读《巴黎评论》之有感：文学的使命大全.docx

读巴黎评论之有感：文学的使命大全 文|王斌 一 吃早餐时漫不经心地翻我压在茶几上的一大摞备读的书，突然发现了这本一本我还没读完的巴黎评论，后来又想起读别的竟把这本遗忘了。真不应该。它是多么好的一本。 我又翻开了它，先看目录，就这样，帕慕克访谈录进入了我的眼帘，上次看时还没读到他，而我，这一段也在看他的我的名字叫红。 还没读完，但我意识到他是一位在世的非常重要的作家，不是因为他得过诺奖，石黑一雄也得过但他不重要，帕慕克的重要是他的思想和小说形式，还有他叙事内容的稠密与厚重，再就是他小说的诗性气质了。 访谈录读了一点，看得出帕慕克有作家的率真与执着，他内心有一种很纯很纯的东西，我以为这是一好作家必备的精神品质。 二 读完了帕慕克的访谈，又接上埃科的访谈继续看。一口气读完了，这位从理论（符号学）到小说的“炫技”大师，所谈问题并没有那么高妙，但看得出他是诚实的，而且挺快乐帕慕克则是另一路，他有一种隐形的忧郁，这忧郁来自他对自己民族身份的被误读与错乱。 埃科没有这个问题，无论他作为欧洲人或是意大利人，这都无庸置疑，他无须陷入身份的困扰。帕慕克则不然，他是土耳其人，地处欧亚大陆架的夹缝中，文化又是异欧洲的，而他本人又生活在此一双重世界中，身份焦虑乃是他超离不了的困境，帕慕克之小说成在此，也忧在于此。 三 春假后这一天，我好像没有过渡地重归了我平素的日常，上午读海德格尔的哲学，下午史记我的名字叫红，只是额外增加了一项内容：读完了巴黎评论中关于美国超级畅销书作家斯蒂芬金的采访，几乎是扫读，因为一如我之所料基本没什么营养。 在此期间，上午和下午还插空读了二篇极棒的论述当代中国的文章，胸怀大志，又忧患犹深，很是拓展人之眼界，引人深思，忧患中的知识分子条分缕析总结出的问题我们其实亦了然于心，但为此开出的药方，又何尝不是南柯一梦。 但撰者忧心如焚的拳拳之心又如此令人动容，可是我们又路往何处。太多的学者、文人、新闻工作者在堕落，仅逐眼前的那点蝇头小利，还沾沾自喜不以为耻，故一旦见了忧国忧民者真是让人百感交集。 四 很多世界级的作家都不约而同地在巴黎评论中提到了德国作家托马斯曼的魔山。我始终没读。当年嫌它委实太长了，啃不动。于是就读了他较短的一部威尼斯之死，感觉颇好，但忘了写什么了，只记得写得很内心，也很迷茫和惆怅。 我总是记不住读过书的内容，但却忘不了读过后的感觉。但我还是买了新星版的魔山。翻了翻，蛮哲学感的，是我之所好。德国人的哲思是了不起，歌德不就是这类人物吗。 为文学人物赋予一个形而上的意义，这是德国作家的长项，这或许与德意志人的思维优势有关，于是一个被限定的人物在语义繁复的扩张中升华为一象征符号，由此又负载了更多的涉及人类性的哲学意蕴。 未来小说的前景其实不在花拳绣腿的形式化的表演中，而在承担起文学化的哲学使命，而这又恰恰是理论哲学难以企及的视域，因文学的感性构成，必然拓展并僭越理性的疆域，触摸到一个个理性概念所无法定义的模糊地带。只有文学才能在此一地带安营扎寨，因为理性永远无法穷尽乃至界定丰饶的感性世界。 2018/ 1、 第二篇：巴黎巨人（读巴黎圣母院有感）巴黎巨人 无论如何去读，她给我留下的深刻印象只有那美轮美奂的神秘。 了解历史，你会明白巴黎圣母院是一个早期的哥特式建筑。查遍图片库，细细品味着巴黎圣母院的建筑：空灵纤瘦高耸多彩 空灵： 那顶部的两个钟楼，在黑瓦的遮蔽下显得神秘，如一双锐利的目光直刺你内心的一角。那正是卡西魔多的家，一个对钟有着无比喜爱的敲钟人的家。 教堂内那高大的拱顶上镶钦着繁多的花纹，给人以美的享受。一眼望去金壁辉煌，但那不是用金子装饰的而是一盏盏透射光明的蜡烛。她的高旷、朴素而带神秘的色彩衬托出她的空灵、纯洁而神圣。纤瘦： 圣母院并不像其他教堂，以笨重的巨石来构造。她以轻扬的建筑方式带给我们舒畅和愉悦，而不是沉重的喘息。圣母院的纤瘦能从她的整体体现，那中庭上高达100米的尖塔加上顶部耸立的钟塔，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。垂直的线条不觉使人向上仰望，给人 以“羽化而登仙”的感觉。 纹饰： 巴黎圣母院的汶饰多的使人眼花潦乱。圣母院正面的国 王廊，有代表着以色列和忧太国历代囯王的二十八尊雕塑。罗马式的服装、头带王冠、手持权杖给人们带来了一种戚严、一种权力和恐惧。 正如雨果所写。“无数魔鬼怪龙的雕刻，呈现狰狞的面孔。火光闪烁变幻，看上去就像魔龙飞舞，那些怪龙妖兽都从石头中惊醒”这些石头带来了一种生命，一种活力，但也有着恐惧。它们是一个个小魔怪，坐落在巴黎上空，面带狡黠的笑，望着巴黎。正如文中克落德弗罗洛死前在塔楼上的笑一样，阴森恐怖。 那玫瑰彩饰窗被阳光照射下，大面积的排面造就了教堂内部神秘的景象，表达了信徒们对天国的无限向往。 巴黎圣母院是一个成就，是法国历史上建筑的结晶，同时也是法国人民对美好生活的向往与追求。她是一首狂风暴雨般的交响乐，灿烂而使人震撼。正由于她集欧洲宗教.文化建筑于一身，造就了这举世的乐章。 巴黎圣母院，巨石的交响乐，见证法国风云的巨人。 第三篇：读巴黎圣母院有感读读巴黎圣母院有感 七年级（9班勾欣悦 “人们要把他从他所搂抱的那具骷髅分开来时，他顿时化作了尘土”。这是故事的悲情结局，但它却成为了永恒。 追求欢乐的同时，隐藏着悲痛的灵魂。 故事以圣迹剧开头，在我看来，美映着丑，丑衬着美，这一中世纪的悲哀正是在出演着一幕圣迹剧.一切的一切，都是假借圣洁的宗教，怎样的狂躁，都是华丽的外衣下一张张人性善恶的面孔。 吉普赛女郎爱斯梅拉达的出现不是偶然，卡齐莫多的到来是必然。爱斯梅拉达不计前嫌去就一个曾经对她生命有威胁的人，这是一个多么高尚纯洁的灵魂。 驼背、独眼、跛脚、耳聋决定了卡齐莫多遭人唾弃的悲惨命运。他爱上了爱斯梅拉达，而当一个并不爱自己的人被诬陷致死时，卡齐莫多竟杀害出于嫉妒诬陷爱斯梅拉达的副主教克罗德.弗洛罗报仇，然后自行了断，追随自己心爱的吉普赛女郎而去. 在如此禁欲主义盛行的年代，卡齐莫多如同守护珍宝一样守护爱斯梅拉达，却难以与万恶的强大势力抗衡。谁有罪。当一切万劫不复之时，又有谁会想起当年可悲的血泪史。 当骑士不在效忠于信念，任何人再争辩，真理也不会浮现，故事已幻灭，爱斯梅拉达守候的所谓真爱终究不会出现，但这些，却是善良的卡齐莫多所能给予她的。也许，这荒唐的一切早已随之灰飞烟灭， 书中的一切就像浩瀚长空被残阳染得如此悲壮. 这是一首真善美的不朽赞歌，宿命的轮盘一切宿命的悲剧；早已超越了人性的界限。留下的，是品读不尽的悲情，令人深省的问题与忧人的结局。 第四篇：读巴黎圣母院有感（精选）读书笔记 -读巴黎圣母院有感 33中李星 翻开这本经典之作是小时候，那时也只是被其曲折精彩的情节所吸引，不是很明白美与丑的概念；也不是很区分心灵和外表。第二次是看了这部影片，演员的演技着实精彩，但也毕竟是“演”出来的。其实最重要的还是从书中感悟一个个栩栩如生的形象，从文字中感悟心灵之美与丑。 作者雨果是十九世纪的法国文坛最闪亮的明星，他是伟大的剧作家，小说家，又是法国浪漫主义文学的旗手和领袖。这本书就突显了“美丑对比”。书中的人物和事件，源于现实但也被大大夸大和强化了。整个小说就是一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的。难以置信的善与恶，美与丑的对比。河水永恒的呜咽，清风无休止的叹息，悲剧曾留的记录，在不经意中打开。 美丽善良的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副教主克洛德弗罗洛和外表丑陋，内心崇高的敲钟人卡西莫多。爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿，靠街头卖艺为生，她天真纯洁，富于同情心，乐于救助人，因为不忍心看见一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义的丈夫，以保全他的生命。当她看见卡西莫多在烈日下受鞭邢，只有她会同情怜悯，虽然卡西莫多曾伤害过她，但她没有计较，把水送到因口渴而声嘶力竭地呼喊的卡西莫多的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟会被教会法庭污蔑为“女巫”“杀人犯”，并被判处绞刑。爱斯梅拉达是美与善的化身，她心灵美，外在美，却遭受如此厄难，不禁让我们油然而生一种对封建教会和王权的强烈愤恨。其实，美也需要坚持，需要勇气，试想，有多少人能像爱斯梅拉达那样始终保持纯洁的心灵，能冒着危险去解救一个曾伤害过自己的人。她是圣洁的，不容许任何肮脏去玷污。她就是“美”。“这种高尚感情根据不同的条件而炽热化，在你眼前使这种卑下的造物换了形状，渺小变成伟大，畸形变成了美。”另外两个截然不同的形象克洛德和卡西莫多也让我震撼一番。克洛德表面上过着清苦禁欲的修行生活，而内心却渴望淫乐，对世俗的享乐充满妒羡。他自私，阴险，不择手段。而卡西莫多，这个驼背，独眼，又聋又跛的畸形人，从小受到世人的歧视与欺凌，在爱斯梅拉达那里，他第一次体验到人心的温暖，这个外表粗俗野蛮的怪人，从此将自己的全部生命和热情寄托在爱斯梅拉达的身上，可以为她赴汤蹈火，可以为了她的幸福牺牲自己的一切。 偶然在网上见到了一个对弗罗洛和加西莫多的比喻，颇有文采，摘录如下：一个是水晶花瓶，十分漂亮，闪闪发亮，但有裂缝，里面的水已经全部漏光。一个是陶制花瓶，粗糙、平凡，但保留着满满的水。或许，注定了美与丑的交融才能让这个世界变得激烈，慷慨，惊心动魄，让每个读者的心里重新确立了“美”的价值。美的魅力就是如此，就是让我们震撼，雨果就是靠他浪漫的文笔触动读者去洗刷心灵的污垢，让美丽的花朵绽放心灵之中。这部小说正因为激发了人性中的美好，几个世纪来一直散发着奇异的光彩和无穷的力量。 如果世上真的有一部小说可以如此鲜明地把浪漫主义色彩融入现实世界，那么，就是巴黎圣母院了。它不仅是一部悲剧，同时也是一部探讨人性的伟大著作。为什么伽西莫多奇丑无比却善良纯真，肯为所爱的人献出一切。为什么克洛德主教原本向善，十年的清心寡欲却因爱斯梅达拉的出现毁于一旦，以致做下伤天害理之事。为什么爱斯梅达拉对无情的卫队长始终痴心不改，直到生命尽头。为什么伽西莫多对收养自己的主教，在最后一刻下了狠手。这一切的问题，从巴黎圣母院的背后，都能找到答案。是的，书中最鲜明的形象就是伽西莫多了，他集常人所无法想象的缺陷于一身，独眼、歪鼻、驼背、跛足，还因长期敲钟导致了耳聋。这样一个人，只因为丑陋，被社会无情地弃置，没有人肯接近他，然而爱斯梅达拉却在他身受重刑，口渴难耐时为他送去了水，还送去了来自一个受害者的谅解与关心。这一口水滋润了伽西莫多干裂的心灵，使他由“兽”成功地变成了一个“人”，一个好人。在最后关头，他救了爱慕的少女，救了一个纯洁无辜的灵魂。关于另一个被人们痛恨的角色，克洛德，也因爱斯梅达拉发生了巨大的变化。他原本是有善心的人，可怜伽西莫多而收养了他。然而自从被爱斯梅达拉迷住后，他让自己的爱情变得扭曲了，不顾一切地去占有她，玷污她，在得不到她之后用匕首刺向与她幽会的卫队长并嫁祸于她，最后亲手将她送上了绞架。但恶有恶报，当克洛德狂笑着看他喜爱的姑娘吊在空中时，被气愤的敲钟人推下了塔顶。这是一个道貌岸然而内心阴暗的人最终的下场也许连作者自己也被伽西莫多感动了吧，他成全了他的爱情，让他抱着心爱的姑娘的尸体死去，最后他化为了灰烬。这样的结局多少有些夸张，但这正是浪漫主义的精髓所在。 同时，书中对巴黎底层人民也作了许多描写，即乞丐居住地“奇迹王国”。在那里有爱，有正义，有勇气，有善良，是任何上层社会中所没有的，也是作者所追求和推崇的。除此之外，生动形象地刻画了巴黎市民浓重的市井气息，这也是书中一大亮点。在全书开头就描写了观众等着看圣迹剧的场景，从几次大闹与停歇的交替中，从乞丐的出现引发的小乱子中，19世纪巴黎风味的一幕幕场景活灵活现地跃然纸上。小小的美与丑接连涌现。 社会是个大舞台，演绎着人生的悲欢，而巴黎圣母院则是一面镜子，折射出社会深层次下人性的内涵。无论美还是丑，都是人性的一部分，任何时候，美可能会变成丑，而丑也可能变成美，唯一不变的，是拥有一颗充满爱与宽容的心灵。也许这正是雨果在巴黎圣母院中想要告诉我们的。 33中李星2015/12/19 第五篇：三体之文学评论理科生的想象力风暴 三体前段时间很火，2015年8月23日，三体获第73届世界科幻大会颁发的雨果奖最佳长篇小说奖，这是亚洲科幻小说首次获得雨果奖。10月，作者刘慈欣，一名理科生、工程师，却因该作获得全球华语科幻文学最高成就奖。我作为一个科幻小说爱好者，却是直到现在，它的续篇三体都已经上市很久了，才读了这第一部。看过之后的感觉是，很不错，但没有想象的那么好。 应该说三体的题材并不新，人类文明与外星文明发生冲撞、冲突甚至战争，这种题材在科幻小说中屡见不鲜，也有很多名篇。刘慈欣的这部作品新在切入点不同，以往此类题材的作品中，人类是团结一致的，焦点在于人类如何与文明形态迥异、科技水平悬殊的外星文明抗争。而三体中，更引人注目的却是人类的“叛徒”对人类文明中恶的一面绝望透顶的极端分子和希望自己的子孙能在星际大战中幸存的现实主义者。外星文明的介入会使得人类文明分崩离析，这种思想的引入，使得这部作品立意高远，卓尔不群，同时也给了作者极大的发挥空间。小说中，关于“三体运动”和“三体教”的描写以及它们的面纱被揭开前对它们神秘感的渲染都很吸引人，应该说是成功的。 但是对于三体文明的描写部分，就有点儿不那么令人满意了。首先要说，三体世界的构想并不是前无古人的创举。这次，刘慈欣描写了一个三星系统下的行星文明，无疑更为大胆，但这也只是量变，没有达到质变的程度。而且，对三体文明结构的描写有些令人遗憾。小说中，对三体文明的初步介绍是通过“三体”游戏进行的，并说为了地球人的易于接受，借用了地球人熟知的形式和科学家形象。这其实是作者在取巧，以避免自己在构建三体文明的社会和人文结构方面的力不从心。可以想象，被三个太阳照耀的行星上出现的文明必定与始终处于“恒纪元”（小说中的概念）的地球文明大相径庭，甚至可能完全背道而驰，如果能够构建出一个完整而具体的三体文明将是非常伟大的创举。虽然小说的最后，描写了三体文明向地球进军的准备过程，但那主要是技术上的；虽然关于监听员的描写，涉及到了一点三体文明的具体形式，且不说这样的描写多么粗线条，只说在这样一个生存极为艰难、必须保持冷静和麻木才能维持下去的世界上，能否出现“爱情”和“美感”这样的概念首先就是值得怀疑的，而即使有，恐怕也不会是地球人所能理解和认同的形式。作者在这里仅是简单地套用了地球人的思维，不能不说是个遗憾。 从这部小说展现出来的东西以及作者的序言和后记看来，三体只是一部异常宏大的作品的开头，希望在后面两种文明的冲突真正到来的时候，可以看到文明结构层面上的描写和思考。第12页 共12页