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用新（心）的评价，让童画绽放

摘要：儿童画，顾名思义，是以作者年龄来命名的一种画。儿童画教学，也是很多家长和教师常常关心的问题。对于儿童画我们要树立正确的评价观念，美术教师要保护纯真，注重个性，鼓励儿童自我表达，自我评价，加强同学之间互相评价，让学生成为评价的主体。积极引导，使学生体验绘画表达的乐趣，以正确的评价方式，让童心童画绽放在美育的花圃中。
关键词： 误区 重个性 重分享 用新（心）的评价 保护纯真
儿童画是以作者年龄来命名的一种画。它是儿童对客观事物的感受和表现自我意识的创造性行为。它不受成人的绘画观念影响，在成人看来比较幼稚的绘画风格，却是儿童心迹的自然流露。如何指导儿童画教学，什么样的儿童画才是好的作品，这也是很多家长和教师常常关心的问题。《新美术课程标准》提出美术课的评价应是“为促进学生发展而进行评价”。因此在美术教学的过程中，对儿童绘画作品要树立正确评价关念， 从儿童本身出发，让童画绽放。
一、认识儿童画的创作方法
要想正确评价儿童画，首先要了解儿童画的创作方法，儿童时期便是思想百花绽放的时期，他们具有活泼的性格，丰富的想象，表现的欲望，他们能够自由的表达所看所想，因此这一时期的童心便是美术教学最温润的土壤。他们常常凭借自己的想象把许多不相关的事物组织在一起，用艳丽的色彩挥写心中的感受，抒发欢快的情绪，也不考虑时空关系和合理性，画出奇妙、怪诞的作品，但归纳起来主要有以下两种方法：
1、想象法
绘画时只凭借他们的想象、情绪、愿望去表现，大胆自由。虽然在成年人看来，他们很多想法不合理，但这种俯拾即是的创作方法正是儿童画中最常见的，也是最可贵的。但是并不是所有的孩子都能运用想象进行创作的，由于儿童的家庭教育及经历的限制，没有经过一定的绘画能力的训练，有相当一部分孩子在创作时想到了却画不出来，这时他们往往采用另一种方法一一借鉴与整合。
2、借鉴与整合
“借鉴”在儿童美术创作中就有“参考”的意思，在一般情况下，儿童在绘画过程中借鉴某些图像与构思中的有利部分，并作适当的改变，这是一种借鉴。“整合”即是有“零碎”“合在一起”的意思，这种方法，其实是儿童画创作的重要方法。但是，“七拼八凑”如果不能突出主题，就不能说是好方法，而是属于“乱凑”的。往往主要的地方没有画好，次要的地方还有些罗嗦。但，当一幅画在运用“借鉴”、“整合”方法完成画面创作的时候，评价“我觉得不错”可以当作对小朋友爱动脑筋整合处理画面的一种“间接表扬”。
了解了儿童画的创作过程和特点后，我们就可以根据这些特点对儿童作品进行正确的评价。不过由于每个人的认识不同或是其他种种原因，对儿童画的评价也众说纷纭，莫衷一是。但是，大多数评价都忽略了作者儿童的心理特征，忽视了儿童画的育人功能，只在纯美术的层次上分析、评价儿童画，与儿童美术教育的目标大相径庭。
传统的美术教学，重技法，重临摹，忽视儿童个性表现。在《美术新课程标准》中明确指出：“中小学课程目标，不是为了培养掌握专门美术知识和技能的美术家，而是通过美术活动，使学生形成基本的美术素养，丰富和完善学生的个性、品质，激发创造精神，体验美术活动的乐趣，以积极、健康的态度面向社会生活。”
虽然，我从事美术教学工作今年才第三个年头，但是经过三年低中年级的美术任教工作，我在积累和反思的过程中，对儿童画有了自己新的认识和评价。
二、儿童画评价中存在的误区
（一）、以成人的眼光来评价儿童画
1、你画的真像！
儿童美术教育家杨景芝指出：“儿童画别只看像不像 想象力才是它的精髓 ”。这句话便一语道出了评价一幅儿童画的真谛：主要看画面是否生动，有想象力，有创意，有趣味；是否表达了孩子自己的情感和愿望。不少为人父母者面对孩子天真稚拙的儿童画，责备地说：“你怎么画的这么乱，画得什么也不像啊。”这种说法对孩子确实太不公平。的确，孩子的画到处是歪歪斜斜的点和线以及失去比例的描绘、令人费解的“抽象”着色。但要欣赏评价这些画，不能简单地以“像”与“不像”来评价儿童画。儿童需要父母、老师同他们分享画里所表现的乐趣：门小窗大的房子和头重脚轻的人物，树叶比树干还大的“怪树”，还有那充满温情的“笨鸟”，我们也许会重温自己孩童时那充满神奇与幻想的快乐时光，或许还会令我们产生愉悦之感。如果教师、家长经常用“像”与“不像”评价儿童画，那么学生就永远依葫芦画瓢，儿童画中只会永远是蓝的天，白的云，绿的地，红的花……学生会在这种不经意的评价中慢慢失去个性，学生的创新意识会被抹杀。
2、你画不合理！
“合理不合理”是指儿童画中的事物是否符合客观现实规律。儿童由于自身知识，经验不足，认识水平不高．他们描绘的事物往往与客观现实并不相符。如果要找一找儿童画中不合理的地方．几乎是俯拾即是。于是大人们“热心”地为儿童寻找画中的错误，用自己的知识，经验深入浅出地解释是什么是合理的，什么是不合理的，直到儿童的画符合自己的意愿。
因此不要单纯的以“像”、“合理”来衡量儿童画的好与不好，作为父母、教师我们应该保护孩子的纯真，把关注放在儿童内心情绪的表达，用心的聆听儿童给我们讲述他（她）的画。
（二）以同样的标准看待不同年龄阶段的“儿童画”
儿童绘画的发展一般分为三个阶段即“涂鸦期”（约2—4岁）“符号期”（约4—9岁）“写实期”（约9—13岁），儿童在各个年龄阶段的心理发展是不一样的，随着年龄的增长，认识世界的能力增强，知识经验逐渐丰富，在绘画形式上由幼稚趋向写实。
处在“涂鸦期”和“符号期”的儿童普遍喜欢画画，对自己的作品非常满意。当他们逐渐过度到“写实期”时就不满足于以前的作品，总是努力追求写实，教师不应该横加指责。应该帮助他们，鼓励他们去尝试。当然也不能一味的对于“写实期”的孩子鼓励，在适当的发展时期让他们能够通过美术学习，提高写实能力。
（三）以“完成品”评价儿童画
目前，教师对孩子作品的评价大多分为“优”“良” “中”“差”四个挡次，由于孩子在表现能力上的差异，当孩子的作品比较整洁，画面效果好看，往往博得教师的欢心；但如孩子的作品比较脏，不漂亮，使人产生厌恶的情绪。于是，教师就凭完成品的质量判定成绩。结果，很多孩子经常得不到优秀，误以为自己能力不够，天生不会画画，灰心丧气，美术学习积极性降低。
教师从纯美术的角度来看，可能有些学生的作品构不上“优”的条件，但是如果我们仅仅以完成的作品作为评价儿童画的惟一依据，就丧失了儿童画的主要功能——育人。一张完成的作品并不重要，不能只局限于画的本身，而是通过绘画形式表达和寄托孩子的思想和心愿，要积极听取他们对作品附加的“注释内容”。作品中好的地方给予积极的评价，不足部分应建议孩子重新观察、思考和尝试。而这样才能够有助于他们自信心的培养和学习积极性的提高。
教育心理学认为“正确评价，适当表扬与鼓励是对儿童学习成绩的肯定或否定的一科强化方式。它可以激发儿童的上进心、自尊心，集体主义感等等。”因此对儿童作品的正确评价是十分重要的，我们在评价时，本着保护儿童的纯真，尊重他们的个性与想法，走出儿童画评价的误区。
三、用新（心）的评价，让童画绽放
（一）以学生为评价的主体
1、尊重个性，注重学生自我评价
依据新课标，在对儿童画的评价过程中，更应该重视学生的自我评价。自我评价是带有浓厚的情感体验的自我认识活动。儿童画是反映儿童自己的所见、所闻、所想，从某种程度上讲，只有儿童自己才最了解他的作品。
有一次我在给三年级上《春天来了》一课时，以为小朋友用土黄在画上大面积涂抹，画面脏、灰视觉上很不舒服，我说你为什么这样画，如果你画上大片的草地多好呢？绿油油的看上去多像春天。过了一会我去看，她并没有改动，最后展示评价时她说：“现在人们不重视保护环境，乱砍伐树木，随意放牧，破坏草地，春天来了山坡上都没小草了，我很难过……”我听后不禁欣喜感叹，他们在用美术的语言在表达自己的思想。因此，要正确评价一幅儿童画，就要了解儿童，要以他们的方式和角度去观察儿童的生活，放手让儿童来说说自己的画，使学生成为了评价的主体，教师只是起到了一个引导的作用。
2、加强学生间的相互评价
“学生早一点地学会评价自己的作品，就能早些体会到艺术所带来的自我满足感。”（查理斯·L·格利《转变艺术教与学的理念》）
而在作品展示评价的过程中，鼓励学生之间的互相评价，这是对自我评价的补充。可以增强学生的审美能力、交流绘画技巧、培养创造力和语言表达能力等。因为学生与学生之间更了解彼此的兴趣、爱好，更容易沟通情感，更能读懂其美术作品的内涵。
在执教三年级《风筝》的时候，我尝试让孩子评价别人的作品，“你觉得哪一副画你比较喜欢？为什么？”王同学说说：“我喜欢那张飞得很高、很大的风筝，五颜六色。”刘同学说：“我喜欢那张有龙形的风筝，因为画的很威风。”但是有一张画一直没有受到孩子的关注，它是一张画面上风筝小，也没有很多颜色，下面有几只灰色的大胖鸟。这是张恬的作品，看到她的表情已经有些失落，于是我就请她上来说说，“你为什么这样画？请你来介绍一下好吗？”没想到张恬说：“风筝飞高时看上去很小，颜色也看不清，有一次和爸爸去放风筝，风筝飞得很高很高，比天空中的鸟还小。”当孩子们听得入神的时候，我发问“同学们，你们喜欢这幅与众不同的画吗？”孩子们用赞许、肯定的眼光点头代表着他们的意见。于是我小结：“能有自己的想法才是最棒的！”很显然孩子说出了她自己的想法，把自己生活中的经历表现出来，画出她的心灵世界！如果当时我没有请她上来讲述，也许我也许会对这幅画评价为主体太小，可事实上，孩子有了近大远小的发现。只是在表现技巧上稍微弱了一些。因此在同伴之间，教师引导儿童学会相互评价作品，尊重他人的作品，可以促进同伴之间、师生之间的情感交流。使儿童不论在教师还是集体面前都想说敢说，愿意表现，喜欢表现。所以，在儿童绘画评价中我们可以在学生自我评价的基础上，充分调动其他学生共同评价，让同学之间互相学习，取长补短。让学生相互评价，用学生的眼光欣赏学生的作品，也是美术老师不可替代的。
（二）、教师积极引导，以正面评价为主
 小学美术教育首要的任务是让学生形成对美术学习的兴趣，为学生的全面发展和终身学习奠定基础。我们知道，学习的动力来自学生学习的兴趣。
在儿童绘画过程中，不管孩子的想法多么幼稚，所画的画多么简单，只要是认真地做，并能取得微小的进展，都应予鼓励，不能不闻不问，更不能泼冷水。由于小学低中年级学生进取心盛，自尊心强，受到表扬马上兴高采烈，遇到一点挫折就会垂头丧气。在执教四年级《奇怪的梦》时，有位同学性格内向不喜欢画画，她的画面人物形态变化不大，但画面的情景有趣，文字描述的情节生动。于是我抓住亮点，及时表扬给予肯定，正确引导。当时她非常高兴，尊重心得到了满足。后来这位同学慢慢的喜欢画画、也敢画画了。法国著名雕塑家罗丹曾经说过：“美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少对美的发现。”对于儿童画的评价我们教师和家长要用欣赏的眼光来看。因此，针对儿童的画作品中会存在这样那样的问题，不管是在儿童绘画过程中，还是儿童绘画结束后，对学生绘画作品的评价应及时给予鼓励、肯定，少批评，利用成功的喜悦来树立孩子的自信进取意识。

四、保护儿童的纯真，让童心在画海中遨游
“我花费了终生的时间去学习像孩子那样画画”，这是伟大的艺术家毕加索说过的话。透过这句精确的概述我们不能不对孩子的画刮目相看。它也使我们不得不再度认认真真地去认识儿童画。在推进新一轮课改的今天，我们对儿童画的评价应不断更新观念，应根据儿童的心理特点，看作品是不是不拘形式，大胆表现，想象生活中的情趣，把自己对大自然，对未来美好的感受表现出来。教师应能根据儿童的心理特点，正确评价儿童的作品，使他们看到自己的成绩，受到鼓舞，增强信心，从而创作出更多更好的作品，同时他们也需要教育者为他们打开创造的大门。愿我们每一个教育工作者都能用自己的眼睛和心灵去捕捉平常事物中的美，把普通的东西点化成智慧和美的艺术品，用我们的品德去影响孩子，让孩子在绘画活动中自主的探索、自在的遨游。
参考文献
1、《美术教育与人的发展》 杨景芝著　1999.5 　北京　 人民美术出版社。【Ｍ】
2、《美术课程标准》　张桂木主编　2002.7　武汉　华中师范大学出版社。【Ｍ】
3、《中小学美术教学评价》 李永正主编 2005.5长春　东北师范大学出版社。【Ｍ】

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