浅谈音乐课堂中对学生自主.doc

让 音 乐 美 化 学 生 的 心 灵
——浅谈小学音乐课堂中对学生合作探究能力的培养
上海市浦东新区明珠小学C区 陆美玲
音乐作为一门艺术，具有很强的实践性。学生音乐素养的全面发展，既不能单纯靠教师讲，也不能只凭学生听，而应通过学生广泛参与的音乐实践活动才能有效实现。在音乐教学中，只有以提高全体学生音乐素养为导向，加强合作学习，重视情景创设，开放教学环节，不断激活音乐课堂，才能切实提高音乐教学效率，全面提高学生的音乐素养。在过去的教学过程中，也体现出了很多的合作学习方式，但往往是为合作而合作，流于形式的较多，其真正价值并没有得以发掘和体现。学生的合作、探究学习蕴含了“知识、身心和社会”三个维度的活动。一方面，学生在合作体中讨论交流，有不同的观点的交锋、补充、修正与探索，加深每个学生对当前问题的理解、动作技能的掌握，这对学生知识技能发展具有积极的影响；另一方面，在组成与合作的过程中，由于课堂时间有限，如何把课堂所学的知识深入到社会，很好的运用延伸到课外，拓展到深处，这才是我们学校教育的目的。那么，如何培养学生合作与探究的能力呢？
一、建立民主和谐的师生关系。
合作学习使学生的地位从被动的受教育者转变为主动的求知探索者，这种转变要求教师以新的形象出现在学生面前，所以教师应本着“平等、尊重、信任”的原则，蹲下来和学生说话，尊重每一个孩子，以同伴的角色加入活动，帮助引导学生认识新事物，与学生共同解决问题，使教育活动在一种民主、宽松的气氛中顺利进行。 例如我在教《小雨沙沙》时，我扮演一粒“种子”，有很多扮演“小雨”的学生纷纷来把我这粒“种子”浇灌。此时学生们都感到老师能和他们一起做游戏觉得很开心、很高兴。又如：在学唱歌曲《拉勾勾》中，我采用朋友式的表演形式，与每位学生勾勾手指；在歌曲学会后，还让学生离开座位，与自己最好的朋友勾勾手指呢！这样，不仅拉近了师生间的距离，还使他们快乐地学习。其实老师一个赞美的眼神、一句表扬的话对学生来说都是最好的奖励，简单的一个握手、一个拥抱，可以使学生的兴趣骤然提高。可以使孩子感觉到老师不像以前那样严肃，他们不会那么拘谨，课堂上师生关系也会变得更加融洽了。
 二、运用有效策略，组织课堂教学
新课改使合作交流成为学生学习的主要方式，课堂教学中，如何实现良好的合作和有效的交流呢？低年级学生，缺乏合作交流的能力，让他们合作交流是很困难的。学习时往往会为一点小小的得失而彼此产生矛盾，在交流中不懂得听取他人的意见，在别人的意见与自己的意见不统一时，难以宽容他人的不同意见，也不会对他人意见加以补充。因此让学生具备一定的合作学习能力和形成相应的学习规范，则是学生进行合作学习的根本保证。这就需要教师设计教学，运用有效策略，引导学生进行交流。我尝试以学习小组形式开展合作学习，先让学生在小组内体验合作学习，学会与他人交流、合作，以达到相互促进、共同发展之目的。避免因全班形式而带来的课堂秩序较乱，收不到预期的效果。为此，在组织课堂教学时，我采用了循序渐进的引导方法：
1．引导学生学会倾听别人说话
开始合作时可以先在左右之间进行，比如歌曲学会后让学生创编歌词时，让左边的同学编一段歌词唱给右边的同学听，再让右边的同学编一段歌词唱给左边的同学听，比一比谁的创意最好。这样的训练反复多次后再扩大到小组。在小组合作活动过程中，教师应不断进行组间巡视，协调小组间的活动，及时提供有效的指导，鼓励学生积极地参与讨论，表述自己的观点，并注意倾听和尊重别人的发言，学会补充，从中吸取对自己有利的东西。不仅培养了学生的注意力，也初步形成了合作意识。
2．引导学生敢于表达自己的想法
《音乐课程标准》指出：要“注重个性发展。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智”。例如；聆听二胡齐奏《小青蛙》时，我在学生对乐曲表现的音乐形象有了一定的感受后，让学生根据自己对第三段音乐的不同理解，在书本空格上填上颜色，并在音乐声中想想为什么要上这种颜色。在几分钟后，各种颜色跃然纸上，理由也是千姿百态。“老师，我图的是青色，因为这段音乐感觉与第一段音乐相似。老师，我图的是黄色，因为天气变好了。老师，我觉得小青蛙们非常勇敢，图了紫色。”在我不断的鼓励和肯定中，学生的思维之花绽放了。他们争先恐后的表达了自己独特的见解：有的说图白色，因为一只青蛙都没有了；有图红色和橘黄色的学生，他们的理由是觉得小青蛙很快乐，它们兴高采烈的，心情非常好。更让我感到惊喜的是有好几个学生都图了蓝色，而且他们都发表了自己的不同看法：有位学生说因为天气变好了，不下雨了，天空变成了蓝色；有的说觉得小青蛙们跳到池塘里去了，池水是蓝色的……整个课堂气氛非常活跃，孩子们充分展现了自我。
3．引导学生发现问题，解决问题
教育家第斯多得曾说：“不好的教师是传授真理，好的教师是叫学生去发现真理”，教师的“教”是为了学生的“学”，音乐教学中教师应充分发挥学生的自主性、积极性，从“教”变“导”。教师要引导学生善于发现问题、解决问题，。
     例如：在教学三拍子歌曲《捉迷藏》的时候我来范唱，故意要求学生用二拍子的律动来为歌曲伴奏，还没等我唱完有的孩子就发现了问题“老师，我跟不上”，我就此让学生开展讨论“是不是你们自己出了问题呢？如果不是你有什么更好的方法来为老师伴奏吗？”当我再次演唱歌曲的时候很多学生采用了三拍子的律动来为歌曲伴奏。我们常说的“授之以鱼，不如授之以渔”。只有这样，才能使学生在走出我们的课堂后，还有独立锻炼的能力，为终身学习音乐打下坚实的基础。
三、创设活动问题，营造合作氛围
合作学习的目的是让人人参与学习的全过程，使学生学得生动活泼，人人尝试成功的喜悦。要让音乐与活动沟通起来，给予自由音乐的想象空间。在活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《我有一只小羊羔》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小花猫，行吗？我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下，学生敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
四、创设动手合作的机会，培养合作能力
让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的，我们在音乐教学过程中根据需要实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面的横向联系。让音乐回归生活，回归自然。如欣赏《孤独的牧羊人》一课时，我抓住学生好奇、好动的心理特点，在观看木偶戏后，学生的兴趣更高了，我准备了很多报纸，让学生展开想象的翅膀，成功地塑造多姿多彩的各种形象，分组进行表演，从音乐中获得感受与体验，从中理解音乐、创造音乐。然后巧妙地将乐曲、创编表演、打击乐器有机结合在一起，让学生亲身体验，主动参与，在活动中，既能体现集体的智慧，又能从小培养学生的合作意识，养成与人合作的习惯。
五、感受成功快乐，体验合作乐趣
合作式学习是一种共同的、开放的、包容的学习。没有合作，音乐就不能产生和存在。教师充分利用音乐本身具有的合作特征，有意识地创造合作条件，培养学生在音乐教学中的合作能力。
合唱教学，在于让学生感受和体验多声部音乐的丰富表现力，并获得合唱的经验。在学唱歌曲《小纸船的梦》一课时，根据歌曲的内容，在对歌曲进行分析的基础上，引导学生进行分工合作。我请歌唱能力较强的同学当声部长，带领大家分声部练唱，请会弹琴的同学进行伴奏，进行分声部练唱，很快就学会了，达到很好的效果。通过这样明确分工，让每一位学生都有参与表演的机会，满足他们的表现欲望，增强他们的自信心，潜移默化地培养学生的群体意识和合作精神。使学生获得了合作快乐的情感体验。柯达伊说过：“合唱是非常重要的，由集体的努力所完成的音乐作品和带来的愉快培养了高尚品格的人，这种价值是无法估量的”。
合作学习是重要的教学方式之一，它与其他教学方式具有不可分割的联系与渗透，合作的形式与内容是丰富多采的，而培养学生的合作意识与合作能力是合作学习的重要前提，学生学会合作、学会与人相处、形成良好的合作精神品质，健康地发展，才是我们育人的宗旨。

音乐教学中的不同美
东珠小学 陆美玲
音乐教育应是以全面提高学生的审美素质为目的，以尊重学生主体和主动精神为核心、培养学生创新意识和实践能力为基础、形成健全人格和个性为特征的教育。课堂教学是整个教学的中心环节，审美教育的实施很大程度上取决于音乐课堂教学的落实。因此，在音乐教学的实践过程中实现音乐审美教育，要求教师从根本上转变教育教学思想和观念，打破教师只注重双基教学、学生被动接受的传统教学模式，探索音乐审美教育的新方法、新途径。
一、“情”是音乐教学成功的条件
建立健康、和谐、平等、友好的师生之情是音乐教学成功的条件之一。教学是教师与学生相互合作、交流、协同的实践活动，是主体与主导共同探索、研究、发现问题、解决问题的过程。在教学的实践活动中，教师要客观、正确地实现定位，要关心、爱护、表杨、激励学生、建立平等、自由、民主的双边合作伙伴关系；研究、了解学生情况、解决学生实际困难、与其交心谈心、结成真诚的师生朋友。只有在师生相互了解、相互承认、相互接纳的情况下，师生的友谊和情感便不断得到巩固、升华，进而演变、内化成教学需求、教学渴望和教学不竭的动力源泉；
音乐是时间的艺术、听觉的艺术、更是情感的艺术。音乐里有鲜明的形象、生动的画卷、丰富的人生、美妙的世界，她给人以无限美好的遐想时空，让你体验浓重深厚的情感色彩……因而，对音乐的处理、表现与情感的把握要做到准确到位、细致入微、声情并茂、以情动人；
课堂教学不能仅限于简单聆听、重复演唱、乏味讲解等，这远远不能满足学生日益发展的审美情感需求，而要通过对构成音乐基本要素（旋律、节奏、速度、力度、音色等）的剖析、分解、比较，并简介音乐家生平、作品产生的时代背景、以及内容形式、风格特点等，最大限度地挖掘出音乐情感的内在因素，从而提高学生的审美、鉴赏能力。
二、“美”是音乐教学的基本特征
音乐教学是一个实践活动，同时也是一个表现“美”的过程。这个过程包括教学步骤、教学环节、教学结构、教学方法、教学形式、教学内容等。而这个过程的安排必须是通过认真研究、精心设计、使之结构合理、层次分明、遵循认知规律、符合审美情趣、突出学科特点、表现音乐特征，这样便给教学过程涂上了一层自然清新的色彩与光泽。在教学的实践过程中，教师的语言表达、仪态举止、服装修饰、范唱、伴奏与学生的演唱、表演、参与等都要顺乎于“美”的要求与规律。
音乐教学的“过程美”将孕育着音乐教学的“结果美”，过程与结果是相互相承的、是因与果的关系。音乐教学的“结果美”体现为过程的完整统一、变化对比、自然流畅、一气呵成的有序积累。并要求教师做到扬长避短、发挥特长。形成自已的教学特点与风格；
在教学过程中，只注重音响和音乐作品外形感受力的培养，满足于感官上的需求，充其量只能说是一种低层次的形式“美”。而把对音乐的表象感受引向情感与理性感知，这是让“美”得到真正意义上的深化、升华的途径与方法。如果把听完一部音乐作品、唱完一首教材歌曲等作为课堂教学的根本目标和任务来完成，则会忽略教学重点、教学难点，忽略音乐美的基本要素，对音准。音色、作品的风格特点的把握、对音乐的理性分析处理、情境的挖掘与创设就会微乎其微。最终将使音乐教学流于形式、游离于审美教育之外，丧失音乐的基本特征。
三、“活”是音乐教学成功的关键
不同年龄阶段的学生，他们的心理和生理特点存在着一定的差异，但是他们有一个共同的特征：喜爱音乐、有很强的好奇心和丰富的想象力。怎样开发。利用好学生的这种与生具有的可贵资源，并让其走上可持续发展的健康轨道，关键在“活”字上做文章，“活”表现在主体思维、教学方法、知识内容等方面。
兴趣是激发学习动机的最现实、最活跃的因素。音乐课一般采用启发式。讨论式、点拨式、探究式和重组法、对比法、选择法、激励法、分解法等；通过合理、巧妙运用多媒体、电脑课件和MIDI音乐等现代教育技术辅助教学，将加大教学容量、加速信息传递，使学生的思维活跃、情趣高涨，有效地激发学生的学习积极性和求知内动力。软化学科边沿，加强教学综合，探究知识的有机联系、渗透和扩散。例如：以一个中心课题为主体材料，把听音、视唱、乐理、唱歌、欣赏、演奏、创编等相关内容与形式有机地结合起来；又如：把音乐教学与舞蹈、美术、体操、戏剧、电影等姊妹艺术合理地结合起来；还如：音乐教学与文学、诗歌、历史、人文、地理等相关学科知识科学地结合起来，这犹如用一根丝线把满盘狼籍的珠子串联起来，避免了单一教学，活跃了课堂气氛，丰富了教学内容，改善了教学结构，优化了教学效果。
四、“实”是音乐教学成功的保证
“实”意为实践、意为参与。在音乐教学中，要给学生自主参与教学实践活动的时间和空间，营造氛围，创设情景，让其充分感受、体验、表现和创造音乐。参与实践的形式、方法、内容丰富多彩，不拘一格，如音乐欣赏：采取“听”、“记”、“背”、“唱”、“奏”、“动”的实践形式，提高理解、认识、欣赏音乐的能力和水平，又如歌曲教学：穿插学生所喜闻乐见的游戏律动、舞蹈表演，自配伴奏等，使“唱”、“跳”、“奏”有机结合，满足学生的好动、好玩、好奇的心理。再如综合教学：设置问题，解决矛盾，分组探讨，开展比赛竞争活动，调动学生主动参与自主学习的积极性。参与、实践要贯穿教学的全过程，全过程要动员全体学生来参与是其基本原则，从感性认识到理性思考是参与、实践的主题逻辑方法。

论音乐教学的德育功能
东珠小学 陆美玲
【内容摘要】
音乐是一门情感的艺术，音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。因此，在音乐教学中对学生进行思想品德教育是深刻而有力的，也是十分必要的。作为音乐教师，应利用音乐学科的特殊性，深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素，把这些思想情感充分地揭示给学生，让他们更好地感受、体验和表现，并从中在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，达到“润物细无声”的德育境地。
【关 键 词】 德育教育 音乐教育 民族意识 艺术形象
对于音乐教育的功能，古希腊的哲学家柏拉图曾这样说：“在教育中我们的向对于身体用体育，对于心灵用音乐。”德国音乐家亨德尔也讲到：“假如我的音乐只能让人愉快，我很遗憾，我的目的是让人们高尚起来。”在我国，先秦儒家诸子认为重视“乐教”，可以使整个社会“移风易俗”，可以“善民心”，具有教化功能。由此可以看出，音乐绝不仅是单纯为了娱乐，而更重要的一点就是要通过音乐来完成塑造人的灵魂，完善人的生命，提高整个民族素质的艰巨任务。音乐教育可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也可以培养学生的优良品德和高尚情操，其德育功能是其他学科所不可替代的。
在综合性的音乐教育中，强调了以音乐为主体，智育为脉络，德育为灵魂，把德育、智育、美育融为一体，有机的结合起来，旨在提高学生的全面素质。音乐教育就是要体现美育在育人作用中的突出地位。我国古代哲学家荀子说：“感人也深，化人也速。”这是在谈到音乐艺术对德育的作用时提出的观点。美的健康向上的音乐，可在潜移默化中给人以情感上、性情上、道德情操上的感化作用。
前苏联著名教育家苏霍姆林斯基说过：“对艺术，特别是音乐，道德内容是其灵魂，是其存在的意义。学校音乐课的一切形成都应当旨在发展学生的精神生活，帮助他们认识世界，形成他们的世界观，提高他们的道德水平。”在音乐教学中，教师如何把“五爱”、“四有”、“三热爱”的教育渗透到音乐教育中，达到音乐教育最终的目的，我谈一些自己的看法。
一、通过民族音乐教育，强化学生的民族意识和民族精神，使学生更好地继承和发扬民族音乐文化。

作为普及教育的一个有机组成部分，民族音乐教育包括民歌、戏曲说唱等方面，它们以不同的艺术形式，体现了各民族不同的风格和特点。
小学各册教材收入了许多优秀的民歌，在教学中，应注重利用多种多段，让学生充分感受各种体裁的民歌的风格特征及其作用。例如在欣赏二胡独奏曲《赛马》，教师通过讲述引发学生想象出在辽阔的大草原万马奔腾的壮观景象，草原人们那种热情奔放、奋发向上的精神面貌，体会到草原人们幸福的生活以及对前途的乐观自信。学生在欢快的乐曲声中听得津津有味，不知不觉中增进了对民族音乐的喜爱。
为培养学生对民族音乐的热爱和兴趣，在给学生上民乐欣赏课时，还可以利用音像图片，或请会民乐的学生演奏，或启发他们思考和感受，加深他们对民放乐器中各种音色和风格的认识。如在介绍刘天华先生的二胡作品《光明行》时，我先介绍了二胡这一民族乐器二千多年的历史，然后介绍了刘天华先生在旧社会是如何利用二胡演奏使外国人对中国民族音乐刮目相看的，使学生即了解了中华民族优秀的传统文化，又激发学生的民族自豪感。在聆听之后，再请同学们演奏《光明行》中简单的主题，激发学生对学习民族器乐的浓厚兴趣，在潜移默化的教育和影响中，逐步培养和提高他们的民族意识和民族精神，从而把民族音乐文化教育融于具体的教学实践之中，体现音乐教育的育德功能。
二、抓住音乐作品的艺术特点，挖掘作品中的德育因素，在歌曲教学中渗透德育教育。
音乐是表现情感的艺术，在进行音乐实践活动中，学生的情感随着音乐的发展产生心灵的共鸣与起伏。心灵的陶冶正是在这样的情感体验之中来完成的。所以教师在教学中要善于挖掘歌曲的情感因素，通过介绍、讲解、分析、范唱等多种方式激起学生的心灵共鸣。歌曲教学是小学音乐教学的重要内容之一，歌曲是音乐教育中最普遍、最有渗透力和最有影响的艺术。如《我们多么幸福》、《国旗国旗真美丽》、《咱们从小讲礼貌》等有些歌曲具有明显的思想教育目的，而这些丰富的德育内涵和深刻的哲理需要教师在备课时首先去挖掘、发现和理解，然后教授给学生，给学生唱什么样的歌曲，关系到塑造什么样的心灵的问题。多少年来，一代又一代的音乐工作者为少年儿童谱写了许许多多脍炙人口的优秀歌曲。歌曲以优美的旋律，丰富的和声，诗一般的歌词深深地震撼着孩子们的幼小心灵，伴随着他们健康成长。
歌曲教学不仅教会学生如何用声音艺术去表现美，还通过歌曲认识了人生，认识真善美，树立正确的人生观。例如：在教唱歌曲《时间像小马车》时，我先让学生从歌曲中感受到了无形的时间是多么可贵，无论你用任何一种方法也无法让时间回到过去。再着重引导学生思考：时间是不会停止的，但在同样的时间里，为什么有的人成绩卓著，有的人则一事无成？从而使学生懂得了珍惜时间的道理，从而激励他们利用人生有限的时间多学本领，将来成为对祖国有用的人。又如：《中国少年先锋队队歌》教育学生做一名少先队队员应该要有朝气蓬勃、斗志昂扬的精神面貌，并要立志作共产主义接班人，努力学习，奋发图强；《每当我走过老师窗前》教育学生热爱、尊重辛勤工作的人民教师。音乐是感情的表达，灵魂的体现。就像人民音乐家冼星海所说：“音乐是人生最大快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶治性情的熔炉。”当音乐的力量渗入人的心灵时，就会使人在道德、情操、品格上发生变化，从而对人的一生产生深远的影响。
三、引导学生深入理解各种音乐要素所塑造的形象，并教育自身。
青少年的品质不是先天具有的，也不是后天自发形成的，而是在社会、家庭，特别是在学校教育中逐渐形成和发展起来的。而音乐教育作为美育的重要组成部分，在培养学生的品德，提高学生的综合素质中具有重要的作用。
音乐是情感艺术，优秀的音乐作品总是具有很大的感染力，它以自己独特的音波来穿透人的心灵，从而使人的审美心理产生五彩缤纷的感情波涛。《乐记》中说过：“移风易俗，莫善于乐。”优秀的音乐作品本身就是有一种人们自愿接受的“教化”因素。
在欣赏音乐童话《龟兔赛跑》时，学生通过倾听，不仅认识了几种乐器及其音色的特点，还通过视听效果的辅助、教师的引导，认识到做人要脚踏实地，不怕困难，坚持到底就是胜利；与人相处要文明要礼貌，知错就改。在欣赏音乐童话《彼德与狼》，让学生明白遇到困难时，不要害怕，要想办法学习少先队员彼德，用聪明的机智齐心合力去战胜困难。在欣赏贺渌汀创作的钢琴独奏曲《牧童短笛》时，告诉学生这首短小精致的钢琴小品是闻名中外的优秀钢琴作品之一，曾在国际乐坛上为祖国赢得了荣誉，以激起学生的自豪感。我还利用课本上直观形象的插图，帮助学生理解乐曲的情节发展和变化，通过对节奏、速度的对比分析，使学生仿佛看到农村少年儿童骑在马背上，在鸟语花香的大自然风光里，悠然自得地吹笛歌唱，和小伙伴们嬉戏玩耍的情景，欢快、优美的乐曲让学生为之陶醉，更加懂得了劳动的无限乐趣，激发了学生热爱家乡，热爱大自然，热爱生活的感情。
四、通过合作交流，增强学生的整体意识和合作精神。
在音乐的实践活动创作、表演、欣赏三个环节中协作配合是非常重要的。独唱、独奏有与伴奏合作的关系，与观众上下呼应的关系。合唱、合奏有个体与集体的关系。小组创作表演的合作活动中，通过不同个体间思想的交流，形成统一的意志，充分发挥学生的个性特长，互帮互助、共同进步，从而激发学生强烈的集体主义精神和合作精神。
如在合唱教学中，特别要求自我和集体的统一，人与人之间的合作。因为合唱是一种整体音响艺术，队员需要有全局观念，应把自己的歌声作为整体音响组成因素，而决不可突出个人的声音或某一部。因此只有全体学生团结协助，默契配合，才能做到旋律、节奏、音准、速度、力度以及对音乐的理解、感情的投入上步调一致，达到均衡、和谐、饱满的和声效果，否则就失去了声部合唱的整体美。又比如在舞蹈教学中，我常教育学生要高度重视基本功的训练，俗语说得好：“万丈高楼平地起”。要想学有所成，平时应该勤学苦练，反复琢磨，要不怎会有“台上一分钟，台下十年功”的说法呢！在舞蹈训练中，遇到有难度的动作需要同学之间的互相保护时，我就把同学分成两组，交替练习，同学之间相互帮助共创难关的情感油然而生，使他们有了乐于助人的想法和感受。在这些训练中，培养了团结协作的集体主义精神，在刻苦训练中锻炼意志，形成了吃苦耐劳的良好品质。
总之，教学探索证明了在音乐教学中加强德育，不但有深远的历史意义，而且有重大的现实意义。正像音乐教育家贺绿汀说过的一样：“一个人有了一定的音乐修养，不但不会妨碍他的专业，由于经常接触优美纯洁的音乐，使他的思想潜移默化，形成高尚的道德品质。”我们在音乐教学中渗透德育教育的目的就在于通过革命传统、爱国主义和高尚道德等方面的教育，提高学生的素质，增强学生的民族自豪感和自尊心。最实质的问题就是教会学生如何做人。不但使学生学到作品知识，能准确的把握作品的情感，更重要的是要让学生真正懂得我们中华民族是经过无数苦难磨练的威武不屈的民族，我们的民族是不可战胜的。从而唤起学生正确的学习动机，使他们自觉的为了祖国的强盛而学习，为了祖国的明天而加倍努力。

浅谈舞蹈教学在小学素质教育中的必要性
东珠小学 陆美玲
内容提要:舞蹈是一种人体动作的艺术，但是，这个人体动作必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作，随着时代的发展，舞蹈将越来越被人们重视，特别是在现如今的中小学校，舞蹈更是成为专门的课程进行教授。本文从舞蹈教学应遵循的原则和教学内容的选用等方面进行阐述，希望能给广大舞蹈教师启示。
关键词：浅谈 舞蹈教学的重要性
舞蹈的发展与教育的发展是紧密相联的。自从教育形成独立的体系后，舞蹈就是教育的组成部分，作为教育的基本内容之一而出现。公元前十一世纪，在西周以盛行的射、御与礼、乐、书、数“六艺”构成的教育内容中，舞蹈就是学校教育内容之一。不同的年龄学习不同的舞蹈，学校教舞的目的有两个：一是教之以舞，所以“均调其血气，而收束其筋骸，条畅其精神，而涵养其心术。是以血气和平，耳目聪明，移风易俗，天下皆宁”。二是加强道德修养，“教国子以舞，使之委蛇曲折，动容貌习威仪，就其抑扬进退之节，以消其骄淫之习”。
一、教学遵循的原则
根据舞蹈的特点，在教学时应遵循以下几点要求：
1、目的性，积极性
首先应根据对象的特点，学习内容，进行思想动员，使之明确学习的意义与目的。目的性是人在自觉地进行某一行动之前，必须明确的意识到进行这一行动的原因和预期的结果。动机是促进人进行行动的动力，是激励人去行动的主观原因，人的一切行动总是以一定的动机为前导，为着一定的目的的。目的与动机不仅决定着身体锻炼的方向和过程，也积极影响着身体锻炼的效果，所以，明确目的和端正的动机，是青少年、儿童进行舞蹈活动时不可忽视的一个重要方面，要不断地提高他们的思想认识，调动积极性，使他们提高对身体锻炼的兴趣。
2、从实际出发
根据参加舞蹈活动的具体情况，要注意因人、因地、因时制宜。如果将舞蹈纳入学校教育工作计划，则要考虑教学时数的合理安排（低、中、高年级舞蹈教学时数比例），不能用舞蹈代替全部体育教材，既要考虑到锻炼价值，又要注意与其他教材的紧密配合，还要考虑到对象的特点，身体素质与接受能力，以及课堂教学的密度和运动负荷等。如儿童的舞蹈最好以唱游、表情歌舞为主；对于青少年的舞蹈，为促使其正常的生长发育，全面发展身体，可以选择一些动作幅度较大、跳跃性强的民族舞蹈和游戏性集体性舞蹈的内容，对练习的强度、时间，既要有一般要求，也应区别对待，总之要根据参加者本人身体的现状出发。
3、循序渐进
舞蹈教学要遵守循序渐进的原则，“序”是指舞蹈锻炼的内容，方法和运动负荷的安排，反映身体锻炼发展过程的必要性，按合理的顺序逐步提高。要由易到难、由简到繁、由慢到快，量由小到大，情绪由低到高，要逐步提出合理的新要求。在舞蹈锻炼的内容与方法的选择和运动负荷的安排上，灵活性和可选择性比较大，其健身与锻炼作用也较大，因此在提高的幅度上要逐步的锻炼，不能操之过急。
4、全面锻炼
所谓全面锻炼，是指舞蹈活动能全面发展身体的各部位，增强各器官系统的机能，提高身体素质和基本活动能力，使青少年、儿童的身体保持协调发展，各个方面的身体机能状态保持旺盛。所以舞蹈内容要力求全面影响人体，把身体的形态锻炼和内脏器官的锻炼紧密结合起来，贯彻全面锻炼的原则，促进身体正常生长发育，打下全面发展的基础。
二、教学内容的选择
舞蹈内容的选择要从培养人的健美体态，全面发展身体和进行情操教育出发，使广大青少年都能在生动、形象、活泼、愉快和富有感染力的舞蹈中得到教育，这对调动他们的积极性和达到良好的锻炼效果，有着直接的影响。
选择舞蹈内容要注意以下几点：
1、目的性
选择舞蹈内容应有明确的目的性。比如，是健身还是健美，是娱乐性还是教育性等，这些都应该在选择内容前确定下来，并为达到此目的去选择或编排合适的内容，做到有的放矢。
2、实效性
选择的内容与形式都要有利于青少年的学习，并注意其广泛性，这样才能调动参加者的积极性，达到理想的锻炼效果。实践证明，内容与形式是相互联系而缺一不可的。要获得理想的效果，在选择内容与形式上，就必须符合青少年的年龄、性别、心理、生理特征及身体素质等实际情况。
3、全面性
选择的内容应使参加者身体的各个部位（上下肢、躯干）、内脏器官（尤其是心肺）以及基本身体素质（力量、速度、耐力、灵敏与柔韧）获得全面发展，尤其是青少年和儿童正处于长身体的时期，更要为他们的健康成长打下良好的身体基础。当然，全面性并不是说锻炼的内容选的越多越好，而是要把全面性与“少而精”结合起来考虑，两者不能偏废。
4、趣味性
选择的内容要有趣味性，要反映儿童、青少年的性格特点，诱发他们对周围事物产生浓厚的兴趣，使之对生活和未来充满希望和胜利的信心，唤起心灵中对美的追求。
舞蹈动作要符合乐曲的风格特点和形式，并注意民族特色和时代精神神动作要健康、优美、活泼、有趣。动作的变化要简明要要左右分明，上下清楚，旋律自然，节奏明朗，跳跃轻盈。总之，动作的编排应有利于提高锻炼效果，另外，还要注意发挥集体舞的特点。
三、舞蹈音乐的选用
音乐是表达人们思想感情的一种手段，舞蹈是在音乐伴奏下进行的，舞蹈与音乐是有机地联系着的不可分割的整体。通过音乐的各种音调、力度、旋律、音速，特别是带有歌词的音乐伴奏，能表达和培养动作情感，更加完善地表现舞蹈特点和更好地发挥音乐的功能，好的舞蹈表演不仅动作能吸引人，而且伴奏的音乐也能使人得到美的享受，起着净化人们心灵的作用。
1、音乐节奏要鲜明，主题要突出。使之易辨认和掌握，这样可以使舞蹈教育收到良好的效果。
2、音乐的旋律应是通俗易懂，容易记忆的。 其音量及其变化（如强弱、渐强渐弱、突强突弱、连续与断续等）要适应于动作的变化、结构和规律。
3、音乐的曲调要具有一定的风格，还要适合对象心理、生理特点及教育特征。特别是在选用中外一些流行歌曲、电影、戏剧等音乐时，要注意时代感，乐曲要健康、优美，能给人以美的感受，使之与时代同步，鼓舞人们奋发向上。
4、选择带有歌词的乐曲，更要注意歌词的思想政治性以及有利于思想教育的原则。不论是音乐还是歌曲，都要根据对象的性别、年龄、技术水平、音乐素养等方面的实际情况去选择，去激发人的情感。总之，音乐和动作的配合和谐，可以增强艺术感染力，使舞蹈中的表现更有可靠的依据。
四、舞蹈教师应具备的“人才”、“才能”观念
舞蹈学员一般都具有智力、创造力的潜力，但潜力并不等于能力，必须通过科学的训练，才能使潜力转化为能力。如同我国丰富的矿产资源。只有通过开采，才能使矿藏成为有效的财富一样，学生创造思维和创造能力的潜力的发现，有赖于创造思维和创造能力的潜力的培养和实践，正像一些身体能力较强的学生，如果不对他们进行科学的严格训练，他们实际上所具备的潜力是不会像训练之后这样显现出来的。其他诸方面的潜力亦然。舞蹈教师应具有地质学家发现矿藏那样锐利的眼力，去发现学生的潜力，这对增强教师对学生的信念起着决定的作用。任何才能都不是先天所有，而是后天培养而成的。后天所受的教育，生活环境和自我训练等等不同，可以出现较大的差别。舞蹈教师持科学的“人才”、“才能”观念，才能对学生抱有充分的信念，而这恰恰正是教师在教学上取得成功的关键。
舞蹈教育工作者，处在人才培养的第一线，无论对于避免社会埋没或学生的自我埋没，都肩负着极其重大的责任。我们要充分认识人类，才智的无限性，最大限度地开发学生的智能，挖掘各类人才的潜力，才能真正成为舞蹈艺术人才的开发者，造就者。
参考文献
隆荫培、徐尔充、欧建平：《舞蹈知识手册》上海音乐出版社出版，1999年4月
王克芬、刘恩伯、徐尔充：《中国舞蹈词典》 文化艺术出版社出版，1994年

11