剧戏人生--本科毕业设计.doc

毕业设计说明书（2013届）戏剧人生学生姓名 唐燕飞 学 号 0404090223 系 别 服装与艺术设计系 专业班级 服装设计与工程0902指导教师 蒋德韫 填写日期 2013年4月 18 戏剧人生摘 要人生如戏,戏如人生,每一个人的人生都像一部戏,不同的人生不同的戏,不同的戏有着不同的精彩、不同的服装。人生如戏,很多人都喜欢看戏,看戏中人生那悲欢离合的故事,看戏中人物那多彩的服装。戏就是人生,人生就是戏,每一部戏里都会有许多不同的服装。人生与戏都是一样的,所不同的只是,人生是真实的戏,而戏是虚幻的人生,戏中的人生虚幻,人生的戏真实,真实与虚幻有时候也让人琢磨不透,有人说人生比戏真实,有人说戏比人生真实。不同的戏剧有着不同的服装启发了我的设计灵感。此次系列设计服饰“戏剧人生”就是为了描述唐代服装和现代礼服的结合，将唐代宫廷服饰的庄重大气和现代礼服的唯美飘逸相互融合，产生一种具有现代气息的唐代服饰，让人眼前一亮，在古装影视剧中的服装设计上不应该拘泥于历史发生的真实性，而更应该在现实生活的基础上对其创作和升华，时时引入创新的元素，正确运用创新的思维贯穿于对古装设计的操作中。这种服装附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。服装以紫色作为主色调，营造一种高贵典雅的气质再加上完美的裁剪可以编制出美丽的服装。面料选取了硬纱和仿缎的结合为设计点。外衫用硬纱在轻盈飘逸之中又有庄重的感觉，裹腹裙采用仿缎加重庄重的感受。关键词 戏剧服装；唐代风格；现代礼服THE DRAMA OF LIFEABSTRACT Life is like a play, drama is like life, each persons life is like a drama, different life different drama, and the different play has different wonderful, different clothing. Life is like a play, a lot of people like the theatre, looking the drama life story of the grief at joys and sorrows, looking the drama of characters colorful clothing. The play is life, Life is drama, and there are many different clothes every movie. Life and drama are the same, just different is Life is real drama, but the play is the unreal life, the play of life illusion, The drama of the life is true, Real and unreal sometimes make people cant figure out, some people say that life is better true than play real, some people say the play real than life. The drama of different have different clothing inspired my design inspiration.This series of garments drama of life is to combine description of the Tang Dynasty costumes and modern dress, The solemn atmosphere of Tang Dynasty court dress and modern dress beautiful elegant fusion, produce a kind with modern costume, let a person shine at the moment, This garment is attached to the different body figure who suddenly has a fresh vitality, soft lines smooth, A thoughts thronged ones mind.Clothing to purple as the main colors, Create a noble and elegant temperament, coupled with the perfect cutting can produce the beautiful clothes. The fabric selection combines chiffon and silk imitation for the design point. The outer jacket with chiffon adds more elegant modern feeling.KEYWORDS Dramaticclothes; thetangdynastystyle; Moderndress目 录摘 要IABSTRACTII前 言11设计背景31.1国内外状况分析41.2戏剧服装背景分析51.3戏剧服装综述51.4 唐代服饰的流行趋势72设计分析82.1 设计主题风格82.2 灵感来源82.3 服装色彩搭配92.4 服装面料的选用92.5 服装款式结构分析92.5.1 款式一102.5.2 款式二112.5.3 款式三122.5.4 款式四133制作过程说明和舞台展示143.1制作说明143.2舞台展示144结束语15参考文献16致谢17前 言人生如戏,戏如人生,每一个人的人生都像一部戏,不同的人生不同的戏,不同的戏有着不同的服装，而不同的服装也有不同的人物特性、不同的身份地位、不同的命运、不同的意义、不同的精彩。人生如戏,很多人都喜欢看戏,看戏中人生那悲欢离合的故事,听戏中人物那悲戚忧愁的心绪,感戏中命运那荡气回肠的转折，赏戏中不同的人物角色所穿的不同的服装。我们看戏，在很多时候首先看到的是戏中人物的服装，根据服装来判定这个人的身份背景，性格特点，人物的身份和性格与她们所穿的服装有着密不可分的联系。人物性格是主观存在的，我们是通过人物的说话语气行为举止主观的来判断这个人的性格是温柔、高贵、典雅、大气等等，而服装是由面料、色彩、造型等具象的物质材料构成的客观事物。一个是无形不可见的，一个是有形可见的，二者之间有着明显的差别，但是它们都能使人产生强烈的主观感受。因此它们不仅有着诸多的外在联系，还有很多割舍不断的内在契合。看戏中人物的服装我们就可以判定这是什么朝代，不同的朝代有着不同的服装，服装也给我们透露了不同朝代的经济发展状况、政治形式、文化背景和宗教信仰。. 唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。这时候的服饰愈益华丽。大唐三百余年中的女子服饰形象，主要为襦裙装，襦裙装：襦裙服为上着短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂，足登风头丝履或精编草履。衫：衫较襦长，多指思帛单衣，也是女子的常服之一，从温庭筠诗句“舞衣无力风敛，藕丝秋色染”和元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”以及张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”和欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”等处来看，唐代女子着衫非常普遍。裙：这是当时女子非常重视的下裳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，上身仅着抹胸，外直披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。诗句慢束罗裙半露胸的写照，这是中国古代女装中最为大胆的一种，足以想见唐时思想开放的时代背景。其裙身之长，可见孟浩然之诗句：“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅。”卢照邻也有“长裙随风管”句。其裙身之丰，可见李群玉诗“裙拖六幅湘江水”，孙光宪诗“六幅罗裙萃地，微行曳碧波”和大量佛教壁画供养人像以及众多陶俑。其裙腰之宽，可读诗句“东邻起样裙腰阔，剩蹙黄金线几条。”披帛：在唐代的绘画以及陶俑中可见妇女在肩背上披一条长长的画帛，叫做披帛。它的出现，历代学者说法不同，一说始自秦，汉代杨雄方言有：“户裱为之被巾。” 壁画中已披帛，唐代广泛流行。披帛分为两种：一种横幅较宽，长度较短，多为已婚妇女所用：另一种长度可达两米以上，多为未婚女子所用。简而言之，披帛是唐代妇女的服饰，是披在肩上的一种带子，一般有几米长。一部戏就是一个人生,一套服装就是一个人物特点，就是一个朝代的象征，一个人生就是一部戏,戏中多彩的服装就不同的精彩,人生的美丽就是戏中服装的美丽,服装的美丽与魅力在镜头前展示的淋漓精致,我们在这些多彩的服装中感受不同的视觉冲击。本次设计，通过现代时装设计方法，把传统民族元素融入到现代服装形式中，将唐代服装和现代晚礼服进行融合，使其带有一定的民族服饰的风格印象。在传统与时尚的隧道中把民族元素和现代元素进行嫁接和融合, 使传统与现代文化间的精髓相互融合、相互碰撞, 和谐地发展，让民族美与现代美在中国现代的服装设计中得到完美演绎！1设计背景随着社会的发展，网络影视传播的普及，唐代影视作品在国内外越演越热，而服饰作为表现影视文化最基本的元素和国家、地区的文化与审美情趣的载体，因此对唐代影视中的服装要求也越来越高，它所起的作用远远不再是局限于传统外观审美和娱悦受众这一基本美学价值。在唐代影视剧中的服装设计上不应该拘泥于历史发生的真实性，而更应该在现实生活的基础上对其创作和升华，时时引入创新的元素，正确运用创新的思维贯穿于对唐代服装设计的操作中， 因此对唐朝服饰的研究成了一种潮流和趋势。1.1 国内外状况分析1.1.1国内状况分析如今国内，唐朝服装的流行，唐代元素舞动着独有的斑斓，成为现代生活的特殊色彩。唐代是我国封建时代纺织品美术高度发展时期，其服饰图案面料等独特的艺术特点，逐渐衍生出美的内涵。国内已对唐代服饰的形式美，象征意义的分析，探讨出唐代服饰透过社会、历史所折射出来的审美意识，唐代服饰传统的审美意识对后代的影响一直沿续到今天。因此对唐代服装的研究也成为一种锐不可当的潮流。 图1-1柳岩在北京身着一袭Tadashi Shoji桃红水晶雪纺长裙亮相在深圳卫视、湖北卫视联合百家城市电视台录制“百城春晚”，她映衬的肌肤胜雪，抹胸式设计亦是小露事业线，可谓优雅性感兼具。坦胸处呈双桃形，恰与女子隆起的胸部协调一致，紧密结合，充分地体现了女子的形体美。明星的穿衣风格总是走在时尚的前沿，总是时尚的潮流，由此可见唐代服装的慢束罗裙半露胸对当今社会的影响之深远。图1-1唐代服饰，特别是女子装束，不光为当时人所崇尚，甚至与今日人们观赏唐代服饰，仍然会兴奋异常，而且感到由衷自豪。这里没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之势，展现在人们面前的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰形象。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽的颜色相争媲美，不甘疏落寂寞，再加上杂之以金银，愈显眩人眼目。其装饰图案无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然真可谓一派大唐盛景。1.1.2国外状况分析国外，现今各国知名服装设计师纷纷以我国唐朝服装为元素，来展示既传统又现代的精美服饰，如日本的和服就吸取了我国唐朝服饰元素。唐朝时的丝绸被他们广泛的应用在服装上，特别是礼服上。另外，国外设计师在创作过程中，将中华民族的典型样式、线条、色彩等当作一种符号、语汇，通过非传统的手法，组合传统部件，将其融入到自己的设计中，从而构成一种古今融合的中西合璧的手工与现代技术结合的新型美。图1-2时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川在东亚领国如日本、朝鲜还有印度。阿拉伯等国家，其服饰发展在当时大都受到了唐代服饰艺术的影响，由此可以看出唐代服饰艺术也对世界服饰的发展起到了举足轻重的作用。唐代女性服饰在传承和弘扬本民族传统文化艺术的基础上吸收优良成份并有所发展与创新，使其形成自己独特的风格特征。这也得益于唐代宽松的政治环境，开放的经济贸易，以及与西方文化艺术交流的频繁。少数民族文化艺术的引入，极大地充实丰富了唐朝的中原文化，使得女性爱美的天性 得到最充分发挥，最大限度地发挥着自己对审美的创造能力。如图1-1的和服在束腰部分采用的是高腰束腰，引用了唐朝的束腰方法，拉升了女子的形体，外衫也是类似与唐朝的袍衫，显得大气庄重。1.2 戏剧服装背景分析 随着社会的发展，网络影视传播的普及，戏剧作品越演越热，而服饰作为表现戏剧文化最基本的元素和国家、地区的文化与审美情趣的载体，因此对戏剧中的服装要求也越来越高，它所起的作用远远不再是局限于传统外观审美和娱悦受众这一基本美学价值。在戏剧剧中的服装设计上不应该拘泥于历史发生的真实性，而更应该在现实生活的基础上对其创作和升华，时时引入创新的元素，正确运用创新的思维贯穿于对戏剧服装设计的操作中。1.3戏剧服装综述1.3.1戏剧服装的概念塑造角色外部形象的艺术手段之一。用以体现角色的身份、年龄、性格、民族和职业特点，并显示剧中特定的时代、生活习俗和规定情境等。在中国戏曲中习称“行头”。 从属于中国传统戏剧表演艺术的戏剧服装，属于“写意艺术体系”，是一种由生活化服装加工提炼而成的艺术化服装，在某种程度上类似于历史生活服装又并非历史生活服装，而妙在似与不似之间的意象化服装。1.3.2戏剧服装的设计因素和表现形式戏剧情境、造型因素、色彩因素、材质因素、加工因素这五个是戏剧服装的设计因素。1、戏剧情节决定了戏剧的外在形式，而戏剧服装又烘托了戏剧情景产生的氛围。怎样的情节就要穿怎样的服装，戏剧服装设计就是把服饰与穿着环境作为一个整体对待，把个体放在一个整体中去考虑，要符合TPO原则（时间、地点、场合），与环境达到和谐统一，才能产生高层次美感。2、戏剧服装造型是指服装在剧场的环境空间中所形成的立体形态。在日常生活服装的款式设计方面，一般将比例、均衡、节奏、呼吁、强调登形式美法则用于服装的外在设计上，以体现不同的服装风格。3、在人的视觉接受过程中，色彩最先闯入人的视域，在服装及饰品设计上最能创造气氛的是色彩。因此服装的第一要素就是色彩要素。色彩还有对意境进行创造的能力，是戏剧服装解读戏剧内涵的语汇。4、戏剧服装制作中为创作需要会是使用非面料材质，来丰富我们的创造手段。不同的服装材料可以营造不同的效果。5、无论多么优秀的设计，单是设计本身无法成为作品，必须辅以适当的加工手段。服装加工是很重要的甚至是一件服装成败的关键，服装作为戏剧中审美客体最直观的外在形式，通过现实主义、浪漫主义、象征主义三种主要表现形式，强化了自身在戏剧综合因素中的主动性，使之更好地服务于戏剧中人物形象的塑造和个性的表达。1.3.3 唐代服装与戏剧服装的联系唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，服饰的发展与美和社会进步、思想革命联系起来了，它的前行和发展就有了更多的动力而蓬勃发展，使之更显生机，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。 近些年来，古装影视作品大量出世，特别是对中国唐代影视服装设计的研究，从而对唐代服装的需求也会随着唐剧的拍摄也增多。如今的古装影视以其自身的特点与现代社会互相融合渗透，并引导和诱发了现代服装的流行和演变，也成为人们效仿的参考。在如今的日常生活中很容易发现身着传统服装风格的人们，传统服饰设计在现代文化中被日益改变，并将随着古装影视作品的发展而越发国际化。1.4 唐代服饰的流行趋势在近年来唐代服饰之所以能盛行起来，与我国综合国力和国际地位的大大提升有着密不可分的联系，与我国改革开放30年来的社会稳步前进与经济迅速发展是分不开的，唐代服装自然而然成为体现华夏服饰、民族性、地域性的一种文化符号，因此，唐代服装的流行，即满足了人们这种传统文化艺术心理的需求，在一定程度上体现出了中国人民民族自信心、自豪感的增强。如图1-2在2012时装中国优雅盛典红毯，巩新亮银灰色刺绣bling bling亮片长裙，酥胸隐现。而它的胸部造型上身镶满水钻尽显华丽之感，修长的美腿在透视薄纱的包裹下若隐若现，显尽迷人姿态。而她的胸部造型正式类似于唐朝的坦胸装，坦胸处呈双桃形，恰与女子隆起的胸部协调一致，紧密结合，充分地体现了女子的形体美。明星的穿衣风格总是走在时尚的前沿，总是时尚的潮流，由此可见唐代服装的慢束罗裙半露胸对当今社会的影响之深远。图1-3当今社会唐代服装的再度流行，预示着中华民族传统文化艺术的复兴。唐代服装作为中华服饰的一种流行服饰，是中华服饰的象征，是民族审美意识的代表，是民族服饰艺术的精华。唐代服装在近两年之所以能够流行，是由于我国经济发展迅速、现代化科技建设取得辉煌成就的结果，它告诉我们，传统守旧不是现代化发展的途径，孤注一掷只能玩火自焚。失去自我，使服饰设 计没有自己的风格特征。唐代服装是中国民族服饰的代表，唐代服装也随着国际化的潮流走向世界。所以我们要把带有传统民族色彩的服饰，弘扬广大，珍惜我们传统服饰文化艺术中的佼佼者唐代服装。 2设计分析2.1 设计主题风格古代女性的庄重典雅和现代女性的婉约唯美相互结合，给在庄重之中唯美，在大气之中透露婉约，典雅之中又多了几分时尚，从而阐述了女性的魅力。是古代女子有了现代女子的时尚，这种服装附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。2.2 灵感来源 我的设计灵感来源于看唐代影视的服装，再加上观察现代的礼服。将唐代宫廷的嫔妃服装与现代礼服的裙身的有机结合，将古代氛围中添加了现代的气息，将古代宫廷服饰的庄重大气和现代礼服的唯美飘逸相互融合，产生一种具有现代气息的唐代服装，让人眼前一亮，这种服装附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。如今的唐代电视剧中的服装也并非安照唐代历史的服装来制作，在唐代影视剧中的服装设计已经不再拘泥于历史发生的真实性，而在现实生活的基础上对其创作和升华，时时引入创新的元素，正确运用创新的思维贯穿于对唐代服装设计的操作中。图2-1上官婉儿中如图2-上官婉儿她是个和武则天一道长留于青史的女人。她无比真诚地投入与武三思的世俗之爱、与崔湜的精神之爱，却在最关键的时候将他们送入了别的女人帷幄；她历经大唐的衰落、武周的兴盛、李唐的光复及丑恶的武韦之乱，却一次次依靠诡计与逃脱灭顶之灾，甚至秉国权衡，在幕后操纵着整个王朝的命运；年少的李隆基为了逃避她的控制，毅然决然地刀刃悬于她的头顶，却在登基之初就忙不迭地将她的诗文结集成册这是怎样的一个女人?上官婉儿，长歌当哭，向我们全方位地展示了一幅集爱情与欲望、美丽与丑恶、智慧与阴谋、血腥与残忍于一体的唐宫全景图！她是一个庄重复杂又野心的宫廷女人，同时又是一个渴望爱情期待真爱的女人。希望庄重之中带着婉约的衣服能充分展现婉儿的欲望与美丽。2.3 服装色彩搭配服装色彩是服装设计中一项单独的要素，服装色彩的审美不仅仅体现了设计者的审美艺术，更加体现了社会审美艺术和设计作品的内在含义。从色彩最能把握创作的寓意。色彩是服装感观的第一要素，它有极强的吸引力，于是乎我的设计选择了以浅紫色为主，表现了古代女性的庄重和神秘和现代女性的唯美。紫，让让人向往，感觉梦幻和神秘。生活在五彩缤纷的大千世界里，我们的眼膜似乎也被粘上了一层又一层的采光，或许这能让我们的眼光显得熠熠生辉，可是那层薄薄的眼膜又是否承受得起呢？音乐在希望中落下帷幕，白代表着明天积极的心态。服饰中黑色是乐曲中的低音，同时也是人生中黯然神伤的低潮，音乐动人心弦，近乎完美的是旋律的流动。2.4 服装面料的选用面料可以诠释服装的风格和特性，而且直接左右着服装的色彩、造型的表现效果，当然也决定了不同古装造型的风格。本主题系列的服装主要采用硬纱和锻的结合为设计点，裹胸裙都是采用锻来营造一种庄重的特色，席地长裙来彰显华丽与大气，而外衫主要是用主色调为紫色的硬纱来现实飘逸之中有庄重的感觉，符合宫廷嫔妃的身份特征。外沙致使上身肌肤隐隐显露，这是中国古代女装大胆的一种，也说明了唐代的思想开放，为锻和硬纱的面料组合设计创造一种独特的韵味。2.5 服装款式结构分析在款式方面，“人生如戏”系列服装是以H和A型为主，制作时采用了立体裁剪与平面制版相结合，运用立体裁剪、从局部到整体，从简到繁进行服装的制作。2.5.1 款式一图2-2 图2-1正面 图2-1反面 图2-1侧面如图2-1，第一款服装是吊带抹胸式的裙子，在胸部一圈用花边做装饰，裙摆分为四层，加入现代礼服感觉来增加现代气息，裙子长度席地，外衫的袖子为宽袖，用来显示宫廷嫔妃大气和庄重的气势，外衫袖子部分为现代袖子的泡泡袖，添加了几分时尚。还有一个特点是束腰部分，我采用的是腰带盘绕式来束胸，并将腰带垂下来，在庄重中略带轻松和飘逸。，2.5.2 款式二图2-3图2-2 款式二图2-3正面 图2-3反面 图2-3侧面如图2-2，第二款服装裙子为抹胸裙，外衫的领子采用的是立领，采用立领用来显示唐代宫廷嫔妃地位的尊贵和显赫，外衫的束腰部分我用横条图案，将腰部收紧展示女性的身材，用来缓和宫廷嫔妃大气中不缺乏女子的温婉柔情。外衫的袖子依然是具有现代色彩的泡泡袖。图2-42.5.3 款式三图2-4正面 图2-4反面 图2-4侧面如图2-3第三款裙子是坦胸衫的应用，坦胸处呈双桃形，恰与女子隆起的胸部协调一致，紧密结合，充分地体现了女子的形体美。腰部的形状类似鱼尾巴，因为 唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，下裙是用褶皱来加入现代的气息，外衫依然是立领泡泡袖，不同的是在外衫绣有锦边。图2-52.5.4 款式四2-4 款式 图2-5正面 图2-5反面 图2-5侧面如图2-4第四款裙子运用了唐代当时流行的翻领，束腰部分的形状是菱形与三角形的结合，将现代气息带到古代，加盘扣做装饰用来增加中国气息，下裙是类似鱼鳞做装饰，有着庄重与大气，外衫类似圆领袍衫。3制作过程说明和舞台展示3.1制作说明 “人生如戏”系列创意服饰属于唐代礼服设计。唐代礼服是以裙装为基本款式，再加上外衫致使上身肌肤隐隐显露，在裙装具有庄重、大气之余，给女人增加了魅力。本设计主要面向拍摄唐代古装戏剧的女性。社会在发展，服装也在发展，使唐代古装戏中增添现代的气息，将唐代宫廷嫔妃服装与现代礼服的裙身的有机结合，将古代氛围中添加了现代的气息，将古代宫廷服饰的庄重大气和现代礼服的唯美飘逸相互融合，产生一种具有现代气息的唐代服装，让人眼前一亮，这种服装附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。3.2舞台展示舞台及周边环境选取灯光昏暗的室内，感光度比较低。音乐的舒缓的流出，使人们在昏暗的环境中感受音符的跃动，让音乐带动起人们的联想感觉，从而唤起观众者的无穷的体会和情感的共鸣，使之深入其境、领悟其情。在音乐进行中，模特缓缓迈出脚步进入T台。舞台选取2-3个强力白灯光，以便锁定模特的身影，让音乐和服装的双重感受刺激观众的感官神经。以便产生音乐服装相互呼应相互融合的感觉体验。最后模特慢慢消失在视野里，灯光突然熄灭，舞台展示结束。4结束语 本设计是以kiss the rain为创作基点。从服装的各个角度阐述了作者对古代女性的理解和感悟。唐代戏剧服饰和现代晚礼服为我的创作灵感，我想通过自己的努力阐述我心目中古代女性拥有现在女性的思想。本次设计作品从多方面入手，抓住设计的创作灵感，结合古代唐装和现代社会晚礼服的理念设计而来。设计选择高贵的紫色为主色调，显示庄重之意，但又不是深紫，从而突显现代晚礼服的婉约，加上了黑色的花边在正式之中透露出女性的可爱。款式选择裙装作为主体，古代女性总是如偏偏起舞的蝴蝶萦绕在众人的心头。面料选择天然流线性强，线条清晰而有体量感的锻。给人以庄重和飘逸感。作品通过立体裁剪和平面制版相结合的制作方法，制作出该系列服饰。第一款服装是吊带抹胸式的裙子，在胸部一圈用花边做装饰，裙摆分为四层，加入现代礼服感觉来增加现代气息，裙子长度席地，外衫的袖子为宽袖，用来显示宫廷嫔妃大气和庄重的气势，外衫袖子部分为现代袖子的泡泡袖，添加了几分时尚。还有一个特点是束腰部分，我采用的是腰带盘绕式来束胸，并将腰带垂下来，在庄重中略带轻松和飘逸。第二款服装裙子为抹胸裙，外衫的领子采用的是立领，采用立领用来显示唐代宫廷嫔妃地位的尊贵和显赫，外衫的束腰部分我用盘扣来装饰横条图案，并在腰中系一个蝴蝶结，用来缓和宫廷嫔妃大气中不缺乏女子的温婉柔情。外衫的袖子依然是具有现代色彩的泡泡袖。第三款裙子是坦胸衫的应用，坦胸处呈双桃形，恰与女子隆起的胸部协调一致，紧密结合，充分地体现了女子的形体美。腰部的形状类似鱼尾巴，因为 唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，下裙是用褶皱来加入现代的气息，外衫依然是立领泡泡袖，不同的是在外衫绣有锦边。第四款裙子是翻领，下裙是类似鱼鳞做装饰，外衫类似圆领袍衫。本次设计不仅提升了我对于服装设计的理解，同时也让我在制作过程中体会到获得成功所要付出的艰辛，这不只是一次设计作业，同时也是一次进入社会前的磨练。经过这次毕业设计的洗礼，我相信我能够更好的面对未来的挑战，把握机遇，我要让这次磨练变成我进步的奠基石。参考文献1 乔健宇.中国元素在现代中式服装中的应用A.职业技术,2010.4（116）2 石磷硖.中式服装设计裁剪与制作M.沈阳:辽宁科学技术出版社,20033 赵逸群.中式服装制作技术全编M.上海:上海文化出版社,2009；4 陈志华，朱华.中国服装史M.北京：中国纺织出版社，2008.95The creative role of sources of inspiration in clothing design6 陈志华，朱华.中国服装史M.北京：中国纺织出版社，2008.9 沈从文.中国古代服饰研究M.香港：商务印书馆香港分馆，19817 陈志华，朱华.中国服装史M.北京：中国纺织出版社，2008.98 刘兴邦.服装设计表现技法M.福州:福建美术出版社,20039 陈志华，朱华.中国服装史M.北京：中国纺织出版社，2008.910 周迅，高春明.中国历代服饰M.上海：学林出版社，198411 沈从文.中国古代服饰研究M.香港：商务印书馆香港分馆，198112 余卫华.浅析传统元素在中式服装中的创新性应用A.服饰艺术13 吴晓菁.服装流行趋势调查与预测M.北京：中国纺织出版社,200914英普兰温克斯格拉夫.时装生活史M. 中国出版集团东方出版中心，2006致谢通过一个学期的忙碌与辛勤，本次毕业设计已经接近尾声了，在整个过程中我学到很多东西，进步很大。在此，我想向许多人表示感谢，没有他们我无法顺利地完成毕业设计。首先，感谢纺织服装学院的领导，为我们提供了一个良好的平台，让我们可以尽情发挥；再者，要感谢服装系的所有老师，在四年里正是他们的谆谆教诲使我收获颇丰，也使我有能力完成本次毕业设计；最后，也是我最想感谢的是我的指导老师蒋德蕴老师。在本次设计中不论是开始的选题方面，还是在最后的制作过程中，都得到蒋老师很大的帮助，在确定主题特别是收集相关资料时，整个设计思路还不成熟，蒋老师悉心指导我设计的方法与理念，为我提出了许多宝贵的建议。在后期制作时，更是不厌其烦地帮我分析服装的结构，并多次询问制作进程，亲自帮我检查服装的制作问题，为我指明不足之处，帮助我开拓设计思路。蒋老师循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪，她所授予我的知识会对我日后的生活和学习有莫大的帮助，受益终身。