新课标实施中的散文阅读表达教学中的知识与技能.doc

新课标实施中的散文阅读表达教学中的知识与技能刘占泉 今天要讲的题目是“初中散文阅读教学问题评议”，语文课本里散文占的比例是相当大的，有人做了统计大约占了四成左右。自然，我们应该高度重视这些文章。王漫老师专门为初中语文散文教学开设讲座，针对主要的教学矛盾加以解说。道理剖析得清晰、透彻，密切结合教学案例，展开探究和指导，为推进散文教学改革作出了新的探索。王漫老师将散文阅读教学定位为“审美阅读”，批评盛行多年的“主阵式”，就是所谓的散文的基本特点“形散神不散”。提出散文的本质特征是“贵在有我”。提出散文发展的趋势是，日益重视理趣。语文教师要引领学生深入文本，体现个性与情思。高质量的学习语言，从理解走向现场，完成审美体验。今天我准备对王老师讲座中的重点和见解作出提示和某些补充，谈谈个人意见。依此是四个内容。一、散文教学略说；二、精读过程探究；三、教学设计思路探究；四、笔述功能解析。一、散文教学略说这里我要首先分辨一组概念，散文是一个文类，包括写人叙事类、写景状物类、议论哲理类三种，这是很有道理的。而实用文主要包括记叙、说明、议论三种。目前这两种概念混杂在一起，显得比较混乱。实用文类属于文章范畴，散文类属于文学范畴。最好能做出比较清晰的区分，因为两者的教学任务、教学功能都不大一样。实用文类侧重于学习作文方法，而散文类侧重于散文语言。学习散文的这两种方法，这样去区分、处理，或许能够减少一些教学的盲目性。下面要涉及一个重要问题：散文教学要不要专门去“管形散神聚”呢？这是很值得去探讨的。我赞同这种意见。就是不要把“形散而神不散”当做散文的主要特点，把如何散如何不散当做教学主物。它是物，但最好不要列为主物。 散文属于文类概念，它还包括许多具体的类型，散文属于文学作品的产物。现代散文的品种林林总总，笔法极其灵活，侧重于从某一种构思去概括其情节，分析条例，阐释内容，欣赏特色，显得比较被动，很难抓住命脉。那么“命脉”是什么呢？用郁达夫先生的话，也就是突显作者本人的个性。他有句很有名的话“现代散文之最大特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比以前的任何散文都来得强现代的散文，更带有自叙传的色彩。”这就是王漫老师所概括的散文的本质特征，是“贵在有我”。 那么，究竟有我的什么呢？这就需要我们真正读到文字的深处去，读到作者的心灵深处去。而以往一味注重分析散文的散与不散，（姑且称之为不散论），或者文字的分析重心放在散与不散，不利于准确有力的抓住命脉，踏上分析散文的正确路径。还有一层意思我要补充，就是内容与形式，它往往是结合在一起的，甚至可以说它们往往是融合在一起的。现代散文创作的最大特色便是袒露高度真实的自我，挥洒高度灵活的笔法，运用富有个性化色彩的语言。那么，内容与形式相应而生，相随而行，随心所欲而已。那么，侧重于从形式入手，很难真正读进去，读出文境中的情思、情怀，倒是比较容易滑向另一侧。站在文章外面试图拿着刀去切割它、分解它，那就不好了。散文教学最大的价值是什么呢？这也是思考问题的一个角度，我想分成两条：一条是学习语言，积淀语言；一条是学习散文的鉴赏方法。通过运用有效的教学手段，比如美读、咀嚼、批注、圈点、赏析、评论等等，充分发挥课文应有的教学功能，使学生能高质量的感受、领悟和积淀那些高质量的语言标本，汲取汉语言精华，提升自己语言的含量与层次，这往往是被忽略的。回想散文的散不散的盛行之际，强化理性分析，弱化语言积淀，用大量时间提取文章做法，试图快速迁移到指导文章写作的区域当中去，那些教学应该认真“忌取”。有一层意思必须强调，高度关注学习语言，并不意味着忽略精神涵育，文学表现方法之类。相关的想法有，散文的思路、条理、结构、笔法等统称艺术构思、行文的理路，这些只要读进去了，发现并提取出来，并不是很难，至少不是最难。经过教师指点，学生一般是能够理解或大致理解的。有人打过比方，诗歌（主要是抒情诗）像是露珠含在一起，内涵很多，但一眼看不透，需要反复琢磨体会；散文更像一条小溪，弯弯折折在山间流淌，那么这条小溪弯弯折折在哪里转弯，在哪里形成了小潭，在哪里映照了花红月白，哪里又应和了黄鹂鸣出的重重歌语，这些往往有语言标志，做出提示，稍稍用心，便能盯出一条文脉来。顺着它往下走，关键是在散吗？当代散文家韩少华先生，八十年代指导学生鉴赏散文，他指出，散文更加着力于人物，有时候就是作者所处环境的描绘。人与人之间所酿成气氛，以及整体意境的形成。而这一切也无不浸含着某种真挚的情思和意趣。韩少华提出整体意境这个概念，他提出这个意境提示我思考：意境、诗歌的意境、散文的意境三者之间的联系和区别。所谓散不散和散文的整体意境，这两者不无关联。这毕竟不全是一条思路，尤其不全是同一个教学思路。我更倾向于简化教学概念，着力于教学实际需求。散出去了不是或不全是实质，而聚拢成整体意境，或许体现了更深一层次的美学追求。另一个意思，学习语言和涵育人文精神，打语言的底子和打人文的底子这两者很难分割，或者这两者本来就无法分割。片面强调某一个侧面，不一定恰当。而散文里的文字是有温度的，在激情燃烧的状态中去学习语言，乃是最佳的语感积淀教学状态。这时候记得牢，体会得深，效果好。二、精读过程探究首先我们来提取要义，关于散文解读的三种意识，这是王漫老师在她的讲座中着重强调的。第一种是独特意识，就是本着“贵在有我”，潜心体会作者独特的情感体验；第二种是鉴赏意识，也就是从感受走向鉴赏。王漫老师对解读的层级和进程作出区分，一个她把审美中的能力分解成审美感受力和审美鉴赏力，感受力是鉴赏力的基础，而鉴赏力是感受力的深化。另一个，散文的审美阅读分为两个步骤，前一个称审美感受，后一个步骤称审美鉴赏。这么区分，就打开了以往散文阅读教学的一个结，就是不分年级、不分学段笼统地提出了一个比较高的目标。都在一个层面上很难做好的事情，教学缺乏一种科学性。那么对于教学鉴赏这个层级的内涵，王漫老师认为在感性的基础上着重进行理性认知，也就是说从感受走向鉴赏，经历一个过程。即读进去感悟，然后跳出来反观。所谓反观，要求阅读者依托审美的感性认识，逐渐上升到审美的理性认识，把相对朦胧的感受体会提炼为相对清晰的辨析鉴别。在这个走向更高层级教学的层级过程中，一般也要改变学习的方式方法，比如从默读、联想、想象变为查考、比较、品评和分辨。从个体的冥思、体会变为群体的交流、碰撞；从用心想、用嘴说变为用笔写，用文字凝固鉴赏的成果，细化其文字的缜密、精华之处，深化其思想的深刻、精妙之处，精华其人文情怀的感人之处。第三种意识，也就是语言意识，批文入情，高度重视对语言文字的品味，高质量的品味语感。要求教师自己要有强烈的语言意识和敏锐的语感；能够抓住散文作品中那些最具有价值的语言加以咀嚼，含英咀华；注意引导学生关注那些标题、首尾处的语句，议论抒情语句，包含比喻、排比等修辞手法的语句和某些特点鲜明的语句，读句段、词段；熟练掌握和运用鉴赏语言的方法。对于以上三种意识，应该在备课和施教过程中高度重视，不断强化，形成习惯，积累经验。其中，潜心体验作品所体现的情感体验。通过阅读作品，实现与作者的对话，阅读者或许带有个性特征的阅读体验，这是基本追求。从感受走向鉴赏，培养审美感受力和审美鉴赏力，这展示了学习的基本过程。而批文入情，品味语言，这乃是高质量的完成作品阅读的依托。经过比对，我发现王漫老师这三种意识之说，和叶圣陶先生当年所倡导的读作品的要义有一致性。下面依照相关的路径引导，做一次解读演示，并探究教学方案的教学思路。1912年叶圣陶先生写过一首诗，谈语文教学的阐释了精读作品的要义，对鉴赏现代散文往往具有重要的借鉴指导价值。诗云：“甚解岂难致？潜心会本文。作者思有路，遵路识斯真。作者胸有境，入境始与亲。一字未宜忽，语语悟其神。惟文通彼此，譬如梁与津。”总则即“潜心会本文”，以“文”为津梁，达到与作者心灵相通的阅读境界。实现这种对话的条件，一个是顺着作者的思路，进入作品，去感受作品所写的内容，领悟蕴含的真意。真正读到作品的文字深处去。二是通过文字的媒介，进入作者胸中之境，产生思想情感的共鸣。这就是读到作者的心灵的深处去，形成情怀的会晤。这一切需要借助对语言品读的涵养。现拟先举一个精读的实例（篇目取散文名篇济南的冬天），展示“潜心会本文”的真实过程，引发相关的思考。（一）“作者思有路，遵路识斯真”老舍先生的这篇随笔，最感人的地方是什么呢？作者与读者亲切地交流，描述济南奇异的景色，诉说自己的真切感受。全篇都弥散着亲切感和亲和力，仿佛是向自己的老朋友（读者）介绍自己的新朋友（冬天的济南），似乎该文神韵就集中于此，辐射自此。阅读的时候，要细心感受和体会这个总的特色。这种描述、交流是渐进的。第一段距离尚远一些，自第二段起，面对面似的谈话渐渐展开了，亲切感渐渐变浓了。向故人描述，所选取的对象之一是“老城”，对象之二是“小山”，作者向故人诉说；小山呵护着济南，并向那里的人们承诺，而济南人也呼应着慈善的小山、慈善的济南的冬天。看看，文字里包含了多么浓郁的情味！阅读时，若掩蔽这一番情意，未免太可惜了。第三段描写“小雪”，仍然采用向故人诉说的口吻，而大量比喻之内，拟人的意味也还在延续着。先是描写静态的景色，然后再来描写动态的景色，收束在对“雪”的评说上，诉说一个温柔的心愿，似乎不无祈求的情味含在其中：“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！”第四段好像是一小段儿“变奏”。远景，镜头转向狭窄的古城。摇动，渐渐展现出城外宽敞的山地。镜头里出现山坡上的“小村庄”、小村庄房顶上那一层薄薄的雪。需要想象出来，这一段（句），乃是承接着上一段，这个长镜头之前所呈现的小雪、矮松、山坡、斜阳，与这里所呈现的城里城外、小村薄雪，之间存在着映衬与重合的关系。所谓重合，是指需要把小村庄放置在那样娇美的“山坡”之上，整合在一起复现出来，如此体会和想象，情境会更加妙曼瑰丽。另外，关于“小水墨画”的比喻，颇值得玩味。第三段写山间雪景，宛若一幅温馨明丽而灵动的水彩画。第四段则变换视角，其用墨极为简炼清淡，隐去了明艳的色彩（没有上一段那些斑斓的用语），在画面上留下大片空白，交由读者去想象、填补，这正是古代水墨画追求的意境和韵味。第五段：主要写济南的绿水蓝天，引领着读者的目光从地上慢慢转向天上，去感受偌大空间中的“清亮”和“蓝汪汪”，逐渐生出瑰奇的想象，“整个的是块空灵的蓝水晶”。仿佛这个比喻是由诉说者（老舍）与倾听者（读者）共同想象出来的，形象感、交融感极强，富于感召的魅力。另外，行文类似影视艺术里的“重合”，镜头先是转向河水、水藻和柳树，极力凸显景物的“绿色”，这是底色；再把镜头从河上摇到天上、继而从天上摇到河上，幻化出“蓝水晶”的瑰奇想象，这是主体空间；最后，将“红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影”移进来（重合交汇），呈现出一个完整的鲜艳明丽的立体形象。最后一段，只有一句话：“这就是冬天的济南。”用语简练，收住全文。（有的版本把这一句并入前一段，紧接“水晶”句，又别有一番意味了。）（二）“作者胸有境，入境始与亲”老舍先生旅居英国数年，回来以后客居济南，他是以天涯归客的身份、外乡人的视角来观察“济南的冬天”。他对这里的风光由衷地喜爱，其中自然包蕴着故国河山之恋，也透露出一个外乡人对于外乡水土风情的惊喜感。本篇描述的重心，可以归结到一个“小”字上，这是非常奇特的，当视为作品的个性。我谈谈自己的阅读直觉。我总有这样一种感觉，好像站在一个沙盘旁边，俯瞰冬天的济南风景。你看，“小山”围成一个“小摇篮”，让“老城”安适地睡在里面；城外的山仿佛是一个“秀气”的女孩子，披着“带水纹的花衣”，夕阳下还露出害羞的粉红色的笑意；小小村庄、薄薄残雪，构成一张“小水墨画”；最后，青天碧水汇合成一块“蓝水晶”，将城里的房屋、城外的野山和“像地毯上的小团花的小灰色树影”，全都“包”在里面了。何其“小”也，那是精美的“小”、秀气的“小”、弥散着温馨至情的“小”。这“小美”之中，珍藏着无尽的欣喜与温情，折射出作者真纯的情怀。小美亦美，而且是一份独特的美，幽雅而悠远的美。这种美，负载于中国作派的优雅的文字表述，自然而明朗地从作者笔下流淌出来，成为心灵的写照、情怀的辐射。文字中发散着那一份温情，也能深深感染“潜心会本文”的读者，使我们凭借涵泳文本而“亲和”于作者的情怀那一份山水之喜、民居之亲、真淳温厚的民情之爱。（三）“一字未宜忽，语语悟其神”前面，我们已经涉及了作品语言的涵泳。“遵路识其真”和“入境始与亲”，对于作品之情思的感受、欣赏的过程，每一步每一层每一丝每一缕，都离不开依托品味语言，去领悟其神也，会晤其心也。再摘引出少量例子，体会如何强化“语言意识”，争取细化语言咀嚼，提高含英咀华的精密程度。例一，第四段特殊的构句特色。请读原文：“古老的济南，城内那么狭窄，城外又那么宽敞，山坡上卧着些小村庄，小树庄的房顶上卧着点雪，对，这是张小水墨画，也许是唐代的名手画的吧。” 全段只有一句话，这叫“独句段”，不过一般的独句段比较短，而这一个却比较长。原本可断成两句或者三句的，为什么当中不加句号呢？细细读来，感觉似乎表现了电影拍摄中的“长镜头”的效果，当中没有切换镜头，连续延伸而下，直至最后响起“画外音”：“对，这是张小水墨画，或者是唐代的名手画的吧。”这一段文字的朗读，需要教师精心指导。语气连绵，一边读一边想象画面的意味，还要读出惊喜之意：“对，这是张小水墨画”！仿佛忽然想到了这个最为合适的比喻，急忙插进来。例二，句子的长与短。当年过于欧化的造句毛病，这篇几乎看不见痕迹。总起来看，句子比较短，句中停顿比较多，用语精炼典雅而不失亲切自然，讲究语句的节奏美和韵味感，很适合朗读。这些特色通过朗读，更能真切地感受到，从而在经典语言的学习和积淀方面多获收益。全文超过15字的，只有这一句，“况且那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿呢！”这个凡19字的长句子，与所写的具体内容有关联，似乎作者刻意纾缓语气，与垂柳长枝的妙曼摇动相应，由此可见其锤炼语言的良苦用心。课文语言方面可细加品味的地方很多，比如有好几处加了“儿”字：“圈儿”“口儿”“髻儿”“道儿”“风儿”“天儿”“影儿”。其中一般读儿化音，显得很亲切，带着北京话的语音特色，个别的要作特殊处理，如“风儿”，“儿”字要读出来。三、教学设计思路探究参照 “遵路”“入境”“悟神”的鉴赏指示，我们初步解读了济南的冬天这篇美文，之后，再来思考教学设计的基本思路，也就是试图从阅读者的角度转变到执教者的角度，把鉴赏纳入教学设计的轨道。我先来提取一下王漫老师所说的几点：一个让学生多读书；二在学生练起来，多动笔；三把模糊的画面化为语言表达，王漫老师甚至把它上升到了语文教学结构的革命性改造层面。以往说得太多了，不是特别好，写得太少了。其一，济南的冬天适合多安排美读。备课时教师先要投入地美读几遍,局部最好反复吟哦回味。执教者自己读出了味道，读出了心得，才有可能引导学生读得心驰神往，摇曳生姿，口有余香，不知不觉地实现了高质量的语言积淀。其二，不动笔墨不读书。美读与吟哦的时候，拿起一支铅笔，圈圈点点，勾勾划划，标示出心灵涵泳的痕迹。同美读一样，教师如此备课，引导学生如此体味语言细节。以上这两步，主要还是在感受这篇美文的内容，为鉴赏作一些准备。其三，从“感受”逐渐向“鉴赏”靠近。可做的演练项目比较多，比如：（1）梳理行文的脉络（文脉），注意提取并标示出相关语句。（2）结合梳理文脉、标示相关语句，探究作者描述的特色。之一，拟人法的运用。老舍先生仿佛向读者介绍自己新近刚刚结识的一位“老朋友”，采用“拟人”法娓娓诉说，自然而亲切。描写城外那一圈小山，说小山“好像是把济南放在一个小摇篮里”，还低声告诉城里人“你们放心吧，这儿准保暖和”云云。小山仿佛就是一位慈善的老祖母吧。描写山坡上草色雪色，说黄与白相间，像是“给山们穿上一件带水纹的花衣”，“花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤”，而日落时分晚霞映照在山腰上，“那点薄雪好像忽然害羞，微微露出点粉色”云云。这莫不是一位小姑娘秀气柔美的风姿？之二，在描写中运用比喻等修辞方法，富于变化，能使人产生美的联想。第二段写小山，作者想象着山和济南人在悄声对话，仿佛打开一扇童话之窗，那么神奇而温暖，也可以比喻成暖色调的年画吧；第三段写山间雪景，又把景色想象成穿着花衣服的小姑娘，仿佛展开一幅鲜秾明快的水彩画；第四段文字简约清淡，透露给我们水墨画的淡雅韵致；第五段写济南的绿水蓝天，既有水彩画的透亮感，又有一些油画的浓郁感。诗情画意，给人带来的美感真是丰富而生动。（3）结合探究描述的特色，分析欣赏精彩语句。这一项，也可以分散溶解到前一项中完成。此略。（4）结合欣赏精彩语句，用文字记述自己点点滴滴的阅读心得，可采用写旁批、写感言等方式。其四，适当进行拓展迁移的演练。建议采用“笔述”法，让学生每人至少写出一段文字（短文）。提供两类题目：第一类侧重于评析，谈一谈鉴赏心得。比如，以“童话中的小摇篮”、“美文画意谈”等为题，论说个人的阅读体验。第二类侧重于变换角度对课文某些内容进行仿写、改写。比如，采用拟人法，假设自己是济南的小山、斜照着山雪的夕阳、屋顶上卧着的薄雪、河水中倒映着的长长柳影等，借鉴课文的笔法，结合阅读的感受，带着感情描写相关景物，力求写出一些个人特色。四、“笔述”功能探究“笔述”，也称“笔谈”，指不用嘴说，而是改为用文字表达阅读者的心得体会。自从上个世纪“谈话法”流行以来，这五六十年中语文阅读教学存在着一种弊端：崇尚用嘴“说”，追求事先拟定好的统一的标准答案，抑制潜心涵泳、吟哦默想、个人体悟，忽略阅读教学过程中的“笔述”练习。这十来年，虽有校正，但某些方面问题仍然比较突出。（一）“笔述”的类别可以分为两大类。一类是分散述说阅读感受，结合圈点、批注，三言两语，点点滴滴。另一类是相对集中地述说阅读体验，又可以分成若干种演练项目，如：写评点式的札记短文（多侧重作品的写法和语言），写读后感（多侧重作品的思想内容），以及仿写、改写等。分散述说与集中述说，二者并非没有关联。前者多触及作品局部的文字细节，随手记下真实的阅读感受；后者往往能将那些零散的思绪、心得穿连起来，形成某种相对集中的阅读成果。（二）“笔述”的多种教学功能1从语文学习规律着眼，探求“笔述”的基本教学功能。语文能力的有效培养，离不开语文实践活动，这个道理用一句老话来说，也就是“在听说读写的过程中学会听说读写”。散文阅读教学同样要遵循这个道理，让全体学生都能投入学习活动，充分而有趣味地“实践”。美读和“笔述”乃是确保获取特定教学效益的两座桥梁。课堂教学中的提问、“口述”是必要的，如果能结合运用“笔述”，而不是排斥它，忽略它，则有助于全面获取教学效益；否则，很容易产生倾斜，一部分学生受益多，另一部分学生受益少，甚至有些学生因跟不上问答的进程而基本不受益。2从散文学习与鉴赏的角度，探求“笔述”的特殊教学功能。散文是一种特殊的语言标本，堪称培养语感的重要阵地。具体分析，所能获取的教学效益主要体现在两方面，一个是高质量地汲取和积累语言，另一个是适度提高文学审美水平，掌握鉴赏散文的基本方法。这两个方面，都与“涵泳”和“分析”有关。学习与积淀语言，更多使用“涵泳”的方法；鉴赏散文则需要将“涵泳”与“分析”联结起来，也就是从“感受”逐渐提升到适度进行理性鉴别的层次。无论积淀语言还是学习鉴赏方法、感受还是鉴别、涵泳还是分析，美读和“笔述”都是最基本的教学方法，而“笔述”训练与反馈的清晰度、可操作性，还要强于美读。具体分析，“笔述”在散文教学过程中具有多种“口述”所难以替代的优势：（1）参与性更强，可以吸纳全体学生进入特定的教学演练轨道，保证教学时间普遍有效、教学活动普遍落实；（2）思维的清晰度更高，从意会到言传的过程恰恰是训练语言的理解力、分辨力和鉴赏力的有效过程，从模糊走向相对清晰标志着思维能力与表达能力的提升；（3）学习的自主性和稳定性更好，学生能够比较从容地吟哦、回味、比照、淘洗、扬弃，即时用文字提炼和凝结学习收获，实现个人的真实的学习思考过程，而不是跟着教师及一部分学生去齐步走、“赶三关”；（4）教师能够及时而充分地获得反馈，从而快速调整教学内容、难度、速度和方式等，此外，通过全面分析“笔述”情况，可以为每一个学生把脉，提高教学的针对性和有效性。这四条，集合在一起，形成一种强大的力量，对散文阅读教学产生直接的支持作用。3从读写能力交互生成的角度，探求“笔述”的附加教学功能。“笔述”主要的教学任务乃是支持阅读，这一点应该明确，不能赋予“笔述”过多过杂的教学指令，那样会削弱其主要功能，产生负作用。但读写能力的生成具有交互性，客观上彼此能够产生积极的牵引作用，因此，“笔述”还具有两种附加的教学功能。（1）提高运用文学语言的灵活度，这有益于文学创作，也对提升实用类文章写作的语言精粹程度产生积极影响；（2）加强实用类文字的演练，提高“论说”的熟练程度，这是一种价值颇大的常规性训练，积少成多，方可大见成效，以往关注不够，训练不足。（三）创造条件，充分发挥“笔述”的教学功能有些课文，难度不大，语言的精粹程度也比不上那些经典的本土原著，侧重描写方法等内容的学习、鉴赏即可，可采取“笔述型”的授课思路。例如学习奥地利著名作家茨威格写的我从罗丹得到的启示，可创设假想的情境，添加一双观察的“眼睛”观察茨威格如何注视罗丹忘我地修改完善其“女正身像”，并借助想象，转换叙事的角度描述“实况”。如果这类练习做得还比较少，最好安排演练步骤，给予具体的引领：先带着要求，重读、细读相关文字。根据课文里提供的情境，想象：那一双“眼睛”，如何注视着茨威格注视罗丹的特殊工作状态（过程）。设置四个描述的层次：（1）总写这种“注视后边的注视”之概貌。（2）至少添加一个描述的细节，精细生动地显示这种特殊的“注视后面的注视”。（3）描述罗丹修改结束时，茨威格的心情和感触。（4）仍然从那双“眼睛”的视角，去猜测茨威格的心理活动，集中揭示他在这一段奇异的时光里“从罗丹得到的启示”。进而言之，某些经典篇目，也可以放手自学，借助“笔述”的形式主要由学生自主学习和鉴赏，教师可考虑组织班内交流，相机点拨指引。这样做，有前提条件：需要经过相当长的历练，从教师身体力行地领着做，逐渐变为指点学生自己做，教师则扶上马、送一程。可见，在某种教学高度之上，教师从“教”逐渐变为不需要“教”，在这个教学改革与提升的进程中，“笔述”具有非常重要的支持作用，这是值得深入探索的一项实验课题。以上这些，属于创造教学条件，改变教学设计思路，增加“笔述”的教学量和训练难度。只要教学理念清楚，这方面的问题比较好解决。最难创设的“条件”是什么？乃是语文教师如何提高自己的阅读水平（眼力）和“笔述”水平（笔力），不断加强演练，丰富心得，使散文阅读教学真正因此而受益。对此我略有心得，说说往事。前几年写随笔比较多，写多了，对文字表述的细节便愈加关注。像这个长句子，写初稿时顺着文气流泻而出，后来也保留原貌未作删改（我一般不喜欢写长句子）：天黑透了，一座古城静了。院子里的豆角花香则飘过屋脊，在一条条胡同上空汇合起来，幽幽地飘向城市边缘，与星光月光交融着没入那一大片一大片红穗摇荡的青纱帐里。 / 那时我总觉得只有豆角花香最轻最细，能传播到远处。别的花味道都浓，就不行了，半道会跌落的，流失在清淡的月色之中。（摘自随笔豆角花）语文教师自己有了较多较深的散文写作体验，对文字表述的细节养成推敲的习惯，那么，再来读课文，便能表现出文学鉴赏的敏感和潜心涵泳的自觉性。比如，济南的冬天里最长的那个句子（单句）“况且那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿呢！”读到了，一般是不会轻易放过去不管的。常言道：眼高手低。反过来考虑，如果“手”高上去了，那么“眼”也一定会随之而高上去，久而久之自然能够成为鉴赏的高手，引领学生沿着有效的教学路径攀援而上，不致误入歧途。第 12 页 共 12 页