藤本壮介作品集.pptx

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,2015/9/20,#,藤本壮介,日本新生代最有才华的建筑师之一,藤本壮介,藤本壮介是日本新生代最有才华的建筑师之一,他在,2000,年创建了藤本壮介建筑师事务 北海道,Noborib,所，团队由,15,位建筑师、,设计师,、工艺师和研究员组成，同时担任京都大学、东京理科大学、昭和女子大学的客座讲师。不管是房屋、临时装置还是医疗和文化设施，他们的设计总是获得来自世界各地的掌声。先锋的设计给事务所带来了众多的奖项，包括,建筑评论,大奖，,2008,日本建筑家协会大奖，,2008,巴塞罗那世界建筑节一等奖，,2009,年,Wallpaper,奖。藤本壮介经常用,“,原始,”,形容他的作品。他把建筑实践看成是探索世界和人道的一种方式。,建筑界不得不认识的一位新锐建筑师，,1971,年生于日本的藤本壮介,(Sou Fujimoto),，这个被很多朋友戏称为,“,暴露狂,”,潜质的设计师，,自,2000,年创立同名建筑师事务所以来，藤本壮介的团队不断扩大，专业分工也越来越细，积累的设计作品从住宅到建模，从医疗到文化，屡获世界国际大奖。,藤本壮介通过一种方式，有效地区隔出住宅的功能区间，恰到好处地引入自然光线，在保证居住私密性的同时营造出外中有内、内中有外的意境，不仅如此，还要打破房子,与街道之间的界限，丰富两者中间的层次与纹理，并由之完成对世界的定义。,“像森林一样的建筑应该是介于人工和自然之间的；当我们谈到云一样的建筑时，立马会想到空气和光，而并不是坚硬的墙体。而像山一样的建筑可能会在人体和建筑之间创造一种新的关系。”,藤本壮介,“原始的未来”,信息,新的单纯,环境,复杂的、无法控制的第三方,原初性建筑,建筑根源性的问题,如何单纯地创造出复杂的场所,“未来的森林”,装置作品：,森林、云、山,弱建筑,暧昧空间,藤本的建筑新秩序,弱建筑,核心问题,:人与事,忽略距离感,引导人们去接触彼此，促进人们之间的交流。,增加可选性,根据人之间关系的需求营造空间，放弃建筑中强加于人的功能界定，减少设计师的个人设计意识和参与度，鼓励使用者开放想象的退让型设计。,体现在设计方法上,返璞归真，摆脱基于优先权而产生的因果关系的对应分析，不是对建筑物本身的设计，而是建立一种联系性和可能性。,暧昧空间,简而言之：若离若连的空间，以多重选择的模糊性反对非黑即白的明确性。,同质空间的并置,建筑=城市 缝隙=公共场所,无目的的含糊产生了空间的丰富性,多层空间的嵌套,有秩序的暧昧,作品,House N,House H,House N,A,Tokyo Apartments,终极小木屋,情绪障碍儿童短期治疗中心,武藏野美术大学图书馆新馆,内蒙古鄂尔多斯,100,台湾塔,作品赏析：,House N,House N,位于日本大分市的一个传统居民小区，该建筑有三层墙体，外层将整个别墅和花园包裹其中，为了不影响花园的光照，墙体所有的面都开着大大的窗户，在降低街外日常生活的喧嚣之外，还不会跟外界产生隔阂。中层其实就是一个过道，也可以说是过渡空间。最里层就是主人生活所需的室内功能区域了。另外，无论是从室内室外透过无规则的窗户欣赏这个建筑，花园中简单的植物装饰，都有一种春意盎然的感觉，清新又富有活力。,到这里休息一下,你对藤本壮介有什么认识了么，了解多少。下面就先介绍他的住宅作品,House N,藤本认为，所谓,理想的建筑,可以说是,类似内部一样的外部空间,，和,类似外部的内部空间,，建筑并不是修建内部空间，也不是修建外部空间，而是在,内部外部之间修建丰富的场所,。,所谓的三个嵌入层次，即无限的嵌入层次。世界是由无数的层次组成的。其中的三个层次，赋予了视觉以若隐若现的形状。所谓,城市和住宅,绝不是其他的东西，而是,相同的物质的不同表现,而已。或者相互连接的同一个物体的不同切口。它超越了城市和建筑的区别，是新的存在，新的建筑。,作品赏析：,House N,作品赏析：,House N,城市和住宅的缝隙,整个建筑由三个嵌入的层次构成，最外部的壳覆盖整个的地块，内部的庭园是外部空间。第二个壳是在其保卫的外部空间中修建的具有局限性的场所。第三个壳是更小的场所。各个壳之间的空间产生场所的浓淡。,作品赏析：,House N,作品赏析：,House N,下面介绍,House N,的姐妹篇,House H,作品赏析,：,House H,House H,位于日本东京，跟,House N,看起来非常相像，大有姊妹篇的意味，从建筑的墙体色调来看，,House H,更为朴素，更加融入这个小区，窗户依然又多又大，除了保持一贯的简约作风意外，室内的有两个非常亮眼的设施，玻璃墙浴室隔壁的小型泳池，还有在中层设计了一块透明玻璃地面，使得整个房屋看起来更具现代感。,作品赏析,：,House H,建筑形体与周围环境完美结合，建筑的采光设计和表皮处理，使得建筑在平凡中闪着光芒。,作品赏析：,House H,作品赏析：,House H,作品赏析：,House H,House H,和,N,住宅你学到了什么记录下来吧,作品赏析：,House NA,日本著名建筑师藤本壮介最近完成了“,NA,住宅”项目，这是一座位于东京一个居民区的独立住宅。建筑形态就像一摞堆叠在一起的方盒子，相互错落的外部框架形在立面的各个不同高度上形成了丰富的内部空间。每个带阳台的小房间都与室内爬梯相连，让居住者能自由的在住宅中活动。,不同比例、大小的长方形窗洞让住户能远眺周边的景色，同时上层空间没有设置固定的隔墙，这样一来，室内的视线交流也更加自由。夜晚，窗帘会成为临时隔墙，让室内与外部空间暂时隔离，保证住户的私密性。,作品赏析：,House NA,作品赏析：,House NA,周边环境,作品赏析：,House NA,室内丰富的空间由各个不同高度的平台组成,作品赏析：,House NA,从平台上俯瞰街道,作品赏析：,House NA,上层阳台,从阳台上看楼下的树木,作品赏析：,House NA,作品赏析：,House NA,夜晚室内,作品赏析：,House NA,最近在,MOT-,东京现代美术馆举办的“明天的建筑环境,建筑与艺术的空间实践”展览上，藤本壮介展出了这个设计的,1-5,比例模型。这个展览的策展人是长谷川佑子（,MOT,东京总策展人）和,SANAA,建筑事务所（妹岛和世,+,西泽立卫），展览邀请了来自,12,个国家和地区的,23,位建筑师和艺术家参展，他们用模型、图纸、图片、雕塑、摄影和多媒体装置等形式展示了自己的设计作品。,作品赏析：,House NA,作品赏析：,House NA,立面细节,作品赏析：,House NA,作品赏析：,House NA,学习区域,作品赏析：,House NA,学习室一角,作品赏析：,House NA,写字台,作品赏析：,House NA,House NA,的模型让人佩服，这么小的空间居然还有车库，设计是一个出现奇迹的课程,作品赏析：,Tokyo Apartments,Tokyo Apartments,位于日本东京，随意的神来之笔，无序的外部楼梯设计，几个看似独立的小房子堆叠而成，其内部却能随意的通行。藤本壮介新近完成的这个集合住宅作品位于东京市中心，其中包含五户业主的家，每户有两到三个房间，它们像积木一样堆积在一起，形成了这个房子奇特的外观。每户的房间并不相邻，而是在楼层上错开，用户外的楼梯联系起来。就如东京这个城市的微缩版，当住户沿着户外楼梯拾级而上，仿佛可以感受到房子就是城市，像是有一栋在山脚同时又在山顶的房子。“看不见的东京”因此被塑造出来，建筑师在一个杂乱纷纷的地方造出了一个无线丰富的空间想象。,作品赏析：,Tokyo Apartments,作品赏析：,Tokyo Apartments,再来说说建筑本身，在霓虹空间往垂直上发展是必然的，但是这种坡屋顶往竖向上发展提供了一种新的思路。抑或把这样的形式看成,山地式建筑的叠加,，只不过把下一层的屋顶看做是上一层的房屋建造的山地，只是有,2,个方向的坡度的山地。,两层之间的透明的,楼梯,，既是两个实体的,透气部分,，不至于那么闷，又是建筑与室外,发生联系的地方,，可以看见街道的景。,山,=,城市,攀登城市,作品赏析：,Tokyo Apartments,当你攀爬外楼梯时，你将有一种在城市之中登山攀岩的感受他就像是站在山的顶端,房间独立却有联系紧密，现代建筑邻里之间的距离困惑着人们，或许这是一个突破。冷漠的感觉被打破，建筑的未来。,作品赏析：,Tokyo Apartments,作品赏析：,Tokyo Apartments,或许这个建筑的意义就在于交流,作品赏析：,Tokyo Apartments,作品赏析：,Tokyo Apartments,新的思维，创新是进步的源泉，如果能在我们国家出现这样的建筑就不会买房子这么贵了,作品赏析：,Final Wooden House,木材是万能的,一种木材的使用方法,建筑的全部功能,模糊了构件之间的区别，建筑更像是一种自然的、原始的构筑物。,作品赏析：,Final Wooden House,木材,构件,建筑物,人居场所,木材,人居场所,传统方式,新的方式,作品赏析：,Final Wooden House,万能模数,350mm,175mm,是楼梯踏步高，,350mm,是椅子高，,700mm,是桌子高，,350mm,的间层叠加可以构成除了踏步、椅子、桌子外还可以构成楼板、屋顶、书架、开放空间、甚至灯具、花园和结构。,藤本似乎试图创建一个万能模数控制的“场所”,place,来构建他的居住“元类型”。,作品赏析：,Final Wooden House,对于万能模数的质疑,将藤本的模数对比,营造法式,中李诫设计的“变造”的原则，李诫将“材”分为,8,等，每等材的截面比例相同都是,3:2,，只是尺寸不同，这,8,等材保证了在模数控制下，工匠营造的建筑物的尺度，空间的开阖具有灵活性和丰富性。而藤本的只被,350mm,控制的建筑空间无疑于束缚人的活动的牢笼。,作品赏析：,Final Wooden House,终极小木屋,(Final Wooden House),位于日本,Kumamura,，严格来说，它并不能构成一个房子，可以说是一个度假休息室，虽说是不规则的木头堆叠，那是经过非常复杂的数据计算而来的，它没有家具，没有墙壁，没有屋顶，但你能在里面躲雨，睡觉，玩电脑。,作品赏析：,Final Wooden House,作品赏析：,Final Wooden House,作品赏析：,Final Wooden House,木构建筑一直是中国的骄傲，可惜守旧不如出新,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,没有五线谱的音符,新的几何学,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,声音,=,对象,时间,=,空间,反转,时间,声音,声音,声音,时间,时间,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,没有五线的乐谱,?=,藤本壮介,拿掉五线谱，只画上记录声音漂浮的音符。这样会混乱吗？并非如此。这里，联系出现在音符之间。无数的音符在巨大的互相联系的网中彼此交织。这里存在着一种由局部的联系产生的动态的温和的秩序。这个由音符显示的秩序就是,21,世纪建筑的秩序。,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,有五线的乐谱,巴赫,=,密斯,在五线谱音符系统里，旋律符号置于像格栅的五线谱上，旋律线指示出“同质的时间”。这个手段类似于现代建筑：元素的排列是基于笛卡尔坐标系统的“同质空间”。因此，没有任何写入的五线谱必定就是密斯的建筑，密斯宣称建筑（,=,音乐）就是五线谱本身，而不在于记在那些五线谱上的音调里。,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,这个治疗中心的最大特色在于其建筑量体,零散错落,的配置状况。看似混乱的排列方式其实是经过严谨的平面规划与设计的结果，就如同抽掉了五线谱架构的音符般，其实是由音符与音符透过,局部的关系,来构成,整体的架构,所成立的秩序。错落的量体之间留下了不少缝隙，然而由量体所夹出来的这些原本可能毫无意图的空间反而成了建筑物内部、孩子们活动的最重要场所、编织出了如同介于建筑体与都市之间般的公共领域。这样的尝试在于提出一种,随机而成,的,建筑造形方法,，而这样的造形也意外地形成了特殊的地景。不具这个作品不仅揭示了一种有别于一般经由明确企图的设计做法，也刻画出了一种非传统的几何学所具有的空间潜力。,作品赏析：情绪障碍儿童短期治疗中心,看到这里休息一下吧,森林建筑图书馆等着你,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,一座森林：建筑作为信息的场所的可能性,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,在某种意义上，森林是人们与信息交互作用的一个场所。这里，信息不能被限定为标准的“信息”，而是包括无所不在地围绕我们的任何东西。在森林里，不同种类的信息相互关联共生共存：从第一眼看没有什么用处的东西；从人的视角自然不可感知的踪迹；相反因尺度太大而无法感知的东西；既无用又有用的；到那些不可言说的东西。人类建造的建筑总是试图组织这个信息的等级制（试图强加一种秩序）。然而，如果我们要一个场所类同于森林，那么我们必须努力创造一个各种各样的信息都可以在里面交互作用的场所，将包括那些第一眼看起来琐碎的、无足轻重的和无意义的东西。这并不意味着其外形要模仿森林，也不靠单纯用网格来积聚物体来达到这个效果。场所施加一种秩序，它同时协商、激发、催化各种不同的交互作用并增强信息的多样性。这些信息不仅只是存在而且激发人们，一旦掌握后将引向更深的真实的发现。这将激发各种“人与信息的交互作用”，使我们永远对新的联系打开视野。这样的场所必定是像森林一样的。在那里，我们可以发现日益增长的丰富发展的潜力，这种潜力由真实空间和信息空间的共时性作用而成为可能。,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,方案利用一系列直线型的书架，消解巨大的建筑体量。藤本设计了多种不同尺度的书架，有的可以大到包含公共空间和服务空间，这些区块创造了正如藤本描述的“,散步的本能,”，是我们想起藤本对图书馆的解读：,一个促使人迷路的地方,。,藤本将他的新方案阐释为“,悠闲的散步,”。原先的设计打破了已经基于分类的数学系统，从而创造了新的布局，这种新的布局被认为会导致读者迷路和管理上的困难。,在不同种类的阅览区之间创造线性的蜿蜒的流线，“所以我们想到了螺旋形的平面”。这使他能在长距离的螺旋排列的书堆中创造“悠闲散步”的场所。而且也提供了更多的,漫游形式的偶然性,。,阶梯状的礼堂与通过一个景观窗与室外空间相互渗透，并且将访客的注意力引向藤本设计的书的森林中。,在这个森林中，木制的格栅、钢结构框架给人们一种即将被书填满的印象。而且，不仅仅是对使用的考虑，所有的书架都可以上下移动。最终，清晰的概念体现在室内的连续性上。用弯曲的木头作为内表皮，在阅览室中，木材的质感和漫射的照明非常协调。,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,书的森林,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,找寻,漫步,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,藤本认为组成图书馆最本质的元素包括：,书，书架，光线和阅读空间,。所里利用这些最基本的图书馆元素组成了建筑本身。,交通路线是循环的，通过书架墙体上开的洞环绕在书架之间。,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,总平面,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,书库,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,剖面图,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,细节图,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,作品赏析：武藏野美术大学图书馆新馆,巧妙地看书桌设计，保留了读者的一丝空间，增加了情趣,学会了什么，不要停留在形体表皮的浮浅层次,作品赏析：内蒙古鄂尔多斯,100,不是一种对象，而是一片关系场一座建筑不仅仅是一个对象，它更是一个与居住地相关的城市，花园，森林，牧场之间的相关联的一个关系场。,作品赏析：内蒙古鄂尔多斯,100,废墟是建筑的尽头，同时也是建筑的起源。废墟是包容了意外事件的不完美物，正由于此，能够转形为人工的洞穴。建筑就是要小心翼翼地设计废墟。,作品赏析：内蒙古鄂尔多斯,100,废墟，在纯粹的场所的意义上，是终极建筑。”,作品赏析：内蒙古鄂尔多斯,100,快要结束了,最后欣赏台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,由日本著名建筑师藤本壮介设计的“二十一世纪的绿洲”台湾塔项目获得了这次台湾塔设计比赛的冠军，项目设计灵盖来自于土生土长的台湾榕树，华丽的钢铁框架结构系统将定义一个半室外的室内空间，形成一种在林荫中行走的感觉。项目位于一个绿色带中，建成后它将是一个城市度假地，,300,米高的建筑顶部漂浮着一个绿色的岛屿。这个岛屿代表的是神圣的,Formosa,岛屿，它是一个引入自然美景的屋顶花园。一系列的可回收能源系统及被动设计技术被融入进设计之中，包括雨水收集，太阳能热水板，风轮机，光电板，地热泵，干燥剂空气处理单元，自然通风等。,作品赏析：台湾塔,理念,台湾榕树,漂浮的福尔摩沙,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,作品赏析：台湾塔,藤本壮介的作品到这里就介绍结束了,你学到了什么呢，有记住了些什么，可以学会什么，能够理解什么,