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西方舞蹈史期末考试复习资料一、填空题1、芭蕾舞起源于意大利，兴盛于法国，1581年诞生的王后的喜芭蕾被公认为历史上第一部芭蕾舞剧。2、在路易十四执政的法国宫廷，芭蕾艺术得到了迅速的发展，吕里、博尚和莫里哀是法国宫廷芭蕾的重要奠基人。3、18世纪芭蕾改革派主要代表人物安芝奥林尼奠基人之一，他将芭蕾的体裁分为怪诞、喜剧、半性格和崇高四种，代表作有唐璜和谢米拉米达等。4、18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表、法国著名舞蹈革新家乔治诺维尔在1760年出版的舞蹈与舞剧书信集中首次系统地提出了“情节芭蕾”的理论主张。5、诺维尔的学生多贝瓦尔将“情节芭蕾“的改革思想应用于舞台实践，其代表作是1789年在波尔多首次公演的关不住的女儿，它是活在今天芭蕾舞台上的最古老芭蕾名作，也是最早一部反映当时法国第三等级贫民百姓生活的现实题材舞剧。6、与前一时期相比，浪漫主义芭蕾舞剧变得更加富有诗意、更直接，能够更深刻地诉诸观众的感情。芭蕾舞剧仙女、吉赛尔和葛蓓莉娅分别是这一时期三个发展阶段的代表作品。7、玛丽亚塔里奥尼是第一位立起足尖翩翩起舞的芭蕾明星，她和她的父亲是浪漫主义芭蕾的重要代表人物。而该时期的舞剧中出现的吉赛尔这个角色被称为是“考验女舞蹈家是否成熟的试金石”。8、彼季帕是所有来俄国工作的外国人中间对俄国芭蕾贡献最大的一位，被看作是“俄罗斯芭蕾的奠基人”，芭蕾舞剧睡美人是彼季帕创作的顶峰。9、前苏联芭蕾艺术的发展可以分为探索阶段、戏剧芭蕾时期和交响芭蕾时期三个阶段。10、交响芭蕾是20年代由费多尔洛普霍夫提倡的，他的名著舞剧编导之路则是交响芭蕾的理论基础。11、英国芭蕾的发展在很大程度上主要归功于三位女舞蹈家终生的努力。惹奈创建了英国皇家舞蹈学院，德瓦鲁娃筹建了皇家芭蕾舞团，而兰伯特则成立并主持了芭蕾俱乐部。12、纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾剧院是代表美国芭蕾艺术主流的两个舞团。13、在20世纪70年代法国芭蕾的发展中，巴黎歌剧院芭蕾舞团进行了两种倾向的改革：一是上演当代芭蕾经典作品，如巴兰钦、罗宾斯等人的舞剧；二是上演法国青年编导的试验探索剧目以及外国编导的现代芭蕾作品。14、现代人体动作的科学思想成熟于20世纪初的德国，代表人物为鲁道夫冯拉班。15、20世纪西方现代舞蹈家们聚集在现代舞的旗帜下，以打倒偶像崇拜为标识，标榜反传统为特征，因而曾被统称为现代派舞蹈。16、洛伊富勒在对舞蹈本质进行探究之中，建立了“整体剧场”的概念，这一观点对美国和欧洲后来的舞蹈革命产生了深刻的影响。17、被誉为“现代舞之母”的伊莎多拉邓肯所提倡的自由舞蹈具有对古希腊艺术精神的追求、伴随音乐起舞和即兴起舞等艺术特色。18、美国现代舞先驱露丝圣丹尼斯在多年的探索中逐渐形成了以东方精神和情调传播宗教精神和艺术精神，并以独树一帜的舞蹈技巧和服装设计影响美国舞蹈的一代舞风。19、玛丽魏格曼在论文舞台舞蹈与舞台舞蹈家中明确指出：现在有两种基本的创作舞蹈类型，即纯粹舞蹈和戏剧舞蹈。20、美国现代舞奠基人之一多丽丝韩芙莉在长期的艺术实践中与韦德曼共同创造了以“失衡复衡”为基本原理的技巧体系，后由其学生约瑟林蒙继承与发展为“林蒙技巧”。二、选择题1、18世纪法国芭蕾的发展中，男子垄断芭蕾舞剧的局面被才能出众的女舞蹈家所打破，其中“炫技派”的代表人物是（A）。A.玛丽卡马戈B.玛丽莎莱C.范尼切里托D.卡洛塔格里齐2、从题材上讲，浪漫主义时期芭蕾舞剧（B）开辟了木偶题材的芭蕾舞剧发展领域。A.仙女B.葛蓓莉娅C.吉赛尔D.胡桃夹子3、被誉为“俄罗斯芭蕾奠基人”，芭蕾舞剧舞姬的编导是（C）：A.菲利普塔里奥尼B.圣列翁C.彼季帕D.列夫伊凡诺夫4、俄国芭蕾史上最重要的经纪人，筹办“俄罗斯演出季”，并在之后正式成立固定剧团，为俄罗斯芭蕾走向世界做出卓越贡献的是（D）：A.亚历山大戈尔斯基B.福金C.尼金斯基D.佳吉列夫5、大型革命芭蕾舞剧（A）被认为是苏联“现实主义芭蕾的范例”，它的上演标志着苏联芭蕾史上的一个新时期戏剧芭蕾时期的开始。A.红罂粟花B.斯巴达克C.小红星D.永不凋谢的花朵6、在芭蕾发展的历史上，“第一个立起脚尖跳舞”的传奇明星是（B）：A.玛丽卡马戈B.玛丽亚塔里奥尼C.玛丽莎莱D.卡洛塔格里齐7、（C）是所有来俄国工作的外国人中,对俄国芭蕾贡献最大的一位舞蹈家。他被誉为“古典芭蕾之父”，并于83岁高龄还创作出了芭蕾舞剧魔镜。A.圣列翁B.佩罗C.彼季帕D.艾斯勒8、著名俄罗斯古典芭蕾舞剧胡桃夹子、天鹅湖的编导（D），因开启了俄罗斯芭蕾本土化的大门，而被尊称为“俄罗斯古典芭蕾之父”。A.圣列翁B.佩罗C.彼季帕D.列夫伊凡诺夫9、芭蕾舞剧（A）是彼季帕的创作顶峰，在舞蹈样式和结构上十分丰富，不愧于“19实际芭蕾百科全书”的称号。A.睡美人B.天鹅湖C.胡桃夹子D.吉赛尔10、下列舞剧中不属于“三大芭蕾”的是（B）：A.睡美人B.罗密欧与朱丽叶C.胡桃夹子D.天鹅湖11、下列书籍中不属于芭蕾形成初期就出版的舞蹈理论书籍的是（C）：A.比尤尔的对古今舞剧的看法B.梅涅斯特利耶的根据戏剧的规则谈论古今舞剧C.诺维尔的舞蹈与舞剧书信集D.费利耶的舞谱：舞蹈记录的艺术12、芭蕾舞剧仙女们作为“芭蕾史上第一出无情节的芭蕾”，被史家誉为“现代芭蕾的处女作”，其编导（D）因而被尊称为“现代芭蕾之父”。A.亚历山大戈尔斯基B.圣列翁C.尼金斯基D.福金13、（A）被誉为“20世纪最伟大的芭蕾女演员”，1907年，她在福金的度身创作中，塑造了天鹅之死的不朽形象，并因此被誉为“不朽的天鹅”。A.巴普洛娃B.乌兰诺娃C.塔里奥尼D.玛戈芳婷14、意大利舞蹈教育家（B）素有“芭蕾史上最伟大的教育家之一”的盛誉，他所创造出的严格教学方法和严谨教学体系对意大利芭蕾学派的发扬光大影响深远。A.圣列翁B.切凯蒂C.兰伯特D.图德15、心理芭蕾的创始人是（C），其编导的丁香花园作为“心理芭蕾的开山之作”至今还在上演。A.李法B.切凯蒂C.图德D.巴兰钦16、作为前苏联芭蕾的代表人物，（D）曾多次受前苏联政府的派遣，出国传授俄罗斯的芭蕾艺术，其中包括1957年至1960年间来华，在北京舞蹈学校开设的第二届舞蹈编导训练班上任教，并创作了中国题材的民族舞剧鱼美人，在中国舞蹈史上留下了光辉的一页。A.李法B.切凯蒂C.图德D.彼得古雪夫17、下列作品中不属于“现代芭蕾”的是（A）：A.丁香花园B.奥涅金C.卡门D.斯巴达克18、当代芭蕾力作多少悬在半空中编导是（B），他是美国著名芭蕾编导大师、当代芭蕾第一阶段的最重要代表人物之一。A.伊日基里安B.威廉福赛斯C.马茨埃克D.克里斯多夫布鲁斯19、（C）作为在西方现代舞台上点燃第一支火焰的美国现代舞蹈家，建立起了“整体剧场”的概念，对美国和欧洲后来的舞蹈革命产生了深刻的影响。A.邓肯B.圣丹尼斯C.洛伊富勒D.魏格曼20、提出纯粹舞蹈主张，常以“黑暗”、“死亡”为作品主题的德国表现派舞蹈创始人是（D）。A.玛莎格莱姆B.圣丹尼斯C.泰勒肖恩D.魏格曼三、列举题1、芭蕾的起源受到哪几方面的影响：古希腊的舞蹈；古罗马的拟剧表演和意大利的职业喜剧；中世纪杂耍者的艺术；法国和意大利宫廷舞会上的舞蹈；欧洲各国的民族民间舞蹈2、浪漫主义芭蕾时期的舞蹈家：玛丽亚塔里奥尼；艾斯勒；布农维尔；佩罗；圣列翁；狄德罗3、四人舞的首演舞蹈家：格朗；格里齐；切里托；玛丽亚塔里奥尼4、“佳吉列夫舞团”的舞蹈家：福金；卡尔萨文娜；尼金斯基；尼金斯卡；麦辛；巴甫洛娃；里尔法；巴兰钦5、奠基一代现代舞蹈家：玛丽魏格曼；库特尤斯；汉娅霍尔姆；玛莎格莱姆；韩芙丽；查尔斯韦德曼6、邓肯的代表作品：马赛曲；国际歌；少女死亡之舞；斯拉夫进行曲；第六交响曲四、简答题1、诺维尔在舞蹈与舞剧书信集中提出的舞蹈改革思想大体可以归纳为几个方面？答：乔治诺维尔是18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表，伟大的芭蕾改革家。在他的著作舞蹈与舞剧书信集中提出了一整套舞蹈革新理论，为后世芭蕾理论奠定了基础，指明了改革的方向，这些舞蹈改革思想主要可以概括为以下几点：情节芭蕾主张大自然是唯一的审美对象、灵感的源泉，是情节芭蕾的范本。重视戏剧结构，同时又强调舞剧的特殊性。重视情感的表达，反对偏重舞蹈技巧。强调舞蹈艺术家的全面修养。2、彼季帕对芭蕾艺术发展的贡献有哪些？答：彼季帕是所有来俄国工作的外国人中,对俄国芭蕾贡献最大的一位舞蹈家。被誉为“古典芭蕾之父”，其对芭蕾艺术的发展做出了卓越的贡献：对双人舞、三人舞、四人舞鹤大型群舞等各种古典芭蕾进行创造性拓展；将法国芭蕾的优雅流畅与意大利芭蕾的高度技术糅合，同时体现俄国的现实主义传统；接受并发展了浪漫主义芭蕾的交响原则，是一位成功运用交响化的芭蕾舞剧音乐创作舞蹈的舞剧编导；在古典芭蕾与性格舞的结合问题上做出了革新与突破。既保存了古典的高难度动作，又使剧情有严整、合乎逻辑的发展。他曾任教于圣彼得堡戏剧学校舞蹈科，培养出不少俄国芭蕾演员.3、浪漫主义芭蕾时期芭蕾发展的主要特点可以概括为哪些？答：浪漫主义芭蕾是芭蕾发展史上“黄金时代”，在舞蹈技巧，编导艺术以及演出形式方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。这个时期的芭蕾特点概括如下：1、内容和题材的变化。超凡脱俗的仙女、幽灵代替了神话传说和古代英雄故事中的人物。2、舞蹈技巧和表演都有了重大发展，脚尖舞技巧成为女舞蹈家表现手段的一个重要因素出现，男子舞蹈技巧也有了进一步的提高。3、在演出形式上，采用了瓦斯灯的照明和大幕，改革了芭蕾服装和舞鞋，产生一种诗意轻盈的风格。4、米歇尔福金给现代芭蕾提出的五项编导准则是什么？答：1914年，米歇尔福金在伦敦的泰晤士报上公开发表了著名的现代芭蕾宣言，严厉抨击了古典芭蕾后期的种种弊端之同时，也给方兴未艾的现代芭蕾提出了五项编导准则：第一，这种新型芭蕾不应去编排现成或即定舞步的组合，而应在每一次的创作中，都根据主题的需要，去创造相应的新形式，以此为表现某个特定的时代服务，体现形式为内容服务的原则；第二，哑剧手势只有在表现戏剧的情节时，才能出现在新型芭蕾中，否则便毫无意义；第三，程式化动作只有在重现某种时代的风格时，才能出现在新型芭蕾中，否则便属于堆砌；第四，组舞和群舞应在新型芭蕾中扮演更加重要的角色，并同独舞一道为表现整部作品服务，而不应继续扮演装饰性的角色；第五，新型芭蕾提倡舞蹈与其他姊妹艺术建立起平等互利的关系，既不作音乐和舞美的奴隶，也不把自身的条件和特点强加给音乐和舞美，而是确保彼此都享有充分的创作自由。5、西方现代舞的总体艺术特征可以概括为哪些？答：现代舞是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。它的最鲜明特点是反映现代西方社会矛盾和人们的心理特征，但其艺术特征还应该包括以下几点：（1）在艺术创作中，充分运用丰富的想象力，以生命的自由委身不断流动的动态之中，探求奔放的情感表露，其艺术带有较强的主观性。（2）在艺术风格方面，崇尚自然，不再追求优雅和谐，而是紧张、粗粝、神秘、压抑和沉重。（3）在艺术倾向上，带有古典主义和世界主义的某些特征，承认美的多样性。（4）在艺术思想上，主张真实地反映世界，追求个性解放，以人体的解放与自由追求人性的解放与自由。（5）在艺术探索上，注重个人风格，并以孜孜不倦的精神探索创造富有个性化、系统性的动作体系和技术流派。6、玛莎格莱姆创造的“以呼吸为原动力的收缩伸展技术体系”特点有哪些？答：玛莎格莱姆作为一代现代舞宗师，为世界舞蹈的发展提供了一套极具表现力的身体运动技巧，即“以呼吸为原动力的收缩伸展技术体系”。这套技术技巧体系经过千锤百炼已经成为了现代舞蹈技术的经典。概括而言，其特点如下：（1）以呼吸为原动力；（2）伴随着呼吸，以身体躯干为轴，向四肢收缩与伸展，即吐气时收腹内敛，吸气时肢体挺直外展；（3）伴随着呼吸，复以脊椎为轴，身体进行螺旋式的拧转；（4）伴随着呼吸，顺应地心引力，不断地实现重心的转换。 舞蹈基础知识部分一、教学目的： 通过学习舞蹈基础知识使学生初步了解舞蹈学科的特点及作用；理解并掌握学习过程中常用舞蹈术语和舞蹈记录方法；激发学习舞蹈的兴趣，明确学习舞蹈的目的，端正学习态度。 二、教学内容： 、舞蹈的特点、作用与种类 1、舞蹈的概念： 舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。 2、舞蹈作用 舞蹈起源于劳动，与文学、音乐相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。作为意识形态，舞蹈总是鲜明地反映出入们不同的思想、信仰，生活理想和审美要求，它既是供人欣赏和娱乐的艺术形式，也具有宣传教育的社会作用。作为教育手段，舞蹈活动不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏感、表现力，而且可以丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈对人们(表演者欣赏者)的心态、生理、情感、品德等多方面起潜移默化的作用，对精神文明建设和提高民族的文化艺术素养所具有的深远的社会意义，被越来越多的人们所认识。 舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈的基本要素直接影响着舞蹈的风格和美感的形成，直接影响舞蹈所展示的人物性格、情操、风度、气质和所表达的情感内容等。 3、舞蹈种类 根据舞蹈参加者与舞蹈的目的作用不同，划分为公众舞（生活舞）和剧场舞（艺术舞蹈）。 根据舞蹈的不同风格特点，划分为古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞 根据舞蹈表现形式特点，划分为独舞(单人舞)、双人舞、三人舞、群舞、组舞、舞剧、音乐舞蹈史诗。 根据舞蹈的性质、体裁特点，划分为情节舞和情绪舞。 社交舞蹈又名“交际舞”或“交谊舞”。由民间舞蹈演变而成，主要有“华尔兹（三步舞）”、“布鲁士（慢四步）”、“狐步（快四步）”、“探戈”、“仑巴”等。 国际标准交谊舞简称“国标舞”。为分“摩登舞”和“拉丁舞”两大类每一大类又分为五类。“摩登舞”部分包括：华尔兹、探戈、狐步、维也纳华尔兹、快步；“拉丁舞”部分包括：桑巴、伦巴、恰恰恰、帕索多布累、牛仔舞等。 、舞蹈教学常用术语 1、基训： 指以舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性以及跳，转，翻等各种技巧。 2、主力腿： 指动作过程中，或者形成姿态时，支撑身体重心的一条腿，称主力腿。 3、动力腿： 指与主力腿相对而言，非重心支撑的一腿为动力腿，可做各种屈伸，摆动等动作。 4、起泛儿： 舞蹈俗语，指动作前的准备姿势，技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”。 5、法儿： 指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。 6、韵律： 指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收，以及动与静，上与下、高与低，长与短等辩证的规律，形成了舞蹈动作的韵律。 7、身段： 指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。 8、形体： 指演员的身体形态。通用在戏剧中，尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为：“形体训练”，这种课程称为：“形体课”。 9、舞蹈动作： 指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。 10、造型： 是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。 11、亮相： 指剧中主要人物第一次上场(有时也用于下场)或段舞蹈，武打完毕之后，在个短促的停顿中所做的姿态叫亮相，它也是戏曲表演中的一种程式动作。 、舞蹈记录方法 主要是书面记录方法。其具体内容包括：舞蹈内容简介、舞蹈音乐、基本动作、场记和舞台美术等五个部分。 1、内容简介(可包括舞蹈主题或训练目的)：用简炼生动的文字将舞蹈作品的主题思想、时代背景和人物的思想感情、性格气质以及展示主题所设置的典型环境和主要情节介绍清楚作为舞蹈教材作品应写出教学目的或教学提示。 2、舞蹈音乐：一般采用简谱记录主旋律。如果有几首乐曲就按顺序将其编为曲一，曲二为了便于记录动作顺序、场记，应在主旋律上标出小节数。同时要将音乐演奏的要求，如表情力度、速度等加以标明。乐曲的演奏顺序，遍数，演奏使用的乐器从音响效果等都应根据需要在乐谱上加以注明。 3、基本动作(可包括主要的主体组合动作)：主要记录舞蹈作品中反复出现的基本动作和较难做的组合动作。其他动作(如过程性动作等)就可放在场记部分说明跳法；基本动作记录应包括：动作名称或编号，动作节拍数，人体方位，动作起止路线，身体重心变化等，可配上关键性人体动作图。 4、场记：通过舞台调度图和文字说明及必要的动作插图，把一个舞蹈的情节、动作、造型、队形及地位的变化、表演要求等分段记录下来，比较完整地反映其表演过程场记的记录内容应根据舞蹈作品的特点和实际的需要取舍。 5、舞台美术：包括服装、化妆、道具、布景、灯光等。它在舞蹈中，为舞蹈形象提供典型环境，显示时代特征，烘托舞台气氛，协助舞蹈更好地揭示主题和塑造典型。舞台美术可用图画、文字结合记录。 舞蹈基本动作与技能训练部分一、教学目的 学生在教师指导下学会舞蹈基本动作、技能训练的内容和方法。通过学习训练，逐步提高自身舞蹈动作的节奏感、协调性、灵活性、柔韧性和优美感。初步培养舞蹈时，动作与呼吸，感情体验与表达的和谐一致的能力。为今后的舞蹈学习打下良好基础。 二、教学内容 舞蹈基本动作介绍 1、人体自身及各部位运动 2、中国古典舞基本手形、脚形、手位、脚位 基本手型 掌型：兰花掌、虎口掌、五指分掌（儿童） 拳型：半握拳、佛手拳、实心拳、 指型：单指、剑指、 基本脚型 : 勾脚、绷脚、擓脚、勾绷脚。 基本手位 : 山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位、 基本脚位 正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步、弓箭步、虚步 3、芭蕾舞基本手形、手位、脚位 芭蕾舞基本手型 芭蕾舞基本手位：一、二、三、四、五、六、七位 芭蕾舞基本脚位：一、二、三、四、五位 4、中国古典舞手臂的基本姿态和动作 手臂的基本姿态： 单山膀、双山膀、顺风旗、双托掌、托按掌、山膀按掌、斜托掌、冲掌、提襟 手臂的基本动作 单手基本动作： 撩掌、盖掌、切掌、分掌、穿掌、端掌、摊掌 双手配合动作： 晃手、摇臂、云手、小五花、盘手 舞蹈基本动作、技能训练 1、身体各部位中间活动训练 地面练习：勾绷脚、吸腿外开练习、软开度、力度训练等 2、把上基本动作训练 擦地勾绷脚练习 蹲的练习 小踢腿 腰的练习 吸撩腿的练习 控制练习 压腿、耗腿、大踢腿 舞蹈基本技能的介绍与训练 1、转的练习 2、跳跃的练习 3、翻身的练习 基本舞步的介绍与训练 中国古典舞身韵训练部分 一、教学目的： 在把上和中间基本动作教学的基础上，进一步巩固身体各部位的灵活性、协调性的训练成果的同时使学生在舞蹈时，体验呼吸与动作、呼吸与神韵之间的密切关系。增强舞蹈时的自然呼吸能力，不断提高自身舞蹈动作的表现力、舞蹈情趣及感染力。 二、教学内容： 中国古典手臂基本姿态和动作 中国古典舞手脚位组合 提沉组合 冲靠组合 手眼组合 漫步组合 中国民族民间舞蹈部分 第一章汉族民间舞蹈东北秧歌 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握东北秧歌的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用，为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介东北秧歌的风格、动作特点和种类 1、风格特点；火暴、泼辣、幽默、稳静 2、动作特点；哏、俏、幽、稳、美、浪、颤 3、秧歌的种类： 东北秧歌、陕北秧歌、河北秧歌、山东鼓子秧歌、海阳秧歌、胶州秧歌等。 体态动律练习 1、基本体态： 上身略前倾，膝部稍屈。 2、动作韵律： 压脚跟 屈伸： 单屈伸双屈伸软屈伸硬屈伸 上身动律： 左、右横摆身 左右前后拧身 前后扭身 手巾花： 1、手绢拿法： 全把握巾、单指帖巾、握巾角 2、使用方法： 挽花（里挽花、外挽花） 片花（里片花、外片花） 碎绕花（里碎绕花、外碎绕花） 小王花 3、常用手巾花： 单臂花 交替花 双臂花 盖分花 十字花 展翅花 扁担花 基本舞步 1、后踢步 2、前踢步 3、十字步 4、别步 扇花 1、扇子各部位名称： 扇柄、扇口、扇面、扇角、扇骨 2、扇子的拿法： 二指别扇 二指捏扇 握扇 3、基本扇花： 圆花扇 碎抖扇 八字摆扇 合开扇 硬扭扇 组合训练 1、东北秧歌基本动律组合 2、东北秧歌手巾花组合 3、东北秧歌跳踢步组合 4、东北秧歌扇花组合 5、汉族儿童舞蹈：我是公社小社员 第二章蒙族民间舞蹈 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握蒙族民间舞的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介蒙族民间舞蹈的风格和动作特点 1、风格特点： 热情奔放、稳健有力、节奏欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、庄重的特点。 2、动作韵律特点： 肩部动作丰富、灵活、富有弹性；腕部动作主要是在掌与腕平直的姿态上，以脆韧相间地上提、下压手腕来带动整个手臂的舞动。头要稳，上身端庄，身体多为摆身、推身和靠身的动律。做各种步伐时双膝的屈伸要沉而柔韧，双脚落地扎实，脚下稳重，强调下沉的力量。 体态动律练习 1、基本体态： 挺胸立腰，上身略后倾，后背略后靠。仰头，颈部稍后枕。 2、手形： 四指伸直、并拢、拇指稍翘自然旁开，五个手指在一个平面内，形成“板手”。 叉腰为一字叉腰。 3、常用手位： 一位、二位、三位、四位、五位、六位、七位、八位 4、腿部动律：平屈伸 5、上身动律：摆身 6、上身动律：推身 7、上身动律：靠身 手、臂、肩基本动作 1、手腕的动作： 硬腕 翻转腕 2、肩的单一动作 硬肩 耸肩 送肩 软肩 笑肩 收肩 碎抖肩 基本舞步 1、平步： 2、马步组合的单一动作 勒马手势：（拉缰绳） 软骑： 硬骑： 铃铛马步（滑步马步）： 跑马步： 跺马步： 吸跳马步： 摇篮马步： 组合训练 1、蒙古族硬腕手位组合 2、蒙古族肩组合 3、蒙古族马步组合：小骑兵 第三章藏族民间舞蹈 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握藏族民间舞的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介藏族民间舞蹈的风格、动作特点和类型 1、风格特点：纯朴、健壮、粗犷、豪放 2、动作特点：颤、开、顺、舞袖 3、类型：果谐、堆谐（踢踏舞）、弦子舞、锅庄等。 体态动律练习 1、手式：叉腰五指并拢，指尖朝斜前下方。 2、动律特点： 膝关节分别有连续不断，小而快有弹性的颤动或连绵柔软的屈伸。而有颤动或屈伸的步法形成重心移动，带动了松弛的上肢运动，使手臂动作多系附随而动，不能有丝毫的主动。 基本舞步 1、踢踏舞基本动作 基本步 退踏步 抬踏步 七点抬踏步 横跺步 嘀哒步： 平步： 亮相： 2、弦子舞基本动作 连靠 三步一撩 进退步 平步退 两个动作间的晃范动作。 长靠 退上步 长靠二 单靠 悠踢步 四步转身。 拖步 行礼（献哈达） 组合训练 1、藏族弦子组合 2、藏族踢踏组合 3、藏族儿童舞蹈：翻身农奴喜洋洋 第四章维吾尔族民间舞蹈 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握维族民间舞的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介维族民间舞蹈的风格、动作特点和种类 1、风格特点：挺拔、优美、抒情、多姿 2、动作特点：挺胸、立腰、扬头，双膝微颤，小腿灵活轻快地踢出，同时眼神巧妙配合。 3、种类：多朗、赛乃姆、萨玛、纳孜尔库姆、夏地亚纳和其他道具舞蹈。 体态动律练习： 基本动律：摇身点颤。 作法：右腿为主力腿，膝微屈，左脚旁点位离地准备。前半拍，左脚拇指内侧点地，右腿直膝，身体重心上移，同时身体左肩带动平摇。后半拍右膝微屈颤动，身体重心还原左脚离地。 常用手型、手位、脚位 1、手形：立腕，手指松弛，大拇指与中指相捏。 2、叉腰：虎口打开叉在腰间。 3、托帽式：右手托在右耳后，左手指向8点上方。 4、手位：展翅位、山膀按掌位、扁担位、托按掌位 要点在各种手位上都要注意压腕、立掌。 5、铃鼓拿法： 右手拇指扣住鼓边，三指在鼓面，小指抵住鼓边。 基本舞步 1、点步 2、换侧点步 3、旁点斜上步 4、点踏步 5、基本步 6、碾步 7、点退步 8、三步一抬 组合训练： 1、维吾尔族手位韵律组合 2、维吾尔族舞姿步伐组合 3、维吾尔族儿童舞蹈：铃鼓舞 第五章傣族民间舞 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握傣族民间舞的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介傣族民间舞蹈的风格和动作特点 1、风格特点：优美、灵活、朴实、矫健、含蓄 2、动作特点：舞姿具有雕塑性，下肢多保持半蹲状态，躯干和手臂保持一定弯度，形成特有的“三道弯”。 基本手形、手位、脚位 1、傣族舞蹈基本手形： 掌形冠形 爪形嘴形 叶形曲掌 2、基本脚位： 正步 丁字步 之字步 点丁字步 跟点丁字步 3、基本手位： 低展翅（单、双）平展翅（单、双） 高展翅双合翅 单抱翅合抱翅 反抱翅顺展翅 侧展翅 基本舞步 1、平步 2、踮步 单踮步 吸踮步 碎踮步 跳踮步 3、点步 旁点步 点上步 点退步 点跳步 4、孔雀舞基本动作： 走步：轻起重落 原地踏步掏手 踏掂步 原地屈伸、提压腕 抖肩吸垫步 退点步 过渡动作 圆场步后转，半圆蹲 吸水，抖肩，踏步翻身起 快板动作 姿态跳步 踏掂跑步 上步转身 组合训练 1、傣族手位组合 2、傣族舞姿步伐组合孔雀舞 3、傣族儿童舞蹈：美丽的小孔雀 第六章朝鲜族民间舞蹈 一、教学目的： 通过本章的学习初步了解并掌握鲜族民间舞的风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中运用。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好基础。 二、教学内容： 简介鲜族民间舞蹈的风格、动作特点和节奏 1、风格特点：含蓄、内在、热情 2、动作特点：上身动律小而稳，腿部的快跟步，慢屈伸，动作轻柔，与呼吸配合默契。 3、节奏： 古格里： 咚哒拉咚哒哒哒哒咚哒拉咚哒 安当：咚嗒拉嗒咚嗒咚嗒咚嗒拉嗒咚嗒咚 基本手型、脚型、手位、脚位 1、基本脚形： 2、脚位：勾脚 六个脚位勾脚尖 绷脚 3、基本手形： 盖手 摊手 立手 垂手 立手心 掌 4、手臂的基本姿势： 腰围手斜下手 横手斜上手 顶手抗手 前手盖弯手 肩围手交叉手 后背手 基本舞步 1、普通步 2、顿步 3、鹤步 4、滑步 5、盖土步 6、蹉步 7、丁字推移步 8、平转 组合训练 1、朝鲜族古格里组合 2、朝鲜族安当组合 3、朝鲜族儿童集体舞：荡秋千 幼儿舞蹈部分 一、教学目标： 通过幼儿舞蹈部分的理论与实践的全面学习，使学生全面的了解幼儿舞蹈教育教学的基本知识，掌握幼儿舞蹈表现的基本技能；初步学习、掌握幼儿舞蹈教学、创编的基本理论和技能，为适应开展幼儿园舞蹈教育活动服务。 二、教学内容： 幼儿基本舞步 1、走类 2、跑类 3、跳类 幼儿律动 幼儿歌表演 集体舞 幼儿表演舞 外国民间舞蹈部分 一、教学目标： 通过外国民间舞蹈的介绍与学习，开阔学生的舞蹈眼界，增进对外国民间舞蹈的了解和感受；初步学习掌握西班牙、匈牙利等国家的民间舞蹈基本动作；进一步提高学生动作的协调性、节奏感，舞蹈动作的表现力，增进舞蹈中舞伴的合作合作与交流；使学生更广泛地积累舞蹈动作素材提高自身舞蹈素养。 二、教学内容 西班牙民间舞蹈 1、简介西班牙民间舞蹈的风格和动作的特点 刚劲、火暴、热烈的风格特点。 2、基本体态及手型、手位、脚位 3、组合训练：斗牛士 匈牙利民间舞蹈 1、简介匈牙利民间舞蹈的风格和动作的特点 匈牙利民间舞蹈庄重优美，节奏感强。 2、组合 波兰民间舞蹈 1、 简介波兰民间舞的风格和动作特点 风格特点：优美、洒脱 动作特点：节奏鲜明、连贯的、柔和不变的步法。每小节的第三拍是柔和的深半蹲，使步法文雅而轻盈。 2、 基本动作、手的练习 提示：动作随节奏切断，气质要高傲、体态要挺拔。 3、组合训练 俄罗斯民间舞蹈1、简介俄罗斯民间舞的风格和动作特点俄罗斯民间舞优美，富于表现力。女性的舞蹈是优美而朴实的，表现俄罗斯姑娘庄严的性格。男性的舞蹈是刚劲有力的，常有许多花样和离奇古怪的动作，它要求舞蹈者的动作要做得麻利而灵巧。2、基本动作3、组合训练 （注：专业文档是经验性极强的领域，无法思考和涵盖全面，素材和资料部分来自网络，供参考。可复制、编制，期待你的好评与关注）