张爱玲生平介绍.pptx

<p>張愛玲本名張煐 一九二年九月三十日於上海出生，天秤座。一九一五年張志沂和黃逸梵在上海結婚，一九二年九月張愛玲出生。十一歲 進入上海聖瑪利亞女校，陸續於【國光】上發表作品十四歲 張愛玲父親再娶十九歲進入香港大學就讀二十一歲 爆發太平洋戰爭，因而輟學，但開始大量創作文學作品 張愛玲生平介紹張愛玲生平介紹二十三歲結識胡蘭成二十五歲其作品【傾城之戀】於上海公演二十四歲與胡蘭成結婚二十七歲與胡蘭成離婚二十八歲【半生緣】（十八春）在上海發表連載二十九歲上海淪陷張愛玲生平介紹三十二歲移居香港三十四歲【秧歌】（英文）、【赤地之戀】於香港連載三十五歲前往美國三十六歲在美國紐約與瑞荷結婚三十八歲作品【五四遺事】於台灣連載四十一歲 來台訪問（張愛玲唯一一次的台灣之行），作家王禎和招待張愛玲生平介紹四十六歲 作品【怨女】於香港連載，並在台灣皇冠出版社出版其書【怨女】四十七歲瑞荷過世四十八歲【秧歌】、【半生緣】等作品，陸續由台灣皇冠出版四十九歲任職美國柏克萊大學五十二歲自柏克萊大學離職五十三歲 遷居洛杉磯，其後並開始在台灣的出版社及報章上發表文章，至七十四歲逝世 張愛玲的散文風格探討一.少年時期 天才夢是張愛玲中學畢業後到成名前唯一發表的作品，是張愛玲少年時代的壓卷之作。文中告白了自己的怪與才，坦承與世界溝通不良的狀態。宋明煒浮世的悲哀張愛玲傳認為這是張愛玲與世隔膜、與眾不同、自我封閉心理特徵的定型，標誌了其心靈世界的漸趨成熟。天才夢一文處處顯露大家手筆。她和諧的融入了鮮明的人格特質與獨特的審美語言，當我們讀到那金聲玉振的收束生命是一襲華美的袍，爬滿了虱子，即可確知僅僅十九歲的張愛玲已然洞察了人世，而提前準備好悲觀的人生態度，以迎接她未來的創作與生命。天才夢之後，張愛玲為了練習英文，有三年時間沒有用中文創作，然而到了一九四三年再度執筆之時，卻已躍升為紅極一時的作家了。張愛玲的散文風格探討二.上海時期 上海時期指的是張愛玲從港大回上海後到抗戰勝利的創作階段，這期間，張愛玲發表的散文多收錄再散文集流言中，流言不但佔了其散文總數的五成之強，而且幾乎囊括了所有具代表性的篇章，可說是她創作力最旺盛的歲月。與天才夢相較，這時期融入了急於成名的動機與正處於創作生命顛峰的能量，因此作品出現了極大變化。張愛玲的散文風格探討二.上海時期第一：精巧的譬喻和警語，成熟的展現出個人化的流言體風格。張愛玲的譬喻句，總是能翻新出奇，令人眼亮，例如她將夏天的日子比喻成雪亮，絕細的一根線，燒得要斷了（流言詩與胡說），而彈詞的每嗯一下，把頭搖一搖，像是咬著人的肉不放似的（流言談音樂），她也生動地將演員羅蘭的聲音喻為微風振簫（對照記看老照相簿，羅蘭觀感），說香港大學的佛朗士教授抽煙抽得像煙囪（流言燼餘錄）；警語則如直到十六七歲我沒有單獨到店裡買過東西，沒有習慣，也就沒有慾望（流言童言無忌），為什麼我三句離不了京戲呢？因為我對於京戲是個感到濃厚興趣的外行。對於人生，誰都是個一知半解的外行罷？（流言洋人看京戲及其他），同行相妒，似乎是不可避免的，何況都是女人所有的女人都是同行（餘韻我看蘇青）這些富於想像、趣味、機智的比喻與警句俯拾即是，在一九四三到一九四五年的作品中密集出現，可說是張愛玲上海時期散文的一個標記。張愛玲的散文風格探討二.上海時期第二：體式多樣，夾敘夾議夾情，成績斐然可觀。流言中的散文，有風流灑落的情趣小品，有引人深思的哲理篇章，有時動輒萬言，有時短僅百字，無不舒展自如，從容大度。情趣散文以（公寓生活記趣）為典型，張愛玲在此文中詩意的讚美城市中的形形色色，發脾氣的水龍頭、街頭的喧聲、開電梯的老伯、適合逃世與愛管閒事的街坊，這些細膩的世界生活切片，充分表露她對人生安穩一面的眷戀。其餘如道路以目夜營的喇叭、有女同車、氣短情長及其他等展示人情物趣的篇章，無不是以敏銳的藝術感覺捕捉到的生活感悟，從而直接反映了張愛玲的人格與品味。張愛玲的散文風格探討二.上海時期哲理散文以自己的文章為代表，為了反駁迅雨論張愛玲的小說一文的批評，張愛玲一方面極力為中途腰斬的連環套辯護，一方面也詳細宣告了她的文學觀與人生觀，我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼，因此我喜歡參差的對照的寫法，因為它是較近事實的，這是張愛玲的蒼涼美學，其中有對文學與人生獨特的理解與追求。此外，寫什麼、談女人、造人、我看蘇青、談跳舞、談畫等，也是這一類以表達思想意識為主的篇什，說理性極強。記敘文的內涵頗豐，燼餘錄、私語、童言無忌、存稿等自傳色彩濃厚，記錄自己的成長經驗，彷彿是內向的私語；而最初以英文發表的中國人的宗教更衣記、洋人看京戲及其他等則比較超脫，有較多外向的張看性質。此外，說胡蘿蔔、雨傘下、秘密、丈人的心、吉利等短小的隨筆似又自成一個族群。輕鬆隨意之餘，可以看出作者的自在與幽默。張愛玲的散文風格探討二.上海時期值得注意的是，張愛玲此時的散文觸角也伸及小說範疇，寫成了兩篇小說與散文結合的產物小說體散文，一篇是傳奇再版的話，一篇是散戲，都有故事鋪陳，明顯的向小說領域靠攏。此外，流言中愛一文，於散文的素質之外，也帶有相當的小說成分。有點類似現今副刊上的極短篇，短短268字，情節曲折，意象飽滿，是成功的作品。評論方面，則是由書評轉向影評，多以英文寫作，後來翻成中文的有借銀燈、銀宮就學記兩篇，都是藉由電影闡發理念的作品。綜觀張愛玲上海時期的散文類型，可說是情趣、哲理、記敘兼勝，並且向電影與小說吸取了營養，顯示出她獨有的機智與經智慧浸潤的光彩。張愛玲的散文風格探討二.上海時期第三，理性與感性並陳、主觀與客觀平衡的表現手法。由於與世隔膜、與眾不同自我封閉的心理特徵已然成熟，因此不復見天才夢中浮面的喜悅，而深化為鬱鬱蒼蒼的身世之感（餘韻我看蘇青），面對生命的殘缺，面對不斷崩壞的時代，身世之感讓她站在世局一角，彷彿一名已臻超脫之境的文士，以卓絕的智慧與冷眼看透人生蒼涼的底子，說著總之，生命是殘酷的。看到我們縮小又縮小的、怯怯的願望，我總覺得有無限的慘傷（餘韻我看蘇青）；然而此時的張愛玲到底年輕，到底是個世俗份子，對現實生活還是充滿了眷戀與好奇，她隨時能在髒亂與憂傷之中發現細微的愉悅，於是在字裡行間，我們又可以輕易地看見她此時風發的生命力與或喜悅或憂傷或驚奇或傷感的敘述。這是既入於其中、又出於其外的寫作情態，張愛玲在進退之間取得了精緻的平衡。張愛玲以她不收鋒芒，怒放才情的文筆，使她的散文才一起步就站上了顛峰，然而令人欷噓的是，兩年的上海時期過於短暫，隨著抗戰的勝利，張愛玲馬上就走進了近乎擱筆的美國時期。張愛玲的散文風格探討三、美國時期此時期指的是張愛玲赴美到1995年去世前的散文創作。經過大風大浪的一生，張愛玲此時的用字遣詞完全推翻了當年字眼鏗鏘、色彩鮮艷、意象繁富的手法，而改以淳淨無華的文辭，因而呈現出一種毫無修飾的素樸之風。如（草爐餅）全文平白直敘，隨意拈來，雲淡風清。在佈局上，也同樣具有信手信口、不見章法的特色，余斌張愛玲傳說：她的後期散文則真正是信手信口之作了，無所謂起，也無所謂結，虎頭豹尾皆不見，起承轉合，無跡可求，唯有平實的敘述。文字與佈局的散漫、淡化，正反映出張愛玲中晚年心境的淡泊，和流言相較，這時期的作品已經是另一番手眼了。張愛玲的散文風格探討三、美國時期文章應用性質的再提高，也是美國時期的一項重要特徵。最明顯的就是序跋文章大量出現，以序、跋、譯後記、譯者識、前言等為篇名者，就有十三篇，一概是為新作出版而寫；另外兩篇羊毛出在羊身上談色，戒與關於笑聲淚痕，具有動筆澄清的動機，也是作品的補述文字；又最長的談看書、談看書後記類似讀書筆記，對照記看老照相簿屬於相片題識，致胡適算是書信，笑紋與四十而不惑是刊物賀稿，西風是得獎感言，其他如嗄？、談吃與畫餅充飢、對現代中文的一點小意見則略帶有學術考據的筆調。張愛玲的散文風格探討三、美國時期一方面也許是受到長年沈浸於考據紅樓夢與註譯海上花的影響，使她的散文彷彿學者的手札，另一方面，她在行文中一一扣除了情緒與感覺，幾乎呈露出無我的狀態，即使是提到自己，也是提到從前的自己，如憶西風，盡是懷舊文字，雖然作品的發表希望能與讀者保持聯絡，然而實質上卻依然是一種避世的表現，顯然，我們已不能復見流言中那活在當下而具有充沛的悲愁喜樂能力的張愛玲了。淡泊的文學風格來自於淡泊的心境，後期散文由於受到淡泊心境的左右，因此文字平淡素樸。也許，這正是她始終汲汲追求的平淡而近自然的風格吧！傾城之戀 一、張愛玲的寫作風格 張愛玲不喜歡大紅大綠的極端對比，其美學主張較偏向桃紅與蔥綠的參差對照。筆下人物的個性營造多為小奸小惡，鬥爭鄭重而輕微，無關乎大時代的抗爭，僅將焦點放在與個人切身相關的爭取上；這些平凡的小人物際遇多坎坷不平，但都努力在困境中掙扎，寧為瓦全，不為玉碎，反映他們比英雄更能承載時代重量的特質。傾城之戀 一、張愛玲的寫作風格在極力鋪敘男女情事的鴛鴦蝴蝶派之下，張愛玲剝開才子佳人美麗的外表，突顯自私男女各懷鬼胎的愛情，於既有的情愛題材中另闢蹊徑，具有繼往開來的地位；此外，因為受到自然主義的影響，故事裡的男女主角多由命運擺佈，有情人不一定成眷屬，而成眷屬者也不一定是有情人。二、傾城之戀簡析(一)城的意象 城是防衛與保護的象徵，但卻會阻礙與外界的交流，自成一社會。城也代表男性社會、父權體系，而傾國傾城的美女正是此架構的威脅。傾城之戀裡提到兩座城，一是香港，一是上海；前者象徵新潮、異國風情、中西質素交雜、舊(中)崩壞，新(西)建立，後者則代表原生、傳統，白流蘇是徘徊在這兩個戰場間烽火佳人，在動盪的時代中為自己勾勒的幸福藍圖努力打著一場又一場的硬仗。此外，城的另一個意義是心防，心城若不先傾倒，真愛該如何降臨？二、傾城之戀簡析(二)戰爭 小說中充斥戰爭用語，一個自私的男人和一個自私的女人不停上演戰爭的劇碼，彼此算計、猜忌，以求得最後那一剎那的諒解。流蘇在這個過程中總共歷經兩次失敗，第一次是與范柳原提出結婚不成後回到上海，藉以拉開距離，使范柳原不會那麼容易得到她；第二次是在家族間廣受眾人非議的失敗，最後因受不了再加上范柳原的邀約回到香港。她逆轉乾坤的關鍵是太平洋戰爭的爆發，這場大時代的戰爭不但造就歷史上許多知名的人物，更重要的是成全白流蘇長久以來的願望。此外，文中上有許多抽象戰爭的意象，例如點蚊香象徵點燃戰火、海水中大型廣告招牌的倒影象徵軍旗等。二、傾城之戀簡析(三)電話 深夜的電話如夢似幻，若有似無，透過電話，人與人之間聽得到聲音，卻看不見、摸不著彼此，越想，越像是夢的朦朧不實美感使電話愛情具備魅感性及隱藏性，既挑逗又閃躲。二、傾城之戀簡析(四)投射作用 愛情有某部分構築在想像上，會將自己心裡的想望投射出去，故范柳原喜歡白流蘇低頭的樣子，因為可以在她身上找到某些中國傳統婦女的印象。然而他的愛情觀是柏拉圖式的，與在乎結婚證書的白流蘇恰恰形成對比。傾城之戀影評忘了算計，便不圓滿忘了算計，便不圓滿讀張愛玲的小說彷彿是回到昔日三、四十年代的舊上海，無論人物的言行還是舉止都透徹出昔日上海的風情。由許鞍華執導、取材於張愛玲同名小說傾城之戀的電影，大概算得上是最忠於原著的電影作品了，因為幾乎所有情節對白與原著並無兩樣。影片中白流蘇有一樣特點被抹去了，那就是算計。雖然這一刪除使人物更加完美，但殊不知這是上海人最突出的特性。正如一開場，白三爺、四奶奶便對流蘇進行了一場精彩絕倫的算計。這場戲不僅是引子，也把人物、性格、處境、背景都非常深刻的描寫出來。傾城之戀影評流蘇雖不是白三爺、四奶奶那一類人，至少算計兩字是她懂的。也出於算計，流蘇才選擇離開上海去香港會柳原。白流蘇總給人一種飄逸脫俗的美感，而印度公主薩黑夷妮卻被描繪成一個充滿性感誘惑、注重物質享受的女性形象。影片在處理這兩個人物時，未有清晰把握住兩者之間的內在關係。薩黑夷妮是流蘇內心的投影，兩者合二為一才是真正的白流蘇：在清秀脫俗的外表下她有著世俗女人的欲望，在一片亂世中，為了生存與范柳原算計並把握住了幸福。懂算計/現實的上海人或許多或少是對的，人生中唯一可感知可把握的是安穩的現世生活，要幸福就要會算計。傾城之戀影評周潤發飾演范柳原，繆騫人飾演白流蘇，選角無疑是合適的，繆騫人的形象與三、四十年代的上海小姐很神似，而周潤發的南洋氣質也頗令人信服。不過，更是由於劇本的出色，既使演員以另一種方言演繹，也絲毫無損於原創小說人物的神韻。從另一個角度看，張愛玲的小說或真適合拍電影哩。影片雖然有敗筆，但還是非常的成功。引用張愛玲原著中的結尾話：到處都是傳奇，可不見得有這麼圓滿的收場。作者：小浪來源：香港人影評人協會結語 這是一場互相算計而且自私的戀愛，但在戰爭發生之後，繁華落盡見真純。在這一刻，她只有他，他也只有她。炫爛的香港變得淡漠，兩人的感情也彷彿如是，錢財地位(流蘇所追求的)、天長地久(柳原所追求的)全都不可靠，夠她們在一起十年八年的(十年八年之後呢？)仍是滄涼！)</p>