复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论历年考研真题及详解.pdf

目录2014年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）2014年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）及部分答案2013年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）2013年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）及部分答案2012年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）2012年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）及部分答案2011年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）2011年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）及部分答案2010年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）2010年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）及详解2014年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）一、名词解释1民歌的本真性2“有见识的读者”3叙事模式（童）4“三言”、“二拍”5郁达夫6波斯人信札二、简述1丁玲早期创作的基本特点。2简述法国象征派主义诗歌的艺术特征。三、论述1结合具体作品与历史上的相关论述谈诗经与乐舞的文化关系。2引用了海涅的一段话，选择塞万提斯、莎士比亚、歌德任意一人，谈其分别在叙事、戏剧、抒情文类的贡献与影响。3将文学研究重点放在“文本性”和“主体”上这一做法是对何种文学研究范式的反驳？该做法本身的理论基础在你看来有何效力？（董学文、童）四、案例分析一个著名诗人在香港国际诗歌之夜上致辞引用了海明威丧钟为谁而鸣扉页上约翰多恩的诗“没有谁是一座孤岛/自成一体/每个人都是大陆的一小块/是大陆的一部分”。后面的话大意是说如果全球化是“大陆”，那么诗歌就是“岛屿”，全球化新版图背后存在种族。语言、文明之类的冲突和背离。但诗歌是岛屿，独立而高傲，成为人类精神家园的保证。据此案例提炼一个合适的文艺理论问题切入点，并加以正面阐发。2014年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）及部分答案一、名词解释1民歌的本真性答：本真性一词源于希腊语的“authentes”，意为“权威者”或“某人亲手制作”。尽管本真性是西方哲学中的一个重要概念，但它在20世纪60年代才进入文化研究的领域，彼时学界正开始对正典形构进行批评性反思。民歌的本真性即原汁原味、本乡本土的民歌语言。2“有见识的读者”答：略。3叙事模式（童）答：叙事模式（narrative mode)是指在叙事作品中用于创造出一个故事传达者（即叙述者）形象的一套技巧和文字手段。L.多莱泽尔根据：“第一，故事是由第三人称还是由第一人称叙述，第二，叙述者是否是行动的人物，第三，叙述者的主观态度以及对人对事的评价、评论是表达出来还是含而不露”这三条标准，划分出六种叙事模式。这六种叙事模式分别为第三人称客观叙事模式，第三人称评述叙事模式，第三人称主观叙事模式，第一人称客观叙事模式，第一人称评述叙事模式，第一人称主观叙事模式。4“三言”、“二拍”答：三言二拍是明代五本著名传奇短篇小说集及拟话本集的合称。“三言”即喻世明言、警世通言、醒世恒言的合称，作者为明代冯梦龙。“二拍”则是中国拟话本小说集初刻拍案惊奇和二刻拍案惊奇的合称，作者凌蒙初。“三言”包容了旧本的汇辑和新著的创作，是我国白话短篇小说在说唱艺术的基础上，经过文人的整理加工到文人进行独立创作的开始。它的出现，标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。同时也标志着王阳明心学理论在民间的广泛流传。5郁达夫答：郁达夫，浙江富阳人，中国现代著名小说家、散文家、诗人。郁达夫在文学创作上主张“文学作品，都是作家的自叙传”，因此，他常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇，另有一些作品通过知识分子的视角反映处于社会底层民众的疾苦，表现了对劳苦大众的同情和关怀。代表作有沉沦、春风沉醉的晚上、薄奠等。郁达夫的小说创作因为对传统道德观念提出了挑战，并且首创了自传体小说这种抒情浪漫的形式，对当时一批青年作家产生了深刻的影响，形成了二三十年代中国文坛一股浪漫派的壮观潮流。6波斯人信札答：波斯人信札是18世纪法国著名的启蒙思想家孟德斯鸠唯一的一部文学作品。本书的主人公郁斯贝克是一位波斯贵族，他在法国旅游期间，不断与朋友通信，靠跟他众多的女人信件来往进行意淫，以非凡的能力在脑子里去疼爱，去憎恨，去杀人。小说通过郁斯贝克在巴黎的所见所闻，以令人着迷的笔力描绘了18世纪初巴黎现实生活的画卷。小说中所描绘流血、肉欲和死亡使人百读不厌，黑白阉奴与后房被囚妻妾的对话，身处异国他乡的主人的绵绵情话使人常读常新。波斯人信札“写得令人难以置信的大胆”，是启蒙运动时期第一部重要的文学作品，开了理性批判的先河。二、简述1丁玲早期创作的基本特点。答：丁玲的早期小说作品有梦珂、莎菲女士的日记、暑假中、岁暮等。这些小说具有细腻的心理描写、塑造了新女性的形象和生动的抒情方式等文学特点，在当时具有划时代意义的历史价值，成就了她在“五四”新文学时期独特的文学贡献。（1）细腻的心理描写。梦珂中，主人公梦珂的心理活动贯穿小说始终，如梦珂在学校看到“红鼻子”先生侮辱女模特之后，暂时住在姑妈家，发现了周围人做人的虚伪之后的心理活动，刻画相当自然、细腻。丁玲注意捕捉人物心理变化最重要的一瞬，以此为中心，浓墨重彩去发掘这一瞬在人物生活中的特殊意义。（2）新女性形象的塑造。丁玲因为塑造了莎菲这一人物而蜚声文坛，莎菲也是丁玲早期小说创造的典型。另外，对梦珂、伊萨、佩芳等女性形象的塑造，也都构成了其早期小说中“莎菲”人物系列，这些知识女性人物身上都不顾世俗的偏见，勇于逃脱于旧社会的束缚，在“追求幻灭再追求再幻灭”中完成自己的奋斗史和幻灭史，是典型的五四时期新女性的形象。（3）生动的抒情方式。丁玲的早期小说因其细腻的心理描写与丰富的想象力而具备了生动的抒情模式。丁玲早期小说具有散文式的抒情特色，带有女性特有的温婉、含蓄，她对自己笔下的女性人物的塑造都加入了自己的真实感受，将自身的主观感情与人物个性相结合。丁玲早期并不注重故事情节的构造，而注重描写人物心理，使其小说具有“自叙传”的特色，特别是在莎菲女士的日记、自杀日记、他走后中，丁玲选取独自式的抒情技巧，把女性那种缠绵悱恻的情怀溢于笔端。2简述法国象征派主义诗歌的艺术特征。答：象征诗起源于十九世纪中叶的法国，以波德莱尔的诗集恶之花的出版为象征诗的起点，代表诗人有兰波、魏尔伦、玛拉美等。法国象征诗，作为一个独立的诗歌派别，有其独特的思想艺术特色：（1）大量描写城市中的丑恶现象，在艺术上则是化丑为美，丑中见美。浪漫主义文学主张美丑对照，而象征派则集中描写丑，且笔下的丑是实在的丑，它只作为艺术形象才具有美感。除了外界事物的丑，象征派还把精神状态的忧郁等情感当作另一种丑来表现，因而他们笔下的忧郁也有别于浪漫派描写的忧郁，更具美学价值。（2）注重挖掘人的精神世界，在艺术上以具体意象去反映抽象事物，并升华为哲理；运用通感和象征手法。象征派对各种各样精神现象进行了深入的挖掘，它的创新之处在于用具体的意象去表现抽象的情感，这就是象征手法。象征派还注意到不同的艺术手段之间存在相通之处以及不同的语言组合能产生巨大的效果，这就是通感和所谓“语言炼金术”。后者是兰波提出的概念，是对通感的一种延伸，对后世诗歌语言的跳跃性、不连贯性、多义性、模糊性都产生了极大影响。（3）追求诗歌的音乐效果，诗画结合，在语言和韵律上精益求精，在诗歌形式上追求简练精粹、工整优雅。魏尔伦提出“音乐是诗歌的首要原则”，他的诗歌注重叠韵、音步、诗行字数、音节和谐、韵律多变，尽量发掘诗歌的内在节奏美。他的诗还注意与绘画的结合。象征派反对浪漫派滔滔不绝、不够严整的诗行，寻求短小的诗体，如十四行诗。（4）认为诗歌是神秘的，本应晦涩难懂，读者要从表面形式中寻找本质的东西。马拉美认为：“一切神圣的，以及力图成为神圣的东西，都包裹着神秘。但这种奥秘只有对命运不平凡的人才打开。”他的诗歌具有多种含义，因而晦涩难懂。他指出诗歌就是要暗示，不要明白道出。这就要求读者发挥想象去解读，找出诗歌的真义。综上所述，法国象征诗，作为一个独立的诗歌派别，有其基本的而又是独特的艺术个性。象征诗不像现实主义诗歌对社会现实进行客观描述，也不像浪漫主义诗歌那样直抒胸臆，它是主张用有声有色的具体物象来暗示诗人微妙的内心世界。它是用人的感受与自然物象契合的表现形式，来展示个人平凡细微的生活体验和复杂变幻的心态。三、论述1结合具体作品与历史上的相关论述谈诗经与乐舞的文化关系。（中国文化史）答：诗经是我国文学史上第一部诗歌总集，也是藉以解读作为三代文明之高峰的周代文化的经典范本。墨子公孟：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”这句话非常形象地说明了诗经在当时的文化背景下是诗乐舞三位一体的。诗经是周王朝的王朝乐歌集，是周代礼乐文明的重要承载，其诞生之初就与乐舞有着密不可分的关系。（1）诗乐舞三位一体的文化背景诗经是周王朝乐歌表演与教育的底本，其与乐舞的密不可分源于我国古代诗乐舞三位一体的文化背景。中国最初的诗歌是和音乐、舞蹈结合在一起的，这在我国古籍中有明确的记载。吕氏春秋古乐云：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾投足以歌八阕：一日载民，二日玄鸟，三日遂草木，四日奋五谷，五日敬天常，六日达帝功，七日依地德，八日总万物之极。”这套乐曲体现了上古时代诗、乐、舞一体的原始形态。礼记乐记云：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。”诗、乐、舞三者紧密结合，是中国诗歌发生时期的一个重要特征。诗经产生的文化背景就是诗乐舞三位一体。诗经现存305篇，另有6篇笙诗，有目无词。305篇皆可以入乐，而且绝大部分应该都配有舞蹈，6篇笙诗的存在则直接证明了诗经与乐舞的关系。关于诗经入乐的记载，历代典籍层出不穷，如左传襄公二十九年就记载了吴公子季礼观乐，鲁国乐工为之歌风诗和雅颂。通过诗乐舞三者的结合，将听觉、视觉、时间、空间统一为一体的艺术，诗经之305篇，无疑都具有歌词性、音乐性、舞蹈性“三位一体“的特征。诗为乐之内涵，乐为形式，舞则是表达诗乐的形象动作，这样一来，诗歌的抒情效果则更加显著，艺术审美感也更强。（2）诗经与音乐的关系关于诗经与音乐关系最典型的记载就是左传襄公二十九年的季礼观乐。季札对鲁国所表演的周乐一一进行了点评，都是从音乐角度进行的，如评小雅曰：“美哉！思而不贰，怨而不言，其周德之衰乎？犹有先王之遗民焉！”评大雅曰：“广哉！熙熙乎！曲而有直体，其文王之德乎？”由于古乐失传，后人已经无法了解诗经在音乐上的特点，自然很难理解季札的观感。但是我们从诗经的语言形式上仍可发现其与音乐的关系。诗经的句式，以四言为主，四句独立成章，其间杂有二言至八言不等。二节拍的四言句带有很强的节奏感，是构成诗经整齐韵律的基本单位。四字句节奏鲜明而略显短促，重章叠句和双声叠韵读来又显得回环往复，节奏舒卷徐缓。诗经重章叠句的复沓结构，便于围绕同一旋律反复咏唱。如周南芣苢：“采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。”三章里只换了六个动词，就描述了采芣苢的整个过程。复沓回环的结构，灵活多样的用词，把采芣苢的不同环节分置于三章中，三章互为补充，在意义上形成了一个整体，一唱三叹，曼妙非常。诗经中的叠字，以及双声叠韵的运用，使得诗歌吟唱之时，声韵协调，绵绵不尽，有助于表达深微曲折细腻隽永的情感。诗经的语言形式是与音乐相配合的，所以即使古乐失传，我们仍然能从分析诗经的语言入手得出其与音乐密不可分的结论。（3）诗经与舞蹈的关系诗经的舞蹈也早已失传，我们也只能通过分析其文本来考究其与舞蹈的关系。诗经的句式，以四言为主，四句独立成章，二节拍的四言句带有很强的节奏感，在音乐的配合下，这种简单的语言形式更易于舞蹈的具象化表演，舞蹈用视觉形象、体态语言促使语言材料更趋于简单急促，留有空白和想象的余地，带着节拍和韵律，张弛有度，和谐唯美。诗经中的雅、颂诸诗大都比较典雅，尤其是颂，作为宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐应该比较舒缓。诗经中很多的颂诗，语言只是作为抒发的材料，音乐和舞蹈才是情感的展示。如周颂执竞追述周族辉煌历史，通过一些形象的动作，再现当时的情景，使表演者进入一定的情感之中，从而使舞蹈与现实隔离，借助想象呈现出“自彼成康，奄有四方，斤斤其明，钟鼓喤喤”那样舞乐交织的场面，令观众身临其境，受气氛的感染，从而威慑净化他们的心灵。综上所述，诗经与乐舞存在着极为密切的联系。诗经诗乐舞三位一体的抒情结构，不仅反映了周王朝时期一定的文化内涵，也给抒情诗的产生提供了广阔的艺术之境。2引用了海涅的一段话，选择塞万提斯、莎士比亚、歌德任意一人，谈其分别在叙事、戏剧、抒情文类的贡献与影响。答：莎士比亚是英国最伟大的戏剧天才。他创作的大部分是诗剧，主要作品有李尔王、哈姆雷特、奥赛罗、罗密欧与朱丽叶、威尼斯商人等。其戏剧创作，不仅具有深刻的思想内容，而且有着精湛的艺术技巧，独特的艺术风格，在世界戏剧发展史上占有极为重要的地位。（1）丰富了戏剧艺术的人物画廊。上自高贵的国王大臣，下至普通的平民百姓，性格各殊：面貌各异。即使是同一阶层的人物，如莎氏所创造的帝王将相凯撒、理查三世、亨利四世、亨利五世、麦克佩斯、李耳王等，既有其作为统治者的共同特点，更有其不同的个性，可以说没有一个是雷同的、相似的。一些被公认的突出的艺术典型，如汉姆莱特、奥瑟罗、夏洛克、福斯泰夫等，更是人各一面，呼之欲出。仅以威尼斯商人中的夏洛克为例，他不是单一的凶狠的吝啬鬼，旧式的高利贷者，而是被作者赋予丰富的思想感情，复杂的性格特征。莎士比亚在类型众多的剧本中，塑造了数以千计的各式各样的人物，极大地丰富了戏剧艺术的人物画廊。（2）情节的生动性和丰富性。悲剧哈姆雷特头绪纷繁，矛盾复杂，仅以复仇的线索而言，就有三条：丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争，小福丁布拉斯和雷欧提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。其中，以前者为主线，后者为副线，副线从属于主线，推动主要情节的发展。莎士比亚为了刻画形形色色人物的性格，反映错综复杂的社会画面，增强浓郁的现实生活气息，遵循现实主义的创作原则，打破了古希腊罗马悲喜剧的严格界限，不受古典戏剧“三一律”的束缚，往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节，或平行发展，或曲折交错，彼此对照，互相补充。（3）个性鲜明的人物语言。莎士比亚剧中的人物，都有一套符合各自性格特点的语言，而且随着场合的更迭、际遇的变化，人物语言也有所发展变化。哈姆雷特的语言，有时温文尔雅，有时明白畅晓，有时妙语连珠，有时语无伦次，这一切均取决于他内心矛盾的斗争和思想性格的发展。特别是作者精心设计了许多精彩的内心独白，揭示他的精神世界，丰富和深化他的性格特征。如第三幕第一场中“生存还是毁灭”的这段著名独白，它是闪耀着哲理之光的名诗，也是揭示哈姆雷特内心奥秘的传神点睛的妙笔。通过这段独白，读者可以进一步了解他对人生意义的深刻思考，对复仇重任的痛苦探求，对思想矛盾的坦诚剖示。剧的人物语言，生动活泼，丰富多彩，闻其声若见其人，完全符合人物的个性特点，做到了个性化和形象化的结合，哲理性和抒情性的交融。（4）“福斯泰夫式”的背景。文学作品要塑造血肉丰满、个性鲜明的人物形象，就必须让人物有自由活动的天地，充分表现的舞台，即我们通常所说的广阔的社会背景。福斯泰夫是莎土比亚历史剧亨利四世中的一个人物。他是封建社会解体时期的畸形产物，兼有破落骑士和冒险家的双重特点。他这一特殊的身份，既使他与封建统治集团频繁联系，穿梭于王公贵族之间，又使他混迹于市井酒坊，同城乡平民为伍，出入于社会下层的各个角落。莎土比亚以他的行迹和活动为纽带，将贵族和平民世界极为自然地联系起来，真实地反映了十六世纪英国光怪陆离的社会关系和宏伟广阔的时代画面。对“福斯泰夫式”的背景的运用，哈姆雷特达到了新的高度。就剧本的地点而言，从王宫、城堡到荒郊，墓地，以出场的人物而论，有国王、王子、大臣、士兵、水手、演员、掘墓人等，从反映的内容来讲，既有力地揭露了上层封建统治者的荒淫无耻的生活，又真实地反映了许多下层群众的生活。莎剧中的人物，个个活动在一定社会条件下的典型环境之中，人物借背景而生存和行动，背景赖人物而洋溢着生气和活力。综上所述，莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的巨人，他的创作使英国的人文主义具有了世界意义，在欧洲戏剧和文学发展史上都具有至关重要的作用。莎士比亚在其中期悲剧创作时期，共写出哈姆莱特等7部悲剧以及一报还一报等4部喜剧。这时期莎士比亚的悲剧无论在思想上还是艺术上都更趋成熟，揭露批判的力量加强，剧作的情调和风格也发生变化，带上了悲愤沉郁的色彩。后期传奇剧时期，莎士比亚共写出暴风雨等传奇剧4剧和亨利八世。他的4部传奇剧，对现实的黑暗还有所揭露，但剧中矛盾的解决缺乏现实的基础，每每是通过道德的感化，甚至超自然的力量，促使坏人悔改。3将文学研究重点放在“文本性”和“主体”上这一做法是对何种文学研究范式的反驳？该做法本身的理论基础在你看来有何效力？（董学文、童）答：略。四、案例分析一个著名诗人在香港国际诗歌之夜上致辞引用了海明威丧钟为谁而鸣扉页上约翰多恩的诗“没有谁是一座孤岛/自成一体/每个人都是大陆的一小块/是大陆的一部分”。后面的话大意是说如果全球化是“大陆”，那么诗歌就是“岛屿”，全球化新版图背后存在种族。语言、文明之类的冲突和背离。但诗歌是岛屿，独立而高傲，成为人类精神家园的保证。据此案例提炼一个合适的文艺理论问题切入点，并加以正面阐发。答：略。2013年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）一、名词解释（6x5）1文学语言和日常语言2民俗记忆3审美想象4汪曾祺5唐传奇6费德尔二、简答（10 x2）1蒙田随笔散文的艺术特色。2中国白话新诗的特点，以及它与中国传统诗歌的联系。三、论述1论述加强“文学研究”合法性的学理途径。（30）2用中外文艺理论家（至少一个）的观点来论述你怀疑的一个文学理论的学理性的缺失以及补偿方法。（30）3莫言是如何对福克纳和马尔克斯的影响进行超越，形成自己的文学风格。（20）4用尤利西斯和追忆似水年华为例，论述意识流小说对传统写作手法的传承与创新。(20)2013年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文学理论考研真题（回忆版）及部分答案一、名词解释（65）1文学语言和日常语言答：文学语言，又称作标准语，是现代汉民族语言中经过高度加工、符合规范化的语言，是民族共同语的高级形式，现代汉语的文学语言不仅包括文艺作品语言，也包括自然科学和社会科学著作的语言。文学语言的形成依赖于书面语的产生，而文学语言也具有口头形式，凡是合乎文学语言规范的，都是口头形式的文学语言。文学语言对民族语言的健康发展有极大的推动作用，承担着反映生活、塑造形象、表达情感的功能。日常语言是人们在日常生活中具体使用语言的结果，其活动领域局限于人们的日常生活。它适应日常生活的需要，在日常生活中承担着表情达意、相互交流的功能。2民俗记忆答：略。3审美想象答：审美想象是审美主体所具有的能使审美活动顺利展开的一项重要的能力，又叫审美想象力。审美想象力是主体在长期的审美实践活动中生成的一种审美能力，在具体的审美活动中，主体的审美需要是审美活动能否产生的关键，而主体的审美能力，尤其是审美想象力，是使审美活动顺利展开并实现主体审美理想的必要条件，审美想象具有情感性、创造性与规律性的特点。4汪曾祺答：汪曾祺是中国当代著名散文家、小说家，是京派作家的代表人物，其散文风格平淡质朴、不事雕琢，小说具有浓郁的抒情色彩，展现了原生状态下的民俗风情画卷。汪曾祺作品语言纯净、明快，整体展现出清新淳朴、自由旷达的风格特点，体现出他纯文学的创作观点。其代表作有受戒、大淖记事等。5唐传奇答：唐代的文言短篇小说，内容多传述奇闻异事，后人称为唐代传奇，或称唐传奇。唐传奇发轫于初、盛唐时期，至中唐发展为兴盛期，晚唐时代出现由盛转衰的局面。唐代传奇内容除部分记述神灵鬼怪外，大量记载人间的各种世态，人物有上层的，也有下层的，反映面较过去远为广阔，生活气息也较为浓厚。相比于六朝志怪小说，唐传奇作者开始有意识地进行文学创作，虚构曲折情节，注意语言华美，富于文采与意想，从而取得了突出的文学成就。唐传奇的出现，标志着中国古代短篇小说的成熟。其代表作有柳毅传、李娃传、虬髯客传等。6费德尔答：费德尔是十七世纪法国著名古典主义剧作家让拉辛的代表作之一，讲述了雅典国王的继后费德尔爱上继子的故事，作品细致入微地刻画了贵族妇女的微妙心理，透露出理性主义气息，作者拉辛将戏剧中的“三一律”原则运用自如，风格严谨，语言自然典雅，使费德尔成为一部经典悲剧。二、简答（102）1蒙田随笔散文的艺术特色。答：蒙田是法国文艺复兴之后最重要的人文主义作家，也是欧洲近代散文的创始人，在他的随笔散文中，蒙田对自己作了大量的描写与剖析，使人读来有亲切之感，增加了作品的文学趣味。其散文的艺术特色为：（1）揭示人自身局限性。蒙田的散文并不停留在前期人文主义文学高唱人的赞歌、颂扬“巨人”无穷力量的层面上，而是把目光转向了人自身的局限性，揭示人对于宇宙之渺小，信仰失落时的丑恶，人与人的陌生、隔阂与孤独。作品中表现的怀疑论思想，显示了文艺复兴后期思想家对人自身认识的深化。蒙田在随笔集扉页的致读者中坦诚真切的展示自我是其散文所追求的目标。（2）开创了近代法国随笔式散文之先河。被誉为“欧洲近代散文之父”的蒙田，是欧洲文艺复兴后期法国著名的散文家，是一个典型的人文主义者，人生、人性是其关注、研究的核心，他的散文语言平易通畅，不加雕饰，文章写得亲切活泼，妙趣横生，全书充满了作者对人类感情的冷静观察。他在16世纪写下了坦诚表达自我的随笔集，开创了一种特色鲜明、影响深远的文体写作essay，打开了一个新的散文审美视角。（3）结构自由随意。蒙田散文各章的篇幅长短不一，文章之间结构随意自然，内容广博多姿，其散文作品集蒙田随笔是法国近代第一部散文集，其散文篇目包括论“悲伤”、论闲逸等，均侃侃而谈，娓娓道来，蒙田以博学著称，在他的作品中，日常生活、传统习俗、人生哲理无所不谈，并旁征博引了许多古希腊罗马作家的论述。其所作随笔散文在世界散文史上占有重要地位。2中国白话新诗的特点，以及它与中国传统诗歌的联系。答：中国白话新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分并称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。（1）就其发展来看，新诗的特征主要为：以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础。作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。具有世界性色彩。新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化在自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。扎根于现实生活。新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立，但并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌的基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。（2）新诗与传统诗歌的联系体现为：凝合于自然的意象审美心理。现代诗人心灵与自然意象的凝合，烙印着深刻的传统文化心理情结，新诗继承了传统意象与诗句，戴望舒名篇雨巷中的中心意象“丁香”即来自于李璟摊破浣溪沙词句“丁香空结雨中愁”。感物兴会的意象思维特征。这主要体现为“感物起情”与“感物兴思”的传统的比兴意象思维特征对现代诗歌的影响。中国古代诗学看来，意象是情与景的统一，心与物的浑融。情与景的统一，心与物的交融过程就是意象思维的过程，意象是意象思维物化的结晶，或者说就是主体通过感观接触外物之后所引发的想象、体验而形成于心中的意象。像穆旦的春一开始起兴之物就是托比兴思，比中寓思。中国现代诗歌中的感物兴思的诗思模式与古代诗歌一脉相承，然而，比起古代诗歌来现代诗歌的感物兴思更加繁复，它较多地受到了西方象征主义、现代主义意象诗思的影响，感物兴思常常体现为意象的隐喻结构，或隐喻意象思维，这种意象隐喻不暗示情感，而是隐含人生经验或生命体验。意境化的意象审美旨趣。中国现代诗歌中的意象构成，受传统诗歌的影响，十分注重意象之间的有机性联系，注重意象内 涵品质层面的同一性或意象情调与情感色彩的统一性，在意象的浑然整合中给人以“象外之象”、意外之旨的意境美的感受，像何其芳的早期诗集预言中的代表性诗篇，是以意境美为意象价值追求的典范之作。中国诗歌的现代转型比较多的是受到了西方现代诗歌观念与诗歌形式的影响，有其独特的风格特点。然而，中国古代诗歌传统对中国现代诗歌的影响是非常有力量的。借鉴传统的自觉性与潜在性的影响构成了中国古代诗歌与现代诗歌的复杂的传承关系，在对传统的接受中又自觉地表现出现代诗人主体的个性化创造，这在诗歌意象艺术方面的表现是非常突出的。三、论述1论述加强“文学研究”合法性的学理途径。（30）答：略。2用中外文艺理论家（至少一个）的观点来论述你怀疑的一个文学理论的学理性的缺失以及补偿方法。（30）答：略。3莫言是如何对福克纳和马尔克斯的影响进行超越，形成自己的文学风格。（20）答：福克纳作品鲜明的现代型特征以及马尔克斯的魔幻现实主义风格对中国现当代文学有着深刻的影响，莫言就是其中之一。2012年10月11日，瑞典皇家科学院诺贝尔奖评审委员会将诺贝尔文学奖授予了中国作家莫言，颁奖词评价莫言“将魔幻现实主义与民间文学、历史和现代相融合，他创作中的世界，令人联想起福克纳和马尔克斯作品的融合，同时又在中国传统文学和口头文学中寻找到一个出发点。”莫言成功借鉴和吸纳福克纳以及马尔克斯文学精神，并在此基础上创新、创建自己文学风格，他的借鉴与超越主要体现在以下几方面：（1）繁复、新颖的语言风格的批判继承福克纳小说中对语言的运用达到了一种狂欢的境界，他不断地创造新词，改造句法，句中遍布让人读起来窒息的长句或无标点句，语言结构错综复杂，甚至不合常规语法。相对于福克纳来说，莫言小说叙述语言虽然同样繁复、芜杂，但是语言蕴含丰富，充满着大量的修饰语和附加成分，可以说，在中国当代小说家中，莫言的语言感觉是出类拔萃的。他的长句舒缓、厚重，密集调动各种感觉，对读者进行语言轰炸，而他的小说中的口语化短句多出现在人物对话和人物独白当中，简练、生动、形象、质朴，带着泥土的芬芳和青草的气息，是生活化的乡村习语，完全符合环境和人物的身份、性格，我们可以从那活灵活现的语言中感受到栩栩如生的人物形象。丰乳肥臀中，莫言用一个长达160多个字符的句子表达“他看到一个女人”这个简单句，又在欢乐当中用一个没有标点符号的长句把一个街头能说会道的商贩形象描写的惟妙惟肖。（2）吸收马尔克斯魔幻现实主义创作手法，创作出众多具有荒诞性质的神秘传说与故事。马尔克斯百年孤独中作者塑造了一个神奇、魔幻的拉丁美洲，产生出一种强烈的吸引读者的魔幻效果，同时又不是现实主义的特色。莫言继承了马尔克斯魔幻现实主义的创作手法，并在此基础上，创作出极具个性的具有荒诞性质的一系列作品。在莫言的小说里，神话故事与荒诞传说比比皆是，金发婴儿中有一只神秘的鸡和一只诡异的猪，狗道则讲述了余占鳌家养的三只红狗、黑狗和绿狗带领着三只狗队伍，与人争地盘、战斗的故事。莫言打破了传统叙事的束缚，在自己的文学王国里自由驰骋，夸张、变形、神秘、魔幻，建构了一个个纯粹的幻象世界。（3）借鉴复调叙事的写作手法，从不同视角延续故事发展福克纳反传统的复调叙事在20世纪80年代影响着中国一代作家，莫言无疑是将复调叙事运用的最好的一个。福克纳打破了传统线性叙事方式及单一视角叙事，打乱时空，混合倒叙、插叙，根据人物、情节、主体需要，从不同视角多角度复调叙事，从而使叙述看起来更客观、更饱满。莫言的小说创作创造性吸收复调叙事，统一股市被不同立场、以不同视角讲述，叙事呈现出复调形态，这一方面丰富了股市，为满足读者的多重阅读期待提供了可能，另一方面，每一叙事秩序内部都有其立场不同的戏剧冲突，而不同叙事立场的对立、不同叙事语言间的冲撞又必然会引发叙事与叙事之间的矛盾对抗，造成不同叙事秩序间的外部冲突，从而使整个文本在叙事上具有独特的艺术张力。檀香刑中，莫言从五个视角叙述故事发展：赵甲“道白”、眉娘“诉说”、孙丙“说戏”、小甲“放歌”、知县“绝唱”，复调的叙事反映了不同的话语权阶层对抗德英雄孙丙行为的不同理解。（4）建立文学高地“东北高密乡”，体现作家真实的故乡情结福克纳对邮票大小的故乡小镇杰弗生镇的执着与兴趣给了莫言以极大的启迪，如果说杰弗生镇是福克纳一系列小说的背景的话，如果说福克纳是当地情景的一个敏锐的观察者的话，那么我们可以说，莫言将他的艺术想象力执着地孕育在红高粱地、玉米地、河堤、野草甸子和桥洞里。莫言与福克纳、马尔克斯一样，对故乡充满了爱恨交织的情怀，在此基础上建立了故乡世系小说和精神的原乡，以独特的“东北高密乡”这一故乡题材的构建，表达了作家对广袤世界的理解，他所描述的带有些野性的家族与地区拥有着与众不同的美感与诗学的内涵。莫言热爱故乡，同时也恨故乡的落后与愚昧，他身上有着浓厚的故乡情结，流行于当地的鬼神故事、先辈的抗日故事、当地的流行戏曲等大大丰富了莫言的精神文化世界及其以后的文学创作。檀香刑里，莫言将茂腔戏引入作为故事叙述的一个视角，生死疲劳里西门闹被枪杀后托生成驴、牛、猪、狗的荒诞故事无不是齐鲁地区聊斋文化的延伸。莫言小说吸收了福克纳和马尔克斯的创作手法，并将其创造性地融入到自己的创作之中，体现了自己独特的观察和描述世界的方式，其独特的哲学思考既不纯粹是中国的，也不是外国的，而是他融中外之精华，坚实地踩在自己的基石上，走自己的路。4用尤利西斯和追忆似水年华为例，论述意识流小说对传统写作手法的传承与创新。(20)答：略。2012年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）一、名词解释(每题5分)1萧红2公安派3审美意象4总体文学5远大前程二、简述题（每题l0分）1沈从文的散文对中国古典散文的继承。2结合具体作品简述贝克特小说和戏剧的特色。3简述西方诗史之争及其内涵。4简述老子“大音希声”及庄子“至乐无乐”的内涵。三、论述题（每题20分）1但丁的神曲以其意旨高远、结构宏伟、博大精深而著世，你认为中国是否有类似的作品，若有，请比较论述之。2结合金瓶梅的人物、环境述其特色。有人称其有自然主义描写倾向请结合西方自然主义文学具体作品论述之。3题大致内容是先引用了一句一位西方著名学者的观点：西方美学和哲学关系紧密之类云云。结合上述观点试论述中国当代美学流派（例举其中一派即可）。4结合文学史论述创造性误读的合适性。2012年复旦大学中国语言文学系809中外文学与文艺理论考研真题（回忆版）及部分答案一、名词解释(每题5分)1萧红答：萧红，中国现代女小说家，也是东北作家群中最具艺术才情的作家。原名张乃莹，曾用笔名悄吟、田娣、玲玲。她的作品多取材于家乡，以其敏锐纤细的艺术感受力，朴实细腻的笔调，写出当时东北乡村小镇的闭塞与荒凉，塑造的人物鲜活可爱，风格明丽凄婉，弥漫着忧郁和感伤气息，为诗化小说的精品。萧红的中篇生死场，写东北农村人民在沉滞闭塞生活中的挣扎，以及日本帝国主义侵占东北后他们的苦难与走向斗争。其他代表作有呼兰河传、短编小说集再牛车上等。2公安派答：公安派是明代后期出现的一个文学流派。“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”，其中袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。公安派以“性灵说”作为文学主张的内核，袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”。在创作上，其诗文“变板重为轻巧，变粉饰为本色，致天下耳目于一新”，他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征，但也有些作品过于率直浅俗。3审美意象答：文学意象在文学作品中实际上也可分两种存在状态，一种是表现审美理想不够充分的意象；一种是表现审美理想充分的意象，即审美意象。审美意象的本质特征是哲理性，表现特征是象征性，形象特征是荒诞性，思维特征是抽象思维的直接参与，鉴赏特征是求解性和多义性。4总体文学答：一切文学研究的目的都是为了探讨文学创作、文学活动、文学历史等一切文学现象的特点和规律。早期的比较文学理论家曾经提出“总体文学”(La litterature geaerale，又译“一般文学”)的概念，原意是指文学的问题、原则、源流、运动等，是诗学和美学的总称，实际上就是文学理论、文学基本原理的研究，不过它要求从多国的文学现象中来探讨一般规律。5远大前程答：远大前程又译孤星血泪，是英国作家查尔斯狄更斯晚年写成的教育小说。故事背景为1812年耶诞节前夕至1840年冬天，主角孤儿皮普以自传式手法，叙述从7岁开始的三个人生阶段。此小说贯彻了狄更斯文以载道的风格，透过剧中孤儿的跌宕起落，表达他对生命和人性的看法。该小说自1860年12月到1861年8月连载于作者制作的周刊一年四季，百年来被多次改编成电影、电视剧及舞台剧。二、简述题（每题l0分）1沈从文的散文对中国古典散文的继承。答：略。2结合具体作品简述贝克特小说和戏剧的特色。答：塞缪尔贝克特，20世纪法国作家，创作的领域包括戏剧、小说和诗歌，尤以戏剧成就最高。他是荒诞派戏剧的重要代表人物。1969年，他因“以一种新的小说与戏剧的形式，以崇高的艺术表现人类的苦恼”而获得诺贝尔文学奖。（1）小说创作贝克特在小说和戏剧上追求新表现形式的先锋，继承了乔伊斯、普鲁斯特和卡夫卡的文学传统。贝克特的小说在结构上独树一帜，大多采用一种环形封闭的结构，情节不断繁衍而又不断消解。主要情节被不断打结和扯断，直至被叙事彻底解构。总体来看，贝克特的小说创作取得了一些成就。可是由于语言和结构实验走得过于极端，使得他的作品成为很难解读的私人写作。（2）戏剧创作贝克特是荒诞派戏剧的重要代表人物。他的剧作里塑造的人物都是些病态、丑恶的流浪汉、瘪三、残废者、老人。从等待戈多中的流浪汉，最后一局中的4个残废人，汉姆和他的缩在垃圾桶里不时探头出来觅食的双亲，到美好的日子里埋在沙土中的老妇温尼，都是些丧失“自我”、徒具人形的人。一方面呼号“自我”的不存在，一方面又在探索寻找“自我”。他在剧作中一再表现的另一个基本命题，即人在死亡面前束手无策，人生荒诞绝望，只能无可奈何地走向死亡。尤内斯库的剧作描述了现实的荒诞、人格的消失、人生的空虚和人的存在无希望无意义。阿达莫夫剧作中的人物几乎全是还原为人的原型的人，旨在揭示物质文明的残酷而又冷漠无情。热内的剧作最突出的特点是美化罪恶，使邪恶成为美德，视黑暗为光明的化身，把地狱变为天堂。他笔下的人物全是正常社会之外的人，并表明人世间现存的一切都是梦幻和骗局。3简述西方诗史之争及其内涵。答：略。4简述老子“大音希声”及庄子“至乐无乐”的内涵。答：“大音希声”出自道德经“大方无隅，大器晚成。大音希声，大象无形。”“大音希声”应该从三个方面来理解。一是最美的音乐是无声之乐，即：无形无声，听不见，闻不到，却是一切有声之乐之源，是音乐的最高境界。二是，老子以“大音”来排斥和其相对的“五音”，以无声之乐来排斥有声之乐，以达到取消一切有声之乐的目的也是可以看到的。三是“大音希声”提出的追求自然的思想，也是有助于音乐的自由发展。“大音希声”是由老子提出的中国古代文学理论中的一种美学观念，意在推崇自然的、而非人为的美。“至乐无乐”出自庄子至乐，是庄子哲学中一种无所谓快乐的“忘我”境界，是一种超出世俗快乐之上的逍遥于天地的最快乐境界。庄子