国家教师资格考试专用教材美术学科知识与教学能力(高级中学).pdf

Q寐中公教师考试给人改变未来的力量第一部分学科知识第一章美术基础知识第二章中国美术史第三章外国美术史第四章美术基本知识第五章普通高中美术课程标准（实验）内容及解读第六章美术教学基本理论中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量!第一章|美术基础知识（从考试大纲看本章考点）（A知道美术的基本理论。知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如:造型元素与形式原理、美术,作思想、美术的社会价值等。（考点聚焦）)1.本章美术基础知识在考试中以客观题的形式出现。2.在备考的过程中主要关注概念，如：美术的概念、价值等。第一节美术基本理论（考点梳理一、美术的概念与性质美术是最古老的艺术门类之一。在很长的历史时期中，它是人类直观地反映现实和掌握世界的唯 一的艺术手段。人类对于客观世界无比丰富的形状和色彩的强烈关注和浓厚兴趣，对于采用直观方式 反映生活和表达情感意志的愿望，对于物质产品和其他一切可视事物的审美要求和理想，是美术发生 和发展的深厚根源。（一）美术的概念美术指以一定的物质材料和艺术技巧，塑造可视的艺术形象,以此来满足人们的审美需求，反映 社会生活或表达艺术家思想情感的一类艺术形式。“美术”的概念比较宽泛，它是采用造型手段塑造视 觉形象的众多艺术类型的总称。它一般包括绘画、雕塑、工艺美术、工业设计和书法、篆刻。有时也把同 样具有造型和视觉特点的建筑、园林和摄影艺术等纳入其中。美术创作可以使用的材料极其广泛，包 括从颜料到金属、石料、竹木、陶土、纤维、织物、皮革、塑料等等几乎一切能够构成直观形象的天然的 和人工的材料。（二）美术的特性美术是造型艺术中最重要的部分，在感知方式上是属于视觉的，在存在方式上要占有一定的空 间,因此具有造型性、视觉性和空间性。同时,它所创造的艺术形象又是静态的,只能表现出事物的一 个瞬间的状态，而且形象一经完成就固定不变，因此又具有静止性、瞬间性和永固性。这六个特点中，2中公教师考试第一部分学科知识I给人改变未来的起主导作用的是造型性和静止性，其他特点都是由此生发出来的。1.造型性造型是美术的基本手段，也是它最主要的特征。所谓“造型”，就是塑造形体,中国古代画论中谓之“象形”。这种造型性特征使美术长于刻画事物的外部形态，一切内容都要通过外部形态来表现。与造 型性相一致的是视觉性，因为这种造型必然是可视的实在形体。这是美术的巨大优势，人们可以直观 作品中的艺术形象，同时获得视觉上的审美享受。美术作品中创造出来的可视的造型，又必然要存在 于一定的空间。例如绘画需要占有二维（平面的）空间，雕塑需要占有三维（立体的）空间。由于上述情 况的存在,就使得美术作品同时具有造型性、视觉性和空间性。这三种因素有机联系，互为条件,形成 美术第一层面的基本特征。2.静止性美术作品中可视的造型又是静止的，不同于某些艺术种类所创造的可视的活动图像。动画电影首 先需要采用美术手段来设计制作一幅一幅的画面，因此也称“美术片”，但最终完成的作品是由电影手 段创作成的活动画面，因而在门类的划分中属于电影。木偶剧在人物造型设计阶段，也主要依靠美术,但从最终的展示方式来看就属于戏剧。现代美术中有动感试验，这只是个别现象，而且这种运动是机 械性的反复,不足以改变美术本来的基本特征。但美术并非不能表现运动,它依然可以描绘运动中的 事物,例如奔驰的马、正在进行的战斗等等。对于运动,美术不是直接表现它的过程，而只是通过静止 的形象暗示”一定的过程。美术形象的静止性,又必然带来瞬间性的特点。因为它不能表现运动和情节发展的过程,只能表 现出任何题材的瞬间状态，这是一种局限性。美术作品中的情节内容，只能在一个瞬间体现出来。即使 用多幅连续性的画面来表现一个情节过程，能够提供出来的也只是这个过程中的某些瞬间。但是美术 作品中的瞬间是具有高度凝聚性和典型性的,它可以表现画面隐含的和从画面延伸出去的内容。莱辛 在他的名著拉奥孔中说,美术表现的是“最富于孕育性的那一顷刻”，这样就为观赏者提供了对于有 关事件的发展过程进行联想的确切依据，“使得其前前后后都可以从这一顷刻中得到最清楚的理解工 美术史上生动地表现情节或运动过程中瞬间情状的优秀作品是不少的，而且情节性的美术作品，历来 在美术创作中占有重要地位。一些原始壁画中就带有情节因素,例如有些画面表现了狩猎过程或其他 劳动过程中的场面。各个时期的历史画和社会风俗画，更是绝大多数属于情节性绘画。在风景画和花 鸟画中，有时也带有情节性。雕塑虽然比绘画更加难于表现情节性内容,但是塑造正处于事件或运动 过程中的形象的作品也不少见。美术的静止的造型，还可以使它固定下来保持不变。它不像文学形象那样依靠想象而形成差异;更不像舞蹈、戏剧等形象，同一作品的多次表演不可能完全不变,甚至随着创作过程的结束而消失。这 也是美术的巨大优势之一。由于这个固有的特性，才能让人们直接观赏到历代保留下来的美术作品。二、美术的造型元素和形式原理（一）美术的造型元素（点、线、平面、空间、色需等）造型元素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要 素,将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。点:最小的视觉单位，包括各种不同形状的点，能成为注意中心并确定结构以及组成体面。我们可 以运用点的组织,使画面产生疏密有致的变化，富有节奏感。线:可看作点运动的痕迹，有方向和运动感,可以表达情感，限定形状,表现质地和描绘阴影。3中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量面:由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可 以分为几何形和自由形两大类。体块与空间:体块即长度、宽度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的 主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。比如雕塑具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则 是在平面上创造体块与空间的幻觉。光与色:有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾 向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，弓I起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受,蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。(二)美市的形式原理在美术作品中，形式主要指形状、线条、构图、轮廓、音韵，节奏旋律等感性外观。从艺术构成性的 角度看，“形式”是美术的基本性因素。对任何美术家而言,如果不能将现实及其头脑中的意象、理念通 过一定的形式表现出来,艺术品就不可能形成，所以说形式是构成美术作品的最基本的要素。罗丹的 雕塑、毕加索的画，正是“形式”将艺术品元素组织成一个完整的整体，使他们的艺术具有无限的生机 和无穷的魅力。画家用线条、色彩来构思创作,雕塑家要把他脑中的意象实际体现出来,就必须依靠体 积、结构、块面、比例、轮廓、尺寸等雕塑形式因素为媒介。美术的造型元素及形式原理是美术的语言。美术首先是以它的形式结构存在，并以此种存在方式 为知觉感知。在美术作品创作中,人们常将颜色、线条、构图、尺寸、动态等表现手段称为形式，美术家 运用独特的形式来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有独特的美学特性和艺术特征。考题再_什么是美术语言？【答案要点】指造型艺术的基本构成要素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及 将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对 比、和谐等。第二节美术创作思想与社会价值考点梳理一、美术的创作思想美术创作思想即是构图和意图。在不同时期，随着社会生产力的发展，美术创作也发生着不同的 变化。因此不同的艺术流派以及艺术风格，其创作思想之形成都是不同的。(1)现实主义的创作方法，则是利用典型的艺术形象，真实地反映生活本来的面目，是艺术史上 最具影响力的创作方法之一，具有较强的生命力与较大的包容性,它的主要特征是艺术描写的真实,艺术形象的典型，以及思想的倾向性和感情的隐蔽性;在表现方法上利用朴素的艺术语言，客观写实 的叙述与描写，冷静细腻地刻画人物和事件,从而构成了现实主义的外部特征。现实主义的描写真4中公教师考试第一部分学科知识I给人改变未来的实表现在重视细节的真实，生活是由无数细节构成的，细节失真艺术形象就会失真。想象与虚构也 要符合生活逻辑，作品中应由生活本质占支配地位，艺术形象要按照自己的逻辑而不是按艺术家的 愿望生活。(2)古典主义创作方法。所谓古典主义，是欧洲封建社会向资本主义过渡时期产生的一种创作方 法或艺术思想。它的主要原则是，要求美术创作忠于自然又合乎理想,强调复古，主张模仿古代希腊、罗马的艺术风格，甚至采用古代题材来表现美术家对现实生活的态度，在创作上有许多严格的规定 禾口”法则”。这种创作方法有一定的现实主义因素，但又有较大的保守性和封闭性。(3)自然主义创作方法。自然主义作为一种艺术思潮和创作方法,产生于19世纪的法国,后来波 及欧洲各国。它的基本原则是,追求现象的真实,要求典型化,以生物学和物理学的角度来认识自然、社会和人。自然主义对于文学和美术来说，其表现形式和意义都有所不同。被称为“自然主义”的米勒 的绘画，实际上更符合现实主义创作原则。而只追求眼睛所看见、所感受的印象主义和点彩派美术，其 所遵循的思想原则倒是真正自然主义的。(4)浪漫主义创作方法。浪漫主义与现实主义一样，是人类美术发展史上最有影响的基本创作方 法之一。它的基本原则是，按照理想中认为应该如此的样子来描绘生活,即理想地描写对象或描写理 想化的对象。它在反映现实上善于表现对理想世界的热烈追求，更多地使用想象和象征的手法塑造形 象，注重色彩和情感的表现。德拉克洛瓦的自由神弓I导人民是浪漫主义美术的杰作,它集中体现出 浪漫主义的各种思想原则。浪漫主义与现实主义两种创作方法虽然思想原则上有所不同，却不是截然 对立的，它们只是在主观与客观、表现与再现、理智与情感、理想与现实等问题上侧重点不同而已，彼 此是可以相互包容的。(5)西方现代主义美术,虽也有“主义”之称，却没有一种与之相应的统一创作方法。西方现代主义 是20世纪初以来各种美术思潮和流派的统称，它们大多数比较重视形式，重视表现，重视美术自身的 艺术语言,又比较忽视现实，忽视理性,反对再现。这是从总体上讲的,并不是每出现一个新的流派就 相应有一种新的创作方法。如达达主义、行动艺术、事件艺术、偶发艺术、概念艺术、身体艺术等，是连 艺术本身也要否定的，自然谈不上什么创作方法，其主张“艺术即是非艺术”的思想观念也是在艺术领 域之外的。应该说，西方现代主义美术,在世界范围内,特别是在西方世界范围内来讲，是20世纪的主 流美术，其中有些学派、有些美术家的某些作品，也确有一定的认识意义和审美价值。它的产生和发 展，自有其特殊的历史背景、时代背景和复杂的社会原因,这些背景和原因以及它的许多理论和实践,都有待另外专门做深入细致的考察和研究。二、美术的社会价值美术属于视觉艺术，即通常能够通过人的视觉感官而产生某种情绪化的作用,这是美术作品的特 点,也是其艺术价值的一种体现。艺术是一种意识形态,而客观社会是艺术的源泉社会生活经由 艺术家的审美和艺术表现从而物化为美术作品。美术作品所表现的题材所体现的时代精神,和满足群 众不断期盼的创新要求，以及给观众带来的精神和文化上的享受，一定程度上体现了美术作品对社会 的影响。由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能也不是单一的审美 功能，而是体现在多方面的。概括地说，美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。(一)美术的认识叨能美术往往通过典型的艺术形象反映出一个时代的生活和人们的精神面貌，欣赏者则可以从不同5中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量的艺术作品中认识到不同时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活情景，以及生活在那个时代中 的各种人物形象,了解他们的性格特点、思想感情和精神面貌,从而扩大自己的生活视野,认识现实、认识历史、认识真理。这就是艺术的认识功能。过去的时代一去而不复返，但只要有艺术包括美术作品留存下来，后人就可以通过这些作品认识 那个时代。我们可以从周口店遗存的石器或阿尔塔米拉的洞窟壁画中认识原始社会的狩猎经济，也可 以从马王堆汉墓帛画中认识我国早期封建社会的文化、信仰和统治阶级的奢侈豪华的生活。可以说任 何真正的美术作品都具有不同程度、不同性质的认识功能。戈雅的著名油画1808年5月2日的起义 和1808年5月3日夜枪杀起义者等，可以让我们了解当时西班牙马德里人民反抗侵略者的悲壮斗 争生活，从而认识正义、认识真理;米勒的作品又可以使我们了解法国19世纪农村的生活情景和农民 的命运，从拾穗者、播种者、晚钟、牧羊女、扶锄的农民等作品中，我们可以了解法国农民的 淳朴性格、他们的劳动生活和精神状态，进而可以认识一个国家、一个民族和一个时代。美术认识功能除了体现在美术作品所描写的对象这一个层面以外，实际上还体现在美术这种特 殊的描写方式，也就是语言形态中。这可以从两个方面来理解：首先,美术作品一旦被创作出来,就具 有了超越时空的可能性，不同时代的历史，不同民族的精神也就会因此而有可能被保存下来,成为后 人认识的对象。其次，美术作品的形式，比如说它的风格样式、结构特征等也可以成为人们认识一个时 代、一个民族、一个主体精神面貌的依据。比如我们能从古埃及与古希腊雕塑风格样式的巨大差异中 看到两种不同社会制度、思维方式、宗教信仰的不同视觉表达方式:古埃及的雕塑风格刻板、平直,显 然与其专制的社会结构有关系;而古希腊雕塑所表现出来的“高贵的单纯”和“静穆的伟大”的形式意 味则反映了古希腊民主政治制度的特征。所以，我们不仅能通过美术作品所描绘的对象来认识世界和 历史，而且还可以从美术把握对象的视觉方式中认识一个民族的精神和一代人的生活等方面的内容。（二）美术的教育功能美术的教育功能，是指艺术作品能够对人们起到思想教育和道德教育的作用。这一点，在我国古 代文论、诗论和画论中都受到重视。例如，孔子曾经用绘画比喻“礼”，用雕刻比喻“教育”，用诗和音乐 来比喻他的“政治理想”，希望以艺术为手段，通过诗教和乐教达到他“克己复礼”的政治目的。荀子也 说:“诗言是其志也,礼言是其行也，乐言是其和也。”（荀子儒教）在荀子看来，“礼”要求人们在行动 上，“诗”要求人们在思想志向上，音乐要求人们在性情方面符合社会的道德规范。又如东汉王延寿就 认为绘画的作用就是“恶以诫世，善以示后”，魏曹植说“存于鉴戒者图画也”，谢赫在其著名画论画 品中一开头就提出了“图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”的艺术功能论。这些文论、画论作家都非常强调艺术的政教和德教功能,主张艺术作品要有思想性,要能教育人们服从本阶级的 道德规范。优秀的艺术作品，总是在帮助人们认识生活的同时,也教育人们对生活采取正确的态度和看法,培养人们美好的道德情操,促进人们奋发向上。艺术之所以能产生教育作用，是因为艺术家们在创作 过程中，不仅反映现实，而且还会对现实生活做出评价，由此提出自己的理想和愿望，表达自己对人生 与世界的体验和感受。因此,艺术家往往也是思想家，他总是要用自己的思想去影响欣赏者的思想，用 自己的道德观念去改造欣赏者的道德观念。无论他是否自觉地这样去做，他作品所具有的这种思想教 育或道德教育功能却是客观存在着的。当然,艺术的教育功能并不是通过概念化、公式化的说教方式 来实现的，因为艺术作为一种语言形式，不是用逻辑推理的方式来证明一种观念、一种道德的正确性6中公教师考试第一部分学科知识I给人改变未来的和有效性,艺术作品中的形象也不是披在某种道德观念和真理上的一件外衣。这意味着,在艺术作品 中形象与观念，包括道德观念应水乳交融地结合在一起才能真正起到教育人们的作用。艺术的教育功能在不同的艺术种类和形态中会有不同的侧重和表现。在有些作品和种类中，比较 容易注入思想、道德方面的内容,如长篇小说、戏居I、电影、电视剧、历史画、纪念碑雕刻等;而有一些，比如说中国山水画、花鸟画以及轻音乐等，则很难在这一方面有所作为。所以，我们应从比较宽泛的意 义上来理解艺术的教育功能。我们认为，从整体和最根本的意义上来说,艺术作品的教育功能体现在 它能使人们对自然、社会、人生、他人与自我采取一种正确的伦理态度。这种态度首先是对人类社会中 美好的事物与正义的事业的热爱,对进步的信仰，对真理的追求。就像我们能从德拉克洛瓦的自由神 领导人民、达芬奇的最后的晚餐、米开朗基罗的最后的审判、董希文的开国大典等类似的作 品中所感受到的那样。其次，这种态度包括对生命的崇敬,对苦难的同情，对罪恶的愤慨。如古希腊的 雕塑维纳斯、米开朗基罗的人体艺术、罗中立的父亲、王式廓的血衣、毕加索的格尔尼卡等，就能唤起人们的这些感情。而像李可染的山水画、齐白石的花鸟画的教育功能则体现在它们能使人们 更热爱自然、生命和生活。至于那些充满幽默的漫画,也可以使人们在对待人生的各个方面有一种宽 厚豁达的胸怀。总之,艺术的教育功能体现在各个方面,对此,我们不应做狭义的理解。（三）美术的审美叨能美术除了认识功能和教育功能之外，还有一个更重要的功能审美功能。科学可以使我们认识 抽象真理,美术则能使人认识形象的真理,而且同时能够激动人的情绪，使人产生美的感受与感动;科 学可以作用于人的理知，艺术则不仅能作用于人的理知，同时还能作用于人的情感。从根本上说，就是 因为优秀的美术作品中有美，美术中的美可以唤起人们的美感，美术的美感作用正是由美术的美所决 定的。关于美术的审美功能，我们可以从如下几个层次来理解。首先,在美术的认识、教育功能中，实际 上已包含着审美的作用。比如说美术作品中表现出来的对自然的热爱、对生命的崇敬、对真理的追求 本身就已有着“怡悦情性”和“畅神”的审美因素。其次，从美术作品的形式角度看，美术的审美功能更 是体现在不同的美术形态中。比如说实用美术,不仅使人们的衣食住行实用、方便,而且有着美的外 观。虽然在生活中，人们不会有意识地时刻关注这些围绕着他们的美的形式和形态，但这些美却以一 种整体的和谐气氛感染人们的情绪，使人们愉悦和心情舒畅。在纯粹为了人们的精神享受而创作的美 术作品中，包括优美、崇高、怪诞等多种形态,可以肯定地说，他们给人们的审美享受也是有很大区别的。（四）美术的三种社会叨能之间的关系我们说美术具有认识功能、教育功能和审美功能，但并不是说美术中的某一类作品是以认识功能 为主，另一类作品是以教育功能为主,第三类作品则是以审美功能为主。实际上，美术的认识、教育、审 美三种功能的关系,正如美术中的真、善、美三者的关系一样，是一个辩证统一的关系。美术的认识功能基于对现实生活的真实反映，真实性是美术作品的基本要求,缺乏真实性的作品 也不可能帮助人们正确地认识生活的真理。但艺术的真，既不同于普通实际生活的真,也不同于科学 的真,它既是现象的真,又是本质的真,既是形象的真,又是典型化了的真。这种显现着真理的本质的 现象或典型的形象，也就是美术的美。而美在一定条件下总是要引起人们的美感，所以，美术的认识功 能总要通过审美功能才能得以实现。一件枯燥无味、不能引起人们美感的美术作品，也不可能帮助人 们认识任何生活的真理,起到美术的教育作用。但反过来说，美术的审美作用又都包容着认识功能与7中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量教育功能。有人认为山水花鸟画的社会功能主要是审美功能，而认识功能和教育功能是不重要的，在 这种情况下,美术的审美作用有其独立的意义。这种理论上的偏差根本在于对美和美感的片面看法。事实上，一切好的、健康的或者说美的美术作品，除能给人以美感以外,还都对人们有一定的教育意 义。一幅好的山水花鸟画，不但能使人悦目，而且会给人以理智的满足，使人更好地认识自然的美，领 悟美术家在美的艺术形象中所要表达的纯真的思想感情，并在美的享受中受到教育。人们在欣赏齐白 石的作品时,除了欣赏画家那鲜明的色彩和简洁的笔墨（形式美）之外，更欣赏画家在作品中所倾注的 对生活的强烈的爱和淳朴的思想感情（艺术家的个性美），在欣赏美术作品的同时，欣赏者的艺术情趣 和生活情趣也受到影响,即从中受到了教育。8中公教师考试第一部分学科知识I给人改变未来的!第二章|中国美术史从考试大纲乙本章考点了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工 声术、书法篆刻、民间美术、建筑艺术等。/（考点聚焦1,本节知识在历年考试中大多以客观题形式进行考查。2.在历年的考试中，中国美术发展的基本脉络、书画家及代表作、主要流派及各时期美术门类的主 要成就是考查重点。考生尤其需要识记各时期对美术发展起到推动和转折作用的名家及风格和各种 艺术形式的代表作品及其含义。通过欣赏古今知名雕塑、建筑能辨别其时期、作者的不同。3.了解民间艺术的发展脉络、重要发源地和重要人物及作品。第一节原始时期的美术（考点梳理史前时代，由于当时人们以石器作为主要的生产工具，所以在历史学上又叫石器时代，属于社会 发展史上的原始社会阶段。以石器制作的程度不同,可分为旧石器、新石器两个时期。一、石器时代概述旧石器时代主要特征是打击石器，人们利用自然的石块进行打猎和防御野兽。新石器时代，是以 使用磨制石器为标志的人类物质文化发展阶段。新石器时代的文化，主要表现在陶器、玉器、骨器等工 艺品上。重要的遗址有:黄河中游的仰韶文化，代表器物为人面鱼纹彩陶盆;黄河上游的马家窑文化，代表器物为舞蹈纹彩陶盆;黄河下游的大汶口文化，代表器物为玉铲;龙山文化,代表器物为小型陶动 物;长江下游的河姆渡文化、良渚文化，代表器物为玉琮等。新石器时代共分六期:齐家期、马厂期、辛 店期、寺洼期、沙井期、仰韶期。石器时代工艺美术发展的最重要标志是新石器时代的石器和玉器。约在7 000年前，南方河姆渡 文化的人们,把玉石有意识地制成装饰品，由此发展了中国的玉文化。二、陶器陶器是用黏土做成的一定形状经一定温度烧制而成的器皿。在新石器时代最为突出，其中最具代 表性的有仰韶文化、马家窑文化的彩陶和龙山文化的黑陶。仰韶文化彩陶因时间、地区的差异而被考9中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量古学家分成不同的类型,主要为半坡类型、庙底沟类型等。马家窑文化彩陶,可分为先后连续的三种类 型，分别是马家窑类型、半山类型和马厂类型。陶器:主要是用于饮食，如钵、碗、盘之类。有的用于炊事，还有一部分用于祭器。这一时期陶器的特点是:从造型上看,实用性与艺术性紧密结合;从装饰上看，纹样内容丰富;表 现手法多样以及构成方式灵活。1.仰韶文化彩陶仰韶文化的彩陶，根据其时间和地点的不同，彩陶器的器形与纹饰可以分为数种类型，其中以半 坡类型和庙底沟类型的彩陶艺术成就最高。（1）半坡类型的彩陶艺术图 2-1-1仰韶文化半坡类型的彩陶,主要分布于甘肃东部 和陕西关中地区。陶器以卷唇盆和圆底的盆、钵及小 口细颈大腹壶、直口鼓腹尖底瓶为典型器物,造型比 较单纯。代表作品有“人面鱼纹彩陶盆”（图2-1-1）、“彩绘五鱼纹盆”等。其纹饰主要有:动物纹，以鱼、蛙、鹿及鸟为装饰对象,尤以人面鱼纹、鱼纹、鱼鸟结合 纹，生动精彩，变化多端，具有鲜明的时代特色。几何 纹,多从抽象化的动物纹、植物绞、编织纹演变而来,早期彩陶有宽带纹、三角纹、曲折纹、斜线纹等。编织 纹,有线纹、篮纹、绳纹等。另外，在彩陶钵口沿的黑色 宽带纹上,饰有各种符号，可能代表着各种特殊的意 义或某种特定的记号。（2）庙底沟类型的彩陶艺术仰韶文化庙底沟类型彩陶，分布区域为甘肃、青海、陕 西、山西、河南等省。器形仍以盆、钵、瓶为主,另外还出现了 瓮、罐等,造型多平底，大口、曲壁、小底,形体多呈倒三角形,给人以挺秀、饱满、轻盈而又稳定的感觉。代表作品有“鹤鱼 石斧彩陶缸”。其纹饰有:植物纹，多呈旋花纹、叶状纹;动物 纹,较少见，有蛙、鸟等形象;编织纹，有线纹、篮纹、绳纹;几 何纹，主要由圆点、钩叶、弧线三角和曲线等组成的带状花 纹。（3）马家窑文化彩陶马家窑文化器形仍以盆、钵、罐、壶为主,尖底器已基本 消失o其纹饰有:人物纹,青海大通县上孙家寨出土的舞蹈纹 彩陶盆;动物纹,有蝌蚪纹、蛙形纹;最具有时代特征的为漩 涡纹和波浪纹，纹饰旋转、起伏，给人以强烈的运动感。代表 作品有鹳鱼石斧图彩陶缸（图2-1-2）o2.龙山文化的黑陶黑陶是指在器物烧成的最后一个阶段，从窑顶徐徐加 水，使木炭熄灭，产生浓烟，有意让烟熠熏黑,而形成的黑色图 2-1-210中公教师考试第一部分学科知识I给人改变未来的陶器。它是继彩陶之后，中国新石器时代制陶业出现的又一个高 峰。分布区域以山东和苏北地区为主。性质类型较彩陶明显增多,主要有罐、盆、盂、鬲、瓶、豆、鬻、杯、鼎等。其造型较彩陶有所见 长,设计新颖巧妙，样式繁多，独具风格。黑陶（图2-1-3）有黑、光、薄、棱、鼻五个特点。三、早期壁画、地画和岩画壁画:辽宁牛河梁红山文化女神庙中出土的壁画残片和宁夏 固原麻黄剪子齐家文化遗址中出土的用红彩绘制的几何纹壁画 残片。地画:甘肃秦安大地湾仰韶文化晚期房基遗址地面上发现的 人物和动物绘画形象。岩画：内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画，云南沧源、广西左 江、江苏连云港岩画等。四、石器工艺新石器时代的石器特征是：（1）普遍出现磨制石器，器型规 整、定型。（2）复合工具开始出现。（3）流行石铲、石镰等农业生产 工具。（4）出现作为祭祀礼器的生产工具以及其他石器装饰品。新石器时代石器工艺的代表是:广东石峡文化的石器，山东 龙门文化的石铸以及仰韶文化和大汶口文化的石饰制品等。五、玉器工艺图 2-1-4图 2-1-3东北辽河、华北黄河和华南长江 中下游三大流域是玉器工艺最集中的 发源地区。在新石器时代晚期，以龙山 文化、良渚文化、红山文化等为代表的 玉器制作已相当兴盛。如内蒙古红山 文化的碧玉龙（图2-1-4）o六、原始雕塑1.史前陶塑艺术品的造型和种类新石器时代的雕塑有实用性和象 征性两大特征，最具代表性的雕塑是 玉器和陶塑。陶塑造型有动物和人物 两大种类。2.新石器时代石、玉雕刻的两个中心及主要风格11中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。南方良渚文化风格:采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为宗教礼器上的神人像,造型庄重神圣，有较强的宗教意味。再现“鹳鱼石斧图彩陶缸”属于我国新石器时代的（）oA.龙山文化 B.仰韶文化C.马家窑文化 D.红山文化【答案】C。解析:马家窑文化器形仍以盆、钵、罐、壶为主，尖底器已基本消失。其纹饰有：人物纹，青海大通县上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆；动物纹，有蝌蚪纹、蛙形纹；最具有时代 特征的为漩涡纹和波浪纹，纹饰旋转、起伏，给人以强烈的运动感。代表作品有“鹳鱼石斧图 彩陶缸”。故选C。第二节夏商周美术（考点梳理）夏商周是我国的奴隶社会时期,随着社会分工的扩大，青铜冶铸、制陶、玉石骨牙雕刻、糅漆及纺织 等手工艺的技艺日益精湛。为了维护奴隶主贵族及新兴封建贵族的统治，满足其奢侈生活的需要，工艺 美术及雕塑、绘画、书法、建筑等均获巨大发展，其中以青铜器的艺术成就最为突出,故有青铜时代之称。一、青铜艺术（一）青铜器的起源及铸造青铜是红铜加锡的合金。与红铜相比，青铜具有熔点低硬度大等优点。中国的青铜器起源于黄河 流域,到夏商周时期它既是生活用具和生产工具,也是王权神授的象征,另外青铜的使用还促进了各 个地区间的各种交流。中国的青铜器到商周时期铸造工艺已经达到比较成熟的水平，出现了块范铸造 和失蜡法等成熟的青铜铸造技术。（二）青铜器的应用青铜器在当时为奴隶主贵族所垄断和享用，商代晚期已形成了较完备的青铜器种类，大体可分为 礼器（炊煮器、盛食器、酒器、水器）、乐器、兵器、工具以及车马器等。一些用于祭祀和宴饮的青铜器被赋予特殊的意义,成为礼制的体现，称为礼器。青铜礼器象征着 奴隶主的权威，并具有区分尊卑贵贱的功能。当时的奴隶主贵族主要在几个方面使用礼器:用于祭祀 祖先和鬼神,商代的奴隶主制作大量的青铜器用于祭祀,这些青铜器的种类和形制与前代相比大大增 加，而且有的体量较大。体现和维护奴隶主阶层的等级制度,最高等级是天子九鼎，以下是诸侯七鼎,卿大夫五鼎，依次递减。作为分封、赏赐、战争的见证物，这主要是通过青铜器上的铭文来实现。（三）青铜器纹饰与形制的发展商代后期,青铜器的铸造工艺更加精湛，器型丰富，青铜器的纹饰主要分为动物纹饰（造型及主体 12中公教师考试第一部分学科知识I装饰）和几何纹饰（底纹或细部）两大类，流行饕餐 纹（或称兽面纹）、云蕾纹、龙纹、虎纹、象纹、人面纹 等纹饰。安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出 土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊（图2-2-1）及人面纹方鼎等，皆具形制凝重结实、纹饰繁丽 雄奇的特征。青铜器特征：根据动物形态造型，被称之为“尊”；将人或动物形象与青铜器造型融为一体;以 主体动物形象作为青铜器的附件。春秋中期，出现模印法与失蜡法等新工艺。河 南新郑出土的莲鹤方壶，具有社会大变革时代的艺 术特色。二、先秦绘画（一）先秦帛画早期中国画的特征在先秦时期的战国帛画中 很好地体现出来。最能代表战国时期绘画艺术成就 给人改变未来的图 2-2-1的遗物有湖南省长沙出土的人物龙凤图（图2-2-2）和人物御龙图（图2-2-3）两幅帛画。这两幅世 界上最早的丝织物绘画均是葬仪中的“铭旌”，具有送死者灵魂升天的含义，表达了楚文化中简朴的道 家思想。图 2-2-2图 2-2-313中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量（二）先素潦画中国是世界上最早发明漆器的文明古国。先秦漆器，特别是战国漆器上的绘画，在中国绘画史上 熠熠生辉。虽然当时的漆画主要为装饰图案，但其主体部分，却多表现为有明确意义的图画。其画法与 帛画一脉相通，均为毛笔画成。三、书法篆刻艺术商代书法以甲骨文为代表。它是利用龟甲兽骨进行占卜时刻写的“卜辞”，大部分是用尖锐的工具 在龟甲上刻出来的,因此笔画以直线为多，往往十分纤细。西周的书法是以金文为代表，金文也称“钟 鼎文”。在金文的书法风格的发展中，对以前使用的文字进行改正、变革和规范，出现了新体“大篆”。考题再现吆_长沙楚墓出土的人物龙凤图描绘的主题思想是（）oA.天地神话B.引魂升天C.墓主生活D.仙人出行【答案】B。解析:人物龙凤图画一身穿长裙，侧身向左做祈祷状的贵族妇女,在腾龙凤 舞的接引下，向天国飞升的景象。故选B。第三节秦、汉美术（考点梳理一、绘画艺术秦汉时期重要的绘画大多数都是在为统治阶级服务，为了满足统治者需求,各种美术作品极尽华 美，做工越来越考究,技术水平不断提高。在当时占有显著地位的是各种宫殿、衙署、府第、祠庙和坟墓 等大量的制作壁画，此外，在绿帛上的绘画以及各种工艺品的装饰绘画也相当流行。中央到地方都设 有专门的手工业作坊，为美术的发展提供了必须的物质基础。（一）帛画长沙马王堆汉墓出土的字形旌幡帛画（图2-3-1）,全长两米多，其主题思想是引魂升天。墓主 人形象画成正侧面或画成四分之三的半侧面,形貌服饰皆刻画得惟妙惟肖，各种神禽异兽,姿态矫健活 泼,勾线流畅挺拔，设色庄重典雅，展现了西汉绘画卓越的艺术水平。（二）墓室壁画西汉统治阶级提倡孝道盛行厚葬,很多的贵族豪强地主流行在墓壁上绘制壁画。河北望都汉墓壁 画（东汉末期）中的人物都画成在自己的职位上工作的情景，这就是除了题字以外更形象地表现了人 物的社会特点，并且是直接地描写了人与人之间的社会等级差别。14中公教师考试第一部分学科知识I二、画像石和画像砖画像石和画像砖是汉代美术的重要实物资料，它是一种兼具了绘 画、雕刻或浮雕等因素的艺术形式，比起绘制在壁上的笔画更能保存长 久。所谓画像石，是在石块上雕刻画像而成;画像砖，是在泥杯上模印画 像后烧成的砖块。它们是用于墓室或祠堂等建筑的构件。画像石是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑 石构。画像石在西汉昭宣时期,新莽时期有所发展。东汉时期，画像石分 布地区扩大,形成四个中心：山东、苏北、皖北区;豫南、鄂北区;陕北，晋 西北区；四川地区。西汉晚期画像石，在山东、豫南两地均有发现。综观此 墓画像石,具有布局疏朗、主题突出、内容丰富、形象质朴等特点。画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件。秦代至西汉初期，画像砖 多用于装饰宫殿的阶基。西汉中期以后，画像砖主要用于装饰墓室壁画。东汉是画像砖艺术的鼎盛时期。西汉，陕西省历史博物馆的一块“侍卫瑞壁纹模印画像空心不专”,大 约属于西汉初期物，东汉画像砖以河南、四川两省出土最多。艺术造诣最 高的是四川成都一带出土的东汉后期画像砖。它们皆为实心的方砖或长 方砖，画面一次模印而成,构图完整生动。四川画像砖在题材内容方面独 树一帜，除少量神话内容之外,绝大多数刻画现实生活,风格清新隽永，乡土气息特别浓郁。三、雕塑艺术给人改变未来的图 2-3-1秦汉时期的雕塑,在继承先秦雕塑优秀传统的基础上，有突飞猛进的发展，形成了中国雕塑史上 的第一个高峰。1.霍去病墓石雕霍去病墓石雕是西汉大型石雕中的代表作，代表了汉代陵墓表饰雕塑艺术的突出成就。作者 图 2-3-2运用循石造型的艺术手法，巧妙地将圆 雕、浮雕、线刻等技法融会在一起，刻画 形象以恰到好处，足以表现客体特征为 度，绝不作过多雕镂，从而加强了作品的 整体感与力度感，堪称“汉人石刻，气魄 深沉雄大”的杰出代表。花岗岩的特殊质 感与这种古拙朴厚的风格结合在一起形 成的阳刚之美，很好地表现出西汉帝国 朝气蓬勃的时代风貌。其中马踏匈奴（图2-3-2）是纪念性石雕中最具代表性 的一件作品。2.秦始皇兵马俑秦始皇兵马俑被誉为“世界第八大奇15中公教师考试美术学科知识与教学能力高级中学给人改变未来的力量迹”。为数众多的陶塑兵马俑,通过严谨的布局,排列成面向东方、气势磅礴、威武雄壮的军阵场面,再 现了秦军奋击百万,战车千乘，军阵整肃，勇于攻占的宏伟气派。这是秦代造型艺术取得划时代成就的 标志。秦兵马俑的艺术特点:崇尚写实,手法严谨；性格鲜明，形象生动;在总体布局上,利用众多直立静 止体的重复,造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。3.西汉明器雕塑西汉时期，明器随葬的习俗得以传承和发展，明器随葬之风颇为盛行。1965年陕西咸阳杨家湾汉 墓出土的兵马俑，是现今所见西汉最具规模的兵马俑群。1969年在济南市北郊无影山西汉墓出土的乐 舞杂技陶俑群，整个场面气氛热烈欢快，极富情趣。1966年,陕西西安任家坡西汉陵从葬坑出土的侍女 俑采用模制、塑制并与彩绘结合的方法,加强了表现效果。舞女俑以陕西西安白家口出土者最具代表 性。湖南、湖北一带盛行以木俑随葬，当时沿袭战国楚地 的习俗。西汉后期的木俑，以江苏连云港永泰乡西汉墓出 土的木俑最具特色。4.东汉明器雕塑东汉时期，随葬之风愈演愈烈，制作规模、制作材料 以及题材内容等方面更加的奢华，艺术水平不断的提高,促进了雕塑水平的进一步发展。东汉时期，尤以四川地区出土的陶俑具有鲜明的艺 术特色。四川成都天回山崖墓出土的一件说唱俑（图2-3-3）是汉代陶俑中最为弓I人注目的杰出作品。汉代雕塑艺术中骏马形象的塑造尤其出色，代表作 甘肃威武雷台东汉墓出土的“马踏飞燕”（图2-3-4）,又 称“马超龙雀”，奔马高34.5厘米，长45厘米，整个造型 比例准确,劲健雄强,充满非凡的生命力。图 2-3-3四、建筑艺术与工艺美术图 2-3-4秦汉时期的建筑，形成了具有民族特色 的建筑艺术风格，对后世产生了巨大和深远 的影响。秦汉时期，工艺美术的各个门类都有重 要的发展和创造,无论在制作技术方面,还是 装饰艺术方面，都取得了较高的成就。秦汉时期的漆器工艺十分发达，创造了 新的装饰手法,图案纹饰精致华美,标志着漆 器装饰的新成就。青铜工艺开始向轻便、精巧、实用的生活用器发展，代表作有:羊形灯、长信宫灯、错 金博山炉、漆棺、云纹漆鼎等。而以人物造型的灯具，最为杰出的是河北满城窦管墓出土的长信宫灯 16中公教师考试第一部分学科知识I（图2-3-5）,长信宫灯一直被认为是我国工艺美术品中的巅 峰之作和民族工艺的重要代表而广受赞誉，这不仅在于其独 一无二、稀有珍贵,更在于它精美绝伦的制作工艺和巧妙独特