画作《秋千》与《红磨坊——贪婪者》中女性形象的比较.pdf

061MDZ漫动作2023.10法国的绘画风格从18世纪的洛可可到19世纪的后印象经历了巨大的变革，艺术趣味从体现宫廷与贵族的享乐主义到抒发艺术家的自我感受、主观情感和价值情绪，现代性的快速更迭致使法国艺术语境发生了巨变。本文论述了视角聚焦于法国艺术家让奥诺雷弗拉戈纳尔秋千与亨利德图卢兹劳特雷克红磨坊贪婪者画作中的女性形象，通过对二者艺术作品绘画性效果的形式分析与女性主义 文/姚冲画作秋千与红磨坊贪婪者中女性形象的比较分析，研究其作品中女性形象艺术视觉叙事模式的转变。“无药可救的浪子”与“蒙马特之魂”让奥诺雷弗拉戈纳尔（17321806年），法国洛可可风格画家，出生于法国东南部滨海阿尔卑斯省的格拉斯，6岁时跟随父亲移居巴黎。17岁时，父亲送他去律师家做学徒，但他无意于律师职业，于是到了让巴蒂斯西美翁夏尔丹画室学习绘画。夏尔丹质朴的静物画风格并不能吸引到弗拉戈纳尔，而老师夏尔丹也对这位学生不是十分喜爱，嫌弃弗拉戈纳尔整天只会在巴黎闹市之中游荡，是个无可救药的浪子。这时，弗拉戈纳尔看到了弗朗索瓦布歇娇艳奢靡的作品，一下子被吸引住了，因而转投到布歇门下。他在24岁时获得皇家奖学金，赴罗马深造两年，随后游历考察意大利艺术史迹。29岁时返回巴黎，不久即被选为皇家美术学院院士。起初，弗拉戈纳尔的画都是以宗教、古典故事为主题，但此后由于国王路易十五成为他的主要雇主，因此为了满足国王喜好，他的画基本以奢侈、享乐为主题，这成为他此后画作的主要题材。他使用的颜色非常绚丽，笔触轻快，其代表作品有秋千门闩狄德罗等。亨利德图卢兹劳特雷克（18641901年），法国后印象派画家、近代海报设计与石版画的先驱，出生于法国南部的一个贵族家庭。他在一种优越的氛围中长大，热爱动物和骑马。可惜造化弄人，劳特雷克少年时腿部骨折导致他只有1.54米高。由于身材矮小，劳特雷克不能参加贵族们喜欢的骑马活动，因而兴趣爱好转到绘画上。此后，劳特雷克便沉浸在他的艺术创作中。1882年，劳特雷克来到巴黎，他避开了传统美术学院，在小工作室里寻求个性化的指导。第一次在没有人陪伴的情况下，在巴黎生活，他成为蒙马特的小屋、酒吧、马戏团的常客，那里丰富多彩的夜生活成了他的世界的中心。他矮小的身材赋予了他一定程度的隐形能力，这样他就可以近距离观察别人。他经常用长而细的笔触作画，强调人物形象轮廓，用鲜明的大块色彩对比组织画面，刻画人物性格。其代表作品有红磨坊的舞会拉古留红磨坊等。享乐与思想让奥诺雷弗拉戈纳尔创作的秋千，画面中心是正在荡秋千的少妇，她头顶羊毛毡大翻帽，身着橘粉色丝绸蓬蓬裙。人物面部皮肤细致柔嫩，透露出红润的光泽。神情悠闲自如，体现出上层贵族妇女娱乐的生活状态。画家着力刻画画面最富动感的一瞬，年轻妇人的高跟鞋随着她荡秋千的动态从脚部飞出，层层叠加的蕾丝裙摆随之散开。小巧的高跟鞋滞留在洛可可风格的花园的甜蜜空气之中，使得画面充满俏皮愉悦的氛围。悠闲的娱乐活动与精致的服装，充分展现出18世纪洛可可风格的享乐主义。画面左下角描绘的男士与视觉焦点荡秋千的女性以及道具秋千形成对角线式构图。前景中的男士倚靠着花园中的石柱，石柱上方雕塑的是爱神丘比特。在画面左上方光线的投射下，丘比特的面部表情隐匿于阴影之中，但是观者还是可以十分清楚地看到丘比特的动作，食指张开竖在嘴前仿佛在发出“嘘”的声音。丘比特到底在阻止谁发出声响？顺着画面左上角投射062R漫游美术RAMBLING ART布面油画让奥诺雷弗拉戈纳尔秋千约 8981cm1766 年华莱士收藏馆伦敦彩色石板亨利 德 图卢兹 劳特雷克 红磨坊贪婪者 1.91.2m1891 年维多利亚与艾伯特博物馆，伦敦的光线路径，便可得出爱神丘比特在阻止画面右下角正在狂吠的白色小狗。小狗身后是年轻妇人的配偶，他痴痴地望着年轻妇人的靓影，面部表情透过画家的刻画可以看出其正沉浸在乐园的情境之中。其视域看不到躲在灌木丛中的男子，他也不知小狗为何而吠。他与年轻妇人之间还有一对石塑小天使，小天使们的动态却恰恰相反，一个嘴巴微张望向眼前这一行径，另外一个则低头回避。年轻妇人与两位男士构成了一个三角形，石雕小天使则构成了一个更小的三角形，由此可见画面空间的纵深感。艺术家在画面颜色掌控上别出心裁，明度最亮的是占据画面中心，身着洛可可服饰的年轻妇人。次之是小狗与灌木丛的男士，爱神丘比特和小天使石雕及年轻妇人的配偶都隐匿于枝叶繁茂之间。艺术家显然并不想让年轻妇人的配偶发现这一行径，因为通过画面的分析对比可得出年轻妇人的配偶所坐的石凳与石雕小天使所处的柱基处于同一平面，明度的差异化处理，使其成为画面唯一一位不知情者。三角形的构图在古典主义画作中象征着庄严、高贵、静穆，而在这幅充满洛可可风格的画作中却充满了挑逗，且也象征着复杂的关系。商业与营销19世纪的法国巴黎商业界，在1881年修订的新闻自由法之后便掀起了广告营销的热潮。商业海报的形象设计成为吸引顾客消费的一种十分有效的宣传手段，使得商业海报设计师应运而生。红磨坊的舞厅老板齐德勒“嗅到”了通过张贴广告宣传海报可以带来客流量增长，便邀请劳特雷克为红磨坊设计海报。在红磨坊贪婪者这幅巨型海报中，红磨坊的领舞者拉古留正在展示她的舞姿。这种舞在19世纪末法国蒙马特的酒吧里时常展演，被称为“康康舞”。印象派画家让贝劳德与新印象主义的乔治修拉都曾画过康康舞的题材。作为画面视觉中心的拉古留以一种极具动态的形象出现，巨大裙摆之下展示了康康舞的绝妙舞姿。画面人物的视线是劳特雷克设计海报构图中，别出心裁的一个环节。舞女拉古留的视线并未望向画面的观者，而是望向画面中的背景呈环形剪影的男士们。但是拉古留裙摆的朝向却指向前景头戴高顶绅士帽的男士，于是画面的前景、中景与远景形成了一种既远又近的视觉关联。并且，中景的舞者拉古留作为海报最想营造的视觉形象，自然是画面中衣着色彩占比最丰富的。前景的男士是单色，而背景构图呈半环形的男士们则是黑色剪影。这种简洁又大胆的处理手法使观者看不见这群男士的面部，但观者可以明显感受到领舞者拉古留是作为被男性凝视的对象。在舞池辉煌闪烁的暖黄色灯光之下，在充满浪漫氛围的舞池中间，女性只是作为一个被凝视的对象，而凝视者则被巧妙地隐匿起来。地面铺装的纵向地板将画面观者的视线引向透视的灭点，而画中人物的横向063MDZ漫动作2023.10交流的视线又将这纵向的空间透视打破。画面前景的男士的服饰是线描勾勒外形再加以平涂，这种绘画风格是因为画家受到了浮世绘风格的影响。男士的动作像是在和拉古留进行招手又或是对她的舞姿进行回应，他双目微闭，似乎在感受动人的音乐与舞女的舞姿，客人们完全沉醉在红磨坊中视觉与听觉双重感官带来的极致享受。艺术家高超的处理手法使这群男士的形象被神秘化了，因为在父权制度与阶级制度的双重施加下，只有拉古留被画面中的男士凝视，被蒙马特街头每一个可以看到这张商业性质的招贴海报的观者所凝视。男性凝视的视域在海报具有大众传播媒介的特质下，从海报中巴黎夜生活的内景转向了巴黎蒙马特的街头；从红磨坊的画面空间延伸到蒙马特的街头。画面背景中的那群男子们的黑色剪影与画面上方的黑色字体产生了呼应。黑色加粗字样的“拉古留”便被印在了那群剪影男士们的头顶。而画面中字体占比最大的是酒吧名称“红磨坊”。一个巨大的“M”被编排在画面的左上角，使观者联想起中世纪的手抄本的排版也是如此，连续重复的三行鲜红色彩的“红磨坊”字样与舞女的拉古留带有波点的红色上衣形成了呼应。而这红色带来的视觉节奏不是至此就停止了的，画面的下方“红磨坊”字样再次出现，并且做了波浪化的字体变形处理，增添了画面律动感的氛围。画面中的红色、黄色、黑色奏响了舞会的乐章，使消费者纷纷涌向那灯红酒绿的场所之中。劳特雷克通过描绘巴黎真实的夜生活，影射了现代生活中的道德堕落、追求感官刺激的拜金主义的一面。秋千与红磨坊贪婪者中女性形象的刻画，反映了法国绘画风格从18世纪的洛可可时期步入19世纪工业革命时期带来的现代性社会阶层的变化，洛可可时期大批量贵族女性赞助者向画家订购画作，大量女性化倾向的风格出现，画家们通过笔下精致的色彩与优雅灵动的线条刻画出贵族们无忧无虑的生活。但是这些贵族女性赞助人，目的是通过画面的展示体现出女性迷人的形象，为了更游刃有余地周旋于贵族男性之间。或许秋千的三角形构图中女性处于顶端，但这何尝不是一种披着美化外衣的男性凝视题材。视觉叙事模式在工业革命的机器轰鸣之间改变了。现代性、革命性、先锋艺术充斥在法国的艺术氛围圈子中。而19世纪巴黎蒙马特街头涌入的艺术家们与中产阶级，使得更多类似红磨坊贪婪者中的女性形象被明晃晃地展现出来，女性形象被凝视对象所物化，形成固有的标签化概念。艺术家们艺术创作的女性形象虽然发生了变化，但女性始终处于被凝视与物化的一端。（广西艺术学院美术学院）