曲艺民俗PPT.ppt

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,曲艺民俗,四川师范大学影视与传媒学院,班运翔,课 程 导 航,一、曲艺释义,二、民俗释义,三、民俗生活与曲艺的关系,四、曲艺常识简介,五、口承语言民俗中的民间笑话,六、曲艺发展遭遇瓶颈,七、时代呼唤曲艺学科的建设,一、曲艺释义,（一）什么是曲艺？,曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。据不完全统计，至今活在中国民间的各族曲艺曲种约有,400,个左右。,中华人民共和国成立之前，曲艺这一艺术形式在泛称为,“,俗讲,”,、,“,变文,”,、,“,说唱,”“,讲唱,”,、,“,说书,”,、,“,古词,”,等。,“,曲艺,”,一词是在,1949,年,7,月,22,日在北京召开第一次中华全国文学艺术工作者代表大会筹备期间拟定的名称。,曲艺在不同的民族中有不同的称谓，如：,藏族英雄史诗,格萨尔王传,及,“,折噶,”,；,蒙古族称,“,好来宝,”,和,“,乌力格尔,”,；,满族称,“,子弟书,”,或,“,八角鼓,”,；,朝鲜族称,“,盘索里,”,；傣族称,“,赞哈,”,；,维吾尔族称,“,热瓦甫苛夏克,”“,达斯坦,”,；,壮族称,“,末伦,”,；哈尼族称,“,巴哈,”,；,白族称,“,大本曲,”,；苗族称,“,嘎百福,”,；,水族称,“,旭旱,”,；达斡尔族称,“,乌春,”,；,格萨尔说唱艺人,蒙古族弹唱,英雄江格尔,侗族琵琶歌演唱,傣族赞哈,欢迎你远方的朋友,哈萨克族阿肯弹唱,故乡,柯尔克孜族,玛纳斯,说唱现场,白族大本曲,坐唱,城乡天天唱大戏,苗族叙事歌,白族叙事歌,白族 三弦说唱,哈尼族小三弦弹唱,白鹇姑娘,瑶族铃鼓,打锣挖地歌满城,傣族赞哈,布依族叙事歌,朝鲜族盘索里,布依族八音坐唱,壮族仓考,新桌子歌,白马藏族叙事歌,彝族,曼昂阿诗玛,水族旭旱,水寨除魔,松潘土琵琶弹唱,说唱,格萨尔,蒙古族,扎萨克图赞,畲族叙事歌,赞词好来宝,博克赞,盘,索,里,春,香,传,狱,中,歌,曲艺是以,“,口语说唱,”,来叙述故事、塑造人物、表达思想感情、反映社会生活的表演艺术门类。多数以叙事为主、代言为辅，具有,“,一人多角,”,的特点，或说或唱,;,少数以代言为主、叙事为辅，分角色拆唱，不同的曲艺品种与其各自产生的地区方言关系密切，曲艺音乐则是我国民族音乐的重要组成部分。演出时演员人数较少，通常仅一至二三人，道具简单。有坐说、站说、坐唱、站唱、走唱、拆唱、彩唱等表演形式。曲本体裁有兼用散文和韵文、全部散文和全部韵文三种。音乐体式有唱曲牌的,“,联曲体,”,、唱七字句或十字句的,“,主曲体,”,，或综合使用两者。,（二）少数民族的曲艺类型,1.,史诗、叙事诗类,史诗产生于部落战争时期，而叙事诗则是封建时代的文学产物。,中国三大史诗：,藏族,格萨尔王传,蒙古族,江格尔,柯尔克孜族,玛纳斯,。除此，壮、苗、傣、彝、羌等民族都有长短不一的史诗。,叙事长诗有彝族,梅葛,，纳西族,创世纪,，瑶族,盘王,佤族,司岗里,2.,神话传说类,少数民族的神话传说富于情感、形象和想象，它主要靠口头记忆讲述，用韵文的形式说唱神话传说。曲艺表演的神话传说种类繁多，上至天文地理，下至人间生活的风俗习惯方方面面。它包括两个部分：,一是,人神起源万物初始的来历；,二是,口头流传的关于世界的来源及传说故事。,少数民族中，说唱的神话传说反映了人对自然的认识和征服自然的愿望。他们通过曲艺承载的神话传说这个五色绚丽的神界，去窥视那逝去久远的古代社会，它通俗易懂，易学易记，深受各族人民的喜爱。,3.,哲理、祈福祝词类,哲理、祈福祝词类，是以曲艺形式来歌功颂德，颂扬或赞颂，这类曲艺形式没有人物情节，没有叙述性。如：,哈萨克族,“巴塔提列克”、“吾斯耶提”；,蒙古族,“赞词”、“颂歌”；,苗族,“酒歌”、“嘎福歌”；,藏族,“赞词”。,4.,生活故事类,生活故事类是讲述本民族生活中的各种不同类型的故事为主，且能够集中体现本民族文化与审美特征的民间艺术形式，在少数民族曲艺中，这类曲艺数量最多，种类最广，广受各民族老百姓的青睐。如：,壮族,-,“唱师”；,白族,-,“大本曲”；,赫哲族,-,“依玛堪”；,傣族,-,“赞哈”；,蒙古族,-,“好来宝”。,5.,受汉族文学影响的少数民族曲艺类,受汉族文学影响的少数民族曲艺，是指历代汉族作家撰写的传奇、小说中部分经典章节或完整的故事情节为讲唱内容的少数民族说唱。如：,满族,-,“子弟书”；,蒙古族,-,“乌力格尔”；,土家族,-,“长阳南曲”；,达斡尔族,-,“乌春”。,（三）少数民族曲艺的表现特征,1.,曲种繁杂,在长期的历史发展过程中，涌现了许多优秀的少数民族曲艺艺人，积累了无数具有鲜明民族个性和地方特色的少数民族曲种，其曲种繁杂，丰富多彩、据不完全统计，我国的曲种共约,400,余种，少数民族曲种约占我国民间曲艺曲种的,60,。,2.,内容广博,少数民族曲种繁多，曲目丰富，题材广泛。,反映少数民族的社会历史。,展示少数民族的生产生活习俗。,唱述少数民族的神话史诗和传说故事。,体现民族精神、传统美德和生活理念。,歌颂新时期的新人、新事、新风尚。,移植改编汉族的民间传说和故事,3.,底蕴深厚,脱胎于民族宗教文化的少数民族曲艺；,取源于民间文学艺术的少数民族曲艺；,发端于民间仪式活动的少数民族曲艺；,产生于不同民族文化交流融合过程中的少数民族曲艺；,4.,特点鲜明,叙述性强；,叙事和代言相结合的表现方法；,音乐与语言密切结合；,民风突出；,唱词内容广泛；,说唱音乐基本上是多曲联套结构。,5.,歌舞突出,少数民族曲艺内涵相对复杂，除以口述文学为基础，通常以载歌载舞的形式来表现，与汉族相比较，少数民族曲艺以歌舞突出独树一帜。,6.,服饰独特,衣着；,各种附加的装饰物；,人体自身的装饰；,具装饰作用的生产工具、护身武器和生活用品,7.,篇幅长大,与汉族曲艺比较而言，少数民族曲艺曲本都比较长短的数百行，长的数万行，甚至数百万行，如：藏族英雄史诗,格萨尔,。,8.,演技多样,技法,A,说功,B,唱功,C,做功,道具丰富,9.,演绎生动,少数民族中，说唱的神话传说反映了人对自然的认识和征服自然的愿望。他们通过曲艺承载的神话传说这个五色绚丽的神界，去窥视那逝去久远的古代社会，它通俗易懂，易学易记，深受各族人民的喜爱。如壮族的“唱师”、白族“大本曲”、赫哲族“依玛堪”、傣族“赞哈”、蒙古族的“好来宝”。,二、民俗释义,（一）什么是民俗？,民俗是在人们日常生活中靠口头和行为传承的文化模式，它含盖了三方面的内容：一、民俗存在于人们的日常生活中，二、民俗是靠口头和行为方式一代一代传承的，三、民俗在长期的流传过程中已经形成了相对固定的文化模式,这种模式制约着人们的思想行为方式。,民俗是一种悠久的历史文化传承，是一种相沿成习的东西，简言之就是民间的风俗。,（二）什么是民俗学？,民俗学研究的对象是人们在日常的物质和精神生活中，通过语言和行为传承的各种民俗事象的学问。,民俗学和文化人类学、民族学、社会学等有近亲的关系，但是又是一门独立的学科，它有自己研究的对象和基础,大量的民俗现象。也有自己的规律：社会的、集体的。在时间上有传承性，在空间上有播布性。,（三）国外,民俗学做为独立的人文学科的专有名称首先出现在英国，它的英文原名是,Folklo,。,这个学术名称是由英国民俗学会创始人之一、考古学家、英国议会秘书汤姆斯在,1846,年提出来的，,其含义是,“,民众的知识,”,或,“,民间的智慧,”,。做为学科名称直译为,“,关于民众知识的科学,”,。,（四）国内,在我国，不仅,“,风俗,”,一词，古已有之，就是,“,民俗,”,一词，也早在古文献中使用了。在,礼,缁衣,中有,“,故君民者，章好以示民俗,”,之句，也是民间习俗的概念。,史记,孙叔敖传,记,“,楚民俗，好庳车,”,；,汉书,董仲舒传,载,“,变民风，化民俗,”,，,管子,正世,中也说,“,料事务，察民俗,”,；,韩非子,解老,中也提到了,“,民俗,”,字样。可见，在我,国,古代，虽然还不可能有,“,民俗学,”,的科学门类的概念，至少,“,民俗,”,这个概念则早已确立了。,1874,年,“,民俗,”,这个名词,由,一位名叫德尼斯的英国学者在,中国评论,上发表了民俗学的论文，从此传入了,我国。,1922,年,12,月,17,日北京大学,歌谣,周刊在,发刊词,中，第一次出现,“,民俗学,”,；,1927,年,11,月，广东中山大学成立了我国第一个,“,民俗学会,”,，翌年,3,月,21,日出刊,民俗周刊,后，,“,民俗学,”,这个名称才逐步得到国内学术界的承认和广泛使用，直至今日。,（五）民俗的分类,民俗是一个极为复杂的复合体，作为一种生活文化，渗透于人类生活的各个领域，从一个社会的经济基础到上层建筑的各种制度和意识形态，大都附有一定的民俗行为及有关的心理活动，因而很难进行泾渭分明的分类。但是，作为一种理论研究和便于作为一种知识的传播，又必须进行分类，使之成为相对有独立性的子系统。,为了研究方便，我国民俗学家陶立璠先生将民俗分为物质民俗、社会民俗、精神民俗等三类。,1.,物质民俗,居住；服饰；饮食；生产（农、林、牧、副、渔）；交易；交通（运输、通讯）。,2,、社会民俗,家族、亲族；村落；各种社会职业集团；人生仪礼（诞生、成年、婚姻、丧葬）；岁时习俗。,3.,精神民俗,A.,口承语言民俗,神话、传说、故事；歌谣、叙事诗；谚语、谜语。,B.,行为传承民俗,民间艺术（音乐、美术、舞蹈）；民间游艺,(,民间竞技,),。,C.,精神信仰民俗,巫术；宗教；信仰（俗信）；禁忌；,道德、礼仪。,三、民俗生活与曲艺的关系,民俗生活对曲艺的影响是深刻、全面的，其与曲艺的关系是天然融合而又相互作用、相互促进的，民俗生活在一定程度上促进了曲艺的不同区种和风格的形成；曲艺又依赖于并来源于民俗生活的发展演变的过程，同时又能反映民俗生活；民俗生活蕴含着民众的心理需要，同时也体 现着民众的道德行为；这也是从一个侧面上来解释，曲艺对民俗生活的影响和积极作用。,（一）一定的民俗生活是曲艺发展的基础和先决条件,民俗生活的辐射面很广，是一种能够撼动人心的生活形态，它交织在人类生活的各个领域，呈现出丰富多彩的生活画面，民众的衣、食、住、行、生活交往、处处有民俗，民俗生活对曲种的形成都有一定的直接或间接的促成作用。同时，民俗生活具有一定的地域性，即一个地区，民众不同的生活方式和语言又形成了各种曲艺的不同风格。,(,二,),曲艺的发展和表现是民俗生活的反映和传播渠道,曲艺是民俗生活的艺术再现和现实体现，民俗生活的内容同时也决定着曲艺的内容。一旦离开了民俗生活，那么曲艺就将成为无本之,木,、无源之水、也将会失去生命力。同时曲艺的内容也必须要反映民俗生活的真实内容，这样才会使曲艺更加具有可信度，曲艺才有生存的条件，也才会更加具有活力。在人们的生活中，到处都存在着社会风俗习俗以及有关的思想情感，所以要形象真切地反映他们的生活，就必须以具体的生活样式来表现。,（三）曲艺和民俗谁也离不开谁,民俗生活和曲艺之间是相互影响和相,互,作用的关系，民俗生活的丰富程度对曲艺文化的形成具有很重大的影响作用，尤其是民俗生活的的多样性和丰富性，使得曲艺的发展也更加多元化。而曲艺的不断更新和发展，同时也是对民俗生活的现实反映，一个国家和民族的民俗生活和曲艺之间是相辅相成、相互促进的，民俗生活是曲艺发展的基础，而曲艺又是民俗生活发展和传播的反映渠道。,四、曲艺常识简介,（一）曲艺的历史,早在,古代,，中国民间的说故事、讲笑话，宫廷中俳优的弹唱歌舞、滑稽表演，都含有曲艺的艺术因素。到了,唐代,，讲说市人小说和向俗众宣讲佛经故事的俗讲的出现，大曲和民间曲调的流行，使说话伎艺、歌唱伎艺兴盛起来，到了,宋代,，说唱表演有了专门的场所，也有了职业艺人，说话伎艺，鼓子词、诸宫调、唱赚等演唱形式极其昌盛,。,明,、,清,两代及至,民国,初年，伴随资本主义经济萌芽，城市数量猛增，大大促进了说唱艺术的发展，演出日臻成熟，这一时期新的曲艺品种，新的曲目不断涌现，不少曲种已是名家辈出流派纷呈。今天所见到的曲艺品种，大多为清代至民初曲种的流传。,说唱艺术虽有悠久的历史，却一直没有独立的艺术地位，在中华艺术发展史上，说唱艺术曾归于,“,宋代百戏,”,中，在瓦舍、勾栏中表演,;,到了近代，则归于,“,什样杂耍,”,中，大多在诸如北京的天桥、南京的夫子庙、上海的徐家汇、天津的,“,三不管,”,、开封的相国寺等民间娱乐场地进行表演。,中华人民共和国,建立后，给已经发展成熟的众多说唱艺术一个统一而稳定的名称，统称为,“,曲艺,”,，并进入剧场进行表演。,曲艺：包括评书、鼓词、弹词、快板、快书、相声等多种说唱文学形式。是带有职业性的民间文艺。,评书：,又称评话、说书。这种形式由一人登台表演讲故事。道具为一张书桌、一块醒木、一把扇子。,鼓词：,鼓由西河大鼓、东北大鼓、京韵大鼓、梅花大鼓、梨花大鼓等来说唱较长的故事。,弹词：,一般以琵琶、三弦伴奏演唱较长的故事,快板：,又叫顺口留、数来宝。用两块竹板伴奏，多为一人演出的单口快板、也有两人的对口快板，多人的群口快板。用快板形式说故事，就成了快板书。,快书：,这是以快说韵文进行表演的曲艺。山东快书是源于山东西部农村。艺人手持梨花片（鸳鸯板）说唱武松故事。,相声：,这是戏剧性很强的曲艺形式。有单口相声、对口相声、群口相声。相声讲究,“,说、学、逗、唱,”,说,说笑话、说故事。,学,学说各种声音（口技）、各种形态。,逗,逗趣。,唱,什么都会唱。如小调、戏曲。,（二）曲艺的表现形式,1.,以,“,说、唱,”,为主要的艺术表现手段,；,2.,曲艺表演比之戏剧，具有简便易行的特点,，,以,“,一人多角,的形式,表演,；,3.,表演的简便易行，,表现出,对生活反映的快捷,;,4.,曲艺说、唱,的表现,手段，是诉诸人们听觉的艺术,；,5.,曲艺演员具备坚实的说功、唱功、做功，并具高超的摹仿力。,使,听众享受到如闻其声，如见其人，如临其境的艺术美感,。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,1.,学,：,要绘声绘形。根据叙述故事情节和刻画人物特征的需要，演员表演时常常仿学方言、方音，以摹拟不同的人物,;,仿学市场叫卖声，戏曲唱腔，以描绘特定环境,;,有时也用鸡鸣、犬吠、马嘶声、军号声、枪炮声、火车声、飞机声等口技，使听众从声音形象上产生真实感。这种手法简捷有力。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,2.,噱,：,要趣味隽永。曲艺要有趣味性，娱乐性。相声是逗笑的，相声以外的其他曲种也要求有适当的,“,噱头,”,、,“,包袱儿,”,，使听众听了感到轻松愉快。,“,肉里噱,”,来,自,生活，与故事内容紧紧结合，听后有回味。,“,外插花,”,是活跃气氛的插科打诨，相声演员称它,“,佐料包袱儿,”,，不可缺少，也不宜过多。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,中的,“,评,”,3.,评,，要观点鲜明。宋代罗烨有两句话：,“,讲论只凭三寸舌，秤评天下浅和深。,”,说的是演员在演唱中间，凡对书里的事物进行评论介绍，对书里的主要正面人物着重赞扬，对某些反面人物批判贬抑，都要观点鲜明。经常使用的手法有散文、韵白、唱词三种。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,4.,演,：,要注意表情。曲艺是轻骑短刃，一两个演员往往要在工厂，田间、工地、哨所为成千上万的群众演唱。表演时，要求演员靠声调、语气和面部表情的变化来表达思想感情，而形体动作和小道具的运用,(,醒木、折扇、手绢等,),则是辅助性的。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,5.,唱,：,要优美动听。曲艺演唱的往往是较长的叙事诗或抒情诗，这就要求演员结合故事情节和人物思想感情，引吭高歌。在一篇唱词中，要有一两个核心唱段，设计好优美动听的唱腔，以感染观众。,（三）,曲艺,六种,艺术手法,6.,说,：,要明白生动。北方曲艺演员曾经说过：,“,说书一股劲，唱曲一段情，句句警人心，听者自动容,”,。说，要做到,“,一股劲,”“,警人心,”,，就要在介绍地点、描写环境、讲解故事的来龙去脉，刻画人物、摹拟人物对话、剖析人物心理活动以及做出评价等多方面，自始至终说得明白生动，引人入胜。,（四）,戏曲的常用语,中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事,;,都遵循一个原则，即美,。,【,戏曲虚拟,】,指用艺术的虚来表现生活的实,。,【,戏曲程式,】,戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。,【,压轴,】,一台折子戏演出中倒数第二个剧目。因最后一个剧目称大轴得名。,【,串,】,演戏俗称,“,串戏,”,，因,角,色须连贯成队故称串。,【,反串,】,指艺人扮演原所属行当外的角色。,【,客串,】,非职业演员参加戏班演出称客串。,【,票友,】,旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称。,【,优伶,】,古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称。,【,行当,】,传统戏曲角色的类别。,【,生,】,戏曲表演主要行当之一，演男性人物。,【,旦,】,戏曲表演主要行当之一,，,扮演女性人物。,【,净,】,俗称,“,花脸,”,、,“,花面,”,，,戏曲表演主要行当之,【,末,】,传统戏曲脚色行当,，,宋杂剧中有副末。,【,丑,】,戏曲表演主要行当之一,，,喜剧角色。,【,龙套,】,也叫,“,文堂,”,、,“,流行,”,，,扮演剧中士兵、夫役等侍从人员，因身着特殊形式的龙套衣得名,。,【,四功五法,】,戏曲演员唱、念、做、打,4,种艺术手段和口、手、眼、身、步,5,种技术方法的合称,。,【,唱念做打,】,指唱功、念白、做工、武打，习称,“,四功,”,【,声腔,】,指戏曲以演唱的腔调来区分不同品种。,【,板眼,】,戏曲音乐名词。,【,自报家门,】,戏曲中介绍人物的一种传统手法,。,【,起霸,】,戏曲表演程式。,【,亮相,】,戏曲表演程式。,【,趟马,】,戏曲表演程式动作。,【,打出手,】,戏曲武打中的特技。简称,“,出手,”,。,【,脸谱,】,戏曲演员面部化妆的一种谱式。是从唐代乐舞,“,代面,”,面具逐渐演变而来。,【,行头,】,广义泛指演戏用的道具、服装。狭义,指,戏装。,【,翎子,】,戏曲中演员盔帽上的两根五六尺长的雉鸡尾制饰物。,【,髯口,】,又称,“,口面,”,，,戏曲演员所挂的假须，用牦牛毛或人发做成。,【,水袖,】,戏曲服装中的蟒、褶子、帔等袖端所缀一尺上下的白绸,，,以其甩动时形似水波纹而名。,【,靠,】,戏曲服装,，,剧中古代武将的铠甲,，,分前后两块，满绣鱼鳞纹。,【,盔头,】,传统戏曲中剧中人所戴冠帽的通称,，,主要指帅盔、草盔、凤冠等硬质冠帽,。,五、口承语言民俗中的民间笑话,（一）民间笑话释义,民间笑话也叫,“,民间趣事,”,或,“,滑稽故事,”,，是一种短小形式的民间故事。它叙述的是滑稽境遇中展开的插曲式的事件，其中不少都带有尖锐的政治内容。它的产生是比较晚的、是幻想因素比较少的特殊种类的民间口头创作故事。,（二）民间笑话的艺术特色,笑话是民间文学中独特的讽刺艺术形式。因为它取材于生活的片段，所以有形体短小、人物很少、情节巧妙的特点。它有很强的艺术力量。它往往从现实事物发展中最关键的地方，用巧妙的人物对话或自白来揭露矛盾。,六、曲艺发展遭遇瓶颈,（一）对中国曲艺现状的担忧,2014,年,11,月,25,日，在重庆举行的第六届全国曲艺创作高级研修班现场，中国曲协主席姜昆表示，中国曲艺创作现在走进了发展瓶颈期，他表示，目前中国曲艺创作呈现出几大问题：陈旧的套路、过去的题材、似曾相似的作品、人云亦云的话题，可谓走进了发展的瓶颈时期。,（二）对中国曲艺未来的展望,新时期的曲艺创作应该从演员抓起，从作品抓起：,“,好作品应少一点鼓噪，多一点柔和；少一点做作，多一点平实；少一点牵强，多一点自然，少一点矫情，多一点共鸣,”,。姜昆希望新时期的创作者能够深入生活，扎根群众，创作出经得起时间考验，引起观众共鸣的好作品,。,（,三）中国曲艺人才支撑不够,中国文联，现有团体会员,50,个，即中国作家协会、中国戏剧家协会、中国电影家协会、中国美术家协会、中国音乐家协会、中国曲艺家协会、中国民间文艺家协会、中国舞蹈家协会等。,中国美术家协会：,中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院、四川美术学院、清华美院、天津美院、广州美院、湖北美院、鲁迅美术学院等九大美术学院外，还有相当数量的普通高校都在培养美术人才。,中国音乐家协会：,中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、天津音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、沈阳音乐学院、西安音乐学院等九大音乐学院外，还有相当数量的普通高校都在培养音乐人才。,中国戏剧家协会、中国电影家协会：,中国传媒大学、北京师范大学、中央戏剧学院、上海大学、中国戏曲学院、厦门大学、北京大学等都开设有戏剧、戏曲方面的专业，培养了大批戏剧、戏曲方面的人才。,中国舞蹈家协会：,北京舞蹈学院、解放军艺术学院、中央民族大学、四川师范大学舞蹈学院以及近,30,所大学举办了舞蹈专业，培养了大量的舞蹈人才。,中国曲艺家协会：,中国北方曲艺学校（天津艺术职业技术学院曲艺系）、北京交通大学、北京联合大学、辽宁科技大学（表演曲艺方向）等在招收曲艺方面的学生（目前无一所高校将曲艺设为本科专业来招生）。曲艺基本无任何大学或人才的支撑。,七、时代呼唤曲艺学科的建设,（一）首届全国高校曲艺教育论坛具有划时代意义,2015,年,7,月,2-3,日首届全国高校曲艺教育论坛在辽宁省鞍山市召开，具有划时代的意义。体现在唯一性、理论性、综合性及运用性上。对补充中国曲艺史研究，对曲艺学科建设，学术研究机构，曲艺专业（或课程）的教学，对繁荣新时期文艺等，都有着积极的影响和作用,1.,概念上，从单纯对民族曲艺形式的关注，上升到对民族曲艺理论的关注；,2.,从民族文化保护传承来说，一方面让民族曲艺积极融入到现代教育当中去，另一方面也保持应有的传统性的文化整合；,3.,从学科建设上来说，既有系统的学科体系探讨和建构，也进行现实问题的研究和探索,。,（二）曲艺已迈入建立学科的发展阶段,随着时代的发展，中国曲艺面临着如何继承各民族传统，如何走向世界的发展道路，这是新时期文艺工作者值得思考探索的一个问题，也是教育改革中值得关注的一个问题。当前，中国曲艺已进入建立学科的发展阶段。具体表现在以下几个方面：,1.,中国曲艺学真正被作为一门学科，进入教学和研究范畴；,2.,从本质上产生了相关调查报告、论文和著作；,3.,中国曲艺学的建立体现出中国有深厚的民族曲艺研究对象；,4.,中国曲艺学研究队伍逐渐壮大，形成一批注重实践、学风严谨的曲艺研究人才。,5.2017,年,6,月,7,日到,9,日，第三届全国高等院校曲艺教育峰会在我校召开。本届峰会以,“,曲艺高等教育与事业发展,”,为主题，结合曲艺当前的生存环境、人才需求和不同地域、不同高校实际，围绕曲艺高等教育中的学科建设、专业设置、人才培养、教学实践、教材编写、教育师资、实习就业，以及通识教育、大学生曲艺社团引导等问题进行交流讨论。,学校校长,汪明义在闭幕式表达了对曲艺学科和专业建设的大力支持，并提出我校需重视和引入曲艺等新兴学科，在学科建设上取得新的突破。,（三）曲艺文化遗产的科学保护与继承,从民族曲艺文化的整体发展来看，滞后于实践，落后于需求。创作上乏力，学术、理论研究上薄弱，且教育滞后，如何面对民族曲艺这份丰富而独特的文化遗产，成为一个无法回避的现实。为此，我们要集思广益，共同努力，采取各种切实有效的举措：,1.,勇于创新,中国汉族的曲艺由撂地为主的演出，进而扩展了书场茶园的演出，继而又登上剧场、舞台到广播电台的演播，这是,第一次飞跃,；,20,世纪下半叶曲艺进入电视演播，衍生出录音带、录像带、光盘为载体的曲艺，这是,第二次飞跃,；世纪之末，网络曲艺萌生，这可算作是曲艺的,第三次飞跃,。,2.,与时俱进,不同时代的曲艺受众，具有不同的审美理想与审美趣味。要树立科学观念，营造正确舆论，通过树立民族曲艺文化在国家文化发展战略中的作用与认识，让地方曲艺进入义务教育视野，使曲艺纳入教材内容，使之日常化、制度化和规范化。,3.,保本护根,民族曲艺遗产丰富，取其精华，保本护根，是曲艺各种的一个重要方面，对存活于世的曲艺艺术保护和传承，要组织培养年轻人学习衰微曲种重要曲目，掌握传统的方法和技巧。在取其精华的基础上推陈出新，革故鼎新，对艺人关心扶持，为其提供条件，让他们传授技艺，建议政府资助曲艺团体。巩固、繁荣、发展民族曲艺艺术的核心功能和地位。,4.,开拓发展,建议各级政府及文化主管部门，制定政策规划，确定工作机构，将各地曲艺保护和振兴计划纳入到当地经济和社会发展的整体规划之中，使之与当地的经济和社会发展，在人力、物力、财力和智力资源的投入与配置上，做到统筹和协调，确立民族曲艺在当地文化发展战略中的应有地位。要兴办各级各类的曲艺学校，尤其要创办高等级的曲艺院校。,