美丽的青花瓷器.doc

美丽的瓷器纹样
一、 教学理念：
美术作为人文科学的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。人文性质应该是美术课程的基本性质，不能将美术教育从丰富的人文背景中剥离，而是要重视美术作品的欣赏，并将其放在一种人文背景中加以理解。
本课来自浙美版第15册教材第6课《瓷器风韵》，瓷器作为中国传统的工艺有着悠久的历史和深厚的底蕴，对于初二的学生而言，从瓷器历史文化、瓷器门类入手容量偏大，复杂的历史发展脉络也使教师难以驾御，容易偏离美术主题。
针对这一现象，我经过反复斟酌和大量的删选，最终选择了“瓷器纹样”的欣赏为切入点，引导学生参与文化的传承和交流。在学生的作业练习中，充分结合美术学科特点，找到学生易于操作的“纹样设计”为练习内容，结合传统剪纸的工艺和绘画，在实践中联系瓷器欣赏开展教学，激发学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和艺术鉴赏能力，增强对我国深厚文化底蕴的了解和热爱。
二、课题：美丽的瓷器纹样
三、课时：1课时
四、课型：欣赏课
五、适用年级：初二
六、教学目标：
认识目标： 了解中国瓷器的特点和人文背景
实践目标： 学会如何欣赏中国瓷器纹样，学习如何设计圆形纹样
情感目标： 努力获得学习的持久兴趣，激发创造精神，提高艺术鉴赏能力
七、教学重点：瓷器纹样的欣赏
难点：纹样的设计及传统现代的结合
八、教具准备：
多媒体教学课件，投影仪
九、学具准备：
剪刀、胶水、纸盘、彩纸、水彩笔
十、实施过程：

教师活动
学生活动
目标说明
一、导入
1、模拟瓷器拍卖会——《清朝乾隆皇帝御制的“乾隆珐琅彩‘古月轩’题诗花石锦鸡图双耳瓶”》
规则：起价8500万，竞猜成交天价

资料：2005年10月,全球著名拍卖机构苏富比在香港举行秋季单件专品拍卖，以8500万港元起价，最终以1．1548亿港元成交，从而从海外回流到中国人的手中。
这个拍卖成交价格在刷新全球清代瓷器最高拍卖价的同时，也打破了亚洲地区单件艺术品拍卖的最高成交价纪录。

2、讨论：小小的瓷瓶竟然卖出如此天价，什么原因呢？
实物展示，以作对比

3、教师总结：
外在：御用之物、制作精良、绘画精制、纹样逼真
内在：艺术无价，瓷器作为艺术品艺术品，有着特殊的欣赏价值，物以稀为贵，保留的不多
竞猜价格，发表看法

分组讨论
积极回答
归纳总结
以价格竞猜活动，活跃课堂，消除借班上课的陌生感，拉进师生距离的同时激起学生对瓷器的兴趣和求知愿望。

以有趣的活动环节导入瓷器主题，以活泼的课堂氛围总结瓷器的特点，以适时的总结了解瓷器的价值所在
二、新课
1、 瓷器概念：瓷器是指以含有长石、石英和高岭土成分的原料制坯、成型、器表施釉，然后经高温烧成的器皿。瓷器具有质地致密坚硬、表面光洁、吸水性很低、敲击时声音清脆等特点。

2、 瓷器与陶的区别：我国的瓷器与陶器有着密不可分的关系，一般习惯把陶和瓷统一起来合称“陶瓷”。它们之间在原料的选择、淘洗提炼、加工制泥、拉坯成型以及入窑烧成等方面，都有着许多共同的地方。瓷器的发明，是在制陶技术高度发展的基础上，采用瓷土作为坯料，提高窑炉的温度，并且在器物表面施釉而创造出来的。

3、 青花瓷：青花瓷器是我国古陶瓷器中最具有代表性的优秀品种之一，起源于唐代，发展于元代，成熟于明、清，并成为主流，一直沿用至今。(作品展示)

4、 青花瓷特点：青花瓷朴素淡雅，别具一格，有“人间瑰宝”的美称，因此深受广大收藏人士的喜爱，在瓷器收藏中占有重要的地位。它们还曾是销往欧洲的外销瓷的主要品种。
资料：
青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了鼎峰。明清时期，还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。

5、 青花瓷的装饰工艺：瓷泥拉坯——打稿——青花构线——青花上色——烧制

6、 瓷器的装饰特点：
中国瓷器的装饰纹样主要有：
（1）、几何纹：以点、线、面组成多种有规则的几何图样。如三角形、网格纹、方格纹、锯齿纹、圆圈纹、菱形纹、曲折纹、云雷纹、回纹等。
（2）、篦纹：是用篦状工具刻、压出的篦状纹样。
（3）、联珠纹：形为联串的双圈圆珠组成。盛行于晋代南方青瓷器物上。
（4）、莲瓣纹：以莲花花瓣为装饰纹样。南北朝时出现，宋代以扣盛行，有浮雕、刻花、划花、印花、绘画等技法。
（5）、缠枝花纹：枝茎缠绕，叶连续的波状线，枝茎上填以花叶，构成缠枝花纹，如缠枝莲、缠枝牡丹等，为我国传统瓷器装饰纹样之一，明清时期尤为盛大行。 
（6）、把莲纹：将莲花、莲蓬、荷叶以带系成一把组成的画面，称把莲纹。始于北宋耀州窑，在青瓷碗内饰有三束“把莲纹”，并印有“三把莲”三字。明宣德时景德镇窑烧制的青花把莲纹瓷盘较多见。
（7）、卷草纹：以柔和的波曲状线组成的草叶纹样装饰带。唐代已十分流行，日本人称之为“唐草”。宋元明清许多瓷窑产品上广泛采用。
等等 

青花器形：
重点：圆盘、碗类的欣赏
学习瓷器的概念

学习区分瓷器与陶器

欣赏图片
获取有用信息

了解瓷器基本工艺和纹样特点

大量圆盘类、碗类的圆形纹样图片欣赏
因为时间限制，该环节由教师讲解为主，以多媒体辅助加深印象。瓷器与陶器的区别也一笔带过，在本课中不做重点要求。因此这个环节作为承上启下的过度环节。

青花瓷器的纹样作为纹样欣赏的重点，要求学生能够了解青花瓷器的发展历史、风格特点、重要地位等信息，以丰富他们对瓷器的全面理解。

通过大量的图片欣赏，重点分析各类纹样的特点，给学生直观感受，学习区分几种不同的基本纹样，为作业中纹样设计铺垫和积累素材

为了给作业创作积累丰富的素材信息，通过大量优秀图样的欣赏，在古典的音乐中，感受瓷器纹样的幽雅风韵，并开阔眼界，学习模仿着设计自己的作品
三、作业练习
1、 圆盘装饰部位：外延、底部、中心
2、 元素选择：根据提供的参考元素，对纸盘进行纹样设计，创作形式不限（剪纸、绘画等）
3、 2人一组，合作完成
4、 教师讲解、示范
动手尝试
在这个环节中，引进了中国传统剪纸工艺的方式，由教师示范对圆形纹样的剪制进行了分解，学生则根据教师示范结合自己的创意进行作品的设计
四、总结提升
作业展示：
作业展示阶段中，选择优秀作品进行张贴，促进同学之间的交流学习。
积极展示
通过同学间的作品交流，让教学更有亲和力，交流更有亲切感，使得在学习中更具有积极性，更主动。

十一、课后反思：
本课是一节参评课，在时间准备上比较匆忙，对教材的熟悉度上也略有欠缺，回顾本课的教学，虽然整体流程比较顺利，但还存在有许多不足的地方，比如：
1、在教学设计中，以剪纸的形式作为教学示范，使得学生形成了思维定势，众多同学都不自觉的选择了剪纸形式表现瓷器的圆形纹样，这限制了作业设计的多样性表现，约束了学生的想象力，这一不足希望能在下一次课中，能够设计得更巧妙一些，避免这样的情况，让课堂更完美一些。
2、因为时间准备比较伧俗，教师本人对于《瓷器风韵》这一课的内容了解不够深入，也使这一课在教学过程中有一些问题没有讲深、讲透，比如瓷器与陶器的区别中，应该再增加一些实物对比的环节，给学生直观感受促进学生记忆2者的区别；在教学设计中，瓷器的纹样以青花瓷器为主，但是在实际教学中，有关青花的图例又不够丰富，应该再增加一些青花主题的作品供学生欣赏，以强化学生对瓷器的认识。
3、因为借班上课，教师和学生并不熟悉，这极大的考验着教师的课堂调动能力，学生在课堂中的前半段理论学习中反映比较平静，我认为这与环节设计上也有很大关联，今后需要进一步丰富互动环节的创新性和趣味性，让每位学生都要动起来。后半段的作业练习中，学生还是比较自然放松的，在作业的展示阶段也能够自主的发表一些评论，因为我认为作业的大体形式还是不错的。