奥尔夫教学法在中职课堂节奏教学中的应用.pdf

收稿日期：作者简介：肖大为（），男，山西浑源人，山西大同大学浑源师范分校，讲师。裴海清（），男，山西浑源人，山西大同大学浑源师范分校，副教授。第 期（总第 期）年 月山西广播电视大学学报 奥 奥 奥尔 尔 尔夫 夫 夫教 教 教学 学 学法 法 法在 在 在中 中 中职 职 职课 课 课堂 堂 堂节 节 节奏 奏 奏教 教 教学 学 学中 中 中的 的 的应 应 应用 用 用肖肖肖大大大为为为裴裴裴海海海清清清（山山山西西西大大大同同同大大大学学学浑浑浑源源源师师师范范范分分分校校校，山山山西西西浑浑浑源源源 ）摘要：深入理解与实践奥尔夫教学法，有助于健全学生人格，促进教师成长，提升课堂效率。经过对中职音乐课堂节奏教学主体问卷调查，分析调查数据并探寻节奏教学中问题产生的学生生源及学情、教师授教方式因素，从奥尔夫教学法在基础节奏、节奏与歌唱教学、节奏与乐器教学三个方面提出了相应建议和对策。关键词：奥尔夫教学法；中职课堂；节奏教学；音乐学习中图分类号：文献标识码：文章编号：（）音乐对于人的全面发展有着至关重要的作用，各国的音乐教育家为了将优质音乐传播给每个人都作出了巨大的努力。音乐教育是一种基本素质教育，在提倡素质教育的时代背景下，如何通过教授音乐这门听觉艺术引领学生具备对音乐美的感受力、表现力和初步的鉴赏、创造力，无疑是我国中职教育音乐课程教学的重点和难点 。通过艺术教育，教师能够高效地助力于学生认知观念的培养，尤其是对于世界的整体性、系统性的认知观念，使每一个学生都能够形成并逐步拥有积极向上的世界观。在每一个学生的成长过程中，正确的世界观和良好的精神状态能够帮助他们形成丰富且充满正能量的精神世界。在当前的生活背景下，唯有精神生活和物质生活积极地同步发展，才能够使人格获得健全发展，学生的整体素质也会获得提升 。节奏在整个音乐的学习中贯穿始终，发挥着基础作用，因此对节奏的学习是学生在音乐课堂学习中的重要部分。文章主要从奥尔夫其人及其声势教学的优势展开理论探讨，并结合调研结果给予研究实践与理论的双重支撑，以此来为未来的中职音乐教育打好基础，便于指导未来奥尔夫教学法的实践 。对奥尔夫音乐教学法进行研究，能够从多个角度助力于当前中职音乐教育实践。首先，就教师角度而言，能够帮助教师拉近与学生距离，注重自身专业素养的提升和知识的更新。其次，就学生本身分析，通过奥尔夫音乐教学法能够改变传统音乐课堂沉闷的氛围，激发学生的课堂参与度，提升学生的学习兴趣与动力，在高效学习音乐知识的同时提升自信心，促进健全人格的形成。最后，就整个中职教育宏观层面来谈，有助于优化我国中职教育中的音乐教学体系，促进我国中职教育的优质发展 。一、奥尔夫声势教学概述理解奥尔夫音乐教育本质，有利于反思当前我国音乐教育所出现的问题以及长期以来存在的弊病，进而更好地根据实际情况发挥其课堂教学的价值。（一）奥尔夫介绍卡尔奥尔夫（，）是德国著名的作曲家、音乐教育家，出生于德国的慕尼黑。奥尔夫从小就接受优质的音乐教育，在家庭的熏陶下自小就表现出不俗的音乐天赋。奥尔夫在成人后长期受到达尔克罗兹体态律动以及现代舞蹈的熏陶，这也成为促使其于 年与舞蹈家军特创办“体操 音乐 舞蹈”学校的强有力的驱动因素 。奥尔夫在进行音乐教育时强调音乐教育在培养学生的时候，应是“先育人，再教音乐”，与此同时，他高度强调音乐教学一定要“诉诸感性，回归人本”。从这一角度来说，奥尔夫所主张的音乐教学与传统的音乐教育有着本质的区别，并且在教学目的上完全相反。从这一点出发，我们能够反思当前我国音乐教育所出现的问题以及长期以来存在的弊病：教学者长期以歌唱及乐理的教学为主，忽视了学生本身音乐情感的激发，这样便难以激发学生的创造力。学生只是在被动地接受音乐知识的传授，难免会产生“厌学”情绪，尤其中职生群体的学习基础相对薄弱，集中力也相对较差，因此难以学好音乐知识。因此，奥尔夫教学法对我国中职生的音乐课堂教学也有着较大的启示意义 。（二）奥尔夫声势教学概述奥尔夫教学法是一种音乐的教学体系，已在世界大范围进行推广，获得较大程度的传播与认可。与传统的教学方法相比，奥尔夫教学法更加注重对于人类本能音乐情感的激发；在理论和实践上，奥尔夫教学法更多的是指导教学实践；在教学思想层面，其追求音乐的“原始性”，提倡教学者进行综合性的音乐教育；在教学的课程内容上，该体系秉持从儿童角度出发的观念，力求选择最符合儿童天性的民歌及谚语等，以此作为教学素材来进行儿童音乐的教学；在课程方法上，奥尔夫体系认为孩子们应该主动学习音乐，更加注重儿童创造力的培养与提升 。二、中职音乐课节奏教学的现状与问题为增强奥尔夫教学法课堂教学应用的针对性和有效性，采用问卷调查研究法，在统计与分析调查结果的基础上，从学生生源和学情、教师教授方式两方面因素探究节奏教学中存在的问题。调查对象选定为学前教育专业进行节奏教学的音乐授课教师与学生。本调查共向 位进行节奏教学的教师发放调查问卷，收回 份调查问卷，收回的有效调查问卷为 份；共向高一年级正在进行节奏学习初级阶段的 位学生发放调查问卷，收回 份调查问卷，收回的有效问卷为 份。（一）对节奏教学教师的问卷调查分析从数据可知，教龄为 年及以上的教师人数有 人，教龄为 年的教师有 人，教龄为 年以下的教师有 人。据此分析：学校新任年轻教师较少，而年轻教师又较容易与时俱进引入先进的教学理念。教龄 年以上特别是 年以上的教师居多，这类教师的教学理念相对陈旧固化，这与教学方法的使用、奥尔夫教学法运用情况呈相关性。经统计教师课堂教学方法，位教师采用的授课方式为讲授法及问答法，位教师授课中会引入示范法和课堂讨论法，位教师会运用游戏教学法。据此分析：大部分教师在音乐教学节奏课程中都会运用最基础的教学方法即讲授法、问答法及示范法，这三种教学方式也是一堂课中必不可少的重要组成部分。但是如果只有这三种方式教学，课堂大部分时间都是教师为主体，学生成了客体，那么课堂氛围就会变得单调枯燥，学生的学习积极性和兴趣降低。而少部分教师会在课堂教学中引入课堂讨论法及游戏教学法，这两种教学方式能够更好地活跃课堂氛围，教师运用师生互动、生生互动的方式，可以让学生在团队合作讨论及有趣的游戏中增强学习的兴趣和积极性。从数据结果看，有 的教师了解奥尔夫教学，的教师不了解奥尔夫教学。据此分析：大部分的教师对奥尔夫教学法是不了解的，因此在日常教学中仍使用传统的以教师为主体的教学方式，没有新的教学理念，学生的参与度不高，少部分的教师了解奥尔夫教学，会或多或少将其引入课堂教学中。从数据可知，的教师在节奏课堂中运用了奥尔夫教学法，的教师在节奏教学中未引入奥尔夫教学法。的教师认为引入奥尔夫教学法对节奏教学是有效的，的教师认为在课堂教学中引入奥尔夫教学法是无效的，的教师不确定是否有效。据此分析：大多数教师对奥尔夫教学法的运用效果持保留态度。一是因为对奥尔夫教学法不了解，也从未将其运用到课堂教学中，没有经过实践的检验，无法做出准确的判断；二是因为部分教师可能曾经尝试过使用奥尔夫教学法，但由于对其了解程度不够，或者只是掌握了其理论框架，未能将其进山西广播电视大学学报 年第 期行本土化改良，按照既定的教学范式进行照搬使用，导致教学效果不佳。（二）对节奏教学学生的问卷调查分析从数据可知，的学生为学前教育专业，的学生为舞蹈表演专业，的学生为音乐表演专业。经统计学生喜欢的教学方法，大部分学生喜欢的授课方式为游戏教学法、课堂讨论法及教师示范法，少部分学生喜欢讲授法与问答法。从数据上来看，学生对于互动性的教学方式有明显偏好。据此分析：学生喜爱的方法主要集中在三类，这三类教学方式有两种典型的教学特征。示范法本身主要是教师在进行演示，这种方式虽然学生参与较少，但是由于学生的课堂学习积极性不高，从心理角度而言，他们更愿意作为课堂的配角，作为课堂的“观众”，这种方式不会给学生较大的压力，而且教师示范往往会引起学生的兴趣，因此被学生喜爱。另外，课堂讨论法和游戏教学法可以让学生以比较轻松有趣的方式参与课堂，学生的自由性、创造性可以得到发挥，因此学生对这两种教学方式也较为认可。（三）节奏教学中问题产生的因素分析 学生生源及学情因素。根据上述调查，在整理有效回收问卷的结果后，我们得出以下结论：就生源的角度而言。大同市一共有 所中职师范学校，而浑源师范学校是浑源唯一的一所市直职业学校，因此吸引了很多浑源本地以及周围各区县的初中毕业生前来就读，就读学生数量多。但是，生源大部分都是由在各初中学校升学考试中成绩达不到普通高中录取分数要求而被淘汰下来，或是通过了普通高中的录取分数线但受到了学校奖学金及工作推荐的吸引而选择就读本校的学生所构成。因此，整体的生源质量较差，大部分学生的学习能力较弱。从调查问卷中能够发现，在谈及节奏学习的难点时学生的问题主要集中于知识性的学习，而对于音乐素养的学习相对较为容易。教师教授方式的因素。大部分的音乐教师在节奏的授课中采用的教学方式集中于讲授法与问答法，通常是直接出示节奏，让学生直接将各种节奏记下来，在教学过程中不断让学生以循环往复的方式去拍打节奏，这种死记硬背且单调的方式使得学生倍感枯燥。小部分音乐教师在节奏的授课中会结合多媒体、小乐器、小游戏及师生互动、生生互动的方式，在促进学生学习知识的同时，希望能够增强学生的学习兴趣。在调查问卷的结果中可以看出，采用后者教学方式的基本上为青年教师，青年教师更愿意与时俱进，花时间和精力去学习和接触新知识，并且希望能够在自己的课堂中运用这些先进的教学方式来帮助学生更好地学习。但是存在的问题是，在更新教学方式时很多教师只是停留在表层，未多花精力深入挖掘与研究，最后导致“形式主义”，并未能根本上帮助学生获得质的改变。三、奥尔夫教学法在中职音乐节奏教学中的实践应用在中职音乐课堂节奏教学中，如何有效应用奥尔夫教学法，现结合教学实践总结如下：（一）奥尔夫教学法在基础节奏训练中的应用在人的孩提时期，节奏感已相伴相随，但是每个人的节奏感知能力是不同的。因此，奥尔夫以节奏教育为基础，转变自身的教育模式，将节奏教育作为入门教育，主张节奏训练来引导学生逐步进入音乐的学习。在进行基础节奏的实践过程中，要从本能的角度出发，帮助学生通过基础的、本能的、节奏的传达，来进行节奏教学的引入。奥尔夫音乐教育的最初环节，是教授同学们与音乐相关的基础音乐元素，其用声音模仿节奏能有效帮助学生理解各种不同类型节奏的律动规律。运用声音模仿做节奏训练的主要目的是，通过特定声音，使得学生更加容易区分不同基础节奏朗读方式的不同，帮助学生掌握基本节奏节拍的律动规律，并在后期通过让学生在变换的音乐中找到二拍子的稳定拍率的方式来检验教学成果。（二）奥尔夫教学法在节奏与歌唱教学中的应用节奏对于一首歌曲而言有十分重要的意义。在节奏与歌唱的应用学习中，要帮助学生深刻地感受到其中的重要性。通过积极邀请学生们共同创作，从简单的基础节奏着手，与学生们一起为节奏加入简单的旋律进行搭配，共同构思，促进学生创造力的提升。当然这一部分，是在前一部分的实践基础上深化开展的，因此需要学生有较强的基本功。学生对唱词有自 年 月肖大为裴海清：奥尔夫教学法在中职课堂节奏教学中的应用己的体会，在进行教学时，积极鼓励每一位学生分享自己对演唱节奏的理解，并鼓励每一位学生大胆实践，学生在演唱上的实践尤为重要，可以更好地理解节奏在演唱中的不可小觑的作用。（三）奥尔夫教学法在节奏与乐器教学中的应用除了演唱外，节奏在乐器上的应用也十分多。在进行了基础节奏训练的基础上，在进行了节奏与演唱的实践训练后，学生不仅把握了节奏的基本概念，同时也有了自我实践的经验，这样乐器的辅助也就十分顺其自然了。在进行教学的具体实践中，带入无音高打击乐，从基础简单的节奏型入手，逐渐发散学生的思维，鼓励学生们思考不同的节奏类型的融合。在进行节奏与乐器的实践训练的同时，可以回顾节奏与演唱课程训练的内容，在常规的基础节奏击掌的基础上，教师在进行乐器的搭配时，鼓励学生开口唱，训练学生的节奏感与演唱的基本能力。四、结语综上所述，通过对奥尔夫教学法中综合性特点的实践应用，给孩子全面、丰富、综合的审美体验。在课堂教学过程中，可以通过改变音乐元素或者改变音乐表现形式来表现其综合性。在基于奥尔夫教学法的创造活动中，需要包含不止一种元素或练习的结合，帮助学生综合发展，如需要学生用节奏进行歌词朗读，既练习了节奏，又练习了语言；如果只有动作练习，那么教师要提供音乐多角度多元素的变化来让学生综合展现。参考文献：魏晓“声势”在奥尔夫体态律动教学中的应用 当代音乐，（）：郝莉莎 奥尔夫教学法中声势教学初探 黄河之声，（）：王梦凡 奥尔夫音乐教育对我国音乐教育的影响 汉字文化，（）：程蕾 声势训练在奥尔夫音乐教学中的运用 黄河之声，（）：申晓菲 在奥尔夫音乐课堂中提高学生音乐素质 北方音乐，（）：冯京 奥尔夫声势动作在学前教育钢琴教学改革中的应用 国际公关，（）：林倩娴 奥尔夫“声势”教学法在小学低段音乐课堂的运用实践 北方音乐，（）：，（，）：，：；本文责编：平翌山西广播电视大学学报 年第 期