“她文化”背景下“出圈”作品：《乘风破浪的姐姐》综艺节目评析.pdf

2023 年第 4 期SHENGPINGHUA声屏花55M传媒观察Media Observation“她文化”背景下“出圈”作品：乘风破浪的姐姐综艺节目评析 宋云飞摘要：作为一档备受关注的真人选秀类综艺节目，乘风破浪的姐姐选取年龄“30+”的女艺人进行全方位采写，利用多样的人物形象构建、记录式的拍摄方法以及跌宕起伏的故事情节，借助选秀的方式，每一季邀请 30 位年龄“30+”的女艺人，让其在竞演中展现专业技能、性格魅力、个人特色，最终通过大众评审，7 位参赛者脱颖而出，组成“女团”。芒果 TV 的这档节目自首次亮相以来，就受到了资本和受众的热烈追捧，并且激起了人们对于女性的年龄和社会地位更深入的关注。如今，这档节目已经连续播出 4 季，收视率不断攀升。本文旨在以乘风破浪的姐姐为例，分析当代女性视角下影视“出圈”作品的显著特征和发展方向。关键词：女性视角；乘风破浪的姐姐；综艺；“她文化”乘风破浪的姐姐（下称浪姐）是芒果 TV 推出的一档“逆龄”女星选秀节目，节目邀请了 30 位年龄“30+”的女艺人，通过合宿生活与舞台竞演，最终选出 7 位成员“破龄成团”。“女团”作为近几年选秀节目的热词，在大众的普遍认知中，是由一群 20 岁出头的女明星组成团体进行唱跳表演，而浪姐则将“女团”与“大龄女星”关联在了一起。这两个看似矛盾的关键词背后，引申出的是对于女性社会生存困境的思考。一、节目整体概述浪姐首次以“女性不惧年龄”为宣传口号开拓版图。在节目先导片中，通过展现 30 位风格迥然、年龄较大的女性明星对于“女性的社会地位”“职场对于女性的偏见”“女性的年龄限制”等社会敏感话题的态度，成功瞄准女性群体，直击当前社会“女人必须回归家庭”“职场妈妈遭受不公平待遇”等痛点与热点。该节目通过创新表现方式、颇具争议的内容以及贴合生活的话题讨论，赢得了网络收视率的领先份额，以其独特的视角抓住了女性观众眼球，为社会注入新的思考话题。（一）节目内容：展现大龄女性的职场生存状态从内容上看，浪姐以明星视角呈现了中国社会当代职场女性群像：为了家庭半隐退的新手妈妈白冰、影视作品数量庞大但如今戏路变窄的宁静、选择为孩子放弃事业的伊能静、努力维持“少女感”的张雨绮等。在普通女性的日常生活与工作中，随着年龄增长，其面临着结婚生子的选择，同时职场压力也扑面而来。由于结婚生子耗费时间过长，女性回到职场后位置已被新人“霸占”，抑或是为照顾好孩子不得不舍弃事业的现象在日常生活中屡见不鲜。“年龄带给女性的困扰”这一话题讨论度日益增长。而在浪姐这一综艺节目中，选择大龄女明星为主角，则将这一矛盾最大限度地展现了出来。“娱乐圈”“文艺行业”这样的关键词向来与“年轻”“美丽”挂钩，这个行业对年龄更为敏感。随着年龄渐长，大龄女明星、明星妈妈等逐渐淡出了人们的视野，关注度不断下降。节目坚持取材大龄女明星最原汁原味的生活状态和最真性情的观点看法，让其重新暴露在大众眼前，以客观的视角呈现“女性”这个身份在现实职场生活中的酸甜苦辣。大龄女星的“不服输”“努力勤奋”“超强业务能力”同样让节目以正能量去感染着观众。节目从点到面的呈现方式，让广大职场女性在观看节目时找到共鸣，具有深刻的社会价值。2023 年第 4 期SHENGPINGHUA声屏花56MMedia Observation传媒观察（二）节目形式：白描式还原、全景观察记从形式上看，浪姐对女星的舞台表现能力和品类进行垂直细分，以每一次公演竞赛为主轴，用女星在准备表演期间所发生的故事，以白描式的手法还原她们的生活。鉴于许多女艺人都已经成为母亲，按照当下中国传统的家庭分工，妈妈们的生活、选择与取舍对于整个家庭来讲都是至关重要的。因而节目以女性独具的敏感度，深入剖析她们的多面形象，并且呼吁全社会给予职场妈妈更多的尊重，以及普及正确的两性理念。浪姐围绕“自造女性题材综艺 IP”展开，紧紧抓住“真实”和“现实”，并将“全景观察记”作为一种独特而又有趣的表达方式，将都市社会中大龄女性所承受的压力表现得淋漓尽致，深深打动着广大观众，成功地将其推向热议的焦点。二、节目定位探析近年来，随着各大视频网站纷纷布局纯网综艺，节目扎堆上映、内容趋于同质化的问题也更加突出。一档网络综艺节目要想得到观众青睐，首先要在细分观众的基础上找准节目定位，以个性化的内容开辟新的收视空间。浪姐便把握了破题之道，通过深度解读大龄女星职场困境和对于梦想的追求，成功引起大多数职场女性的共鸣，从而在一众网络综艺节目中脱颖而出。浪姐 之所以成功吸引大批女性观众，除了节目的核心话题“职场女性”“年龄”对女性的吸引力相对较高之外，浪姐的创作团队还对观众心理有着精准的洞察。（一）审美价值：缓解观众视觉审美的疲劳2017 年以来，偶像练习生创造 101青春有你等针对年轻男女的素人选秀节目无一例外以年轻貌美、有出道梦想的少男少女为主体，展现青年人努力追梦、积极向上的形象。越来越多以“青春”“勇敢”为标签、口号的选秀类真人秀节目乘势而上，短短五年间，此类节目出现扎堆现象。进入“偶像量产”的时代，观众在大量同质化的节目中产生审美疲劳。浪姐以全新的节目定位进入大众视野，与创造 101等选秀节目召集年轻的男孩女孩表演唱跳节目，呈现少男少女们在节目中的成长变化的视角不同，浪姐整体风格更趋于热烈真挚，直白地表露出姐姐辈艺人的生存困境，折射出大龄女性在职场中的正确价值观。（二）社会价值：聚焦“女性”热点话题浪姐的成功不仅仅是因为它聚焦“女性”问题，还因为它能够从多个角度深入探讨社会问题，并且能够引导公众参与到社会资源的构建和共建中来，从而给社会上的职场女性群体提供了一个有益的参考。节目聚焦 30 位女性，她们用追梦的信念、二次成长的精神，为全社会的女性提供了一个榜样，激发了广大女性在工作、事业、家庭等方面的深刻思考，鼓励她们勇敢地走出舒适区，以自信、进取、拼搏的精神去实现自己的梦想，实现自身的价值。（三）娱乐价值：满足观众对明星的好奇心根据媒介环境理论，人类的行为可以划分为三个阶段。其中，早期阶段，即主动表达自己的想法和感受，而晚期阶段则指拒绝透露或隐藏自己的想法和感受。许多真人秀的娱乐节目通常会将主演的早期阶段的表现呈现出来。浪姐通过一种独特的方式，将明星在生活中不为人知的一面呈现给大家，从而引起了广大观众的关注。浪姐与传统的青春类选秀综艺有很大的不同，它更加注重“小有名气”或“曾经爆红”的艺人，大部分观众对这类艺人有天然的亲近感。通过节目，观众可以看到这些曾经自己喜欢或者关注过的明星，更深入地了解她们的家庭、婚姻关系和真实的性格特点，从而更好地欣赏她们的表演。观众可以在传统综艺节目中看到明星们在前台的准备工作和表演，但在浪姐中，他们还可以看到艺人在后台的真实状态。明星的工作与生活的行为界限被模糊，这样的叙事方式在节目的创意层面上，就带有纪录片的鲜明特征，同时以“纪录片化”的手法进行拍摄制作，让观众最大限度地得到了“偷窥”快感。三、节目形态分析（一）人物设置：多元且有特色人物是真人秀综艺节目的核心，真人秀要求在真实事件发生的时候，节目能够真实地展现人物的情感变化与行为动作，通过展现人物的性格特征来触动观众的心灵，让观众产生震撼或者感动。这不仅仅依靠表面上的表演，更是依赖人物本身的话题度以及表现力。真人秀吸引观众的核心在于，通过镜头捕捉到各类人物在真实事件中的细微差别，体现人物的内心世界，从而激发观众的共鸣。浪姐邀请的女星各具特色，从“甜歌皇后”杨钰莹、“文艺才女”伊能静、“国民演员”宁静、“实力歌手”那英，甚至到现在邀请日韩等国家的艺人，浪姐的观众覆盖面不断扩大。节目中的女星都曾出入在聚光灯下，但随着年龄的增长，她们或多或少失去一些工作机会。对于这一现象，有的女星选择回家育儿辅助丈夫事业，有的女星选择退居幕后成为制作人，有的女星选择改行以减少年龄对自己的限制。每个女星都有着自己的态度和独特风格，在节目的交流中碰撞出了不一样的火花。2023 年第 4 期SHENGPINGHUA声屏花57M传媒观察Media Observation（二）拍摄方式：观察式的纪录手法浪姐 的真实性和话题度是吸引观众关注的重要因素，它以选秀类真人秀为主题，采用全方位记录模式，以镜头捕捉每一个激动人心的瞬间，完整地展现出艺人间的矛盾冲突，并以戏剧性的情节展现，从而提升了节目的热度和讨论度。节目还邀请了影视明星黄晓明作为见证者，陪伴女星训练及表演，并从他的视角观察每一位女星的言行，进一步增强节目的客观性。浪姐以关注女性职场的宏观视角为出发点，又坚持以通俗的语言来呈现。尽管节目邀请的都是明星，但它们并未过分强调明星的身份，而是将重点放在女星的日常训练和生活中，记录下她们的每一个细节，从而全面展示出她们在唱跳方面的优势和不足，让观众能够更好地代入“不完美的自己”。（三）叙事视角：灵活跳跃且充满悬念浪姐主要是通过主角的独白来推进故事情节。为了让故事更加客观和真实，节目只在下一集的预告片中使用第三方的旁白，主要通过对话和事后采访等画面来呈现。节目以全知视角来讲述排演故事，其中穿插以第一人称视角回忆之前的经历的情节，以表现主角的心境。例如，当张雨绮和黄圣依因对于节目编排理解不同而发生冲突后，摄影机分别以二者的视角捕捉她们的想法和困扰。最后，她们在队友的帮助下完成了节目的呈现。这样的叙事视角无疑使观众始终处于一种好奇和期待的心理状态，带给观众一种紧张感，从而提高节目的收视率，确保观众能够按时收看下一期节目。四、节目改进建议浪姐 旨在帮助观众了解姐姐辈艺人的生活、工作状态，并且鼓励她们勇敢地面对挑战，不管处于什么样的人生阶段，都要坚定信念、勇往直前，努力追求自己的梦想。但值得注意的是，节目本身依然存在诸多争议。因此，笔者通过调研社交媒体（微博、知乎等）上观众对该节目的“槽点”，提出以下建议。（一）直击社会痛点，要从形式到节目内核上全方位体现浪姐能够“出圈”，很大程度上在于节目提出的宣传口号和节目理念，“重新定义女团”“女性不惧年龄”等直击社会痛点的议题，吸引了大众的广泛关注。虽在口号上喊得响亮，但在节目内核上又重新陷入“女性要以 美丽 年轻为第一竞争力”的桎梏中，就犹如隔靴挠痒，节目效果也大打折扣。浪姐在呈现过程中，嘉宾们的语言、节目的编排设计，都还是聚集在让女性“努力在外貌上显得年轻”，过度强调女星“冻龄”，这一类打擦边球式的价值导向也影响了节目正能量的输出。（二）结合社会现状，消除因淡化人物家庭角色形象造成的观众落差随着社会的发展，新一代女性不得不兼顾家庭和职业，由于她们需要花费大量时间来照顾孩子，大部分女性很难兼顾好两方，难以既做事业女强人，又做贴心好妈妈、好妻子。浪姐节目场景通常设置在舞台上或舞台后，以此来展示女性在职场中的无限可能，以及她们不断追求梦想的精彩瞬间。尽管节目画面中有涉及伊能静参加节目前的挣扎、白冰与孩子的亲密照片等，但仍然缺乏真实反映艺人家庭状况的画面。淡化节目中人物的家庭角色形象，可能会导致观众产生落差。观众可能会被大龄女星追求梦想的热情和勇气所吸引，但也可能因为角色冲突而产生心理上的隔阂。为了让节目更贴近现实生活，可以在节目制作过程中，根据内容设置，展现更多大龄女星在家庭和职场之间纠结、做出权衡的情节，从而让人物更加鲜活、立体。结语“她文化”背景下，浪姐创造了女性视角的真人秀典范，凭借丰富的文化内涵以及正能量的社会效应成为选秀类综艺节目的标杆。它通过 30 位大龄女星在职场中面临的困境与“自救措施”的呈现，将女性社会问题展现出来，让观众在看完节目后自发思考和探讨正确的两性观念。这也为现今的网络综艺市场提供了一种新的发展模式，即要兼顾娱乐性和社会教育性，以优质内容吸引观众，引发社会思考。如此，一档节目才能保持长久的生机与活力，成为真正的爆款和永恒的经典。参考文献：1 陈旭光.影视受众心理研究 M.北京:北京师范大学出版社,2010.2 尹鸿,陆虹,冉儒学.电视真人秀的节目元素分析 J.现代传播,2005(5):53-58.3 张绍刚,史芮英.纪录形态真人秀中的结构和剧情J.现代传播,2014(3):79.4 方建移,章洁.大众传媒心理学 M.杭州:浙江大学出版社,2007.5 郭庆光.传播学教程 M.北京:中国人民大学出版社,1990.（作者单位：中南大学）