挖掘诗人故事提高古诗兴趣（梁颖）.doc

挖掘诗人深藏背后的故事
提高学生学习古诗的兴趣
梁颖

对于学生来说，“古诗文”是一块难啃的骨头。一到上古文课，学生就产生畏难情绪，效率低，兴致不高。但作为一名小学语文老师，我深感学习古诗文的重要性。古诗是中华民族文化的重要组成部分，她积淀着我们民族的先进思想和文化，是诗人价值观、人生观的体现，所以学好古诗文对学生古典文学素养的培养，对传统文化的传承起着非常重要的作用。学生缺乏基本的审美和想象能力，难以感受古诗文的魅力。这就要求教师勇于创新，提高古诗文课堂教学的有效性。在日常教学古诗中我总结出来以下几点拙见：
一、引导学生了解作者生平，初步强化学生对诗人的基本印象。
对于小学生而言，他们对历史时间并不敏感，容易把朝代搞混淆，更别提熟记诗人的出生年月了。在古诗文教学中，我们在日常教学的讲解中也并未引起重视，只是一带而过。
一次课上，我出示王维的生平（701—761），学生不以为然，但是一加引导，学生知道“原来他只活了60岁。”，当得知王维的《九月九日忆山东兄弟》是19岁的时候写的，他们立马感叹，“真是少年得志，19岁就写出这么好的文章了。”，当了解王维通音律，善绘画，好书法的时候，他们就说“他可真是全才啊，什么都会，诗还写得那么好。”这样一来，学生对王维这个“才子”的总体印象就建立起来，去了解这个人物的热情也被激发出来。
而后，我还给学生看了李白、杜甫、白居易等的生平，学生知道了：李白和王维原来是同年出生，活的岁数差不多；李白比杜甫还大11岁；白居易是在李白去世10年后才出生的；号称“诗鬼”的李贺英年早逝，只活了26岁……这些常识都激发学生去质疑，“李白和王维年龄差不多，他们关系怎样？”“李白和杜甫关系怎样，10多岁的年龄差距对他们的沟通交流有影响吗？”……这样一来，诗人的关系网就被学生挖掘出来。之前学生虽然知道诗人名字和他们生活的朝代，但是“谁年龄大谁年龄小”，“每个朝代的先后顺序”等问题他们根本没去了解。如教师能有针对性地去提示和引导学生去了解作者的生平，就有助于建立起学生对诗人的基本印象，引发学生的好奇心，丰富学生的文学素养。
二、了解作者所处的时代背景，进一步挖掘其背后发生的故事。
诗词是当时当地社会背景的体现，她能不同程度地反映出一定社会的状况。了解作品的时代背景，有助于学生走近作者的内心世界与作者谈心，才能更好地理解诗的内在和作者的思想感情。
如我们在学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，我让学生自己提问，但是学生基本都思维定势，不会提太多与诗文“看似不太相关”的问题。在我的引导下，学生提出这些问题：“李白豪放洒脱，号称诗仙，孟浩然清心静逸，号称“诗佛”，风格不同，他们怎么会成为好朋友？”“为什么他们辞别是在黄鹤楼呢？当时发生的背景是什么？”……种种问题都激发学生去自主找答案，结果他们查到，李白早就对孟浩然的诗赞赏有加，得知孟隐居在城东南的鹿门山中 ，李白就去拜访，哪知他们一见如故，很聊得来，便成为知己，孟留李白玩了十多天。阳春三月，孟浩然要去广陵，他们相约在黄鹤楼送别。看着孤帆远去，徒留滔滔江水，李白心中惆怅不已、感慨万千，于是这首脍炙人口的名篇一挥而就。其实古人虽然生活在古代，但是我们若是像了解我们的朋友一般去了解他们，古诗文的理解也不算难事了。
三、了解作者的性格，结合其生活的历史背景，明悉其创作风格。
每个作者都有自己独特的性格，在各富特色的个性下，他们都形成了别具一格的创作风格，如果把握住这种风格，就等于添了把打开理解古诗词的钥匙。
比如李白是一个豪放洒脱，豪迈脱俗的人，号称唐代最伟大的“浪漫主义诗人”，其诗文创作风格清新飘逸，极具想象力和表现力。因为他生活在盛唐时期，那个时代比较繁华，他的诗歌极具浪漫主义色彩。但到了后期，唐朝由盛转衰，他的诗歌便多了一丝现实主义的色彩。又加上他本人蔑视权贵，曾经做官朝廷，看到朝廷的一些腐败现象，虽满腹报国之志，但又心感无力，因此他后期的诗歌当中，豪情壮志中存有不甘心，飘逸洒脱中多有愤懑。晚年的他信奉道教，崇尚“仙道”，所以他的诗歌又显示“出世”和“入世”的矛盾。这样的经历，这样的性格，便造就了他诗文的特色。又如生活在唐朝由盛转衰时期的杜甫，他经历了安史之乱，目睹了人间疾苦，所以他的诗大多反映社会发展的历程和现实，被称为“诗史”，又加上他四处靠人接济，辛酸漂泊的经历，忧国忧民的他在后期创作了大部分风格沉郁悲怆的诗歌。但因为他内心自是有一股信念在，字里行间实渗透了百折不回的乐观精神，所以读者读他“蘸满生活血泪”的诗，并未情绪低沉，反倒意气高昂，精神焕发。
性格不一样，看问题的角度也不一样，诗人描写的人、事、物、景时所注入的情感、思想主张、价值观、人生观也会有所不同。又加上他们生活的时代背景有所差别，所以诗人的个性更显立体化和丰满，创作风格也更显多元化。所以我们看到，有的诗文抑扬铿锵，有的缠绵悱恻，有的悠扬明快，有的清新含蓄。如果我们教师能引导学生去了解作者生平，挖掘他背后的故事，从而让学生喜欢上这个诗人，并以此为榜样，他就更热衷地去找寻这个诗人的信息，随之与他相关的诗人、诗歌也会找到，从而学生不知不觉就系统地形成了自己 学习古诗文的方法。
四、采用学习“古诗新唱”、“诗文绘画”、“诗文改编”的方式帮助学生理解感悟，培养学生学习古文的兴趣。
古诗文是一种精练的综合的文学艺术，它往往将文字、绘画、音乐有机地统一。如果我们能将其充分运用我们现代技术的演绎放送给学生，学生将更好地记忆和理解。“磨刀不误砍柴工”，不要认为过于“开放”的课堂不易掌控就不去尝试改变，相反此举能起到事半功倍的效果，学生更能直观地从中体会到美，感受到美。那么我们如何让学生产生并保持学习古典诗词的热情，进而养成基本的欣赏能力呢？
（1）在歌曲中展开想象，感受作品的魅力。
一些“古诗新唱”的曲目，如《赋得古原草送别》，《虞美人》，王菲演唱的《明月几时有》。还有一些稍作改编的，如毛宁演唱的《涛声依旧》：“月落乌啼总是千年的风霜……”化用了唐人张继的名作《枫桥夜泊》；琼瑶作词的《在水一方》：“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方……”，是《诗经·蒹葭》的白话解释。这些具有优美旋律的“古诗新唱”为我们古诗词的教学提供了一个很好的切入点。
（2）采用绘画的方式，让抽象转为具象，使诗句更为直观。
王维的《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”是千古名句。开始学生很难体会这句诗的感情，也不知道这句为什么是名句。后来，我请学生用简笔画把这句话的内容描述一下，并标出有哪些颜色，用了哪些线条。经过学生自己的分析，他们感受到一种画面的美感，受到震撼，这便说明学生对诗词的感悟一步步加深。
（3）采用续写和改编的方式，巩固学生对诗文的印象。
在充分理解古诗文的基础上，在洞悉了作者人格特质后，学生可根据诗文进行情节的续写和改编，然后与周围同学互相交换作文，互相交流感悟、认识。

以上便是我在古诗词教学实践中的几点拙见。我们的古诗词教学应走向生活、走向实践，使得学生对古诗词的兴趣以现实的方式存在。学生对诗人产生好感，对故事产生兴趣，愿意自己在课外再接触，学生就能真正成为阅读的主人，这样的学习才是高效的，才能为学生的终身学习，不断进步打下良好的基础。