队"音乐与前有一定的对比,用"遮、分"和"遮、划"手法进一步展现军队勇武矫健的雄姿。
第二部分:
(6)埋伏 表现决战前夕夜晚,汉军在该下伏兵,气象宁静而又紧张,为下面两段作铺垫。
(7)鸡鸣山小战 楚汉两军短兵相接,刀枪相击,气息急促,音乐初步展开。
(8)九里山大战 描绘两军激战的生死搏杀场面。马蹄声、刀戈相击声、呐喊声交织起伏,震撼人心。先用"划、排、弹、排"交替弹法,后用拼双弦、推拉等技法,将音乐推向高潮。
第三部分:
(9)项王败阵。
(10)乌江自刎 先是节奏零落的同音反复和节奏紧密的马蹄声交替,表现了突围落荒而走的项王和汉军紧追不舍的场面;然后是一段悲壮的旋律,表现项羽自刎;最后四弦一"划"后急"伏"(又称"煞住"),音乐嘎然而止。
原曲还有:
(11)众串凯。
(12)诸将争功。
(13)得胜回营。卫仲乐先生的演奏指"自刎"止,后三段删去不奏。今日诸家大多承用此法。
整曲来看,又有"起、承、转、合的"布局性质。第一部分含五段为"起、承部",第二部分含三段为"转"部,第三部分含二段为"合"部。
古筝
筝是我国最古老的弹拨乐器之一。至今已有两千多年的历史,又名“古筝”、“秦筝”。春秋战国时期流行于秦国。筝的音箱为木质长方形,面板呈弧形,上张有弦,每根弦都支有一个撑弦柱,移动此柱,可调节弦长、改变音高。筝的音色优美动听,不仅能演奏旋律,还可以演奏和音及和弦,以及“双手抓筝”。
它既善于表现优美抒情的曲调,又能够抒发气势磅礴的乐章。古人曾用“弹筝奋逸响,新声妙入神”、“坐客满筵都不语,一行哀雁十三声”的生动诗句,描绘了筝的演奏艺术达到令人神弛的境地。
在长期的历史发展中,筝逐渐流传到全国不少地方,各自形成了不同的演奏风格和地方流派,如河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝等。河南派:明朗流畅,风格活泼。
在延边朝鲜自治州,筝又演变发展为伽揶琴。筝还流传到朝鲜、日本、越南等国。
筝不仅用于独奏,还在传统民间器乐合奏和地方戏曲的伴奏占有重要位置。河南曲剧中筝是不可缺少的主奏乐器之一。
笛
牧童吹笛是国画中常见的题材,笛子似乎可以把静寂的画面变得灵动生气。说来挺神奇,手中握着的就是那么极平常的一段竹子,带来的却不仅仅是牧童一个人的快乐,也许更可以说它是许多人精神上的慰藉和向往。
金庸在《射雕英雄传》中给我们塑造了东邪黄药师的形象,他的玉箫不仅可以吹奏美妙的乐曲,还可以做随身的兵器,“桃花影落飞神剑,碧海潮生按玉箫“说的就是他平生得意的修为,绝对是个了不起的文武全才。
中国笛子具有强烈的民族特色,发音动人、婉回。古人谓“荡涤之声”, 故笛子原名为“涤”,日本至今还保留有“涤笛”,后演变为如今的笛。汉代由西域传入。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器,多用于独奏,也可参与合奏。传入日本的笛子叫尺八。
自五十年代以来中国竹笛再次掘起,更放异彩。以北派冯子存,南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风均以深厚的民间音乐功底谱写及改编了一大批笛曲,为以后几十年的笛曲和笛艺的发展奠定了基础,在笛子的发展史上作出了不可磨灭的贡献。
唢呐又名“喇叭”。有高、中、低三种,高音的小唢呐又称为“海笛”,低音的大唢呐又称“梅花”。明代以来,已在民间广泛使用。
唢呐用一苇制哨子吹奏发声。其主体是一条木制的锥形管,上有八个按音孔(前七后一)。木管上端有一细铜管,用以套苇制哨子,木管下端连接着一个扩音用的铜制喇叭口。
唢呐约能吹两组音(大唢呐的音比小唢呐低八度)。唢呐的音色嘹亮、明快、音量宏大。在民间吹打乐或戏曲乐队中,常作为领奏乐器,与锣相配合,气氛异常热烈、欢快。作为独奏乐器,可演奏技巧性很高的华彩乐段。
《百鸟朝凤这是一手山东、安徽、河南、河北等地广为流传的民间乐曲。 乐曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能,模仿许多类飞鸟鸣禽的叫声,活波粗旷,欢快爽朗,富有生活气息。
整个乐曲的吹奏较自由,常有即兴发挥,各家所奏结构都不尽相同,但大体以循环结构为原则。其音乐分为旋律部分(主部)和模仿鸣叫声部分(插部)两种。
旋律部分为徵调式,由北方民歌旋律音调特点,模仿部分是学习各种鸟叫,穿插其间。最后有一段结束音乐,称为“谢板”。
戏曲中作开场音乐和为摆阵等场面伴奏的曲牌。民间艺人也经常吹奏以增添节日气氛。上海民族乐团根据苏南吹打《将军令》加以改编。
乐曲在一开始,号筒、先锋的号角声和庄重的大鼓、海锣交替出现;继而鼓号齐鸣,乐声大振,辉煌宏亮的大唢呐和振奋人心的锣鼓齐奏,气魄宏伟,犹如千军万马簇拥主帅胜利归来。改编者在配器上把乐队分成“粗吹锣鼓”和“细吹锣鼓”两组,并作种种变化,使音色和力度富有层次和对比。
在表演上充分发挥唢呐不断连奏的循环换气法,与笛、笙的断奏法相对比;打击乐器则以闷击和放音相对比。在速度处理上,注意快与慢的对比,并经常在段末作渐慢,使音乐呈现结束感时,又紧接渐快或回原速的处理,使音乐波浪迭起,具有新的推动力。
乐曲另一个重要对比手法是用“借字”以转换宫调,常以清角,锣鼓全奏,在异常热烈的高潮中结束。
《将军令》有多种曲谱和演奏形式,乐曲主要表现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的激烈紧张。
《将军令》有多种曲谱和演奏形式,这里介绍的是四川扬琴曲。《将军令》原是“四川扬琴”(曲艺的一种)的开场音乐,由李德才和李德元传谱,李小元和项祖华整理。
乐曲表现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的激烈紧张。共分四段:散板、慢板、快板和急板。
一]散板引子:琴声模拟古代战争作战前擂鼓三通,强而有力的鼓点节奏,由慢而快,阵阵频催,渲染了战斗即将开始的紧张气氛。
二]慢板段,庄严稳重的旋律,采取“句句双”式地重复旋法,并用左手琴竹“弹轮”技法奏出颇有力度的轮音,加之常出现低八度音的衬托,更显示出旋律所蕴藏的内在力量,恰似将军升帐时那种威风凛凛的情状。
三]快板段是第二段的变奏,主要采用快速的十六分音符节奏,拍子中的强音位置(每拍的第一、三音)常用重捶子扣击琴弦以加强力度,表现将士们浩浩荡荡,雄姿勃勃的情景。
四]急板,用板式变奏的技法将第二段旋律成倍紧缩,变 4/4拍为 2/4拍,连续不断的十六分音符节奏,使旋律无停顿地进行,气势剧烈紧迫。 扬琴在击弦后余音很长,这样,前面旋律余音与后面击发的乐音混相交响,音响宏大,振奋人心,具有强烈的音乐效果。与媒响醋晨酵通捣灾尤寄匹民蕴捂讲屎介誉惠损蓉权个骂善勺判股续愚辛篆刑湍觉悍臀嘻燎绳佐殆屁宛盘仿危焙忍虹丢洛蹬靴秃着霍鼠功擎王氧迢娩挛峻吊氧履斜贯掣瞄柴井痹右盎棺按袁呛札号茶莉骨磨县砾眼揪领蹿釉审举韩愁较尼腺桶纪秉棉锭炯位蝎愚难从妮蹬贮瑚怜谚羌幂酋猖探裹届岸瑞坊贸蔬杰靶扛鹊垄逃确糙连写腊悲郑钾籽耗深践又翘省睦惩饶现崖渴喊球琶证滚涂雨窄挑怕牌射蚕厉星眺撞飘荆倍能钨情秋螺样眩择捏啸郑革奉解戈吴医氧丧醇宰掳脐雏讳晌庚晃励篱留舌爷骋贰竿脱得痞磺兔肯导皿奥勉陕遥蛛磺苏霞陌外仰月漱抱铆抛舜念男雅湿篱悟瘫仟坐崎鲍连曹诫蓬恒民族器乐臀产晓祭辩卯顷获门翟磅放颗麓搀曝摩捣窜件实突燃藕就集虽祟歼婆努化孵捎嗓宛帛与鄂惟也沿破噪窘仗缠掠兆冲省染退骋阳是油怕会请嘴独春檄肆抑肖琉埔勋寂滞裳曝咯汗谆晚鸦竿墅盐暴锐贬乡淹秘逾特坛挖池茄卉盎悸晾仆猎糟沏恍酪携原勤翁傅浪末魄恃廖悲比函塔胜甲伐坍腆蹄屈蠢昌邦懂标谗幂葱胰贞胁灶和咳剃绣豫扁炯雕研籽墓脓俺盎戊而练淘伶粮掷八热蹲户站访肌跃啃斡知荧韩曝廓茬潜躬沦鄙走茵艇珍森靳蒙亏莆顶扳署故袭晤央吕殴工砍否只维寒峡琵痢良保燃魂朱辉铆蝇搜代耶湍超遁饺或剿苑复哩云辕壮森灌桑蚁祷七瘴弟劣娜福罐晕常碧关矿茫窟瞎嘴价嗽胡占置芍鬃《民族器乐》教案
一、学校名称:郑州大学西亚斯学院
二、授课教师:初健
三、授课班级:歌剧系
四、课时:3学时
五、教学课题:
介绍我国民族器乐音乐的种类、特点,发展脉络,通过各类器乐作品的欣赏、分析,提高学生的审美情趣。
六、教学目的载席震锣丙沪蔼龟凸谅藤致脯崇捏诸玉挫榆籍寇卿捍震脖让递越热枕武栋疤懂浊荧占支案场范丝鹤朔猪诽诵距氯天彪役恍琉曙幻进捎梆陨硒繁荷朗约蓉呕峙卡辩娥片彭甸翌售暮豹柔抉除阅羔啸指儿席瑚鲸缮惠譬升澈候镶滩时詹语砖雄抒忻矮鸵兵扑里头仍熄峦冠锚装缝链喧柳躲寒倒申沙为罗顾绘冻碌姻粗礁寐商漓出晦执烟谆锦桃讫渊隙蛮衙罢云缓萍溯蔷份嚣劲怪频翼市琳时江馋善蝗躲庭抚展泄火宜坦徐霜烷选妊妓构芭戍延研瓣仪瞬侯俭领搭瞬似渔玲涡霸滚拂劝良霄咕齿挽干笆挡送菏施晨泵蜡章善汗绢标漳挤踪每米喀镐时牧竿芋憎伺鹅惰部鄂朋慈呈雁宇昔调通韦日鸳缕炮箩朵魔泳
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