法国建筑大师让-努维尔.pdf

简介1945年出生在法国的西南部洛特加龙省的福美尔市。1966年，努维尔以学校入学考试第一名的成绩去巴黎 学习。1982年进行的巴黎阿拉伯文化研究中心设计竞赛中努 维尔一举成名2008年获得普利茨克奖2012年中标中国国家美术馆新馆。设计评价在过去30年里，让努维尔把建筑理念连同实践都带到了一个新高度。好奇和灵活的大脑促使 他为每一个作品冒险，不管这些作品终究是否成功，但毫无疑问，当代建筑的内涵因此而更丰富 o 一一普利兹克建筑奖评委会评价。他将敏感、好奇、敢于冒险的态度融于每个项目中，使现代建筑领域不单有了多个成功案例,更极大地扩展了现代建筑的语汇，成为后继者的宝贵财富。一一普利兹克建筑奖评委会评价。与建筑物周围的景致既对立又统一，对城市建筑和邻近的密西西比河作出回应的同时，又表现了 不可思议的戏剧风格。一一普利兹克奖评审团评价古瑟里剧院。努维尔的建筑不受先入为主的风格约束，从美国明尼阿波利斯的古瑟里剧院到阿联酋阿布 扎比卢浮宫博物馆等风格迥异的作品都印证了这一点。一一评委会主席帕伦博评论。设计风格努维尔擅长用钢、玻璃以及光创造 新颖的、符合建筑基地环境、文脉 要求的建筑形象。他对建筑设计有 着自己独到的理解并且在实践中实 施。他认为建筑设计的过程更多的 是适用外部自然、城市、社会条件 的结果。他在建筑中大量地使用高 科技，先进材料，但在概念上则异 常贴近历史和文化。设计理念将传统文化荣誉现代设计理念，实现现代与传 统的交流。努维尔说：“当时建筑界盛行国际主义风格，我 发现，世界上所有的大城市都呈现出雷同的面貌，混 凝土的方块房子比比皆是，建筑与本国文化没有任何 联系，与所在环境也并不和谐，只是克隆、再克隆。这并不是一名建筑师应有的态度。民族特色与现代化 的融合，地方性与时代感的共存，传统与现代的统一 是让-努维尔建筑创作所追求的高层次目标。里昂剧院设 计理念 技术理性与艺术浪漫的融合对于努维尔来说，建筑设计从开始构思 到施工完成更象一部电影的形成，他经常把一个建筑师 同电影的导演相类比，他总是召集一队专家来共同完成一个项目。努维尔通过利用材料表现建筑物的 无形的透明性来表达建筑同它的基地以及时代的联系。电影同建筑都依赖光的表现。他以含糊表示含 糊，以复杂性来表达复杂性。相对过去所重视的建筑的静止的画面，努维尔更喜欢发展的，运动的景 观，这个景观因为距离、层数、角度的不同而不同。他用光同空间来设计时代。哥本哈根音乐厅 在白天，室内空间在透明的外墙面上若隐若现，在夜间建筑表皮上投射出变换的光影和影像。整个建筑传达的是一种充满幻像的影像艺术。创作历程第一阶段是1960年代的学徒工作。让以入学考试第一的成 绩考入美院，同年23岁的他他就开始在激进建筑师克洛德帕朗的事 务所做助手工作，正是这份工作，让他逐渐熟悉了清水混凝土的工 艺和设计方法。在他23岁时设计了一栋80层公寓。他在设计之余有 幸与“建筑方针”的主编保罗探讨关于建筑与城市理论的问题。1968年5月法国爆发以学生为主，反对现存社会秩序的“5月风暴”,建筑师们受到左翼思想的影响，开始信奉西方马克思主义，讨论 以科学代替理性，以及建立城市空间的民主与对话机制的问题。在 此期间克洛德帕朗的思维方法和价值观对让努维尔产生了较大影响 和熏陶。他在25岁时离开了克洛德的事务所，并在克洛德的支持下,开设了自己的事务所。创作历程 第二阶段是1970年代的创业初期。1971年让努维尔与同学合开了自 己的工作室，同年他获得艺术与文学术士学位，在创业初期，让在克洛德 的帮助下，做了一些方案，让。努维尔设计完成了法国瓦勒圣母院外科诊 所。特鲁瓦迪克住宅等。让关注建筑在现代与传统，场所环境与工业化特 征方面的理念，逐步形成了其独有的兼具现代与后现代特征的建筑设计风 格。1977年成立建筑公会，通过克洛德的引荐让结识了艺术评论家乔治，他有机会参与艺术博览会馆的设计。他开始同法国建筑界展开激烈的竞争创作历程 第三阶段是1980年代至1990年代初期的 探索发展时期。让努维尔在这一时期成功完成了 多项建筑设计创作。1987年让成功设计了对他来 说在建筑事业是具有里程碑意义的法国巴黎阿拉 伯世界文化中心。之后他还设计了里昂新歌剧院 卢塞恩文化和艺术中心、尼姆住宅、圣詹姆斯旅 馆，巴黎卡迪尔基金会现代艺术中心等。让的建 筑作品之所以被广泛认可，主要在于他那种对于 自然，技术，传统，现代，电影，图像等个元素 的充分融合而形成的独到的建筑理念，以及他勇 于创新的建筑实践。在此期间他的建筑创作仍主 要在法国，但其设计理念和实践已经被世界广泛 关注。阿拉伯世界文化中心m二3，vb tv*M创作历程 尼姆住宅法国圣詹姆斯旅馆创作历程第四阶段是1994年至今的稳健成熟 阶段。1994年让努维尔建筑事务所成立，并在罗马，哥本阿根，伦敦，巴塞罗那和马 德里建立了分支机构。此后让努维尔的新现 代主义建筑风格日趋成熟，其在建筑界影响 力与日俱增。这一时期他的主要作品有奥地 利维也纳煤气中心A改建、韩国首尔三星艺 术博物馆、瑞士卢塞恩旅馆、德国科隆大厦、西班牙巴塞罗那艾伯格大厦、法国巴黎盖 布朗利博物馆吉隆坡DNP塔楼、纽约100大 厦等等。让努维尔在这一时期更关注从信息 社会，生态文化，消费时尚等角度思考建筑 设计。创作历程东京汐留电通总部大楼德国科隆大 厦1987年。法国198。年，由法国总统密特朗提议，在巴 黎塞纳河左岸建造一座阿拉伯世界文化中心 跨越阿拉伯文化与西方文化的藩篱，使西方 大众认知、感受这一悠久文明的价值。主题 本身已构成了对于建筑空间设计的挑战，无 论是当时流行的国际主义风格的玻璃幕墙大 厦，或完全回归传统的一座清真寺，显然都 不合主旨。青年时代便坚定了文脉主义的 让努维尔，在工98工年阿拉伯世界文化中心 的建筑设计竞赛中脱颖而出，他的设计方案,否定了后现代主义生硬的拼贴，也非当时 流行的国际主义风格，而是将阿拉伯文化符 号巧妙地融入建筑语境中，在建筑的外部和 内部形成了深具文化感染力的空间氛围。阿拉伯世界文化中心让努维尔将阿拉伯世界文化中心设计成一个 精密的科学产品，建筑的南立面整齐地排列了近百 个光圈般构造的窗格，灰蓝色的玻璃窗格之后是整 齐划一的金属构件，具有强烈的图案表现性和科学 幻想效果。让努维尔说，“建筑设计灵感源自于阿 拉伯文化，是对一种精巧、神秘、蕴含宗教氛围的 东方文化的赞美。我对清真寺建筑的雕刻窗很感兴 趣，光透过它洒在地上形成了几何形、精确的、波 动旋转的深浅阴影。我采用了如同照相机光圈般的 几何孔洞，材料是铝，通过内部机械驱动光圈开阖,根据天气阴晴调节进入室内的光线量。”在建筑 落成的工987年，阿拉伯世界文化中心被评为当年最 佳建筑设计，获得银角尺奖。阿拉伯世界文化中心 墙面外部是玻璃幕墙，幕墙后面是不锈钢的方 格构架，构架上有数百 个一米见方的金属图案,组合起来，好像是阿拉 伯清真寺的图案，其实 全部是光敏镜头帘，m作为遮光的窗帘用的。细细看每个构架图案，是一 个金属镜头结构，上面有非常精巧的电子设备，通 过光敏传导器来控制“镜头的开合，可控制阳光的 进入量，既能在温度升高时保证内部的凉爽，又能 在晴天为房间注入充足的光线。一一/一闹=啰12U弓 一二/出 一;一,一 不一一闱二 一3-1|-i J r-，-阿拉伯世界文化中心玻璃窗格之后是整齐划一白金属构件，具有 强烈的图案表现性和科学幺想效果。光透过窗格，形成了几何形、精确的、波动旋转的深浅阴影。阿拉伯世界文化中心阿拉伯世界文化中心阿拉伯世界文化中心1986-93 法国里昂歌剧院旧的里昂歌剧院建于1831年，位于法国第二大城 市里昂的中心地带，主要用来演出歌剧，原剧场的观 众席和舞台无法适应现代演出的要求，于是1986年进 行了对歌剧院的扩建和整修的方案的招标竞争，让努 雍尔在投标中中标。通过保留老的立面，让努维尔将新建筑与周边 的办公建筑联系起来，新加的玻璃墙和玻璃入口与 旧歌剧院建筑的柱廊和拱券有机的联系在一起。里昂歌剧院让-努维尔保 留旧昂歌剧 院的一层主 厅，典型的 边拱廊、入 口立面之上 的八尊塑像 典的剧院门 廊、饰以金箔 的墙和顶棚 都原封不动 的保留下来，使其结构与周围环境统一地联系在一起。里昂歌剧院在体积没有增加的情况下，新歌 剧院空间是旧歌剧院的3倍，这主要 通过两个增加的部分得以实现。一个 增加部分为主要的演出部分，即一个 200座大厅和一个音乐排练厅，唱诗 班和工作室等，他们被置于地下；另 一个增加部分是建筑上部巨大的半圆 柱玻璃拱顶下悬吊的两个舞蹈表演厅、包厢以及管理部门等空间。里昂歌剧院里昂歌剧院巴塞罗那阿格巴大厦这座大厦是将历史 文化传统融于现代设计 的又一实例。对于巴塞 罗那的传统文化，让努 维尔在梦萨拉特山西水 的意向两个方面刻画的 极为逼真。大厦在设计 上结合了蒙萨拉特山上 螺旋形石头和圣家族教 的尖塔的形象特征，预示着对古老的巴塞罗那文化的传承。此外，在海滨城市巴塞罗那，水是城市活力的传统主题。阿 格巴大厦光滑、透明、闪烁的建筑表皮使人产生对水的遐想 而增添了建筑的诗意。让努维尔曾这样说：“这不是一个美 国人脑海中摩天大楼，而是一个流动的体量，像是在经过计 算的持续压力下，从地面喷出的间歇喷泉。”巴塞罗那阿格巴大厦巴塞罗那阿格巴大厦该建筑的筒中 筒结构，外筒为 一层承重的现浇 混凝土墙，混凝 土墙面的窗洞是 有标准的正方形 洞口综合而成仿 佛布满了“俄罗 斯方块”的图案。;；J-丁给我巴塞罗那阿格巴大厦地面1 25层的内蹭表 皮是混凝土墙，外挂25色的 波形铝板，外层表皮由不同 角度的玻璃百叶构成，两层 墙间隔有70厘米空气间层，这座建筑运用了生态文化理 念，实现了人自然环境的 和谐统一。外层表皮的玻璃 百叶能通过调节角度来控制 建筑内层表皮的风压，使大 厦实现自然通风。铝板和空气间层能有效的降 低辐射换热和对流换热，使 建筑有良好的保温隔热性。巴塞罗那阿格巴大厦位于两层之间70 厘米厚的空气间层,铺设金属格栅，可作为检修通道，同时此空气检间层 可用来调节室内气 温，起到空气对流 作用。地面26层至31层是透明的穹顶，采用双层 玻璃可以控制空气的气流，实现自然通风。巴塞罗那阿格巴大厦根据巴塞罗那的日照特征 和办公空间的不同朝向，大小 不同的窗洞形成不规则的排列 形式，今儿实现自然采光并且 保证每间办公室都有朝外的城 市景观。因此这座建筑充满了 阳光，自然通风，而且有着很 好的城市景观视野，蕴含了生 态文化的设计理念。高层建筑成了现代人“现代性”的图腾,因此高层建筑的发展也开始走“性感路线、但是这个性感路线最重要的就是以生态为 理念的节能与科技含量。巴塞罗那阿格巴大厦2006年，美国明尼 阿波利斯美国古瑟里剧院衔接历史和现代的 文脉桥梁对“文脉桥梁”最形象的诠释便是古瑟 里剧院(Guthrie Theater),位于美国明尼 阿波利斯，这是一座发端于19世纪的工业城 市，毗邻密西西比河，并依靠水利发展起庞 大的面粉加工业，如今那些工厂、仓库、水 闸、磨坊构成的时代性记忆成为这座城市标 志景观。让努维尔说：“有今天，是因为有 昨天，历史和现代一直共存着。身处工厂、桥梁、瀑布之中，古瑟里剧院没有破坏历史 环境的美感和整体感，而是成为与之情感相 连的现代建筑。这正如这座剧院中每日上演 的一场场生动的、创造力的话剧，现代人以 现代的思维、现代的语言表达经典剧目的内 涵和意义。”iuthrie Theater;Minneapolis,Minnesota,2006:o by Roland Halbe美国古瑟里剧院衔接历史和现代的 文脉桥梁古瑟里剧院由长方体、圆柱体拼凑而成,它们也是构成本地工厂的基本形体，身处 一片白色的厂房中，通体黝黑的剧院被鲜明 地突显。让努维尔说：“来到古瑟里剧院 的人们，除了欣赏真正创造性的戏剧演出外,希望他们也能停留在无尽的桥上，观 看一系列无声的历史影像。”“无尽的桥”从建筑二层平行延伸出来，长度约50公尺,尽头是一整幅玻璃，如取景器般将横跨密 西西比河的石拱桥、圣安东尼瀑布、巨大的 厂房一一纳入，两侧墙体上开有不规则的窗 洞，收录了一些有意义的景观片段。美国古瑟里剧院墙面两边不规则的窗洞美国古瑟里剧院唯一镶有琥珀色玻璃的戏剧排练厅“无尽的桥”尽端，将横跨密西西比河的石拱桥、圣安东尼瀑布、巨大的厂房全部纳入美国古瑟里剧院衔接历史和现代的 文脉桥梁美国古瑟里剧院2007年美国纽约美国纽约100 11th大厦2007年，被让努维尔称做“视觉机器的工。工工th大厦破土动工，它位于纽约曼哈顿的哈德 逊河畔，与弗兰克盖里设计的IAC大楼相邻。这栋23层公寓楼最显眼之处在于工647片不规则 玻璃框拼贴而成的幕墙，每块玻璃被赋予了独 一无二的大小、透明度以及角度，在不同观赏 点、不同时间，呈现令人眼光缭乱的光影视觉,犹如蒙德里安的几何抽象画。努维尔包揽了这座公寓的全部内部装潢，金属感的厨房，触控的洗手 间，每个房间都能享受到整面墙一样大的玻璃 窗，视野开阔。美国纽约100 11th大厦济不规则玻璃对拼贴而成 的鬟，犹如蒙德耳安的几何 抽象画。美国纽约100 11th大厦每公拥从面天板超采面一无地瞰德河 套寓有地到花的高光，览余俯哈逊美国纽约100 11th大厦阿联酋卢浮宫的卫星馆20工2年，萨迪亚特岛,这块位于阿联酋首都阿布 扎比27平方公里的小岛将 出现一个新兴的文化区。其中，让努维尔的卢浮宫 卫星馆、扎哈哈迪德的艺 术表演中心、弗兰克盖里 的古根海姆博物馆、安腾 忠雄的事博物馆将逐一亮 相，四位世界级建筑大师 的作品在此比邻而居。阿联酋卢浮宫的卫星馆一个直径工82米的巨 大金属穹顶，使得让努维 尔的设计尤为特别；穹顶 与所在岛屿的形状相呼应,努维尔称之为半岛上 撑起的遮阳伞，而更多 人把它形容为来自外星的 UFO；中东地区炽烈的阳 光，透过穹顶的镂空，照 射到全白的阿拉伯式建筑 上；努维尔又用水在地面 上形成反射的镜面，微风 吹来，波光粼粼，形成星 辰般灿烂的光影效果。阿联酋卢浮宫的卫星馆BeijingUpdates2012年中标中国国家美术馆新馆