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上教版四年级第二学期美术教案
精品文档
教学总目标
单元主题
课题
单元和新概念
单元教学目标
第一单元:
过年的回忆
1
节日的烟火
放射式、回旋式图形与主题画构图
了解各种烟火形态,学会放射式和回旋式图形及人物与特定环境的主题画表现,感受过年喜庆的快乐,增进亲情和友情。
2
快乐的新年
第二单元:
民间艺术
3
皮影艺术
欣赏与制作活动的皮影形象
了解皮影表演的特点,在制作与表演过程中,学会皮影的欣赏与制作方法,增强对民间传统艺术的了解和热爱。
4
会动的皮影
第三单元:
熟悉的人物
5
老师和同学
表现站立、坐姿比例及写生
了解人物的基本比例知识,学会观察和写生人物的方法,感受线条写生的美,关注和关爱生活中的人物。
6
画画坐着的人
第四单元:
纸的造型
7
纸片的组合
纸片、纸卷的组合造型
通过纸片、纸卷的组合造型,掌握纸的各种制作方法,提高纸造型的能力。感受纸造型的美,激发学习兴趣。
8
纸卷造型
第五单元:
情感的传递
9
小邮票大世界
主题选择与图案设计
通过邮票和首日封设计,了解邮政知识,学会主题选择与图案设计的方法,感受邮票的美,提升美术设计的认识。
10
设计首日封
第六单元:
走进名作
11
我们的朋友
笔墨的综合运用
在了解动物特征的过程中,学会用水墨表现动物的方法,体验中国画的表现力,感受彩墨画独特的美。
12
活泼的小猴
第七单元:
古代瑰宝
13
古代的编钟
泥片包裹、压印与捏塑
通过实物包裹、泥板粘接与压印以及捏塑的制作,学会泥片包裹、压印与捏塑的表现方法,提高塑造能力,增强文物保护的意识。
14
青铜古鼎
15
学塑兵马俑
第八单元:
电脑绘画
16
多彩的服饰
色彩搭配
继续了解电脑设计知识,表现服装款式与色彩之间的协调关系,感受服装中的装饰美。
课题名称
节日的烟火
教学重点
放射式与回旋式图形的形态
学具教具
彩纸、剪刀
教学难点
烟火与背景之间的明暗对比
作业要求
基本要求:
了解放射式和回旋式图形的变化形态,能在暗背景上用点和线的元素以剪贴、喷、吹等方法表现烟火造型。
提高要求:
表现有动感的烟火,合理安排画面的前后关系,表现出具有节日气氛的画面。
教
学
目
标
知识与技能
了解圆形烟火变化中的放射式与回旋式图形的形态,会许用点和线等造型要素表现有动感的烟火,并掌握烟火与背景之间的明暗对比关系。
过程与方法
在回顾、交流和尝试中,学习剪贴、绘画、喷色等各种表现烟火的方法。
情感态度与价值观
感受各种材料表现的烟火造型和色彩的美,体会有动感纹样的烟火所体现出的喜庆气氛。
教学环节
教学过程提示
预期效果
交流与想象
1、 运用多媒体介绍新年的故事,了解一些过年时喜庆活动的由来。
2、 学生交流过年的经历,回忆过年时的情景。
3、 欣赏节庆日中有创意的烟火表演内容。
4、 揭示课题。
了解过年的习俗。
欣赏与认知
1、 欣赏书上的作品,感受多种表现手法,体验点线变化、明暗对比产生的美感。
2、 教师示范讲解,运用点和线组成回旋式与放射式等烟花造型。
3、 学生讨论交流烟花的各种造型。
4、 教师示范用吹色的方法创作烟火。
了解放射式与回旋式图形的形态。
作业与指导
1、 学生讨论交流表现方法,进行烟火造型的选择,以及烟火与背景的关系。
2、 教师根据学生交流情况适当地展示作品与材料。
3、 学生作业。
4、 教师巡视指导,伴以欢快的音乐。
(鼓励学生采用新颖的表现手法)
选择适合的方法表现过年的喜庆气氛。
欣赏与交流
1、 展示、评议作品。评出自己喜欢的作品,并说明理由。
2、 作业评价内容:
① 画面是否体现出明暗对比。
② 烟火形态是否生动。
③ 采用了哪些制作方法。
④ 是否体现出过年的喜庆气氛。
展示作品,交流、评价。
课题名称
快乐的新年
教学重点
有主次的安排画面,主题突出
学具教具
常用绘画工具
教学难点
人物动态造型
作业要求
基本要求:
选择新年里最开心的事,能够有主次地安排画面构图。用勾线涂色的方法,画出不同人物动态。
提高要求:
能通过多种表现方法,合理安排人物与景物的前后关系,有创意地表现出过年时的喜庆气氛。
教
学
目
标
知识与技能
了解春节民俗特点,学会表现人物动态以及有主次的安排画面构图,能表现有主题、有层次的画面。
过程与方法
在交流节日人物活动和场景表现的过程中,学习组织画面以及添加场景的方法。
情感态度与价值观
观察人物动态之美感受新年的欢乐,体会浓浓的亲情,增强对中国春节民俗活动的了解。
教学环节
教学过程提示
预期效果
回忆与交流
1、 学生交流过年时最开心的事是什么。
(可用语言表达,也可用肢体表达)
2、 教师运用多媒体介绍过新年的活动场景,使学生了解过新年时的喜庆活动。
3、 教师小结。
4、 揭示课题。
通过回忆欣赏,激发创作欲望。
欣赏与认知
1、 欣赏课本上的作品,感受新年活动的丰富多彩。
2、 用多媒体课件展示有主次的画面,以及主题性绘画的创作步骤。
3、 学生根据作品主题,试画一人物动态。并讨论交流人物动态造型的变化。
知道如何处理主次关系。
讨论与作业
1、 师生讨论人物与背景前后关系的处理。
2、 提出创作要求:
① 表现出过新年时的欢乐气氛。
② 注意前后关系的处理。
③ 可用夸张的人物动态表现欢乐的气氛。
3、 学生绘画创作(伴以节奏明快的音乐)。
4、 教师巡视指导。
表现过新年的喜庆气氛,体会创作的乐趣。
欣赏与评议
1、 展示评议作品,发现他人作品中是怎样表现“快乐”的感觉的。
2、 作业评价内容:
① 画面主题是否突出。
② 是否突出画面的前后主次。
③ 人物有否动态。
3、学生交流创作心得。
评价作品,热爱中国传统节日。
课题名称
皮影艺术
教学重点
皮影人物的造型特征
学具教具
皮影资料
教学难点
皮影形象设计与皮影戏的关联
作业要求
基本要求:
了解皮影戏和皮影人物的基本造型特点,以及制作程序与表演要求。
提高要求:
了解阴刻与阳刻皮影人物有什么不同的效果,探寻、查找各地皮影艺术的不同风格。
教
学
目
标
知识与技能
初步了解民间皮影艺术的基本知识,知道皮影人物造型的基本特点与皮影戏的关联,以及制作程序。
过程与方法
在收集、欣赏、交流的互动中,学习欣赏民间皮影的方法,发现皮影人物侧面造型的方法。
情感态度与价值观
感受皮影艺术的魅力以及人物造型的概括之美,体验学习民间艺术的快乐,热爱民间艺术。
教学环节
教学过程提示
预期效果
比较与游戏
1、 出示剪纸与皮影作品,让学生比较其中有哪些相同和不同之处。
2、 教师在实物投影仪上表演皮影戏,并请个别学生尝试玩玩皮影,让学生初步了解皮影。
3、 两人一组,玩玩活动纸人学具。
4、 简单介绍皮影形象制作方法。
在比较中了解皮影的基本知识。
讨论与交流
1、 以小组为单位,讨论皮影人物在造型上的特点。
2、 学生交流,教师补充,并归纳:
① 平额长鼻小尖嘴,弯眉细眼方下巴;
② 喇叭裤腿喇叭袖,图案吉祥色彩美;
③ 男女老幼人物多,侧面姿态多生动。
3、根据上述特点,进一步欣赏皮影人物形象。
了解皮影造型特点。
回忆于观摩
1、 学生欣赏课本中的同龄人作品,增强绘画自信心。
2、 引导学生说说在设计皮影人物时,可以在人物的发型、服装、纹样、动作上,作哪些方面的改动或创新。
3、 欣赏皮影戏表演的视频等资料,让学生从中发现表演皮影戏所具备的条件。
了解皮影表演过程。
表演与评价
1、 学生展示作品。
2、 说说最喜欢的皮影人物作品,评价内容:
① 皮影人物动态造型、人物侧面脸部、服饰的特点。
② 图案疏密大致分布在哪。
3、 学生交流:
① 皮影制作程序中,有哪几个部位最重要?
② 表演皮影时需要具备哪几个条件?
能评选出最喜欢的作业并说明评价理由。
课题名称
会动的皮影
教学重点
符合人体活动规律的皮影侧面形象
学具教具
卡纸、剪刀
教学难点
整体形象中的局部分割及动态把握
作业要求
基本要求:
了解皮影人物造型特点,掌握会动的原理。学习钉缀制作及简单的操作,让皮影人物动起来。
提高要求:
皮影人物制作精致,动态生动多变;能为自己的作品编出有趣的故事。
教
学
目
标
知识与技能
了解皮影人物会动的原理,知道皮影人物的动态变化是符合人体活动规律的,学会制作一个会动的皮影人物。
过程与方法
在欣赏和观察过程中,学习皮影戏中的人物用线连接身体各部分的制作方法及表演方法。
情感态度与价值观
感受中国民间皮影造型的独特美,以及皮影戏表演给人带来的快乐和艺术享受,体会皮影的艺术魅力。
教学环节
教学过程提示
预期效果
影视导入
1、 播放春节晚会《俏夕阳》的录像,并请学生说说演员模仿表现的是哪一种传统民间艺术。
2、 说说影视中的演员抓住了皮影造型的哪些特征。
3、 展示幕后艺人操作皮影的图片,介绍皮影戏表演的操作方法。
4、 请学生模仿录像中演员的动作,并说说皮影人物的动作特点。
了解皮影表演方式
观察与讨论
1、 仔细观察皮影人物的构造,讨论皮影会动的原理。皮影的头、身、四肢等都是分别绘制的,经过连接形成整体,再由木棍支撑,舞动后皮影人物便“活”了起来。
2、 回忆人在舞动时,身体和四肢的弯曲与伸展原因是关节的运动,说说人体的主要关节。
了解皮影人物活动的原理
演示与分工
1、 教师演示皮影人物绘制过程:
① 将人物分解成几部分进行绘画,关注皮影人物身体各部分的大小比例关系。
② 用剪刀把吸管剪出分叉,然后用胶带粘贴在人物形象背面。
2、 讨论其他连接人物关节的方法。
3、 学生完成作业。要求:针线运用安全,按纽安装正确。
绘制出能动的皮影人物。
表演与评价
1、 请学生在投影仪上舞动绘制的皮影人物,设计情节,作皮影表演。
2、 学生说说最欣赏哪位同学所做的皮影人物,并说出喜欢的理由。
3、 评价内容:
① 人物形象符合皮影的特点且美观。
② 连接牢固。
③ 表演生动。
体会表演乐趣,能评价他人的作品。
课题名称
老师和同学
教学重点
站立人物的比例
学具教具
常用绘画工具
教学难点
用概括简练的线条表现
作业要求
基本要求:
以头部的长度为单位,注意人体比例与动态的表现。用简练线条写生站立的老师或同学。
提高要求:
能抓住人物特征,用流畅、简练、有疏密变化的线条,表现两人的站立形象。
教
学
目
标
知识与技能
了解成人与儿童站立时的大体比例知识,学会用概括简练的线条写生人物动态。
过程与方法
在比较观察的过程中,学习寻找人物比例关系的方法以及简练概括人物的写生方法。
情感态度与价值观
在写生活动中增进对老师和同学的了解,发现表现人物线条的美,感受师生之间的情意。
教学环节
教学过程提示
预期效果
引导与观察
1、 小朋友子升旗仪式上会做什么姿势?能做做看吗?
2、 出示人体比例图,让学生观察了解成人与小孩的身高比例。
3、 教师也可以出示各种图片让学生辨别体形的大小、高矮、胖瘦等特征。
了解成人与儿童的身高比例关系。
示范与操作
1、 出示作品,比较画面效果。
2、 教师示范:
① 在画纸上定出头、躯干、下肢的位置。
② 从纸的上端起笔,整张纸画满,注意不要画得头大身短。
③ 仔细分析人物身上的线条疏密。
④ 画衣褶时不能乱画线条,次要的可以省去。
学习了解写生人物的方法与要求。
尝试与作业
1、 侧面的人像,确定好大体比例后,可先画背部的动态,再画头和全身。正面的人像可从头部开始画。
2、 写生时要仔细观察,全神贯注,动作迅速,注意线条流畅。
3、 学生作业。
能画出人站立的大致动态。
欣赏与评论
1、 展示作业。
2、 评价内容:
① 能否把握人物比例关系。
② 动态表现是否生动自然。
③ 线条是否概括简练。
3、 评价方法:
设计一块集体照的展板,以同学互评为主:“猜一猜画的是谁,有没有抓住特征表现”。
点评他人作品的优缺点。
课题名称
画画坐着的人
教学重点
人物坐姿的比例关系
学具教具
常用绘画工具
教学难点
人物坐姿的动态特点
作业要求
基本要求:
了解人物坐姿比例知识,用线条写生坐着的人的比例和姿态。
提高要求:
能用变化的线条,细致地描绘人物的不同坐姿,并能添加道具和环境。
教
学
目
标
知识与技能
了解人体坐姿的比例知识,学会用简练的线条写生坐着的人。
过程与方法
在欣赏和观察过程中,学习发现和表现不同坐姿人物的方法。
情感态度与价值观
发现不同人物坐姿的动态特征和美感,感受写生过程中的快乐。
教学环节
教学过程提示
预期效果
观察与分析
1、 请学生模拟各种坐姿的人物动作。
2、 观察坐着的人,小组讨论坐姿动态特点,以及与站立的人的区别。
3、 交流人物坐姿特征:上身与腿的转折及动态,人物的身体重心变化与坐姿的关系。
了解坐着的人的比例及动态特征。
思考与示范
1、 出示前一课作业,回顾写生方法,思考坐姿人物的高低、正面或是侧面等问题。
2、 教师示范:用与上节课同样的定位方法画出人物坐姿整体比例。
3、 提示要点:
① 根据坐姿比例,确定人物大动势线,抓住整体动态特征。
② 用变化的线条和整体观察的方法,仔细刻画。
了解写生步骤与要点。
写生与指导
1、 学生写生:
① 定出比例;
② 概括动态特征;
③ 线条生动简练。
2、教师巡视指导。
表现坐着的人物动态。
展示与交流
1、 展示学生作品。
2、 出示评价内容:
① 人物坐姿的比例基本正确。
② 抓住动态变化的特征。
3、 学生自评:说说哪些作品比例正确,哪些作品抓住了人物特征。
围绕评价标准欣赏与评论作品。
课题名称
纸片的组合
教学重点
插接组合造型
学具教具
卡纸、剪刀
教学难点
单个造型与整体造型设计
作业要求
基本要求:
用纸剪制数个同一基本造型的单个插接元素,组合形成具有形式美感的立体造型。
提高要求:
综合多种插接组合技法,制作富有创意的纸立体造型。
教
学
目
标
知识与技能
了解纸片插接组合造型的特点,学会运用剪、刻、插、接等多种技法,设计制作各种纸质插接式立体造型。
过程与方法
在制作和交流的过程中,发现纸片单个造型元素与整体造型之间的关联,学习插接组合的立体造型方法。
情感态度与价值观
欣赏各种纸立体造型,感受插接造型的形式美感,激发用灵巧双手美化生活的热情。
教学环节
教学过程提示
预期效果
欣赏与感受
1、 学生欣赏纸插接造型作品,讨论插接作品还可以用哪些基本造型来制作。(说说对立体造型的感受,分析插接作品的特点)
2、 教师小结:这些简洁的几何形元素,经过不同的插接组合,能够成为有装饰性的立体造型。
3、 出示课题。
了解纸片插接造型的特点。
讨论与分析
1、 分析小结:运用剪、刻、插、接等纸工技法将几何形体组合成立体造型。
2、 讨论交流:在进行组合的时候怎样才能既有变化又有整体感。
3、 小结:
① 组合的时候要有高低、大小、疏密变化,注意节奏感,既变化,又统一。
② 平放式特点:可有底板,既可单体插接,也可以多体插接。
③ 悬挂式特点:无底板,对称或非对称,一般为单体悬挂。
发现、讨论组合几何形体的制作方法。
设计与制作
1、 教师介绍并示范制作步骤:单个插接造型元素的制作,以及组合为整体造型的过程。
2、 学生制作。
① 剪制数个单个造型元素;
② 进行插接组合;
③ 进行整体调整;
3、教师指导。
用纸设计制作纸立体造型图。
展示与评论
1、 学生展示作品,介绍自己的作品。
2、 学生互评,教师评议。
3、 评价内容:
① 创意如何,插接出的造型是否新颖。
② 多个单个元素的组合是否既有序又有疏密变化。
③ 各个形体插接是否牢固?
④ 整体造型的美感。
能积极参与作品的欣赏、交流与讲评。
课题名称
纸卷造型
教学重点
创意设计纸卷造型
学具教具
卡纸、剪刀
教学难点
把纸条卷曲成各种弧度
作业要求
基本要求:
了解纸条卷曲造型特点。用折、卷、剪、贴等方法,制作简单的纸卷造型。
提高要求:
综合运用多种技法,有创意地制作具有形式美感的纸卷作品。
教
学
目
标
知识与技能
了解纸条卷曲成形的特点,掌握用折、卷、刻、剪、贴等纸工基本技法,创意设计并制作纸卷组合的造型。
过程与方法
在卷纸造型过程中,讨论、交流并总结多种纸工基本技能,学习综合运用卷、折等原理造型的方法。
情感态度与价值观
欣赏纸卷造型作品,感受纸的可塑性及造型的丰富变化,发现纸卷作品的独特美感,培养创意制作的热情。
教学环节
教学过程提示
预期效果
尝试与感受
1、 教师出示立体造型图片,请学生欣赏并说说自己的感受。
2、 学生尝试把平面的纸条制成立体造型。
3、 教师小结:
① 了解纸条的纸质。
② 纸卷造型美观、简洁,具有立体感强,变化多样,制作方法简单的特点。
感受纸卷造型的特点。
欣赏与发现
1、 欣赏纸卷造型优秀作品。
2、 分类游戏:讨论、交流不同的制作要点。
3、 小结:有内卷、外卷、对卷、多层卷等,并运用剪、卷、折、粘等技法进行组合造型。
4、 设计草图并交流,互相提出修改意见和建议。
5、 小结:设计的 时候不宜复杂,要注意纸卷造型的流畅、大小组合和变化等。
了解基本制作技法和设计要点。
设计与制作
1、 教师示范:用粗细笔杆卷曲;将纸条沿桌沿抽磨;用铅笔或尺在纸条上刮磨。
2、 师生讨论并解决纸卷造型制作不够美观、不够流畅等问题。
3、 提出作业要求:
① 用卷、剪、贴等方法制作;
② 完成纸卷的立体效果。
4、创意制作纸卷立体造型。
解决制作难点,创意设计制作立体造型。
展示与评论
1、 学生展示作品,介绍自己的创意和方法。
2、 学生互评,教师评议。
3、 评价内容:
① 纸卷的效果如何?感觉是否美。
② 作品造型是否有新意。
③ 运用了哪些技法,是否有创新。
4、教学拓展:可以用纸卷造型装饰我们的生活。
能积极参与赏析作品,表达自己的看法。
课题名称
小邮票大世界
教学重点
主题选择与图案设计
学具教具
常用绘画工具
教学难点
图案的设计与邮票形式的统一
作业要求
基本要求:
运用绘画和剪贴的形式,设计一枚有主题的邮票。作品中邮票的要素须齐全。
提高要求:
了解邮票设计的套票形式及主题,尝试设计制作套票。
教
学
目
标
知识与技能
了解邮票的用途和种类,知道邮票设计中主题选择与图案设计的常识,学会运用绘画、剪贴的方法绘制一枚邮票。
过程与方法
在欣赏、交流与制作的过程中,发现邮票的设计与图案的密切关系,学习设计邮票的基本方法。
情感态度与价值观
感受邮票丰富的文化内涵以及邮票图案的美,体会信息传递的重要性,激发对邮票的设计兴趣,增强情感交流。
教学环节
教学过程提示
预期效果
欣赏与了解
1、 导入:教师出示一封没贴邮票的信,问:为什么这封信寄不出去呢?
2、 欣赏邮票,了解邮票的作用:为人们传递书信,表明寄信人向邮局缴纳邮资的凭证。
3、 了解邮票的种类:纪念邮票、特种邮票、普通邮票等。
4、 揭示课题。
了解邮票的作用和种类。
分析与讨论
1、 用多媒体展示各种邮票,分析邮票的组成要素。一枚邮票包括发行地区、发行时间、面值、主题名称、编号、图案等。
2、 讨论:邮票主题及内容的表现方法。
知道邮票设计的相关知识。
设计与作业
1、 出示学生范作,请学生观察思考作业中的优缺点。讨论:我们能设计与此不同的邮票吗?
2、 交流小结:提出作业的具体要求:
① 邮票设计要表现主题内容。
② 发行地区、发行时间和面值等内容在邮票上要书写正确、安排合理。
③ 图案设计需形象突出、构图饱满、画面精致。
3、 学生构思与创作。
4、 教师巡视指导。
了解作业要求,尝试设计邮票。
展示与评价
1、 学生将作业贴在展示区,举行邮票展览会,互相观摩、交流。
2、 评价内容:
① 邮票主题选择是否适合。
② 图案设计与邮票形式的统一。
③ 你的创意体现在哪?
3、教师评价,肯定学生的作品,指出不足。
积极参与展示和评价,发现他人的优点。
课题名称
设计首日封
教学重点
首日封的设计要素
学具教具
常用绘画工具
教学难点
首日封图案的设计
作业要求
基本要求:
了解首日封设计的要素,尝试设计和制作一个和邮票主题内容相关的首日封。
提高要求:
尝试选择运用装饰画、水墨画、剪纸等多种表现形式,有创意地设计制作首日封。
教
学
目
标
知识与技能
了解首日封的意义、用途极其收藏价值,知道首日封包含的基本要素,学会运用绘画或剪贴的方式设计一个首日封。
过程与方法
在欣赏与制作首日封的过程中,学习将邮票主题与首日封形式统一构思和制作的设计方法。
情感态度与价值观
感受首日封的实用性和审美性,懂得珍藏设计美观的首日封,激发集邮兴趣。
教学环节
教学过程提示
预期效果
比较与发现
1、 教师出示首日封和普通信封,引导学生观察比较:这个信封和普通的信封有什么不同?学生找不同之处,发现首日封的基本特点。
2、 小结归纳首日封的知识,特点及收藏价值。
3、 揭示课题。
了解首日封的基本知识。
欣赏与讨论
1、 欣赏多媒体课件,了解更多首日封的设计形式。
2、 出示数枚邮票,小组讨论:你能为这枚邮票设计一个首日封吗?图案和邮票有什么联系?你想在首日封上画一幅什么图案?
3、 小组代表介绍构思。
激发对设计首日封的兴趣。
设计与制作
1、 教师示范首日封制作方法:
① 确定尺寸2:1(注意黄金分割);
② 在指定位置用尺画出邮政编码框;
③ 绘制邮票;
④ 构思并绘制首日封图案;
⑤ 在图案下方标明文字“首日封F.D.C.”,书写端正。
2、 学生尝试设计首日封。
3、 教师巡视指导。
学习首日封的制作方法。
交流与评价
1、 展示学生作品。
2、 评价内容:
① 首日封图案和邮票有联系。
② 画面美观、精致。
③ 色彩协调,构图有创意。
3、学生互相交流、赠送和交友。
参与评价和交流作品。
课题名称
我们的朋友
教学重点
粗细、浓淡的墨线造型
学具教具
墨汁、国画颜料
教学难点
猫头鹰神态的刻画
作业要求
基本要求:
能用干湿浓淡、有疏密的墨线表现猫头鹰。注意它独特的眼神。
提高要求:
有创意地表现猫头鹰,添加合适的背景,使画面更生动。
教
学
目
标
知识与技能
了解猫头鹰的造型特征,初步掌握中锋、侧锋运笔和浓淡墨绘画的技能,运用粗细、浓淡的墨线表现猫头鹰。
过程与方法
在欣赏作品和实践的过程中,学习用水墨线条表现动物及神态的方法。
情感态度与价值观
感悟大师作画的特点,体会水墨画造型的独特美,激发热爱民族文化艺术的情感及爱护鸟类的品质。
教学环节
教学过程提示
预期效果
认知与交流
1、 介绍自己喜欢的鸟。
2、 用课件展示猫头鹰照片,说说其外形特征。
3、 交流猫头鹰与人类的关系。
4、 教师归纳小结,引出课题。
激发对猫头鹰的关注。
欣赏与了解
1、 欣赏林风眠作品:认识中西融合绘画的猫头鹰形象特征,并感受大师刻画动物神态的精妙。
2、 学生回忆学过的(中锋、侧锋)笔墨技法,讨论笔墨的运用。
3、 小结:了解以中锋勾勒外形、用粗细、浓淡墨线添加细部的作画方法。
欣赏大师作品并了解笔墨的运用。
尝试与指导
1、 教师从三个方面示范:
① 一般鸟类的动态变化;
② 猫头鹰独特的造型特征;
③ 干湿笔墨的表现运用。
2、 欣赏同龄人作品。
3、 学生尝试练习画猫头鹰。
运用墨线表现猫头鹰。
展示与交流
1、 展示作业。
2、 学生介绍自己作品中墨线的运用及猫头鹰神态的刻画。
3、 作业评价内容:
① 用粗细疏密的墨线表现猫头鹰;
② 刻画出神态;
③ 添加合适的背景,使画面更生动。
4、 学生互评,说说喜爱的作品及原因。
5、 教师小结点评,鼓励学生运用本课所学方法表现生活中其他喜欢的鸟类。
评价作品,感受成功的喜悦。
课题名称
活泼的小猴
教学重点
用笔墨表现猴子动态特征
学具教具
墨汁、国画颜料
教学难点
浓淡墨色表现猴子的皮毛质感
作业要求
基本要求:
能用深浅不同的墨色及不同的运笔技法表现活泼小猴不同动态。
提高要求:
能画出猴子的皮毛质感,根据一个主题画出诸多猴子活动的场面。
教
学
目
标
知识与技能
了解猴子的基本造型特征,以及动态变化的规律,学会用侧锋以及浓淡墨色表现猴子的动态。
过程与方法
在观察猴子特征和尝试运用笔墨表现的过程中,学习不同表现猴子及皮毛质感的用笔方法。
情感态度与价值观
感受水墨画特有的表现力,发现小猴的活泼与机灵的动态之美,热爱自然中的生灵。
教学环节
教学过程提示
预期效果
交流与尝试
1、 引导学生交流自己记忆中猴子的特征。
2、 请学生在纸上以简笔画方式画出猴子的造型,请个别同学在黑板上画。
3、 欣赏猴子活动场景的录像,引出课题。
画出记忆中的小猴。
观察与欣赏
1、 观察猴子的一组图片或照片,深入了解猴子的外形特征。
2、 师生共同归纳小结,教师用拼板展示猴子的身体结构。
3、 教师出示韩美林与刘继卣画猴的作品,并组织学生欣赏画家的不同风格。
4、 学生讨论、分析作品中的笔墨运用技法的特点。
把握猴子的外形特征。
作业与指导
1、 教师示范用水墨画猴子的过程。
2、 让学生尝试摆放拼板,表现猴子的动态变化。
3、 欣赏同龄人作品。
4、 作业要求:
① 可依据拼板摆放的造型用深浅不同的墨色,画出猴子的各种动作与表情。
② 注意表现正、侧面猴子的不同点。
③ 适当添加背景,加以衬托。
体验笔墨的运用,表现不同神态的猴子。
展示与评议
1、 展示作品。
2、 作业评价内容:
① 是否表现出猴子的动态。
② 是否能表现猴子的皮毛质感。
③ 作品中是否恰当运用浓墨与淡墨。
3、 教师总评,表扬有创意的作品。
4、 教学拓展:鼓励学生运用本课所学方法描绘其他的动物。
增强学习兴趣,巩固相关技法。
课题名称
古代的编钟
教学重点
编钟的造型特征
学具教具
陶泥
教学难点
刻画编钟的纹饰
作业要求
基本要求:
了解编钟的造型特点,运用捏、叠、压等泥工技法制作一个编钟。
提高要求:
以小组为单位,通过分工,制作从大到小、装饰风格统一的编钟,并能有序排列起来。
教
学
目
标
知识与技能
知道编钟是中国古代独特的打击乐器,了解其造型特征,学会用捏、叠、压等泥工基本制作技能仿制编钟。
过程与方法
在欣赏、了解编钟历史的过程中,分析编钟的外形特征和点线组成的纹饰,学习仿制编钟的方法。
情感态度与价值观
了解编钟在中国古代乐器中的重要地位,感受泥塑编钟造型及纹饰的美,增强民族自豪感。
教学环节
教学过程提示
预期效果
欣赏与发现
1、 欣赏编钟图片,聆听编钟音乐,感受古代乐器的奇妙,导入课题。
2、 小组讨论:编钟造型和纹样特点。
3、 教师总结:编钟是中国古代重要的打击乐器,由若干个大小不同的钟有序地悬挂在木架上编成一组或几组。由于年代不同,编钟的形状也不尽相同,但钟身都绘有精美的图案。
了解编钟的基本知识。
示范与讨论
1、 教师示范:
① 用捏塑、切割等方法,先做出编钟的基本型,注意两边对称;
② 装饰纹样,编钟的纹样比较简单,多用点线的有序排列组合而成。
③ 学生分组讨论:确定编钟基本型以及装饰花纹。
学习编钟的制作步骤。
尝试与发现
1、 学生分组制作编钟。
2、 作业要求:
① 由组长分配制作任务;
② 每位组员做一个编钟;
③ 小组成员制作的编钟大小有序,装饰纹样须是统一的。
④ 教师巡视指导,提醒小组组员之间的协调。
以小组为单位完成编钟制作。
展示与评议
1、 以小组为单位进行展示,评价自己小组的作品,能从造型和装饰方面向全班同学介绍其特点。
2、 作业评价内容:
① 作品造型具有体积感。
② 装饰花纹的排列是否恰当。
③ 花纹制作是否精细。
3、 欣赏与互评。
4、 教师点评。
感受小组合作的愉快。
课题名称
青铜古鼎
教学重点
鼎的基本造型及装饰
学具教具
陶泥
教学难点
几句鼎的造型制作适合的纹样
作业要求
基本要求:
了解古鼎的造型特点,运用捏、搓、压印、粘、接等泥工技法,制作立体的鼎,并在鼎上装饰适合的纹样。
提高要求:
能运用多种材料和方法制作鼎,造型稳固有创意,装饰能体现青铜特色。
教
学
目
标
知识与技能
知道古代青铜鼎的相关知识,了解方鼎与圆鼎不同造型及装饰纹样的特点,学会用泥工方法仿制和装饰鼎。
过程与方法
在欣赏、分析的过程中,运用泥工技法仿制不同形状的鼎的方法。
情感态度与价值观
感受中国古代青铜器的造型和纹饰的奇特与精美,激发民族自豪感,形成爱护文物意识。
教学环节
教学过程提示
预期效果
认识与欣赏
1、 多媒体导入,展示上海博物馆风貌,说说这一建筑的外形特征:圆顶方体,有两耳,有花纹,造型凝重稳定,宛如古代青铜器。
2、 以成语或典故介绍鼎的用途。
3、 小组讨论鼎的不同外形(圆形三足两耳,方形四足两耳,有些鼎有盖)。
了解鼎的外形特征和用途。
分析与感受
1、 观察鼎身装饰纹样:兽面纹样、环形纹、水波纹、云雷纹、饕餮纹。
2、 装饰纹样的位置:鼎身,器物的盖、耳等部位。
3、 小组讨论纹样的装饰方法(疏密结合)。
4、 学生思考后交流设计的纹样(提示:可古今结合)。
认识装饰纹样及其组合特点。
制作与指导
1、 学生根据看教材提示的制作步骤,尝试制作。
2、 教师演示泥板的切割及粘贴。
3、 教师引导学生采用新颖的制作方法,如制作圆形的鼎身:① 将实心的球挖空;② 薄泥围成后加底。
4、 学生交流器形制作体会,着重讨论方形鼎身的制作和脚的连接。
5、 纹样装饰的方法:贴、刻、压印(找表面有肌理的材料)。
拓展制作方法,设计纹样。
欣赏与评价
1、 展示各组的成果,互相欣赏。
2、 作业评价内容:
① 造型主题;
② 纹饰清晰,排列恰当。
3、 学生自评。
4、 学生交流对青铜鼎的认识(纹样特点、制作工艺)。
大胆交流自己的制作经验。
课题名称
学塑兵马俑
教学重点
圆雕人物塑造
学具教具
陶泥
教学难点
服饰的细致刻画
作业要求
基本要求:
根据秦兵马俑的特点,用直接捏塑的方法,模仿塑造一个兵马俑。
提高要求:
有创意地塑造一个精细的秦兵马俑,以小组或全班进行组合排列与展示。
教
学
目
标
知识与技能
初步了解秦兵马俑的造型特征,学会运用圆雕捏塑的手法塑造秦兵马俑的造型和服饰。
过程与方法
在欣赏与仿制兵马俑的过程中,学会从整体到局部塑造人物的泥工制作方法。
情感态度与价值观
感受秦兵马俑雄壮的美,体验用泥塑造立体人物的乐趣,了解简单的文物保护知识。
教学环节
教学过程提示
预期效果
欣赏与模仿
1、 欣赏秦兵马俑的图片,说说是否曾看见图片中的人物,是电影还是舞蹈,还是……他们分别是哪个朝代的?
2、 师生互相交流,谈谈兵马俑制作的常识(武士俑、将军俑)。
3、 播放古乐,学生以图片为样本,模仿秦兵马俑动态。
4、 揭示课题。
了解秦兵马俑常识,对模仿活动感兴趣。
观察与讨论
1、 仔细观察秦兵马俑服饰,人物比例、表情、动作的特点,并加以概括。
2、 学生交流,教师补充,归纳特点:秦兵马俑动态规整,动作幅度小;表情微妙,肃穆庄严。
3、 引导学生观察陶俑的服饰、手中道具、整体的特点:秦兵马俑手执兵器,盔甲整齐,造型逼真。
4、 回忆人体的大致比例,了解秦兵马俑比例关系。坐姿人高为五个头长;站姿人高为七个头长。
观察陶俑动作、神态、服饰及比例的特征。
学习与想象
1、 回忆《泥板一家人》的制作方法,归纳泥板压制的技巧。
2、 引导学生观察、分析书本上的步骤图,了解从局部刻画到组装完成的捏塑方法。
3、 教师示范,学生观摩:① 按大致比例捏塑出各局部;② 组装各局部,注意要牢固;③ 刻画发型、帽饰、五官表情;④ 添加服饰、道具;⑤ 弯折出动作姿态。
4、 引导学生根据秦汉陶俑的特点,想象、制作一个动作、表情生动的陶俑,并交流设计构思。
了解制作方法,能仿制一个陶俑。
展示与评价
1、 教师设置小型“博物馆”,学生展示作品。
2、 学生参观作品,评价他人作品。
① 作品在动态、服饰以及整体造型上是否符合秦俑的特征。
② 作品细节是否生动。
3、 教师点评学生作品,并小结。
4、 展示秦汉其他的雕塑作品,让学生对秦汉雕塑艺术有个初步的、整体的了解。
能评价他人作业,初步了解秦汉雕塑。
课题名称
多彩的服装
教学重点
服装基本要素表现
学具教具
电脑绘画软件
教学难点
服装色彩搭配
作业要求
基本要求:
用电脑软件画出自己喜欢的服装款式,用复制、缩放、填充等工具设计服装的图案和色彩。
提高要求:
为特定人员设计服装款式,要求扬长避短、美观大方。
教
学
目
标
知识与技能
运用已掌握的图案设计的知识,学会用电脑“画图”软件中的复制、缩放等命令,设计一件款式新颖的儿童服装。
过程与方法
在欣赏服装设计画稿的过程中,学习用画图工具设计现代服装造型的方法。
情感态度与价值观
感受服装设计体现的个性和美化生活的作用,提高对美的创造能力。
教学环节
教学过程提示
预期效果
欣赏与交流
1、 课件播放儿童时装T台秀录像。
2、 学生欣赏、交流自己的感受。
3、 教师出示服装设计画稿,介绍服装设计画稿与一般绘画的不同。
4、 学生交流自己喜欢的服装款式,教师总结服装基本类型。
感受服装设计与生活的密切关系。
构思与尝试
1、 教师出示服装实物,分析服装的造型特点(基本属于对称形,由衣领、衣身和衣袖三大部分组成)。
2、 学生交流构思:如何对三大部分作有创意的改动。
3、 欣赏同龄人的作品。
4、 教师演示:根据自己的创意用鼠标直接画出衣服的外形款式,线条不要过于僵硬。
5、 学生尝试画出自己的设计。
了解服装的基本造型特点。
指导与添加
1、 学生尝试为服装搭配图案和色彩,感知服装的图案和色彩要与服装的款式相匹配。
2、 讨论:可以在服装的哪些部位进行装饰?
3、 教师演示:综合运用复制、缩放、翻
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