普通高中艺术欣赏——美术.doc

普通高中艺术欣赏——美术

特殊的教学内容承担着人才培育的特殊任务
审美教育是其核心
树立正确审美观念
培养健康审美情趣
丰富完备知识修养
发达心智开发潜能
1、教学目的
①了解美术鉴赏的对象、范围及中国与西方美术门类的同与异。
②了解进行美术鉴赏应具备的知识与修养。
③培养学生对美术的兴趣和理解能力。
2、内容结构
①美术的主要门类，中西美术领域的同与异；美术领域随时代而变化、发展。
②进行美术鉴赏应具备的知识：中外美术发展史的常识；各种美术门类的语言特点；古今重要美术理论著作的代表性论点；与兄弟艺术门类的参照比较。
③对具体作品的鉴赏应当掌握的必要条件：作者情况，作品创作的时代、文化环境，作品的主题、表现技巧特点。
3、重点和难点
本课为美术鉴赏教材的引言，学生在未接触到教材所涉及的丰富中外美术内容时，会感到枯燥乏味。本课的内容要点可在陆续授课过程中反复提示，使学生加深印象。

一、美术的特征、形态及功能
提问：什么是美术？美术具有什么特征？
1、 美术是艺术的种类之一，美术包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术四大门类；
2、 美术是和人类社会的物质生活和精神生活有着密切联系的社会现象；
3、 美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态；
4、 美术是人类审美认识和审美创造的产物，也是人们交流审美信息的手段；
5、 美术是一种具有可视性、造型性、静态性和物质性的空间艺术。
美术是以物质材料为媒介，以审美创造为目的，在一定的空间内（二维或三维），创造出可视的、静态的艺术形象，美术又称为“造型艺术”。
美术是视觉艺术，有别于听觉艺术的音乐和语言艺术的文学，美术有自己独特的艺术语言。
（请同学们举例分析）

二、美术的起源
艺术源于生活而高于生活。
人活世间必须面对的三重关系：
A、 人与自然
B、 人与人
C、 灵与肉（精神与肉体）
这三重关系是艺术产生的重要因素之一 。
艺术是文化的一个分支，其产生、发展与文化的关系密不可分，只有综合历史、考古、宗教、哲学等领域的知识，才能真正抓住艺术的本质。
中国先秦和古希腊都是由人类的觉醒带来了艺术的辉煌。
中西文化精神的差异（两种不同的世界观）：
A、 天人合一（一元论）
农耕文明——亲和自然
B、 天人对立，灵肉两分（二元论）
渔猎文明——征服自然
举例：
太极图——矛盾统一体，相生相灭，主客同构，阴阳互回，将矛盾置于稳定的平衡状态。
十字架——二元论世界观，矛盾对立，交叉点是平衡之所在，得之不易，稍纵即逝，大多数情况下矛盾双方是处在此消彼长的不平衡状态。
由于地理环境不同，文化习俗不同，世界观不同，审美追求不同，世界美术形成了东西方两大体系。
1、 传统东方美术以中国为代表，重传神写意，崇尚主观意象的表达（表现艺术）
2、 西方传统美术重模拟写实，崇尚客观物象的再现（再现艺术）

罗丹语：“形式表达内在精神”。

三、美术欣赏的意义、作用及方法
美术欣赏是一种特殊的精神活动，是人们具体把握美术作品，即对美术作品感受、认识的审美过程。
A、 能力的培养
B、 素质的提高
C、 知识的扩充
美术欣赏是开阔视野、丰富知识的一条最便捷的途径。

高尔基语：“人的知识愈广，人的本身也愈臻完善”。

怎样欣赏美术作品？
1、 掌握有关美术的基础知识，包括外部形式结构，作品的背景材料，内部情感意蕴；
2、 感知色彩、形体等外部视觉形态；
3、 分析题材内容，感情意蕴的表达，风格特征的体现。
美术欣赏是一种创造性的精神活动，是欣赏者对美术作品的二次创作或称之为再创造。
美术欣赏的方法：
A、 感知分析法
B、 相似类比法
C、 相异对比法
审美功能是美术的最本质而又最普遍的功能，它使人在审美享受和审美愉悦中达到培养和发展美感，形成审美观念、审美理想。
美术欣赏是审美活动的主要方式之一，也是美术实现它的社会功能的重要环节，欣赏是一种感情与认识，感受与理解相统一的精神活动。美术家通过直接的艺术实践活动创造出美术作品，欣赏者则是以间接的心灵体验去感受这艺术美。
美术欣赏能够培养学生们具有一双审美的眼睛。

马克思语：“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏艺术的大众”。

推荐几本好书：
《艺术哲学》（英）丹纳 著 傅雷 译
《罗丹艺术论》（法）葛赛尔 编著 傅雷 译
《人类的艺术》（美）房龙 著 衣成信 译