基础图案全.ppt

图案基础第一章图案概况一.图案的含义“图”即图样，“案”即方案，也就是设计的意思。广义上讲，是实用与美观相结合的设计方案。一般指装饰在各种生活日用品、工艺品、建筑物上的纹样组合。二.图案的种类及适应范围图案涉及的范围较广，大致可分为：平面图案和立体图案。平面图案：是指在平面物上所进行的装饰，如装饰画、花卉、手帕、壁纸、地毯、封面设计、黑板报、广告设计等。立体图案：是指具有三维空间的器物所作的造型、构成、色彩设计。指各种日用品、工业品的造型设计。如工艺品成型、陶瓷、塑料器皿、儿童玩具、灯具、服装衣帽、家用电器、汽车、橱窗布置及家具等。范围：如工艺美术、实用美术、商业美术、装潢美术、建筑美术。三.图案的作用及设计原则作用：图案设计始终贯穿着“用”与“美”的两重性。美的图案不仅能使人得到精神上的享受，而且具有诱惑人的魅力。如，美的商标美的包装、装潢不但诱导人们的购买欲，而且还能提高物品本身的价格。随着社会的发展，人们的物质条件的改善和生活水平的提高也要求图案在内容与形式上与时代步伐相适应。那么图案的 设计原则是什么呢？设计原则：首先，使用功能。包括视觉、心理、生理、人体工程学、方面的合理性。其次，经济功能。经济功能是图案设计的价值功能，包括生产成本、维修、装潢、人力、物力、财力、时间的综合效应。最后是美观。美观是图案的审美能力。第二章 形式美的构成法则形式美的法则存在于一切事物生长规律中，存在于人们生活、生产、劳动之中。优秀的图案设计包含着“实用”“美”两大要素，而美的要素，主要包括内容美和形式美两方面。内容和形式的辨证统一关系，是图案发展的普遍规律。因此认真研究图案的形式美法则是非常必要的。1.变化与统一1).变化与统一它是图案构成的基本原理.中国太极图就是变化与统一的最好范例.如，一黑一白，一阳一阴形成了强烈的对比变化。变化:从定义上讲就是多样,也就是图案的各部分之间有区别、活动自如有动感。如形的疏与密、大与小、黑与白、长与短、方与圆、曲与直等在画面上交错运行。统一:是变化的另一方.简单地说就是事物内在有联系.形式整齐有秩序。如：阵容整齐的解放军队伍、舞蹈或表演中的动作协调一致，都属于整齐统一的典型范例。在图案设计中，就是把性质相同或类似的图案并置在一起，给人们视觉上造成一种一致的或具有一致趋势的感觉。如（色调的统一、线条勾画的一致、形式的整齐、方向的相同、块面组合的协调等，都会产生统一的整齐美）。当然过分的统一也会造成呆板单调的感觉。2.均齐与平衡均齐与平衡是装饰图案的结构形式 均齐:是形象同等有秩序的排列.即对称式构图.它的结构形式是在假设的中心线或中心点左右、上下或四面八方配置同量、同色、同形的纹样。它的构图形式很象对折剪纸的效果。均齐的结构形式还广泛存在于自然界中。如，人体的结构、部分植物的枝叶花果、天空飘扬的雪花等。平衡:也称均衡，在假设的中心点或中轴线左右或周围配置不等形、不等量或不同色的纹样组合。是一种不对称的心理平衡形式。3.节奏与韵律 节奏:节奏本身是音乐上的名词,在图案里,线条、块面、色彩形式的规律性排列，同样能取得节奏的效果。是人们的视线在时间上所作的有秩序的动作过程，在这个过程中，不同的造型、色彩等元素的交替或重复出现，就给人以强弱有致、舒缓有序的节奏感。也就是说，一个基本元素、单位或纹样组合的反复和连续的展现或使用，是使装饰图案产生节奏效果的主要原因，比如有规律的相同形态的重复，形成强烈的节奏感。韵律:原来是指音乐、诗歌中的声韵和节律，和谐为韵，有规律的节奏为律。在装饰图案中，韵律主要是指造型、色彩等要素规律、秩序性地排列或组合，使之产生既和谐统一、又富于变化的艺术效果。一般来讲，节奏和韵律都指的是有规律的变化，但节奏更多强调的是构成元素的变化，而韵律更侧重于这种变化的条理性。4.条理与反复条理.自然界事物的形象和他们的运动变化往往是有条理、有规律的重复呈现。如：年、月、日、春、夏、秋、冬等。反复:在很多艺术表现中，反复形式都采用得很多，如建筑、音乐、舞蹈、产品装修等。它是图案设计区别于绘画艺术的显著特点。反复的形式使人产生单纯、和谐、清新、美丽和无限的感觉，它能增强人们的视觉感受。如：二方连续或四方连续图案，一个单元母体重复出现，就产生了鲜明的反复节奏感。二.图案的写生图案写生的目的:就是到生活中搜集素材，对生活中的具体事物进行描绘，把生活中最生动的自然形象描绘下来。写生的对象:人物写生、动物写生风景写生、植物写生 写生要点:注意观察,抓住特征.梅花和桃花都是五个瓣的，但仔细观察会发现它们的不同。再如：向日葵象盘子、牵牛花象喇叭等抓住本质,大胆取舍.写生的方法:线描法淡彩法影绘法黑影重叠法色块勾线法 线描法:它是以线造型，用单纯的线来表现物体。淡彩法:这种方法是先进行线描或素描写生，除要求造型准确、结构严谨外同时要把物体的颜色记录下来。影绘法:也称黑影平涂法，这是最大限度的简化内部，而强化形象轮廓特征的一种手法。这种装饰手法在民间剪纸和皮影戏的人物造型中运用的最好。黑影重叠法:它是用不同冷暖、不同明度、不同纯度与色相的黑影。根据画面布局进行重叠处理，即外在特征为实，内部结构为虚，虚实关系很强烈，具有很强的形式美和装饰特点。色块勾线法:这种方法主要是在线的运用，突出线的变化，以线来统一画面。在练习时一般先用较粗的线勾出轮廓和结构关系，然后用色块平涂，线被涂上的色块挤的不整齐而富于变化。如在结构交接处和关键部位，线可以加粗，在转角处以内圆外方的线勾画，更具力度美。三.图案的变化图案的变化，就是把写生的素材，提炼加工成图案形象，我们写生收集的自然形象，不能直接用于装饰，需要进行提炼，概括，集中美的特征，通过省略法，夸张法等艺术手法，创造出符合装饰目的又适合生产要求的图案形象，这一艺术加工过程，就是变化的过程。一般分为具象具象和抽象抽象两种表现形式.常用的手法有以下几种:1)省略法 2)夸张法 3)添加法 4)几何法 5)创意法 6)象征法 7）切断组合法 省略法:就是把繁琐的、次要的部分删减，保留其最有特征的部分，再加以美化。使用这种方法可以用灯光照射物体在墙壁上，使之出现一个完整的外轮廓，形成特征明显、单纯而不单调、简练而不简单的艺术效果。简练是装饰手法的基础，不简练，形象特征就不明确，夸张变形就谈不上。也就是要运用提炼的手法，去粗取精，正如民间所说的“写实如生、简便得体”“以少胜多”的方法。夸张法:是在省略的基础上，夸张主要对象的特征，突出对象的神态、形态。夸张法常用的表现形式有大小、长短、肥瘦、高矮、方圆、粗细、曲直等。如：长颈鹿和大象，一般夸张其形体，以显现颈长或粗壮；而虎的凶猛、猫的温顺、狐狸的狡猾及猴子的灵敏等，则多作为重要的着眼点。“不求画面的逼真，只求形象的神似”，夸张要有意境，要有装饰性。添加法:是将省略、夸张了的形象，根据设计要求，使之更丰富的手法，是一种先减后加的手法，但不是回到原来的形态，而是对原来形象的加工、提炼，使之更加美化，更有变化。添加资料是没有固定位置的，在不妨碍突出主纹样本质特征的原则下，可在纹样的空间（上下或左右）添加其他纹样，但应该注意添加的原则是必须适合、实用，而且添加后不失主纹样的特征。如传统纹样中的花中套花，花中套叶，叶中套花。几何法:几何法是将自然物象归纳成几何形状，用点、线、面等组合成几何形图案的一种方法，具有极好的装饰效果与艺术魅力。几何形由于其不具体、简练、概括的特点，使其有模糊、朦胧与多义的倾向，从而便于观者的想像与联想。如，圆形，人们想到太阳、月亮、圆球；三角形、半圆形、方形不仅可以表现花蕾、花朵，还可以当作装饰花卉的叶片。创意法：创意法主要是把一定的理想和美好的愿望，寓意于一定的形象之中，来表示对某事的赞颂与祝愿。这是民间图案常用的一种手法。我国古代图案中就有不少这样的例子。民间流传的装饰文字，“春景常安”、“黄金万两”。人们最常见的古代图案中的龙、凤的艺术形象，在现实生活中是找不到的。龙是根据多种兽类和爬行动物的特征组合而成的，如：鹿角、兽头、蛇身、鱼鳞、鹰爪。凤是根据多种禽鸟的局部特征综合而成的，如：鸡头、鹤脚、孔雀身、尾等，但给人以舒适得体的真实感，它是人们赋予其求全美好的愿望。象征法：是以某种形象表现相似或相近的概念、思想和感情，在图案设计中以形象象征某种意义。在我国封建社会，龙凤是最高统治者的象征，艳丽的牡丹象征富贵，葡萄的纹样在欧洲风俗中被视为幸福家庭的象征。在印度，大象被看成吉祥的动物，象征智慧力量和忠诚。象征手法在标志设计中运用最广泛。USA cotton 种植、销售、研究机构Germany Publishing Houseof nature英国惠立斯药厂切断组合法也成为打散重构法，它的原理是强调物质重新组合作用，就像木料先锯成板，然后再用板组合成家具，原来的木料“形象”就转化变成新的形态。切断组合法，给装饰设计带来比较新的意境和情调，他的创意性更强，同时也给人们的造型思维开辟新的途径。四.图案的构图形式 大致分为:单独式和连续式 单独式纹样：单独式纹样也称独立性纹样单独式纹样也称独立性纹样，即不与其他纹样发生联系而相对独立的存在，并用于装饰的纹样，它是图案组成的基本单位，本身具有独立性独立性、完整性完整性。它的构图形式可归纳为两种：A、均齐式均齐式 B、平衡式平衡式均齐式：也称对称式。它是依据一个中心线，在中心线两侧配置同形、同量、同色的纹样组合。平衡式，也称均衡式平衡式，也称均衡式。它是依据一个中心线遵循形式美的法则，根据需求，可以自由的处理纹样和外边缘，不受外轮廓的限制，必须灵活掌握，只要在不失重心，保持平衡的前提下，可以任意布局纹样，但应该做到结构严谨、造型丰满、外形完美、装饰性强。适合纹样：适合纹样适合纹样就是首先考虑如何使图案纹样适合外轮廓的需要（如三角、方、圆、菱、椭圆等），并使纹样与外轮廓相吻合，也也就是把各种图案文饰放置在特定的范围内就是把各种图案文饰放置在特定的范围内，达到形象完整、结构严谨、布局匀称、舒适灵活、主体突出、变化丰富的效果，这种适应形体而装饰的图案纹样，称之为适适合纹样合纹样。适合纹样：可以分为：a、均齐式适合纹样 b、平衡式适合纹样 1、均齐式适合纹样：直立均齐形辐射均齐形旋转均齐形转换均齐形 直立均齐形：辐射均齐形：旋转均齐形：转换均齐形：2、平衡式适合纹样：一般以均齐形骨法中心轴线，中心支点作基准，在上下或左右使用或配置不同形、不同量、不同色的纹样组合，使人们在视觉上、心理上差生稳定感。五、二方连续和四方连续二方连续是图案构成形式的一种，也称花边图案和带状纹样。二方连续的特性：二方连续是一种可以循环和反复连续排列的装饰图案形式。它采用一个或两个以上带有连续性的单独纹样向左右或上下作有条理的反复排列。二方连续骨法的形式：1）散点式 2）波线式 3）折线式 4）水平式 5）连环式 6）一整二剖式 7）综合式 1）散点式 波线式：折线式：连环式：一整二剖式：综合式：四方连续：四方连续是以一个或两个以上单独纹样为基本形，向上下、左右四个方向排列为四方连续。排列的方法：散点式连缀排列重叠纹样 散点式：一个散点 二个散点 三个散点 四个散点 一个散点：在一个循环单位区域内，配置一个或一组纹样。二个散点：在一个循环单位区域内，配置二个或二组纹样，一般以中小型组花为宜。排列方法是将一个循环单位划分为四个区间，在两个区间内各配置一个散点。如果纹样带有方向性，最好以丁字排列为宜。三个散点：在一个循环单位区域内，配置三个或三组纹样，纹样可分大、中、小，按不同方向排列成“丁”字形，中点和小点二个靠近，大点注意与中、小点形成“丁”字形状。方法是将一个循环单位划分九个小区间，在每行中的其中一个区间内配置一个散点。四个散点：在一个循环单位区域内，配置四个或四组纹样，纹样宜两大两小，大花之间的距离适当离开一些，小花之间要适当靠近些。方法是将一个循环单位划分为16个小区间，每行的其中一个区间内配置一个散点。四个散点：连缀排列：波形连缀 菱形连缀 转换连缀 梯形连缀 1)波形连缀：先在单位区域内作波形的骨法，再按波形来填入纹样，这类连续最好是采用正方形的单位，在其内划分为四等分，中心交点画圆，再以四个角分别为圆心，画四分之一圆，而且分别于中心圆相切，将其反复便连成了波形的骨骼 2)菱形连缀:选定一个正方形或长方形的单位，再在各边定出二等分点，连接相邻各边的等分点即成菱形，在菱形中设计适合纹样，然后使之四边连续起来.3)转换连缀:在一个基本单位区域内，如圆形、椭圆形，先划分二等分，在一等分里安排一个有方向的纹样，然后在另一等分里将纹样用一百八十度的回转，倒置过来，并使之衔接自然。4)梯形连缀:由于设计出来的纹样结构象阶梯那样排列有序，规律性很强，所以称之为梯形连缀，常见1/2、1/3、1/4、2/5等形式。重叠纹样:采用二个以上的纹样，重叠地排列在一起。比如花与花重叠、花与几何形重叠、动物与几何形重叠等，它也是四方连续的方法之一，由于纹样前后重叠穿插，故变化比较丰富。底层的花纹叫做地纹，上层的花纹，叫做浮纹。这种排列，底纹要起到衬托浮纹的作用，也就是纹样应有主次之分。色彩要有轻重浓淡之别，使画面层次清晰，具有丰富的装饰效果。色彩的分类与属性:1)色彩的分类 原色:色彩中不能再分解的基本色称为原色。红、黄、蓝间色:由两个原色混合得到间色。颜料三色即橙、绿、紫。复色：颜料的两个间色或一种原色和相对应的间色。2)色彩的三重性色相:即每种色彩的相貌。明度：即色彩的明暗差别。纯度：即色彩中包含的单种标准成分的多少，也称色彩的鲜艳度，亦称饱和度。图案色彩的配置:同种色的配置：就是同一种色相不同明度的变化。如用普兰或其他任何一种颜色加上不等量的白色，形成色阶的变化，在配置在一个画上，就是同色的配合，这种方法最好掌握，且画面容易统一，但应该注意色阶与色阶之间的明度不易于太接近。邻近色的配合：即在孟赛尔色立体色相环中，任一色和此色相邻的色相配合。同类色的配置：既色相性质相同，或含有同一色相的颜色。对比色的配合:这种方法是在色环上120左右的颜色的互相配合。如红、黄、绿、青；绿、青、紫、橙；或是黑与白等不同光度色彩的配合，运用对比色，可以使画面产生鲜明、强烈的效果。互补色的配合：就是两种色彩调和在一起，产生中性灰色或灰黑色。我们称这两种颜色为互补色。在色相环上间隔180左右的颜色也就是直径两头的颜色。一般说，补色必然是对比色，但对比色不一定是补色。如，黑与白，在明度上是对比的，但不是补色。图案配色的要点:色彩配色要有主调。从色相上分，有红色调、绿色调、蓝色调等。从色度上分，有亮色调、冷色调。色彩的冷暖是研究色彩调子的中心问题。冷暖色调：主要倾向与蓝、绿、青色为冷色调；倾向与红、橙、黄为暖色调。暗、中、亮色调：它取决与画面的明度。如：熟褐与红、深蓝与橄绿等为暗色调，具有沉静、厚重的感觉。所以，暗调也可以称为低调。亮调：就是以几种浅色为主的色彩配合。如：浅黄与浅咖啡、浅黄与浅绿、白色等为亮色调。中调：就是介于亮与暗调之间的色调，配合在一起很容易协调。主调要有明显的倾向性:一般情况下，均由地色来决定。由于地色有深、中、浅之分。其它各色的明暗、强弱、冷暖要根据主调来确定，要求主要形象的色彩鲜艳突出；如果地色的明度较弱时，主花的明度要强些，叶枝的颜色最好是花与地色的调和，使之有个自然的过度。色彩的配合：要注意变化几种色彩组合在一起，就要注意各色面积的大小变化，及明、暗、深、浅、冷暖调子的变化。一般来说：色彩的性质与面积差别的大小应成正比，色彩对比强，面积差别宜大。如：红与绿配置，面积相等，效果就不好，若减少一方面积，降低一方纯度，画面会出现奇特的变化，即对比协调。由于色彩综合关系的对比，形成了画面的节奏，产生了不同旋律的调子。给人以不同的美感享受。色彩配合要注意协调:（1）不调和的配色往往跳动刺目，使人感到困倦、厌恶，为了使之调和，比较简便的办法是：在各色面积上和明度上加大差别。如在调色中加入适量的白色和其它颜色或对方的颜色，使其明度提高，纯度减弱，从而使一种颜色变的深沉，另一种颜色变的明快。有时也可以在各色中加入适量的地色，这也是一种调和画面的办法。（2）如果图案需要三种色彩时，两种邻近色一种对比色则容易调和；如果需要五种色彩时，三种同类色，一种灰色，一种对比色，画面也易协调。色彩不协调时的补救办法:（1）在两个不调和的颜色交接处，用晕染的办法使两色变混合。（2）选择黑、白、灰、金、银等色中的一色，将不调和的色彩隔开，即可取得调和的效果。如大红与翠绿配置在一起，边缘分界显得红的更红、绿的更绿，很不协调，这时可以任选黑、白、灰、金、银等色中的一色勾纹样的边缘，使之减弱对比强度。感谢亲观看此幻灯片，此课件部分内容来源于网络，感谢亲观看此幻灯片，此课件部分内容来源于网络，如有侵权请及时联系我们删除，谢谢配合！如有侵权请及时联系我们删除，谢谢配合！