第一讲-影评及镜头语言-PPT.ppt

第一讲 影评及镜头语言课堂重点1、什么是影评、什么是影评2、影评与观后感的区别、影评与观后感的区别3、为什么写影评、为什么写影评4、电影中的镜头语言、电影中的镜头语言2什么是影评电影评论，简称影评，是对一电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析环境、色彩、光线等进行分析和批评和批评3评论目的电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜镜头语言头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所体现出的道理，既能通过分析影片的成片中所体现出的道理，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；还能通过分析以促进电影艺术的繁荣和发展；还能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术电影艺术的发的发展。展。4评论内容电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段造型表现手段和电和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影员等电影艺术家艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。评文章。5课前五问12345电影中都有哪些镜头景别？电视摄像的技巧点击添加标题点击添加标题点击添加标题每一种景别所特有的意义？按拍摄角度划分有几种拍摄方式？运动镜头都有哪些？不同景别的定义？61.浙江传媒学院（角度、色彩、主题，任浙江传媒学院（角度、色彩、主题，任选其一）选其一）2.北京广播学院（主题、人物，选其一）北京广播学院（主题、人物，选其一）3.重庆邮电大学（评思想主题）重庆邮电大学（评思想主题）4.信阳师范学院（从色彩、角度、人物，信阳师范学院（从色彩、角度、人物，选其一）选其一）7景别的定义景别的定义：景别主要指摄像机同被摄对象的距离远近，景别主要指摄像机同被摄对象的距离远近，而造成画面上的形象大小。景别的大小也与摄而造成画面上的形象大小。景别的大小也与摄像镜头的焦距有关，焦距变动视距发生相应的像镜头的焦距有关，焦距变动视距发生相应的变化，取景范围也就发生大小变化变化，取景范围也就发生大小变化。8大家有疑问的，可以询问和交流大家有疑问的，可以询问和交流可以互相讨论下，但要小声点可以互相讨论下，但要小声点可以互相讨论下，但要小声点可以互相讨论下，但要小声点9镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。10111213141516景别表达的意义远景：展现大的环境或背景，营造特定的气氛和气势。全景：着重展现人物的全身及物件的整体。中景：着重展现人物上肢动作及人物之间的情绪交流。近景:胸部以上，展现人物的面部表情，刻画人物的心理，使观众揣摩主人公的内心情感。特写:表现人物面部表情，展现人物的内心世界，比近景更透彻。17拍摄方式按拍摄角度划分：按拍摄角度划分：1.仰拍：拍摄对象高于摄像机位置。有泰山压顶之感，展现人物的高大巍峨，当拍摄人物时，可以展现其高大，强劲，有敬仰、歌颂、赞美之意。2.俯拍：拍摄对象低于摄像机位置。扩大视野，展现环境，交代背景，当拍摄人物时有自卑、压抑、唾弃之意。拍摄物体时则有层次感。3.平拍：以人的正常视野为标准。客观、真实、含蓄、意境幽远。4.侧拍：前后左右，左前、右前、左后、右后。使拍摄人物有层次感。5.顶拍：垂直拍摄。压缩垂直方向的空间。18镜头语言的基本知识运动拍摄方式推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。19镜头语言的基本知识跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。升：上升摄影、摄像。降：下降摄影、摄像。俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。20基础知识：景深指被拍摄主体前后景物清晰的范围。广角镜头的视角大，景深大，可用于拍摄全景、跟拍、新闻、球赛等，但广角镜头容易变形，一般拍摄时不能离主体太近。长焦距镜头，视角小，景深小，透视弱，主体向背景靠拢。用长焦拍摄可以虚化背景，利于突出主体，画面比较生动。但长焦镜头容易抖动，所以长焦最好配合三角架或其它的支撑物来使用。作为一名摄像人员，拍摄时只要条件允许应尽可能使用三角架。近距特写：一般镜头的聚焦清晰范围在0.9m至，而近距(MACRO)功能可以拍摄距镜头几厘米的小物体。方法为：将镜头置于MACRO，聚焦为，变焦环设为手动，手动调节变焦环，使被拍摄对象清晰。21基础知识蒙太奇:蒙太奇蒙太奇原为原为建筑学建筑学术语术语，意为构成、装配。现在是影视专业术语，意为构成、装配。现在是影视专业术语，是一种剪辑技巧，一般包括画面剪辑和画面合成两方面。运用蒙太奇能是一种剪辑技巧，一般包括画面剪辑和画面合成两方面。运用蒙太奇能丰富电影艺术的表现力，使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中；丰富电影艺术的表现力，使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中；还能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考；还可以实现对时还能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考；还可以实现对时空的再造，形成独特的影视时空。空的再造，形成独特的影视时空。长镜头：一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头，一般时长超过一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头，一般时长超过30秒。长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以秒。长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染气氛、表现人物的心理活动。染气氛、表现人物的心理活动。主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。变焦拍摄：摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。22造型语言:视觉造型艺术的手段和技法（如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构、空间处理等）与声音造型诸因素（音量、音色、音调、运动、方位、距离等），共同形成了它们的造型语言体系。空镜头：又称又称“景物镜头景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。奏方面也有独特作用。23