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浅谈民间艺术的特点与意义 王瑞廷关键词：民间艺术、特点、意义摘要：民间工艺美术品实用简洁、因材施艺，质朴率真、随意大方,热烈夸张、象征寓意的特点，使她具有独特的魅力吸引了无数的人们。谈及中国的工艺美术事业，那是由来已久，不可否认的是中国人们拥有无穷的智慧和创造力，但是作为民艺来说,我们应该理解为从人的存在开始，民艺就存在，它是跟随人们对世界的认知来不断发展起来的，由于人们对它认知的时代,个人，积累等各种原因，于是它也体现了丰富多彩的艺术特征. 随着生活水平的不断提高，人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中就越发占有重要的地位,但人们却多数在追求华丽的、奢侈的工艺品，慢慢淡忘那些用“废品”制作的、有着极高欣赏价值的民间工艺美术品. 民间工艺美术品：实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品,有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法,形成独有的特征.民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。 质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众,他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而,其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。 热烈夸张、象征寓意:由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。 、民间美术中的重要品类之一的节日用品年画。 年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛.我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分.在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格.最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。 天津杨柳青木版年画十美放风筝。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异.人物是按当时的审美时尚塑造的柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点.再看看放飞凤筝的女子们的衣着:服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当,图淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用.民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明,场面热闹.强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷,即“画中要有戏,百看才不腻,强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛,柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等.在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”,“粉靠绿,人品细”，“黑靠紫,色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。 、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人们又十分熟悉的民间剪纸,全国各地民间都有不同风格的剪纸品种.早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟,贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用,民间剪纸是表意性的,讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈.由各地的风俗习惯不同,风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。 剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性.库淑兰是旬邑民间剪纸艺术的主要代表人物之一，1988年当选为第二届中国民间剪纸研究会会员代表大会理事;1996年3月联合国教科文组织授予她“中国民间工艺美术大师称号。图 、风筝是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。 沙燕是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史.其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展,强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式,胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现. 、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。 产于陕西凤翔县的泥玩具挂虎。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品.在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯.据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪,表达保佑平安吉祥的祝愿？传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述.出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多.在造型上,往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面,同时,虎身上又饰以吉祥花草,表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的,如:莲（连）年有鱼（余）；有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子；有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒（即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇）。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。 凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主,以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉?这是一种三原色的对比配置,产生对比强烈、醒目鲜明的效果.黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和,避免了“火气”的弊病。 传统的泥、布玩具,在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。 、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意.如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号,如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。图 、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺.陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有 100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等. 、花边以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空,以衬托主 题，使花样有立体感。传统常熟花边,多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹, 故有称之为“常熟黄白台布。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。人生活于文化之中，正像人离不开空气一样。周易说：“观乎天文，以察时变；观乎人文,以化成天下，”无论汉语“文化”一词是否由些而来，这段话至少说明，我们的祖先向来对文化的重要性有十分清楚和极其深刻的理解。文化确乎是人之所以成为人，人类之所以成为人类的根本标志，人创造了文化，文化也创造了人，从这个意义上也可以说,人是文化的动物。由此我们可以看见工艺美术的可贵与独特之处。注释:图为天津杨柳青木版年画十美放风筝 图为库淑兰的剪纸作品-关大爷 图为土家族的刺绣摘自：库淑兰传奇-湖南美术出版社中国大百科全书-美术卷中国民间美术全集玩具卷-人民美术出版社中国民间美术全集雕塑卷人民美术出版社中国民间美术全集-剪纸卷人民美术出版社 分享 0顶